Музыкальный секвенсор (или аудиосеквенсор , или просто секвенсор ) — это устройство или прикладное программное обеспечение , которое может записывать, редактировать или воспроизводить музыку , обрабатывая информацию о нотах и исполнении в нескольких формах, обычно CV/Gate , MIDI или Open Sound Control . и, возможно, данные аудио и автоматизации для цифровых аудио рабочих станций (DAW) и плагинов . [примечание 1] [1]
Появление цифрового интерфейса музыкальных инструментов (MIDI) и домашнего компьютера Atari ST в 1980-х годах дало программистам возможность разработать программное обеспечение, которое могло бы более легко записывать и воспроизводить последовательности нот, сыгранных или запрограммированных музыкантом. Это программное обеспечение также улучшило качество более ранних секвенсоров, которые имели механическое звучание и могли воспроизводить ноты только одинаковой продолжительности. Программные секвенсоры позволяли музыкантам программировать выступления, которые были более выразительными и человечными. Эти новые секвенсоры также можно было использовать для управления внешними синтезаторами , особенно звуковыми модулями, монтируемыми в стойку , и больше не было необходимости, чтобы каждый синтезатор имел собственную выделенную клавиатуру.
По мере развития технологии секвенсоры приобретали больше функций, таких как возможность записи многодорожечного звука . Секвенсоры, используемые для записи звука, называются цифровыми аудиорабочими станциями (DAW).
Многие современные секвенсоры можно использовать для управления виртуальными инструментами , реализованными в виде программных плагинов . Это позволяет музыкантам заменить дорогие и громоздкие автономные синтезаторы их программными аналогами.
Сегодня термин «секвенсор» часто используется для описания программного обеспечения. Однако аппаратные секвенсоры все еще существуют. Клавиатуры рабочих станций имеют собственные встроенные MIDI-секвенсоры. Драм-машины и некоторые старые синтезаторы имеют встроенный пошаговый секвенсор. Все еще существуют автономные аппаратные MIDI-секвенсоры , хотя рыночный спрос на них значительно снизился из-за большего набора функций их программных аналогов.
Музыкальные секвенсоры можно разделить на категории по типам данных, например:
Кроме того, музыкальные секвенсоры можно разделить на категории по конструкции и режимам поддержки.
Аналоговые секвенсоры обычно реализуются с помощью аналоговой электроники и воспроизводят музыкальные ноты, обозначенные серией ручек или ползунков, соответствующих каждой музыкальной ноте (шагу). Он предназначен как для сочинения , так и для живого исполнения ; пользователи могут менять музыкальные ноты в любое время, независимо от режима записи. А также возможно, временной интервал между каждой музыкальной нотой (длина каждого шага) может регулироваться независимо. Обычно аналоговые секвенсоры используются для генерации повторяющихся минималистичных фраз , которые могут напоминать Tangerine Dream , Джорджио Мородера или транс-музыку .
В пошаговых секвенсорах музыкальные ноты округляются до шагов с равными временными интервалами, и пользователи могут вводить каждую музыкальную ноту без точного времени; Вместо этого время и продолжительность каждого шага можно обозначить несколькими различными способами:
В общем, пошаговый режим, наряду с грубо квантованным режимом полуреального времени, часто поддерживается драм-машинами, бас-машинами и некоторыми грув-машинами .
Секвенсоры реального времени записывают музыкальные ноты в режиме реального времени , как на аудиомагнитофонах , и воспроизводят музыкальные ноты с заданным темпом , квантованием и высотой тона . Для редактирования обычно предоставляются функции « врезки/вырезки », возникшие при записи на магнитную ленту , хотя для получения желаемого результата требуются достаточные навыки. Для детального редактирования, возможно, более подходящим будет другой режим визуального редактирования в графическом интерфейсе пользователя . В любом случае, этот режим обеспечивает удобство использования, аналогичное уже знакомым музыкантам аудиорекордерам, и широко поддерживается программными секвенсорами, DAW и встроенными аппаратными секвенсорами.
Программный секвенсор — это класс прикладного программного обеспечения, обеспечивающий функциональность музыкального секвенсора и часто предоставляемый как одна из функций DAW или интегрированной среды создания музыки. Функции секвенсоров сильно различаются в зависимости от программного обеспечения; можно смоделировать даже аналоговый секвенсор. Пользователь может управлять программным секвенсором либо с помощью графического интерфейса пользователя , либо с помощью специализированных устройств ввода , таких как MIDI-контроллер .
Альтернативные подмножества аудиосеквенсоров включают:
Секвенсоры ранней музыки представляли собой звуковые устройства, такие как автоматические музыкальные инструменты , музыкальные шкатулки , механические органы , пианино и оркестрионы . Например, пианино имело много общего с современными секвенсорами. Композиторы или аранжировщики записывали музыку на фортепианные ролики , которые впоследствии редактировались техническими специалистами, готовившими ролики к массовому тиражированию. Со временем потребители смогли купить эти рулоны и воспроизвести их на своих пианино.
Происхождение автоматических музыкальных инструментов кажется удивительно древним. Еще в 9 веке персидские (иранские) братья Бану Муса изобрели орган с гидроприводом , использующий сменные цилиндры со штифтами, [8] , а также автоматическую машину для игры на флейте , использующую энергию пара , [9] [10] , как описано в их книге . гениальных устройств . Автоматическая флейта братьев Бану Муса была первым программируемым музыкальным секвенсором [11] и первым примером технологии повторяющейся музыки , приводимой в действие гидравликой . [12]
В 1206 году арабский инженер Аль-Джазари изобрел программируемые музыкальные автоматы , [13] « группу роботов », которая выполняла «более пятидесяти движений лица и тела во время каждого музыкального произведения». [14] Это была первая программируемая драм-машина . Среди четырех музыкантов -автоматов было двое барабанщиков. Это была драм-машина, в которой колки ( кулачки ) натыкались на маленькие рычаги , приводившие в действие перкуссию. Барабанщиков можно было заставить играть разные ритмы и разные рисунки барабанов, если перемещать колышки. [15]
В 14 веке вращающиеся цилиндры со штифтами использовались для игры на карильоне (паровом органе) во Фландрии, и , по крайней мере, в 15 веке шарманки были замечены в Нидерландах. [16]
В конце 18 или начале 19 века, с развитием технологий промышленной революции , были изобретены различные автоматические музыкальные инструменты. Некоторые примеры: музыкальные шкатулки , шарманки и пианино, состоящие из бочки или цилиндра со штифтами или плоского металлического диска с перфорированными отверстиями; или механические органы , пианино и оркестрионы , использующие нотные ноты / ноты ( роликовые рулоны ) с перфорированными отверстиями и т. д. Эти инструменты были широко распространены как популярные развлекательные устройства до изобретения фонографов , радио и звуковых фильмов , которые в конечном итоге затмили все подобные устройства. домашние устройства для производства музыки. Из всех средств массовой информации до середины 20 века использовались перфоленты. Самые ранние программируемые музыкальные синтезаторы , включая синтезатор звука RCA Mark II в 1957 году и синтезатор Siemens в 1959 году, также управлялись с помощью перфолент , похожих на пианино . [17] [18] [19]
Дополнительные изобретения возникли на основе аудиотехнологий звуковых фильмов . Техника рисования звука , появившаяся в конце 1920-х годов, известна как предшественник современных интуитивно понятных графических пользовательских интерфейсов . В этом методе ноты и различные звуковые параметры запускаются с помощью волновых форм, нарисованных черными чернилами непосредственно на пленочной подложке, поэтому они напоминают фортепианные ролики (или «ленточные диаграммы» современных секвенсоров/DAW). Нарисованный саундтрек часто использовался в ранней экспериментальной электронной музыке, включая Variophone , разработанный Евгением Шолпо в 1930 году, Oramics, разработанный Дафной Орам в 1957 году, и так далее.
В 1940–1960-е годы Раймонд Скотт , американский композитор электронной музыки, изобрел различные виды музыкальных секвенсоров для своих электрических композиций. «Стена звука», когда-то украшавшая стену его студии в Нью-Йорке в 1940–1950-х годах, представляла собой электромеханический секвенсор для создания ритмических рисунков, состоящий из шаговых реле (используемых на импульсных телефонных станциях ), соленоидов , переключатели управления и схемы тембра с 16 отдельными генераторами . [21] Позже Роберт Муг объяснил это такими словами: «Вся комната раздавалась «клак-клак-клак», и звуки раздавались повсюду». [22] Круговая машина, разработанная в 1959 году, имела лампы накаливания , каждая из которых имела собственный реостат , расположенный в кольце, и вращающийся рычаг с фотоэлементом, сканирующим кольцо, для генерации сигнала произвольной формы. Кроме того, скорость вращения руки контролировалась яркостью света, в результате чего генерировались произвольные ритмы. [23] Первый электронный секвенсор был изобретен Раймондом Скоттом с использованием тиратронов и реле . [24]
Clavivox , разрабатывавшийся с 1952 года, представлял собой разновидность клавишного синтезатора с секвенсором. [ требуется проверка ] На его прототипе терменвокс , изготовленный молодым Робертом Мугом, использовался для включения портаменто в 3-октавном диапазоне, а в более поздней версии он был заменен парой фотопленки и фотоэлемента для управления высотой звука с помощью напряжения . [22]
В 1968 году Ральф Лундстен и Лео Нильссон построили для них полифонический синтезатор с секвенсором Andromatic Эркки Куренниеми . [25]
Пошаговый секвенсер воспроизводил жесткие шаблоны нот, используя сетку из (обычно) 16 кнопок или шагов, каждый шаг составлял 1/16 такта . Эти образцы нот затем были объединены в цепочку, чтобы сформировать более длинные композиции. Секвенсоры такого типа используются до сих пор, в основном встроены в драм-машины и грувбоксы . Они монофоничны по своей природе, хотя некоторые из них являются многотембральными , что означает, что они могут управлять несколькими разными звуками, но воспроизводить только одну ноту в каждом из этих звуков. [ нужны разъяснения ]
С другой стороны, программные секвенсоры постоянно использовались с 1950-х годов в контексте компьютерной музыки , включая музыку , воспроизводимую на компьютере (программный секвенсор), музыку , сочиненную на компьютере ( синтез музыки ) и компьютерную генерацию звука ( синтез звука ). В июне 1951 года на CSIRAC , первом цифровом компьютере Австралии, прозвучала первая компьютерная музыка «Полковник Боги» . [29] [30] В 1956 году Лехарен Хиллер из Университета Иллинойса в Урбане-Шампейне написал одну из первых программ для компьютерной композиции музыки на ILLIAC и сотрудничал с Леонардом Иссакшеном над первой пьесой « Иллиак-сюита для струнного квартета ». [31] В 1957 году Макс Мэтьюз из Bell Labs написал MUSIC , первую широко используемую программу для генерации звука, а 17-секундная композиция была исполнена на компьютере IBM 704 . Впоследствии компьютерная музыка в основном исследовалась на дорогих мейнфреймах в компьютерных центрах, пока в 1970-х годах в этой области не стали доступны мини-компьютеры , а затем и микрокомпьютеры .
В Японии эксперименты с компьютерной музыкой начались в 1962 году, когда профессор Университета Кейо Сэкине и инженер Toshiba Хаяси экспериментировали с компьютером TOSBAC. В результате появилась статья под названием TOSBAC Suite . [32]
В 1965 году [33] Мэтьюз и Л. Рослер разработали Graphic 1, интерактивную графическую звуковую систему (подразумевающую секвенсор), на которой можно было рисовать фигуры с помощью светового пера, которые затем преобразулись в звук, упрощая процесс составления компьютерных текстов. сгенерированная музыка . [34] [35] Он использовал мини-компьютер PDP-5 для ввода данных и мэйнфрейм IBM 7094 для рендеринга звука.
Также в 1970 году Мэтьюз и Ф.Р. Мур разработали систему GROOVE (генерируемые операции вывода в реальном времени на оборудовании , управляемом напряжением ), [36] первую полностью разработанную систему синтеза музыки для интерактивной композиции (что подразумевает секвенсор) и исполнения в реальном времени с использованием 3C. / Миникомпьютеры Honeywell DDP-24 [37] (или DDP-224 [38] ). Он использовал ЭЛТ-дисплей для упрощения управления синтезом музыки в реальном времени, 12-битный цифро-аналоговый преобразователь для воспроизведения звука в реальном времени, интерфейс для аналоговых устройств и даже несколько контроллеров, включая музыкальную клавиатуру, ручки и вращающиеся джойстики для записи производительности в реальном времени. [34] [38] [35]
В 1971 году Electronic Music Studios (EMS) выпустила один из первых цифровых секвенсоров в виде модуля Synthi 100 и его производной серии Synthi Sequencer . [39] [40] После этого Oberheim выпустила цифровой секвенсор DS-2 в 1974 году, [41] и Sequential Circuits выпустила модель 800 в 1977 году [42]
В 1977 году корпорация Roland выпустила MC-8 MicroComposer , который Роланд также называл композитором компьютерной музыки . Это был ранний автономный микропроцессорный цифровой CV/гейт-секвенсор [43] [44] и ранний полифонический секвенсор. [45] [46] Он оснащен клавиатурой для ввода нот в виде числовых кодов, 16 КБ ОЗУ для максимум 5200 нот (большой размер для того времени) и функцией полифонии , которая распределяет несколько CV тональности для одного Gate . [47] Он был способен к восьмиканальной полифонии, что позволяло создавать полиритмические последовательности. [48] [43] [44] MC-8 оказал значительное влияние на популярную электронную музыку , а MC-8 и его потомки (такие как Roland MC-4 Microcomposer ) повлияли на производство популярной электронной музыки в 1970-х и 1980-х годах. больше, чем любое другое семейство секвенаторов. [48] Первыми известными пользователями MC-8 были Yellow Magic Orchestra в 1978 году. [49]
В 1975 году компания New England Digital (NED) выпустила компьютер (микрокомпьютер) ABLE [50] в качестве специализированного устройства обработки данных для Dartmouth Digital Synthesizer (1973), и на его основе была разработана более поздняя серия Synclavier.
Synclavier I , выпущенный в сентябре 1977 года, [51] был одной из первых цифровых музыкальных рабочих станций с многодорожечным секвенсором. Серия Synclavier развивалась с конца 1970-х до середины 1980-х годов, и они также установили интеграцию цифрового звука и музыкального секвенсора в своей опции Direct-to-Disk в 1984 году, а затем в системе Tapeless Studio.
В 1982 году был обновлен Fairlight CMI Series II и добавлено новое программное обеспечение секвенсора «Page R», которое сочетало пошаговое секвенирование с воспроизведением сэмплов . [52]
Yamaha GS-1, их первый цифровой FM- синтезатор , был выпущен в 1980 году. [53] Для программирования синтезатора Yamaha построила специальную компьютерную рабочую станцию , предназначенную для использования в качестве секвенсора для GS- 1 проверка ] . Он был доступен только в штаб-квартире Yamaha в Японии ( Хамамацу ) и США ( Буэна-Парк, Калифорния ). [ нужна цитата ]
Хотя раньше существовали секвенсоры на базе микропроцессоров для цифровых полифонических синтезаторов, [примечание 4] их ранние продукты, как правило, предпочитали более новые внутренние цифровые шины, чем аналоговый интерфейс CV/gate старого образца, когда-то использовавшийся в их прототипной системе. Затем, в начале 1980-х, они также вновь осознали необходимость интерфейса CV/gate и поддержали его вместе с MIDI в качестве опции .
В июне 1981 года основатель Roland Corporation Икутаро Какехаси предложил концепцию стандартизации между инструментами различных производителей, а также компьютерами, основателю Oberheim Electronics Тому Оберхейму и президенту Sequential Circuits Дэйву Смиту . В октябре 1981 года Какехаши, Оберхейм и Смит обсудили концепцию с представителями Yamaha , Korg и Kawai . [54] В 1983 году Какехаши и Смит представили стандарт MIDI . [55] [56] Первым MIDI-секвенсором был Roland MSQ-700, выпущенный в 1983 году. [57]
Только с появлением MIDI компьютеры общего назначения начали играть роль секвенсоров. После широкого распространения MIDI были разработаны компьютерные MIDI-секвенсоры. Затем использовались преобразователи MIDI-to- CV/gate , позволяющие управлять аналоговыми синтезаторами с помощью MIDI-секвенсора. [44] С момента своего появления MIDI остается стандартным интерфейсом индустрии музыкальных инструментов и по сей день. [58]
В 1987 году были разработаны программные секвенсоры, называемые трекерами, для реализации недорогой интеграции сэмплирования звука и интерактивного цифрового секвенсора, как показано на Fairlight CMI II «Page R». Они стали популярными в 1980-х и 1990-х годах как простые секвенсоры для создания музыки для компьютерных игр и остаются популярными в демосцене и чиптюн- музыке.
Современное компьютерное программное обеспечение для цифрового аудио после 2000-х годов, такое как Ableton Live , среди многих других функций включает в себя аспекты секвенсоров. [ нужны разъяснения ]
В 1978 году японские персональные компьютеры , такие как Hitachi Basic Master, были оснащены низкоразрядным цифро-аналоговым преобразователем для генерации звука, который можно секвенировать с использованием языка музыкальных макросов (MML). [59] Он использовался для создания музыки в видеоиграх в стиле чиптюн . [32]
Только с появлением MIDI , представленного публике в 1983 году, компьютеры общего назначения действительно начали играть роль программных секвенсоров. [44] В 1982 году в персональные компьютеры NEC , PC-88 и PC-98 , была добавлена поддержка MIDI- секвенирования с программированием MML. [32] В 1983 году модули Yamaha для MSX обладали возможностями создания музыки, [60] [61 ] ] FM-синтез в реальном времени с секвенированием, MIDI-секвенированием, [62] [61] и графическим пользовательским интерфейсом для программного секвенсора. [63] [61] Также в 1983 году звуковой модуль CMU-800 компании Roland Corporation представил синтез и секвенирование музыки для ПК, Apple II , [64] и Commodore 64 . [65]
Распространению MIDI на персональных компьютерах способствовала MPU-401 компании Roland , выпущенная в 1984 году. Это была первая звуковая карта для ПК, оснащенная MIDI , способная обрабатывать MIDI-звук [66] и секвенсировать. [67] [68] После того, как компания Roland продала звуковые чипы MPU другим производителям звуковых карт, [66] она установила универсальный стандартный интерфейс MIDI-to-PC. [69] После широкого распространения MIDI были разработаны компьютерные программные MIDI-секвенсоры . [44]
В цифровой аудиозаписи секвенсор — это программа на компьютере или автономном клавиатурном блоке, которая объединяет звуковую последовательность из серии (или последовательности) событий (операций) цифрового интерфейса музыкального инструмента (MIDI). MIDI-секвенсор позволяет пользователю записывать и редактировать музыкальное исполнение без использования источника входного аудиосигнала. ...
{{cite web}}: Внешняя ссылка |quote=MusE — это MIDI/аудио секвенсор с возможностями записи и редактирования…
Муг восхищался работой Буклы, недавно заявив, что Букла разработал систему не только для «создания новых звуков, но и для создания текстур из этих звуков, определяя, когда эти звуки могут меняться и насколько регулярными будут эти изменения».
В сентябре 1977 года я купил первый Синклавир...
В 1982 году компания Fairlight выпустила CMI Series II, в состав которой вошел ставший уже легендарным Page R, первый серьезный музыкальный секвенсор, который, по словам Пейна, «просто поразил людей».
2.特長
... (4) スピーカーを内蔵しており、プログラムによる音楽の自動演奏が可能である。 /表 I
「
ベーシックマスター」の主な仕様一覧 ... 音楽発生機能: 5ビットD/ A変換のスピーカー再生 /
4.3 音楽発生機能
...
Список статей, разделяющих точку зрения этой статьи в Википедии:
