Синтетизм

Художественный стиль

«Талисман » Поля Серюзье — одно из главных произведений школы синтетизма.

Синтетизм — термин, используемый художниками -постимпрессионистами, такими как Поль Гоген , Эмиль Бернар и Луи Анкетен, чтобы отличать их работы от импрессионизма . Ранее синтетизм был связан с термином клуазонизм , а позже с символизмом . ^[1] Термин происходит от французского глагола synthétiser ( синтезировать или объединять, чтобы сформировать новый, сложный продукт ).

История

Поль Гоген, Эмиль Бернар, Луи Анкетен и другие стали пионерами этого стиля в конце 1880-х и начале 1890-х годов.

Художники-синтетисты стремились объединить три черты:

• Внешний вид природных форм.
• Чувства художника по отношению к объекту.
• Чистота эстетических соображений линии, цвета и формы.

В 1890 году Морис Дени сформулировал цели синтетизма следующим образом:

Следует помнить, что картина, прежде чем стать боевым конем, обнаженной женщиной или каким-то анекдотом, по сути, представляет собой плоскую поверхность, покрытую цветами, собранными в определенном порядке.

Термин был впервые использован в 1877 году для различения научного и натуралистического импрессионизма , а в 1889 году, когда Гоген и Эмиль Шуффенекер организовали Exposition de peintures du groupe impressioniste et synthétiste в кафе Volpini на Всемирной выставке в Париже. Запутанное название ошибочно ассоциировалось с импрессионизмом . Синтетизм подчеркивал двухмерные плоские узоры, тем самым отличаясь от импрессионистского искусства и теории.

Синтетические картины

Афиша выставки картин группы импрессионистов и синтетистов 1889 года в Café des Arts, известной как выставка Вольпини, 1889 год .

• Поль Серюзье - Талисман (Буа д'Амур) (1888)
• Поль Гоген - Видение после проповеди (1888), Прекрасная Ангель (1889), Потеря невинности (1890)
• Эмиль Бернар - Сбор гречихи (1888)
• Шарль Лаваль - Иду на рынок (1888)
• Куно Амиет - Бретонский прядильщик (1893)

Галерея

• 
  Поль Гоген , Алискамп, (1888), Музей Орсе , Париж
• 
  Поль Гоген , Видение после проповеди ,  1888.
• 
  Поль Серюзье , Талисман (с лесным пейзажем любви в Понт-Авене) 1888
• 
  Шарль Лаваль , «Поход на рынок», Бретань , 1888, Музей искусств Индианаполиса ^[2]
• 
  Поль Гоген , Зеленый Христос , 1889
• 
  Эмиль Бернар , «Бретонские женщины на лугу» , август 1888 года. Бернар обменялся этой картиной с Гогеном, который привез ее в Арль осенью 1888 года, когда присоединился к Ван Гогу, который увлекался этим стилем. Ван Гог написал копию акварелью, чтобы сообщить об этом своему брату Тео.
• 
  Винсент Ван Гог , «Бретонские женщины и дети» , ноябрь 1888 г. (акварель по Бернару).
• 
  Портрет Поля Рансона работы Поля Серюзье , 1890, Музей Орсе , Париж.
• 
  Луи Анкетен , Читающая женщина, 1890

Ссылки

1. Бреттелл, Ричард Р. (1999). Современное искусство, 1851-1929: Капитализм и репрезентация . Oxford University Press. ISBN 019284220X.
2. Чарльз Лаваль Получено 6 апреля 2011 г.