stringtranslate.com

Концерт для скрипки с оркестром (Берг)

Концерт для скрипки с оркестром Альбана Берга был написан в 1935 году. Это, вероятно, самое известное и наиболее часто исполняемое произведение Берга. В нем Берг стремился примирить диатонику и додекафонию . Произведение было заказано Луи Краснером и посвящено Бергом «памяти ангела». Это было последнее произведение, которое он завершил. Краснер исполнил сольную партию на премьере во Дворце каталонской музыки в Барселоне в апреле 1936 года, через четыре месяца после смерти композитора.

Концепция и композиция

Вдова Краснера и Берга Элен с партитурой (1961)

Произведение возникло по заказу скрипача Луиса Краснера . Когда Берг получил заказ, он работал над своей оперой «Лулу» и не начинал работу над концертом в течение нескольких месяцев.

Событием, побудившим его начать концерт, стала смерть от полиомиелита 18-летней Манон Гропиус , дочери Вальтера Гропиуса и подруги и покровительницы Берга Альмы Малер ( вдовы Густава Малера ). Берг отложил Лулу в сторону, чтобы написать концерт, который он посвятил «Памяти ангела»; [3] он определил «ангела» для Альмы как Манон. Альма чувствовала себя брошенной Бергами в ее траурное время, и Берг стремился исправить разрыв. Берг послал Альме некоторую часть партитуры, возможно, страницу с посвящением и начало, в 1935 году. Это был ее 56-й день рождения, на который, вероятно, ссылалась начальная отметка метронома (56 в четвертной ноте). [1]

Берг работал над произведением очень быстро, завершив его за несколько месяцев; считается, что его работа над концертом во многом ответственна за то, что он не смог завершить «Лулу» до своей смерти 24 декабря 1935 года. Концерт был последним произведением, которое он завершил. В письме Краснеру от 16 июля 1935 года Берг писал: «Вчера я закончил сочинение [без оркестровки] нашего скрипичного концерта. Я, вероятно, удивлен им больше, чем вы... произведение доставляло мне все больше и больше радости. Я надеюсь — нет, я твердо уверен, — что мне это удалось». [ необходима цитата ]

Рукопись партитуры датирована 11 августа 1935 года. [ необходима ссылка ]

Подсчет очков

Концерт написан для 2 флейт (обе одновременно служат пикколо ), 2 гобоев (один одновременно служит английским рожком ), альт-саксофона (исполняющего функции третьего кларнета), 2 кларнетов , бас-кларнета , 2 фаготов , контрафагота , 4 валторн , 2 труб , 2 тромбонов , тубы , литавр , ударных , арфы и струнных . [3]

Музыка

Берг описал структуру концерта в письме Арнольду Шёнбергу . [4] Он состоит из двух частей, каждая из которых разделена на две части:

Ia Andante (Прелюдия)
Ib Allegretto (Скерцо)
II.a. Аллегро (Каденция)
II.б. Адажио (Хоральные вариации)

Произведение начинается с Andante в классической сонатной форме , за которым следует Allegretto , танцевальный раздел. Вторая часть начинается с Allegro, в значительной степени основанного на одной повторяющейся ритмической ячейке ; этот раздел был описан как каденциоподобный , с очень сложными пассажами в сольной партии. Оркестровка становится довольно жестокой в ​​своей кульминации (отмеченной в партитуре как «Высшая точка Allegro»); четвертый и последний раздел, обозначенный Adagio , гораздо спокойнее. Первые два раздела призваны представлять жизнь, последние два — смерть и преображение .

Мелодия «Плач» и ее построение из нот RI-5 и P-8 [5]

Как и многие работы Берга, произведение сочетает в себе двенадцатитоновую технику , типичную для сериалистической музыки, которую он усвоил у своего учителя Арнольда Шёнберга , с отрывками, написанными в более свободном, более тональном стиле. Партитура объединяет сериализм и тональность в замечательной манере. Вот тоновый ряд Берга:

\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" \remove "Bar_engraver" } \relative c' { \clef treble \override Stem #'transparent = ##t g4 bes d fis ace gis b cis ees f }

Хотя здесь содержатся все двенадцать нот хроматической гаммы , в ней присутствует сильный тональный подтекст: первые три ноты ряда образуют трезвучие соль минор ; ноты с третьей по пятую — трезвучие ре мажор ; ноты с пятой по седьмую — трезвучие ля минор ; ноты с седьмой по девятую — трезвучие ми мажор ;

{ \new PianoStaff << \new Staff \relative c' { \clef treble \time 2/4 r8 <d bes>4( <d bes>8~ | <d bes> <d a>4 <d a>8~ | <d a>) <c a>4( <c a>8~ | <c a> <be,>4 <be,>8) } \new Staff \relative c { \clef bass \time 2/4 g,2( | fis' | e' | gis, } >> }

и последние четыре ноты (B, C , E , F) и первая (G) вместе составляют часть целой тоновой шкалы . Тоники четырех трезвучий соответствуют открытым струнам скрипки, что подчеркивается в начальном отрывке пьесы.

\relative c' { \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 g8(\pp d' a' e') e( a, d, g,~ | g1) }

Получающиеся трезвучия, таким образом, связаны квинтой и образуют каденцию , которую мы слышим непосредственно перед тем, как скрипка впервые сыграет ряд. Более того, четыре аккорда выше содержат последовательность нот B (B ) – A – C – H (B ), мотив BACH , таким образом связывая произведение с Иоганном Себастьяном Бахом , чья музыка играет в произведении решающую роль.

Последние четыре ноты ряда, восходящие целые тона, также являются первыми четырьмя нотами хоральной мелодии « Es ist genug » («Довольно»). Бах сочинил четырехчастную версию гимна Франца Иоахима Бурмейстера с мелодией Иоганна Рудольфа Але, чтобы завершить свою кантату O Ewigkeit, du Donnerwort , BWV 60 ( О вечность, ты громовое слово ). [6] Первые четыре такта показаны ниже.

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \stemUp \clef treble \key f \major \time 4/4 \[ f2 g4 a b2 \] r4 b c4 gg bes! a2. } \new Voice \relative c' { \stemDown c2 c4 bes8 a e'2 s4 e e4. f8 edec f2. } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \stemUp \clef bass \key f \major \time 4/4 a2 g4 d' d2 r4 gis, a8 b c4 cc c2. } \new Voice \relative c { \stemDown f2 e4 fis gis2 s4 e a8 g!16 f e8 dc bes! ag! f2. } >> >>

Берг цитирует этот хорал в последней части произведения, где в партии кларнетов слышна баховская гармонизация .

В 1957 году Эрнст Кренек определил другой цитируемый тональный отрывок в произведении как каринтийскую народную песню . [7] [a] Брайан Симмс и Шарлотта Эрвин описали его, "A Vögele af'n Zweschpm-bam", [b] как " песню- йодль с дерзким, непристойным текстом". [8] Он появляется во второй части первой части и возвращается ненадолго перед кодой во второй части. Это, пожалуй, единственный раздел, который не черпает свои материалы из ряда. [9]

\relative c' { \clef treble \key g \major \time 3/4 \partial 4*1 << { d4 | b'8. b16 d4 g8 b | b,4 dg | fis4. e8 e4 | c2. | c'4. fis,8 d4 | c' fis, d8 c' | b2 g8 b | d,2 } \\ { d,4 | g8. g16 b4 d | g, be | d4. c8 c4 | fis,2. | fis'4. d8 c4 | fis d c8 fis | g2 d8 d | b2 } >> }

Энтони Попл называет концерт «менее серийным, чем «Лулу »», содержащим изначально серийный материал, позднее повторенный или развитый вне этих рамок, в дополнение к небольшим корректировкам на протяжении всего произведения, чтобы избежать голых октав. [10]

Премьеры

Пересмотренная версия

У Берга не было времени просмотреть партитуру или исправить какие-либо ошибки. Это, наконец, сделал в 1990-х годах профессор Дуглас Джарман , главный преподаватель академических исследований в Королевском Северном музыкальном колледже в Манчестере. [14] Премьера пересмотренной версии состоялась в Вене в 1996 году с Дэниелом Хоупом в качестве солиста. Хоуп также сделал первую запись этой версии в 2004 году с Симфоническим оркестром BBC под управлением Пола Уоткинса . [15]

Примечания

  1. Хервиг Кнаус  [де] позже сделал то же самое, без ссылки на Кренека, в «Die Kärtner Volkweise aus Alban Bergs Violinkonzert» . Моско Карнер перевел работу Кнауса над этим, включая текст песни, на английский язык. [ нужна ссылка ]
  2. ^ "Птичка на сливовом дереве"

Ссылки

  1. ^ ab Simms and Erwin 2021, 382–390.
  2. Джеймс, Джейми (20 марта 1994 г.). «Модель T питает шедевр». The New York Times . Получено 28 июля 2020 г.
  3. ^ abc Glass, Herbert. "Violin Concerto – About the piece". LA Phil . Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Получено 2 ноября 2017 года .
  4. ^ Бранд и др. (ред.), Переписка Берга-Шенберга , стр. 466. цитируется в Pople 1991, стр. 47
  5. ^ Уиттолл, Арнольд . 2008. Кембриджское введение в сериализм. Cambridge Introductions to Music , стр. 84. Нью-Йорк: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68200-8 (pbk). 
  6. ^ BWV 60.5 bach-chorales.com
  7. ^ Waldie, ID (ноябрь 1983). "Скрипичный концерт Берга". The Musical Times . 124 (1689): 665. doi :10.2307/961414. JSTOR  961414. в обзоре книги Редлиха (MQ, xliii (1957), 404)
  8. ^ Симмс и Эрвин 2021, 380.
  9. ^ Перл 1985, 244–247, 255–257.
  10. Попл 1991, стр. 39–40.
  11. ^ abc Луи Краснер, Некоторые воспоминания об Антоне Веберне, концерте Берга и Вене 1930-х годов
  12. ^ Лейтон 1991.
  13. Кеннеди 1989, стр. 178.
  14. Palgrave MacMillan. Получено 1 ноября 2014 г.
  15. ^ "BERG & BRITTEN VIOLIN CONCERTOS (2004)". Daniel Hope.com . Получено 1 ноября 2014 .

Внешние ссылки