В музыке смычок ( / boʊ / ) представляет собой натянутую палку, к которой прикреплены волосы (обычно конский хвост), покрытые канифолью ( для облегчения трения ) . Он перемещается по некоторой части (обычно по струнам определенного типа) музыкального инструмента , вызывая вибрацию , которую инструмент издает в виде звука . Подавляющее большинство смычков используется со струнными инструментами , такими как скрипка , альт, виолончель и бас, хотя некоторые смычки используются с музыкальными пилами и другими смычковыми идиофонами .
Лук состоит из палки особой формы с другим материалом, образующим ленту, натянутую между ее концами, которая используется для ударов по струне и создания звука. В разных музыкальных культурах использовались разные конструкции смычка. Например, в некоторых луках между концами палки натянут один шнур. В западной традиции изготовления смычков — смычков для инструментов семейства скрипок и виол — обычно используется моток конского волоса .
Изготовление луков считается сложным ремеслом, а хорошо сделанные луки стоят дорого. Частью мастерства мастера луков является умение выбирать качественный материал для палки. Исторически сложилось так, что западные луки изготавливались из древесины пернамбуку из Бразилии. Однако в настоящее время пернамбуко находится под угрозой исчезновения, экспорт которого регулируется международным договором, [1] поэтому производители в настоящее время используют другие материалы: древесину, такую как ипе ( Табебуйя ) [2] , и синтетические материалы, такие как эпоксидный композит из углеродного волокна и стекловолокно .
Длялягушка , [3] которая удерживает и поправляет ближний конец конского волоса, чаще всего используется черное дерево , но также использовались и другие материалы, часто декоративные, такие как слоновая кость и черепаховый панцирь . Такие материалы, как перламутр или раковина морского ушка, часто используются в затворе, закрывающем врезной паз , а также в круглых декоративных «глазках», инкрустированных на боковых поверхностях. Иногда используются «парижские глаза»: круг ракушки окружен металлическим кольцом. Металлические части лягушки или крепления могут использоваться изготовителем для маркировки различных сортов луков: обычные луки монтируются из нейзильбера , лучшие луки - из серебра , а самые лучшие - из золота . (Не все производители одинаково придерживаются этой практики.) Рядом с лягушкой находитсярукоятка , сделанная из проволоки, шелка или обертки из « китового уса » и подушечки для большого пальца из кожи или змеиной кожи . Наконечник лука может быть изготовлен из кости, слоновой кости, бивня мамонта или металла, например серебра .
Изготовитель смычков или архетье обычно использует от 150 до 200 волосков [4] из хвоста лошади для изготовления скрипичного смычка. Смычки для других представителей скрипичного семейства обычно имеют более широкую ленту с большим количеством волосков. Среди струнных музыкантов широко распространено мнение, которое не доказано и не опровергнуто научно, что белые волосы дают «более плавный» звук, а черные волосы (используемые в основном для смычков для контрабаса) более грубые и, следовательно, производят «более грубый» звук. В (недорогих) луках более низкого качества часто используется нейлон или синтетический волос, а в некоторых используется отбеленный конский волос, чтобы придать лукам более качественный вид. Канифоль , или канифоль, твердое, липкое вещество, изготовленное из смолы (иногда смешанной с воском ), регулярно наносится на волосы лука для увеличения трения.
При изготовлении деревянного лука большая часть обработки дерева выполняется на прямой палке. По словам Джеймса Маккина, [5] «изготовитель лука градуирует палку с точными градациями, чтобы она была одинаково гибкой по всей длине». Эти градации первоначально были рассчитаны Франсуа Туртом , о чем речь пойдет ниже. Чтобы придать форму изгибу или «выпуклости» стержня лука, производитель осторожно нагревает стержень в пламени спирта, по несколько дюймов за раз, постепенно сгибая нагретую стержень, используя металлический или деревянный шаблон, чтобы получить точную кривую модели и форма.
Искусство изготовления деревянных луков мало изменилось с XIX века. Большинство современных композитных клюшек примерно напоминают конструкцию Tourte. Различные изобретатели исследовали новые способы изготовления луков. Например, Incredibow [6] имеет прямую палку, изогнутую только за счет фиксированного натяжения синтетического волоса.
Несколько разные смычки, различающиеся по весу и длине, используются для скрипки, альта, виолончели и контрабаса.
Обычно это вариации одной и той же базовой конструкции. Однако басисты используют две разные формы смычка для контрабаса. «Французский» лук сверху устроен так же, как и смычок других смычковых оркестровых инструментов, и басист держит палку напротив лягушки. «Немецкий» лук снизу шире и длиннее французского лука, с более крупной лягушкой, изогнутой так, чтобы помещаться в ладони. Басист держит немецкую палку, свободно обнимая лягушку. Немецкий лук — более старая из двух конструкций, пришедшая на смену более раннему арочному луку. Французский лук стал популярным после его принятия в 19 веке виртуозом Джованни Боттезини . Оба встречаются в оркестре, хотя обычно отдельный басист предпочитает выступать, используя тот или иной тип смычка.
Характерный долгий, продолжительный и певучий звук, издаваемый скрипкой, альтом, виолончелью и контрабасом, обусловлен натяжением смычка по струнам. Такое поддержание музыкального звука смычком можно сравнить с тем, как певец использует дыхание для поддержания звуков и пения длинных, плавных мелодий или мелодий легато .
Термин, используемый для игры со смычком, — «arco», от латинского слова «arcus», что означает лук. Следовательно, играть в арко — значит играть луком.
В современной практике смычок почти всегда держат в правой руке, а левую используют для аппликатуры . Когда игрок натягивает смычок по струнам (так что лягушка отходит от инструмента), это называется нижним смычком ; толкание смычка так, чтобы лягушка двигалась к инструменту, - это смычок вверх (направления «вниз» и «вверх» буквально описательны для скрипок и альтов и используются аналогичным образом для виолончели и контрабаса). Две последовательные ноты, сыгранные в одном направлении смычка, называются смычком с крючком; Поклон вниз, следующий за целым поклоном вниз, называется повторной сдачей .
Обычно игрок использует нижнюю смычку для сильных музыкальных битов и верхнюю смычку для слабых долей. Однако в виоле да гамба все наоборот: игроки на инструментах семейства скрипок выглядят так, как будто они «тянут» сильные доли, а игроки гамбы выглядят так, как будто они «наносят удары» по сильным долям. Разница может быть результатом разных способов, которыми игроки держат смычок в этих семействах инструментов: скрипачи, альты и виолончели держат деревянную часть смычка ближе к ладони, тогда как игроки гамбы используют противоположную ориентацию, с конским волосом ближе. Ориентация, соответствующая каждому семейству инструментов, позволяет более сильным мышцам запястья (сгибателям) усиливать сильный удар.
Струнники контролируют качество своего тона, прикасаясь смычком к струнам на разном расстоянии от бриджа , подчеркивая высшие гармоники, играя sul ponticello («на бридже»), или уменьшая их и таким образом подчеркивая основную частоту, играя sul. тасто («на грифе »).
Иногда композиторы просят музыканта использовать смычок, касаясь струн деревом, а не волосами; это известно под итальянским выражением col legno («с деревом»). Coll'arco («со смычком») — это указание на использование волос смычка для создания звука обычным способом.
Вопрос о том, когда и где был изобретен смычок, представляет интерес, поскольку техника его использования для воспроизведения звука на струнном инструменте привела ко многим важным историческим и региональным изменениям в музыке, а также к разнообразию используемых инструментов.
Живописные и скульптурные свидетельства ранних египетских, индийских, эллинских и анатолийских цивилизаций указывают на то, что щипковые струнные инструменты существовали задолго до того, как появилась техника игры на смычке. Несмотря на древнее происхождение лука и стрел, похоже, что струнные инструменты появились лишь в сравнительно недавний период.
Эрик Халфпенни, писавший в Британской энциклопедии 1988 года , говорит: «Поклон можно проследить еще в исламской цивилизации 10-го века... кажется вероятным, что принцип поклона зародился среди кочевых культур верховой езды Центральной Азии, откуда он быстро распространился по исламу и Востоку, так что к 1000 году почти одновременно достиг Китая, Явы, Северной Африки, Ближнего Востока, Балкан и Европы». [7] Халфпенни отмечает, что во многих евразийских языках слово «мост» этимологически означает «лошадь», и что китайцы считали, что их собственные смычковые инструменты ( хуцинь ) произошли от «варваров» Центральной Азии.
Центральноазиатскую теорию поддерживает Вернер Бахманн, написавший в « Словаре музыки и музыкантов Нью-Гроув» . Бахманн отмечает свидетельства среднеазиатской настенной росписи X века, изображающей смычковые инструменты, на территории нынешнего города Курбаншаид в Таджикистане .
Косвенные доказательства также подтверждают теорию Центральной Азии. Все элементы, необходимые для изобретения лука, вероятно, присутствовали у среднеазиатских конных народов одновременно:
(Из этих сведений видно, что изобретение лука происходит от монгольского воина, только что нанесшего канифоль на свое снаряжение, лениво поглаживающего свою арфу или лиру припыленным канифолью пальцем, издающим краткий непрерывный звук, воодушевляя таким образом их перетянуть лук конским волосом, что привело к самому раннему образцу лука)
Как бы ни был изобретен лук, он быстро и широко распространился. Среднеазиатские конные народы занимали территорию, включавшую Шелковый путь , по которому купцы и путешественники быстро перевозили товары и новинки на тысячи миль (в том числе через Индию, морем на Яву). Это объясняет почти одновременное появление музыкального смычка во многих местах, упомянутых Халфпенни.
Арабский рабаб — это разновидность смычкового струнного инструмента , названного так не позднее VIII века и распространившегося по исламским торговым путям на большей части территории Северной Африки , Ближнего Востока , некоторых частей Европы и Дальнего Востока . [10] Это самый ранний известный смычковый инструмент , [11] и предок всех европейских смычковых инструментов, включая ребек , лиру и скрипку . [12]
Тот вид лука, который используется сегодня, был приведён в его современную форму в основном мастером луков Франсуа Туртом во Франции 19-го века. Ранние французские мастера по изготовлению луков обнаружили, что древесина пернамбуку, которая была импортирована во Францию для изготовления красителей для текстиля, имела правильное сочетание прочности, упругости, веса и красоты. По словам Джеймса Маккина, смычки Турта, «как и инструменты Страдивари , до сих пор считаются не имеющими себе равных». [5]
Смычок начала XVIII века, называемый моделью Корелли-Тартини, также называют итальянским луком-сонатой. Этот базовый лук в стиле барокко в 1725 году вытеснил более ранний французский танцевальный лук, который был коротким и с небольшим острием. Французский танцевальный смычок держали большим пальцем под волосами и играли короткими, быстрыми движениями под ритмичную танцевальную музыку. Итальянский сонатный смычок был длиннее, от 24 до 28 дюймов (61–71 см), с прямой или слегка выпуклой палочкой. Голова описана как голова щуки, а лягушка либо фиксирована (зажимной лук), либо имеет винтовой механизм. Винт — это раннее улучшение, указывающее на грядущие дальнейшие изменения. По сравнению с современным луком Турта модель Корелли-Тартини короче и легче, особенно на кончике, точка баланса на палке расположена ниже, волосы более податливы, а лента из волос уже — около 6 мм. широкий.
В раннем смычке (смыке в стиле барокко) естественный ход лука является нормой, не связанной с легато, создавая то, что Леопольд Моцарт назвал «небольшой мягкостью» в начале и конце каждого удара.
Звук получается более легкий и чистый, а быстрые ноты четко произносятся, при этом волосы не отрываются от струны.
Поистине великолепный образец такого лука, описанный Дэвидом Бойденом [13] , является частью коллекции Ансли Зальца в Калифорнийском университете в Беркли. Он был изготовлен около 1700 года и приписывается Страдивари.
К середине века (18 век) произошел переходный период, отделение волос от палочек стало больше, особенно на голове. Это большее расстояние необходимо, потому что палка становится длиннее и прямее, приближаясь к вогнутой форме.
Вплоть до появления лука Турта в этот переходный период не было абсолютно никакой стандартизации характеристик луков, и каждый лук отличался по весу, длине и балансу. В частности, у разных производителей сильно различались головы.
Другой переходный тип смычка можно назвать смычком Крамера в честь скрипача Вильгельма Крамера (1746–99), который прожил первые годы своей жизни в Мангейме (Германия), а после 1772 года — в Лондоне. Этот лук и аналогичные ему модели в Париже, как правило, преобладали в период между постепенным упадком модели Корелли-Тартини и рождением Турте, то есть примерно с 1750 по 1785 год. По мнению ведущих экспертов, лук Крамера представляет собой решающий шаг навстречу современному луку.
Лук Крамера и ему подобные постепенно устарели с появлением стандартизированного лука Франсуа Турта . Волосы (на луке Крамера) шире, чем у модели Корелли, но все же уже, чем у Турте, винтовой механизм становится стандартным, а больше палочек делается из пернамбуко, а не из более раннего змеиного, железного и фарфорового дерева, которые часто использовались. рифленый на части длины палки. [14]
Прекрасными создателями этих моделей переходного периода были Дюшен, Ла Флер, Мошан, Турт- отец и Эдвард Додд .
Основные причины перехода от старой модели Корелли-Тартини к Крамеру и, наконец, к Турте, естественно, были связаны с музыкальными запросами со стороны композиторов и скрипачей. Несомненно, акцент на кантабиле , особенно на длинной и равномерной фразе, требовал, как правило, более длинного поклона, а также несколько более широкой ленты для волос. [15] Эти новые смычки идеально подходили для наполнения звуком новых, очень больших концертных залов и отлично сочетались с поздней классикой и новым романтическим репертуаром.
Сегодня, с появлением исторически обоснованного исполнительского движения, у струнников возродился интерес к более легкому луку до Турта, как более подходящему для игры на струнных инструментах, созданных в стиле до XIX века.
Смычок Страдивари, Скрипичный смычок короля Карла IV, приписываемый Мастерской Страдивари, в настоящее время находится в коллекции Национального музыкального музея, номер объекта: 04882, в Университете Южной Дакоты в Вермиллионе, Южная Дакота . Скрипичный смычок галереи Роулинза, NMM 4882, приписывается мастерской Антонио Страдивари , Кремона, ок. 1700 г. Этот лук — один из двух луков (второй находится в частной коллекции), приписываемых мастерской Антонио Страдивари. [16]
На китайских ячжэн и яцин , а также на корейских цитрах аджаенг обычно играют, «смыкая» канифольной палочкой, которая создает трение о струны без каких-либо конских волос. Струны шарманки аналогичным образом приводятся в вибрацию с помощью «канифольного колеса», деревянного колеса, которое контактирует со струнами при вращении с помощью кривошипной рукоятки, создавая «смычковый» звук .
В XX веке скрипачи и виолончелисты использовали так называемый изогнутый смычок [18] для обеспечения полифонического звучания струнных инструментов. Известные струнные инструменталисты, такие как Эмиль Тельмани , Рудольф Галер , Тосси Спиваковский , Лорин Маазель , Михаэль Бах , Густав Ривиниус , Янош Старкер и Мстислав Ростропович , а также такие композиторы, как Джон Кейдж , Дитер Шнебель , Вальтер Циммерман, Ганс Зендер и Михаэль Бах Бахтиша. имели дело с этим нововведением в игре на струнных инструментах.
Заботливые хозяйки всегда распускают волосы на банте, прежде чем убрать его. Джеймс Маккин рекомендует владельцу «полностью распустить волосы, а затем вернуть их обратно всего одним поворотом кнопки». Цель состоит в том, чтобы «сохранить волосы ровными, но позволить банту расслабиться». [5] Однако чрезмерное затягивание лука также может повредить палку и привести к ее поломке. [19]
Поскольку во время эксплуатации волоски могут сломаться, смычки необходимо периодически начесывать. Эта операция обычно выполняется профессиональными мастерами , а не владельцем инструмента.
Иногда луки теряют правильный изгиб (см. выше [ где? ] ), и их повторно изгибают с использованием того же метода нагрева, который используется при оригинальном производстве.
Наконец, время от времени необходимо заменять рукоятку или намотку лука, чтобы сохранить хорошее сцепление и защитить древесину.
Этот ремонт обычно доверяют профессионалам, так как головка лука чрезвычайно хрупкая, а некачественная заточка или сломанная пластина из слоновой кости на кончике могут привести к поломке лука.
В просторечии смычок иногда называют смычком . Смычки для конкретных инструментов часто обозначаются так: смычок для скрипки , смычок для виолончели и так далее.
Источники
Примечания
Коллекции смычков из ипе и других альтернативных пород древесины от лучших производителей смычков были представлены на выставке Musicora в Париже, на выставке инноваций Американского общества скрипачей на съезде 2006 года, а также в Библиотеке Конгресса в рамках Федерации скрипки и музыкантов. Мероприятие Bow Makers 2006 «Игроки встречаются с создателями».
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)— Дэвид Бойден
