stringtranslate.com

Электронная музыка для тела

Electronic body music ( EBM ) — жанр электронной музыки , сочетающий в себе элементы индустриальной музыки и синти-панка с элементами танцевальной музыки . Он развился в начале 1980-х годов в Западной Европе как ответвление панк- и индустриальной музыкальных культур. [10] Он сочетает в себе секвенсированные повторяющиеся басовые линии, запрограммированные ритмы танцевальной музыки и в основном неискаженный вокал и командные крики с конфронтационными или провокационными темами. [9]

Эволюция жанра отражала «общий сдвиг в сторону более ориентированных на песни структур в индастриале, а также общий поворот к танцполу со стороны многих музыкантов и жанров в эпоху пост-панка ». [11] [12] Он считался частью европейской новой волны и пост-панк-движения и первым стилем, который смешивал синтезированные звуки с экстатическим стилем танца (например, пого ). [13]

EBM приобрела устойчивую популярность во второй половине 1980-х годов. [14] Примерно в этот период из EBM возникла молодежная культурная сцена [15] , последователи которой называют себя EBM-heads или (в Северной Америке) rivetheads . [16]

Этимология

Термин «электронная телесная музыка» впервые был использован Ральфом Хюттером из немецкой электронной группы Kraftwerk в интервью британской музыкальной газете Sounds в ноябре 1977 года. [17] В июне 1978 года Хюттер повторно использовал эту фразу в интервью радио WKSU (Кент, Огайо), чтобы объяснить более физический характер альбома Kraftwerk The Man-Machine . [18] Хотя этот термин возник в конце 1970-х годов, только в 1980-х годах он вновь появился и начал входить в широкое употребление. [19]

EBM означает «электронная музыка тела», термин, который по-настоящему вошел в употребление только тогда, когда британцы и бельгийцы вошли в «секвенсорный бизнес» с такими группами, как Nitzer Ebb и Front 242. Там вы снова могли найти этот звук, где он был цепляюще подхвачен и обозначен. В наши дни все эти термины не существовали, ни «индастриал», ни «пост-панк». [...] Для нас это была секвенсорная музыка, это было то, чем мы занимались. [19]

—  Юрген Энглер из Die Krupps

В 1981 году группа DAF из Германии использовала термин «Körpermusik» ( музыка для тела ) для описания своего танцевального электронного панк-звучания. [20] [21] Термин «электронная музыка для тела» позже был использован бельгийской группой Front 242 в 1984 году [22] для описания музыки их мини-альбома того года под названием No Comment . [23] [24]

Характеристики

Описанный как порождение «электронно-сгенерированной панк-музыки, переплетенной с индустриальными звуками» [25], EBM характеризуется как композиция запрограммированных барабанных ритмов, повторяющихся басовых линий и чистого или слегка искаженного вокала, инструктивных криков или рычания [26], дополненных эффектами реверберации и эха. [9] Типичные ритмы EBM основаны на диско-ритме 4/4 или рок-ориентированных бэкбитах [8] (с участием бас-бочки , малого барабана и хай-хэта ) и некоторой незначительной синкопе . [27] [9]

Образцы окружающей среды, например, удар молотка, звуки машин и оповещения, часто используются для создания «заводской атмосферы». Другие образцы включают политические речи и отрывки из научно-фантастических фильмов, [9] см. Front 242 – Funkahdafi . [27]

История

Прекурсоры

EBM развился из сочетания пост-панк- , индастриал- и постиндустриальных музыкальных источников, включая The Normal , Suicide , DAF , Die Krupps , Killing Joke , Cabaret Voltaire , Throbbing Gristle [9] и Test Dept. , а также исполнителей краут-рока и берлинской школы [7], таких как Kraftwerk и Tangerine Dream (которые использовали электронные басовые последовательности в качестве основной особенности своих произведений). [4] [9]

Немецкая прото-EBM группа DAF создала образ «мускулов и машин» — основную концепцию электронной телесной музыки. [28]

Песня "Warm Leatherette" (The Normal, 1978) стоит в начале важного развития, электрифицированной версии панка, которая была подхвачена и преобразована в Дюссельдорфе такими группами, как Die Krupps, DAF и Liaisons Dangereuses , музыкой, которую можно было бы назвать по крайней мере прото-EBM. [...] Роль секвенсоров, синтезаторов и звуков драм-машины для самого творческого процесса и его результатов - еще один интересный момент, касающийся EBM. Использование этих инструментов, очевидно, способствовало формированию танцевальных грувов и звуковых текстур, которые привлекли более широкую аудиторию. [29]

—  Тимор Кауль, немецкий музыковед и историк культуры

Другие влияния включают синти-поп-музыку The Human League и Fad Gadget ; и вдохновленный краут-роком танцевальный хит « I Feel Love » Джорджио Мородера и Донны Саммер . [30] [9] Дэниел Брессанутти (Front 242), который помог ввести термин EBM, назвал звуковые ландшафты Tangerine Dream и Клауса Шульце дополнительными влияниями наряду с Kraftwerk, Throbbing Gristle, секвенсорным электро-диско Джорджио Мородера, [31] и панк-движением . [6]

1981–1987

Появившиеся в начале 1980-х годов в Германии и Бельгии [32] такие группы, как DAF , Die Krupps , [33] Liaisons Dangereuses, [29] и Front 242, начали смешивать танцевальные ритмы и повторяющиеся секвенсорные линии. [34] В то время, когда возник жанр, определяющими стиль синтезаторами были Korg MS-20 , [34] Roland SH-101 , [35] ARP Odyssey, [34] Emulator II , [27] а также несколько моделей Oberheim и Yamaha . [34]

Архетипическими песнями являются Verschwende deine Jugend , Alle gegen alle и Der Mussolini группы DAF; Wahre Arbeit, Warer Lohn , Goldfinger и Für einen Augenblick от Die Krupps; Etre assis ou danser , Los niños del parque и Avant-après mars группы Liaisons Dangereuses , а также Body to Body , U-Men и He Runs Too Fast for Us группы Front 242.

Front 242 охарактеризовали свой подход как нечто среднее между Throbbing Gristle и Kraftwerk. [24] Nitzer Ebb и Portion Control , находившиеся под влиянием DAF [36] и Cabaret Voltaire , вскоре последовали за ними. Группы этой эпохи часто применяли эстетику социалистического реализма с ироническим умыслом. [37] Другими выдающимися художниками были Pankow, [38] Vomito Negro , Borghesia , The Neon Judgement , [39] à;GRUMH... , [40] [9] A Split-Second , [41] The Klinik и Signal Aout 42. [ 42]

1988–1993

Во второй половине 1980-х годов жанр стал популярен в Канаде ( Front Line Assembly [43] ) и США ( Ministry , [44] Revolting Cocks , [45] Schnitt Acht [46] ) [9] а также в Швеции (Inside Treatment, Pouppée Fabrikk , Cat Rapes Dog ) и Японии (2nd Communication, DRP, Soft Ballet ). Североамериканские группы начали использовать типичные для EBM басовые последовательности и сочетали их с грубостью (хардкор) панка и трэш-метала (ср. industrial metal ). Nine Inch Nails продолжили перекрестное опыление между EBM и рок-музыкой [47], что привело к появлению альбома Pretty Hate Machine (1989). [9]

Тем временем EBM стал успешным на андеграундной клубной сцене , особенно в Европе. В этот период наиболее важными лейблами были бельгийские Play It Again Sam и Antler-Subway , немецкий Zoth Ommog , североамериканский Wax Trax! и шведский Energy Rekords . Известными группами того времени были And One , [48] Armageddon Dildos , [49] Bigod 20 , [50] Insekt, [51] Scapa Flow , [52] Orange Sector , [53] Paranoid , [54] и Electro Assassin . [55]

В период с начала до середины 1990-х годов многие исполнители EBM прекратили свою деятельность или изменили свое музыкальное направление, включив больше элементов рока , хэви-метала и электроники . Альбом 06:21:03:11 Up Evil группы Front 242 положил начало концу эпохи EBM 1980-х годов. Nitzer Ebb, один из важнейших поставщиков жанра, превратился в альтернативную рок- группу. Без силы своих лидеров электронная музыка тела как заметный музыкальный стиль исчезла к середине 1990-х годов. [9]

Возрождение

Концерт спецназа на фестивале E-tropolis, Оберхаузен , 2015 год.

В конце 1990-х и после миллениума бельгийские, шведские и немецкие артисты, такие как Ionic Vision, Tyske Ludder и Spetsnaz [9] , возродили этот стиль. Основываясь на этом возрождении, Швеция и Восточная Германия затем стали центром движения [56], порождая множество новичков. В первую очередь как противодействующая сила расширяющейся futurepop сцене [57] , эти артисты следовали неотрадиционалистскому пути, часто называемому «старой школой EBM». [12]

В то же время ряд европейских техно-продюсеров начали включать элементы EBM в свое звучание. Эта тенденция росла параллельно с появлением электроклэш- сцены [9], и, по мере того, как эта сцена начала приходить в упадок, артисты, частично связанные с ней, такие как The Hacker , DJ Hell , [58] Green Velvet , Black Strobe , [59] и David Carretta, перешли к этому стилю кроссовера техно/EBM.

Между этой сценой и старой школой EBM-сцены наблюдается все большее сближение. Некоторые артисты делали ремиксы друг на друга. Наиболее заметным из них является объединение Теренса Фиксмера с Дугласом Маккарти из Nitzer Ebb для создания Fixmer/McCarthy . [60]

Эстетика

EBM следует трансгрессивному подходу панк- и индустриальной музыки (например, «демистификация символов» [61] ), и использование провокационных экстремальных образов является обычным явлением (например, нацистская атрибутика; [62] напоминающая использование панком свастики [ 63] ). [64] Присвоение тоталитарных, социалистических и фашистских отсылок, символов и обозначений было повторяющейся темой дебатов между поклонниками и аутсайдерами жанра из-за его стилистической неоднозначности, которая вытекает из противоречивой природы индустриальной музыки. [65] В одном случае военная группа Laibach «не предприняла никаких попыток подорвать этот образ, [чтобы] он имел ауру подлинности», поэтому «[м]ногие поклонники Laibach начали упиваться злом группы и принимать их сценические выступления за чистую монету ». [65]

Молот и шестеренка : эстетика рабочего класса как часть иконографии EBM. [12]

Бон и Дуг находились под сильным влиянием DAF, Test Dept. и Einstürzende Neubauten . Рука об руку с музыкой шел образ, который бесстыдно заимствовал многое из немецкой и советской образности. Мы все любили резкие и яркие образы дизайна русских и немецких плакатов и произведений искусства 30-х и 40-х годов. Очевидно, мы столкнулись со множеством вопросов и возражений по поводу образа «неонацистов». Но на самом деле мы просто использовали образы, чтобы заставить людей сесть и послушать. «Иконоборческий минимализм» — так в то время описывали Nitzer Ebb. [66]

—  Крис Пайпер, менеджер Nitzer Ebb

Военный стиль EBM имеет гештальт «частично человека, частично машины», типичный для трансгуманистических или киберпанковских движений. EBM утверждает гипермаскулинный образ «триумфализма, боевых поз и паранойи» [67] и известен своими «крутыми парнями» или мачизмом, демонстрируемыми как мужчинами, так и женщинами. [68] По словам Габи Дельгадо-Лопеса из Deutsch Amerikanische Freundschaft , дуэт, принявший эстетику черной кожи и военной атрибутики в начале 1980-х, был вдохновлен мужской гомосексуальной садомазохистской сценой и не призван представлять « идеологию мачизма », а часть «роли». [69]

Производные и альтернативные термины

Электро-индустриальный

Электро-индастриал — это порождение EBM и индустриальной музыки , которая развилась в середине 1980-х годов. В то время как EBM имеет минимальные структуры и чистое производство, электро-индастриал опирается на глубокие, сложные и многослойные звуки, включая элементы эмбиент-индастриала . Пионерами электро-индастриала были Skinny Puppy , Numb и Mentallo & The Fixer . В начале 1990-х годов этот стиль породил жанр dark electro, а в конце десятилетия — сильно вдохновленный техно и хард-трансом стиль под названием «hellektro» или « aggrotech ».

Индустриальный танец

Industrial dance — североамериканский обобщающий термин для электронной музыки тела и электро-индустриальной музыки. Поклонники, связанные с этими жанрами, называют себя rivetheads .

В целом, индустриальный танец характеризуется своими «электронными битами, симфоническими клавишными партиями, ритмами, забивающими сваи , тоскливым или сэмплированным вокалом и образами киберпанка » [70] [71] .

С середины 1980-х годов [72] термин «индустриальный танец» использовался для описания музыки Cabaret Voltaire (начало 1980-х годов), [73] [74] ранних Die Krupps, [75] Portion Control, [76] The Neon Judgement , [75] Clock DVA , [77] Nitzer Ebb, [78] [79] KMFDM , [80] [81] [82] Skinny Puppy , Front Line Assembly , [83] [84] [85] Front 242 , [71] [75] [79] [86] Ministry , [87] Nine Inch Nails , [88] [87] [89] Manufacture, [90] Yeht Mae , [77] My Life with the Thrill Kill Kult , [91] Leæther Strip [92] или ранних Spahn Ranch . [93] В марте 1989 года журнал Spin Magazine представил двухстраничный специальный репортаж о движении индустриального танца в Канаде и США [90]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Sicko, Dan (2010). Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk. Университет Уэйна. ISBN 9780814337127. Получено 10 августа 2020 г. .
  2. ^ Различные исполнители: аннотации к сборнику «Музыка из Бельгии». Techno Drome International/ZYX Records, 1988.
    «Эта пластинка покажет вам корни бельгийской электронной музыки. Молодые музыканты, которые не хотят плыть на волне New Beat. Они хотят сделать 100% Aggrepo для вашей механики тела!»
  3. ^ Нэнси Килпатрик . Готическая Библия: Компендиум для темных наклонностей . Нью-Йорк: St. Martin's Griffin , 2004, ISBN 0-312-30696-2
  4. ^ ab Hillegonda C Rietveld (1998) Это наш дом: хаус-музыка, культурные пространства и технологии Олдершот: Ashgate. ISBN 978-1-85742-242-9 
  5. ^ Кеунен, Герт (2002). Поп!: een half eeuw beweging . Ланноо Уитгеверий, ISBN 9789020948714 , с. 206. Цитата: «[W]as de zogenaamde электронная боди-музыка, бельгийский постпанк-вариант[.]» 
  6. ^ abc B, Daniel (24 мая 2012 г.). "Руководство для начинающих по EBM". ФАКТ . Получено 11 мая 2019 г.
  7. ^ ab Ulrich Adelt: Krautrock. Немецкая музыка семидесятых. University of Michigan Press, 2016, ISBN 0-472-05319-1 , стр. 181. 
  8. ^ ab Horn, David (2017). Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, том 11. Bloomsbury. ISBN 9781501326103.
  9. ^ abcdefghijklmn Albiez, Sean (2017). «Electronic Body Music». В Horn, David; Shepherd, John; Prato, Paolo (ред.). Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, том 11. Bloomsbury Academic. стр. 222–223. ISBN 9781501326103.
  10. ^ Ева Фишер: Аудиовизуальная тема Tendenzen. Entwicklungen в der Visualisierung электронной музыки и в der Clubkultur. Университет Вены, 2009, с. 18.
  11. ^ Тимор Каул: Некоторые мысли о EBM как переходном жанре. , Academia.edu, 2016, стр. 1.
  12. ^ abc Тимор Каул: Электронная музыка тела . В: Томас Хекен, Маркус С. Кляйнер: Справочник по попкультуре. JB Metzler Verlag 2017, ISBN 3-476-02677-9 , стр. 102–104. 
  13. ^ Ренаат Вандепапельере: R&S Records Belgium , Localizer 1.0, Die Gestalten Verlag 1995, ISBN 3-931-12600-5 
  14. Дэн Сико, Техно-бунтари: ренегаты электронного фанка , Billboard Books, 1999, стр. 142.
  15. ^ Мартин Пеш, Маркус Вайсбек: История техно и хаус-музыки. В: Стиль Техно. Musik, Grafik, Mode und Partykultur der Techno-Bewegung. Издание Olms, Hombrechtikon/Zürich, 1996, ISBN 3-283-00290-8 , стр. 11. «1986/87: На сцене появляются новые группы, такие как Nitzer Ebb, The Klinik и Vomito Negro, и собирают большую аудиторию, состоящую в основном из молодых мужчин». 
  16. ^ Кейт Стивенс: Нация фриков. Полевое руководство по 101 самой странной, экстремальной и возмутительной американской субкультуре , Adams Media, 2010, ISBN 1-440-50646-9 , стр. 108. 
  17. ^ «Kraftwerk и «Холодная волна» в Sounds 26.11.77». 10 августа 2013 г.
  18. (2007-11-25) Кляйн, М. Дж. Радио WSKU (Кент - Огайо) - Ральф Хюттер - 19/06/1978 Архивировано 10 марта 2008 г. на Wayback Machine kraftwerk.technopop.com.br (извлечено 28 января 2008 г.)
  19. ^ ab Esch, Rudi (2016). Electri_City: Дюссельдорфская школа электронной музыки. Omnibus Press. ISBN 9781783237760. Получено 6 августа 2020 г. .
  20. ^ "YouTube". www.youtube.com . Архивировано из оригинала 21 июня 2015 . Получено 5 июля 2017 .
  21. Дядя Дэйв Льюис. Биография DAF на AllMusic . Получено 7 октября 2008 г.
  22. ^ "Front 242 – No Comment (1984, Винил) - Discogs". Discogs . 1984.
  23. ^ (2004-06-20) Monsoon, Jon EBM - Революция в процессе Архивировано 21 июля 2004 года на Wayback Machine iAfrica.com (извлечено 3 августа 2007 года)
  24. Эрни Райдаут, интервью Front 242, Keyboard Presents the Best of the '80s , Backbeat, 2008, стр. 57.
  25. ^ Ортер, Рольф (2005). Специальная музыкальная психология . Издательская группа Хогрефе. ISBN 9783801705817 , с. 443. Цитата: «Панк с электронными элементами и промышленной деятельностью Gerauschen Gemischt -, die sich Mitte der 80er Jahre insbesondere in den Benelux-Ländern zur Electronic Body Music (EBM) erweiterte (zu den bekannten Gruppen zählen Front 242 und Nitzer Ebb)» 
  26. ^ Джудит Платц: Электронная музыка тела (EBM). В: Аксель Шмидт, Клаус Нойман-Браун: Die Welt der Gothics. Spielräume düster konnotierter Transzendenz. VS Verlag für Sozialwissenschaften, Висбаден, декабрь 2004 г., ISBN 3-531-14353-0 , стр. 271. «Am ehesten lässt sich der Vokaleinsatz als Sprechgesang bezeichnen: Die Worte und Textzeilen werden deutlich gesprochen oder geschrien. черт возьми, часто я это делаю, поэтому это происходит «Крик zum Einsatz». 
  27. ^ abc S. Alexander Reed: Assimilate. A Critical History of Industrial Music. Oxford University Press, Oxford 2013, ISBN 978-0-19-983260-6 , стр. 165. «Ритмически EBM основан на непрерывном рисунке четвертной ноты большого барабана, часто с малым барабаном с задержкой. Драм-машинные хай-хэты заполняют ритмические пробелы, но перкуссионные орнаменты варьируются от исполнителя к исполнителю. […] Звуки барабанов часто были сэмплами барабанов, автокатастроф, хлопанья дверью или перкуссии окружающей среды». 
  28. Нике Брейер: Гёрль встречает Бойса, TAZ, ноябрь 2003 г.
  29. ^ ab Kaul, Timor (2016). Некоторые мысли о EBM как переходном жанре . Academia.edu. стр. 2.
  30. ^ Ульрих Адельт: Краутрок. Немецкая музыка семидесятых. Издательство Мичиганского университета, 2016, ISBN 0-472-05319-1 , стр. 135. «Мородер впервые экспериментировал со звуками синтезатора, ориентированными на краутрок, на своем сольном альбоме ‚Einzelgänger' (1975), который оказался художественным и коммерческим провалом. Примечательно, что он не только чувствовал необходимость экспериментировать со звуками синтезатора, напоминающими артистов Берлинской школы, таких как Tangerine Dream и Клаус Шульце, но и то, что эти эксперименты помогли ему разработать уникальный немецкий диско-звук с хитом Саммера 1977 года ‚I Feel Love'». 
  31. ^ Рейнольдс, Саймон (1991). «Тревожные звуки, которые расслабят новый век». The New York Times . Получено 29 июля 2018 г.
  32. ^ Джудит Платц: Электронная музыка тела (EBM). В: Аксель Шмидт, Клаус Нойман-Браун: Die Welt der Gothics. Spielräume düster konnotierter Transzendenz. VS Verlag für Sozialwissenschaften, Висбаден, декабрь 2004 г., ISBN 3-531-14353-0 , стр. 270. «Seinen Ursprung Hat das Genre Anfang der 1980er-Jahre в Германии и Бельгии». 
  33. Журнал Release: Die Krupps — Слишком много истории
  34. ^ abcd Эш, Руди (2015). Electri_City: Дюссельдорфская школа электронной музыки . Suhrkamp. стр. 275–347. ISBN 9783518464649.
  35. ^ S. Alexander Reed: Assimilate. Критическая история индустриальной музыки. Oxford University Press, Оксфорд 2013, ISBN 978-0-19-983260-6 , стр. 153. 
  36. Raggett, Ned. Обзор That Total Age на AllMusic . Получено 7 октября 2008 г.
  37. ^ Рэггетт, Нед. Обзор Die Kleinen und die Bösen на AllMusic . Проверено 7 октября 2008 г.
  38. Энди Гарриман: Итальянские прародители EBM Панков, 23 августа 2017 г.
  39. Хьюи, Стив. Neon Judgement: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  40. Хьюи, Стив. à;GRUMH: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  41. Хьюи, Стив. A Split Second: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  42. ^ "Signal-Aout 42". Discogs . Получено 5 июля 2017 .
  43. Энкени, Джейсон. Front Line Assembly: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  44. ^ "...  этот альбом, вероятно, больше обязан Front 242, чем чему-либо еще". Эшер, Алан. Обзор Twitch на AllMusic . Получено 11 марта 2009 г.
  45. ^ Джеффрис, Дэвид. Revolting Cocks: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  46. ^ Хендерсон, Алекс. Subhuman Minds: Обзор на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  47. Хьюи, Стив. Nine Inch Nails: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  48. Ankeny, Jason. And One: Biography at AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  49. ^ Макдональд, Стивен. Homicidal Dolls: Обзор на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  50. Буш, Джон. Bigod 20: Биография на AllMusic . Получено 19 мая 2010 г.
  51. ^ Инсект. Проверено 15 декабря 2014 г.
  52. ^ "Scapa Flow". Discogs . Получено 5 июля 2017 .
  53. ^ "Orange Sector". Discogs . Получено 5 июля 2017 .
  54. ^ "Paranoid". Discogs . Получено 5 июля 2017 г.
  55. ^ "Electro ssassin". Discogs . Получено 5 июля 2017 .
  56. ^ Шукер, Рой (2017). «Готический рок». В Хорн, Дэвид; Шепард, Джон; Прато, Паоло (ред.). Энциклопедия популярной музыки мира Bloomsbury, том 11. Bloomsbury. стр. 341. ISBN 9781501326103.
  57. Даниэла Ворндран: Спецназ, Отражения Тьмы: веб-журнал Темной Музыки , 6 марта 2006 г.
  58. ^ Theakston, Rob (26 ноября 2002 г.). "Electronicbody-Housemusic > Обзор". allmusic . Получено 19 мая 2010 г. .
  59. ^ Келлман, Энди (1 июня 2004 г.). "Chemical Sweet Girl > Обзор". allmusic . Получено 19 мая 2010 г. .
  60. ^ "Music | CD Reviews". Gothtronic. Архивировано из оригинала 25 февраля 2012 года . Получено 19 мая 2010 года .
  61. ^ Беннетт А., Герра П. (2018). DIY Cultures and Underground Music Scenes , Routledge, ISBN 9781351850322. Цитата: «[Т]емный символизм индустриальной музыки, типично грубый внешний вид, связанный с эпохой панка, и, прежде всего, андеграундные коллажи и рисунки, ориентированные на альтернативное современное искусство. Хотя в некоторых экстремальных поджанрах, таких как силовая электроника или нойз старой школы, могут быть общие весьма специфические эстетические принципы, следующие по пути индустриальной музыки и ее демистификации символов (Obodda, 2002), эстетические суждения, принятые лейблами и слушателями, часто демонстрируют неприятие образов, которые считаются неоригинальными». 
  62. ^ Кингсепп, Ева (2011). «Нацистская символика в блэк-метале/национал-социалистическом блэк-метале», Стокгольмский университет, факультет гуманитарных наук, кафедра журналистики, медиа и коммуникаций (JMK). (на английском языке). urn:nbn:se:su:diva-68780
  63. Rammstein в огне: новые взгляды на музыку и выступления под редакцией Джона Т. Литтлджона и Майкла Т. Патнэма ISBN 978-0-7864-7463-9 (2013, Макфарланд 
  64. ^ Тимор Каул: Некоторые мысли о EBM как переходном жанре. , Academia.edu, 2016, стр. 4.
  65. ^ ab Reed, S. Alexander (2013). Ассимилировать: Критическая история индустриальной музыки . Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 9780199832606. OCLC  1147729910 – через Интернет-архив.. Основная цитата: «Что касается появления танцевального EBM из индустриальной сцены, Жак Мёрренс из a;GRUMPH... говорит: «В [1985 году] люди, которым нравился индастриал, и люди, которым нравился EBM, в основном были одной и той же публикой», но даже к тому времени зрители начали формировать ожидания, основанные на поджанрах».
  66. ^ Альбинссон, Стефан (2008). Интервью с Крисом Пайпером. Nitzer Ebb Network Нью-Джерси / США.
  67. ^ Рейнольдс, Саймон (1990). Blissed Out: The Raptures of Rock . Хвост змеи. ISBN 1-85242-199-1.
  68. ^ Мартина О, Эрнст В. (2008). Перформативит и перформанс: Geschlecht in Musik, Theater und MedienKunst , LIT Verlag Münster, ISBN 9783825806606 , стр. 124. 
  69. ^ Аттиас, Бернардо; Анна Гаванас; Хиллегонда Ритвельд (2013). DJ Culture in the Mix: Power, Technology, and Social Change in the Electronic Dance Music. A&C Black. стр. 286. ISBN 978-1-62356-437-7. Получено 6 августа 2020 г. .
  70. ^ Маррас, Америго (1999). ECO-TEC: Архитектура промежуточного состояния - Princeton Architectural Press. стр. 54. ISBN 1568981597.
  71. ^ ab Тони Флетчер: Let's Go - Lollapalooza '93 , журнал SPIN , июль 1993, стр. 44.
  72. ^ Гейл Прист (2009). Экспериментальная музыка: аудиоисследования в Австралии . Издательство Университета Нового Южного Уэльса . стр. 48. ISBN 978-1-921410-07-9.
  73. ^ Холли Джордж-Уоррен / Патрисия Романовски / Джон Парелес: Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone , Fireside, 2001, ISBN 0-7432-0120-5 , стр. 140. 
  74. ^ Ноулз, Кристофер (2010). Тайная история рок-н-ролла. Viva Editions. стр. 236. ISBN 9781573444057– через Интернет-архив.
  75. ^ abc Дэвид Нобахт: Самоубийство: без компромиссов SAF Publishing Ltd., 2004, ISBN 0-946719-71-3 , стр. 166. 
  76. The Wire, том 269-274, C. Parker, 2006, стр. 32.
  77. ^ ab Руди фон Биттер Ракер / RU Сириус / Queen Mu: Mondo 2000: Руководство пользователя по новому краю , HarperPerennial, 1992, ISBN 0-06-096928-8 
  78. Тони Флетчер (февраль 1992 г.). «Hard-boiled Ebb – Interview with Nitzer Ebb». Spin . стр. 16–17 . Получено 24 октября 2017 г.
  79. ^ ab Christian Zingales: Electronica Giunti Gruppo Editoriale, 2002, ISBN 88-09-02523-7 , стр. 59. 
  80. Эдди, Чак (июль 1992 г.). «KMFDM, Money, Wax Trax!». Spins. Spin Magazine . Том 8, № 4. стр. 71. Получено 21 августа 2018 г. – через Google Books.
  81. Эми Скиарретто: Wax Trax! / TVT представляет заключительное заявление KMFDM с песней «Adios» , CMJ New Music Report, 5 апреля 1999 г., стр. 1.
  82. Эми Скиарретто: Обзор альбома «MDFMK» от MDFMK , CMJ New Music Report, 14 февраля 2000 г., стр. 22
  83. Дэвид Джармен: Обзор альбома «Flavour of the Weak» группы Front Line Assembly , CMJ New Music Monthly , апрель 1998 г., стр. 50.
  84. Дэвид Джармен: Обзор альбома «Implode» группы Front Line Assembly , CMJ New Music Monthly , август 1999 г., стр. 44.
  85. ^ Владимир Богданов / Крис Вудстра / Стивен Томас Эрлевин: All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music , Backbeat Books, 2001, ISBN 0-87930-628-9 , стр. 198. 
  86. ^ Macdonald - Heidi (май 1998). "Front 242 - [email protected]@ge". CMJ (57). ISSN  1074-6978.
  87. ^ Джим ДеРогатис (2003). Milk it!: Сборник размышлений о взрыве альтернативной музыки 90-х . Da Capo Press. стр. 95. ISBN 0-306-81271-1. Беспощадные шумовые гитары Big Black, ритмы отбойного молотка и лирические истории о подноготной Америки продолжают вдохновлять такие передовые группы, как Helmet, Tar и Jesus Lizard, а также индустриальные танцевальные коллективы, такие как Nine Inch Nails и Ministry.
  88. Эдди, Чак (июнь 1998 г.). «Музыка Metal Machine». Журнал Spin . Т. 14, № 6. С. 139. ISSN  0886-3032.
  89. ^ Тейлор, Стив (2006). От А до X альтернативной музыки . Continuum International Publishing Group . стр. 165. ISBN 0826482171.
  90. ^ ab Leland, John (март 1989). «Путеводитель дилетанта по индустриальной танцевальной музыке». Singles. Spin Magazine . Vol. 4, no. 12. p. 78. Получено 21 августа 2018 г. – через Google Books.
  91. ^ Джекс, Келсо (ноябрь 1999 г.). "Recordnews". CMJ . Т. 60, № 643. стр. 10. ISSN  0890-0795.
  92. ^ "Industrial Dance: Значимые альбомы, исполнители и песни, самые просматриваемые: AllMusic". AllMusic . Архивировано из оригинала 2 мая 2012 года . Получено 6 сентября 2012 года .
  93. Дэвид Джармен: Рецензия на альбом «Beat Noir» Спана Ранча , CMJ New Music Monthly , январь 1999 г., стр. 51.

Внешние ссылки