« Золушка » -- американский анимационный музыкальный фэнтезийный фильм 1950 года производства Walt Disney Productions и выпущенный RKO Radio Pictures . Основанный на сказке Шарля Перро 1697 года, он получил руководство Бена Шарпстина . Режиссерами фильма стали Уилфред Джексон , Гамильтон Ласк и Клайд Джероними . В фильме звучат голоса Илен Вудс , Элинор Одли , Верны Фелтон , Роды Уильямс , Джеймса Макдональда и Луиса ван Рутена .
В начале 1940-х годов Walt Disney Productions понесла финансовые потери после потери связей с европейскими кинорынками из-за начала Второй мировой войны . Из-за этого студия пережила коммерческие неудачи , такие как «Пиноккио» , «Фантазия» (оба 1940) и «Бэмби» (1942), все из которых впоследствии стали более успешными с несколькими повторными релизами в кинотеатрах и на домашнем видео. К 1947 году студия имела более 4 миллионов долларов долга и была на грани банкротства. Уолт Дисней и его аниматоры вернулись к производству художественных фильмов в 1948 году, выпустив ряд пакетных фильмов с идеей адаптации «Золушки» Шарля Перро в анимационный фильм. [3]
«Золушка» вышла в кинотеатрах 15 февраля 1950 года. Она получила признание критиков и имела кассовый успех, став самым большим хитом Disney со времен «Белоснежки и семи гномов» (1937) и помогая переломить судьбу студии. [3] Она также получила три номинации на премию «Оскар» , включая «Лучшее музыкальное сопровождение музыкального фильма» , «Лучшая звуковая запись » и «Лучшая оригинальная песня» за « Bibbidi-Bobbidi-Boo ».
За фильмом последовали два продолжения, выпущенные напрямую на видео , «Золушка 2: Мечты сбываются» (2002) и «Золушка 3: Зловещий поворот времени» (2007), а также ремейк с живыми актерами в 2015 году. В 2018 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение» [4] .
Когда Золушка была маленькой девочкой, ее овдовевший отец женится на леди Тремейн , вдове с двумя дочерьми, но вскоре умирает. Завидуя красоте своей падчерицы и решив продвигать интересы своих дочерей, леди Тремейн приказывает Золушке стать поваренком в ее собственном замке , перегружая ее домашними делами. Сводные сестры Золушки, Анастасия и Дризелла , также пользуются ее кротостью, издеваясь над ней и добавляя ей работы. Несмотря на это, Золушка остается добросердечной, послушно выполняя свои домашние дела, одновременно заботясь о мышах и птицах, которые живут в замке, заводя с ними друзей, в основном двух мышей по имени Жак и Гас . Она также защищает их от поедания котом ее мачехи Люцифером , который в отместку делает ее обязанности еще сложнее.
Однажды местный король с нетерпением ждет, когда его сын, принц, даст ему внуков, и приглашает всех подходящих девушек в королевстве на королевский бал , чтобы принц выбрал одну из них своей женой. Желая присутствовать, Золушка находит платье своей покойной родной матери, чтобы починить его. Опасаясь, что она затмит их на балу, леди Тремейн и сводные сестры намеренно занимают ее, не оставляя времени. Жак, Гас и другие животные решают починить платье для Золушки, используя бусы и пояс, выброшенный сводными сестрами. Однако, когда Золушка пытается пойти на бал со своей семьей, сводные сестры узнают свои вещи и сердито разрывают платье, прежде чем оставить Золушку позади. Обезумевшая Золушка в слезах выбегает в сад, где ее встречает крестная фея , которая пришла помочь. Она превращает тыкву в карету; Жак, Гас и две другие мыши в лошадей; Старый конь Золушки Майор в кучера ; а ее ищейка Бруно в лакея . Крестная фея также дарит Золушке мерцающее бальное платье и хрустальные туфельки, но предупреждает ее, что все волшебство закончится с наступлением полуночи.
Золушка прибывает на бал, и ее не узнают сводные сестры, хотя леди Тремейн считает, что в ней есть что-то знакомое. Принц мгновенно влюбляется, поэтому король приказывает великому герцогу убедиться, что роман пройдет без сучка и задоринки. Герцог не дает никому вмешиваться, пока Золушка и принц танцуют вальс и выходят на территорию дворца, все больше влюбляясь друг в друга. Однако, когда Золушка слышит, как часы бьют полночь, она убегает, прежде чем они с принцем успевают обменяться именами. Несмотря на усилия великого герцога, Золушка сбегает из дворца, теряя одну из своих туфель на лестнице. Дворцовая стража преследует ее, но когда волшебство заканчивается на ударе 12, Золушка и животные возвращаются к своему прежнему облику и прячутся в лесу. Золушка обнаруживает, что другая хрустальная туфелька все еще на ее ноге, и забирает ее домой.
Принц обещает, что не женится ни на ком, кроме той, кому подойдет хрустальная туфелька. Король приказывает Великому герцогу примерить туфельку на каждой девушке в королевстве, пока он не найдет себе пару. Когда новость достигает замка, Золушка потрясена, поняв, что это был принц, которого она встретила. Услышав, как Золушка напевает вальс с бала, леди Тремейн понимает правду и запирает Золушку в ее спальне на чердаке . Пока сводные сестры безуспешно примеряют туфельку, Жак и Гас крадут ключ у леди Тремейн. Когда они отдают ключ Золушке, Люцифер пытается остановить их, но птицы вызывают Бруно, который пугает Люцифера из дома. Освобожденная Золушка спешит на встречу с Великим герцогом. В последней попытке помешать Золушке затмить своих дочерей, леди Тремейн заставляет пажа споткнуться и разбить хрустальную туфельку. Золушка показывает, что у нее есть другая туфелька, которую Великий Герцог надевает ей на ногу, к большому удивлению Леди Тремейн. Золушка и Принц женятся и целуются, отправляясь в карете в свадебное путешествие.
Бетти Лу Джерсон была неуказанным рассказчиком в прологе. [12] Люсиль Уильямс, Терл Равенскрофт , Клинт Макколи, Джун Салливан и Хелен Сайберт озвучили неуказанных в титрах Перлу и других мышей. Джон Вудбери озвучил неуказанных в титрах дополнительных персонажей.
Уолт Дисней впервые адаптировал сказку Шарля Перро 1697 года « Золушка » как часть своей серии короткометражных мультфильмов для студии Laugh-O-Gram в 1922 году. [16] Он был заинтересован в создании второй версии в декабре 1933 года как короткометражки Silly Symphony ; Берт Джиллетт был назначен режиссером, а Фрэнк Черчилль был назначен композитором. План истории включал «белых мышей и птиц» в качестве товарищей по играм Золушки. Чтобы расширить историю, художники-раскадровщики предложили визуальные шутки, некоторые из которых попали в финальный фильм. [17] Однако к началу 1938 года история оказалась слишком сложной, чтобы ее можно было сжать до короткометражки, поэтому ее предложили в качестве потенциального анимационного полнометражного фильма, начав с четырнадцатистраничного плана, написанного Элом Перкинсом. [18] [19] Два года спустя, вторая обработка была написана Даной Кофи и Бьянкой Майоли , в которой мачеха Золушки была названа Флоримель де ла Пошель; ее сводные сестры были Ванда и Хавотт; ее любимая мышь Дасти и любимая черепаха Кларисса; кот сводных сестер Бон Боб; помощник принца Спинк и преподаватель танцев сводных сестер месье Карневаль. Эта версия придерживалась оригинальной сказки, пока Золушка не вернулась домой поздно со второго бала. Затем ее сводная семья заточила Золушку в подвале темницы. Когда Спинк и его войска прибывают в резиденцию Ла Пошель, Дасти забирает туфельку и ведет их, чтобы освободить Золушку. [20]
К сентябрю 1943 года Дисней назначил Дика Хьюмера и Джо Гранта для работы над «Золушкой» в качестве руководителей сюжета и выделил предварительный бюджет в размере 1 миллиона долларов. [21] Однако к 1945 году их предварительная работа над сюжетом была остановлена. [22] На этапе написания «Песни Юга» (1946) Далтон С. Реймонд и Морис Рапф поссорились, и Рапф был перенаправлен на работу над «Золушкой» . [23] В его версии Золушка была написана как менее пассивный персонаж, чем Белоснежка , и более мятежная по отношению к своей приемной семье. Рапф объяснил: «Я думал, что нельзя иметь кого-то, кто приходит и все меняет для тебя. Тебя не могут принести на блюдечке. Ты должен это заслужить. Поэтому в моей версии Фея-крёстная сказала: «До полуночи все в порядке, но с этого момента все зависит от тебя». Я заставила ее заслужить это, и для этого ей пришлось восстать против своей мачехи и сводных сестер, перестать быть рабыней в собственном доме. Поэтому у меня была сцена, где они командуют ею, а она бросает в них вещи. Она бунтует, поэтому они запирают ее на чердаке. Я не думаю, что кто-то воспринял (мою идею) всерьез». [24]
Весной 1946 года Дисней провел три собрания по истории, а затем получил обработку от Теда Сирса , Гомера Брайтмана и Гарри Ривза от 24 марта 1947 года. В обработке Принц был представлен раньше в истории, напоминающей Белоснежку и семь гномов (1937), [25] и был намек на конфликт кошек-мышек. К маю 1947 года первая грубая фаза раскадровки была в процессе, и отчет об инвентаризации в том же месяце предложил другой подход к истории «в основном через животных на скотном дворе и их наблюдения за повседневными делами Золушки». [25]
После выхода в прокат фильма « Веселье и свобода » (1947) банковский долг Walt Disney Productions сократился с 4,2 млн до 3 млн долларов. [26] Примерно в это же время Дисней признал необходимость разумной экономической политики, но подчеркнул кредиторам, что сокращение производства будет самоубийством. Чтобы восстановить полное финансовое благополучие студии, он выразил желание вернуться к производству полнометражных анимационных фильмов. К тому времени в разработке находились три анимационных проекта — «Золушка» , «Алиса в стране чудес» (1951) и «Питер Пэн» (1953). Дисней посчитал, что персонажи «Алисы в стране чудес» и «Питера Пэна» слишком холодные, в то время как «Золушка» содержала элементы, похожие на «Белоснежку» , и дал проекту зеленый свет. Выбрав свой первоклассный талант в области анимации, Бен Шарпстин был назначен главным продюсером, а Гамильтон Ласк , Уилфред Джексон и Клайд Джероними стали режиссерами последовательности. [27] Тем не менее, производство «Алисы» возобновилось, так что обе команды аниматоров фактически соревновались друг с другом, чтобы увидеть, какой фильм закончится первым. [28]
К началу 1948 года «Золушка» продвинулась дальше, чем «Алиса в стране чудес» , и быстро стала первым полнометражным анимационным фильмом со времен «Бэмби» (1942). [25] Во время собрания по сценарию 15 января 1948 года сцены с кошками-мышками начали превращаться в настолько важный элемент фильма, что Дисней назначил опытного художника-рассказчика Билла Пита ответственным за сегменты с кошками-мышками. [29]
К концу 1940-х годов участие Диснея в производстве заметно сократилось. Поскольку он был занят поездами и съемками « Острова сокровищ» (1950), режиссерам пришлось больше самостоятельно выносить суждения о деталях. [30] Хотя Дисней больше не проводил ежедневных совещаний по сюжету, три режиссера все еще общались с ним, отправляя ему по почте меморандумы, сценарии, фотостаты раскадровок и ацетаты записей саундтреков, пока он был в Англии в течение двух с половиной месяцев летом 1949 года. Когда Дисней не ответил, работа возобновилась, а затем ее пришлось отменить, когда он это сделал. [31] В одном случае, когда Дисней вернулся в студию 29 августа, он просмотрел анимационные последовательности Ласка и приказал внести многочисленные незначительные изменения, а также существенно переработать кульминацию фильма. Производство было завершено к 13 октября 1949 года. [32]
Около 380 претендентов пробовались на роль Золушки, [33] пока в марте 1948 года не утвердили Айлин Вудс . [34] Мак Дэвид и Джерри Ливингстон попросили Вудс спеть на нескольких демо-записях песен. Ранее они знали ее по ее одноименному радиошоу, которое транслировалось на канале ABC . В шоу было пятнадцать минут музыки, в которой Дэвид и Ливингстон представили свою музыку. [35] Два дня спустя Вудс получила телефонный звонок от Диснея, с которым она немедленно запланировала интервью. Вудс вспоминала в интервью Los Angeles Times : «Мы встретились и некоторое время разговаривали, и он сказал: «Хотите ли вы быть Золушкой?»», на что она согласилась. [36]
Для роли Люцифера представитель студии спросил Джун Форей , может ли она озвучить кота. «Ну, я могла сделать что угодно», — вспоминала Форей, — «Поэтому он нанял меня на роль кота Люцифера в «Золушке »». [37]
Уолт [Дисней] настоял, чтобы мы планировали «Золушку» более тщательно, чем предыдущие фильмы. Сначала мы сняли все в живом действии, чтобы оценить его, потому что мы не могли позволить себе вносить изменения в анимацию. Анимация должна была быть правильной с первого раза. Живое действие было сделано без костюмов и декораций. Мы работали в одиночном павильоне, чтобы увидеть, будут ли сцены работать. Не будут ли они слишком длинными? Слишком короткими? Удержат ли они ваш интерес?
— Фрэнк Томас об использовании отсылок к живым действиям в «Золушке» [38]
Начиная с весны 1948 года, актеры снимались на больших звуковых павильонах, произнося слова под воспроизведение саундтрека диалогов. [39] Ранее Disney использовала отсылки к живым актерам в фильмах «Белоснежка и семь гномов» (1937), «Пиноккио» (1940) и «Фантазия» (1940), но в рамках усилий по снижению стоимости производства отснятый материал использовался для проверки сюжета, хронометража и движения персонажей перед его анимацией. [40] Затем отснятый материал монтировался покадрово на больших листах Photostat для дублирования, что аниматоры сочли слишком ограничивающим, поскольку им не разрешалось представлять что-либо, чего не представляли живые актеры, поскольку такого рода эксперименты могли потребовать изменений и обойтись дороже. Кроме того, аниматорам было поручено рисовать с определенной режиссерской точки зрения, чтобы избегать сложных кадров и ракурсов. [41] Фрэнк Томас объяснил: «Всякий раз, когда вы думали о другом способе постановки сцены, они говорили: «Мы не можем поставить камеру там»! Ну, вы могли бы поставить анимационную камеру там! Поэтому вам приходилось использовать то, что хорошо работало в реальном времени». [40]
Уолт Дисней нанял актрису Хелен Стэнли для исполнения образа Золушки, позволив художникам рисовать анимированные кадры на основе движений актрисы. [6] Позже она проделала такую же работу для персонажей принцессы Авроры в «Спящей красавице» (1959) и Аниты Рэдклифф в «Сто одном далматинце» (1961). [6] Аниматоры смоделировали принца Чарминга с актера Джеффри Стоуна , который также предоставил несколько дополнительных голосов для фильма. [42] Клэр Дю Брей была образцом образа Крестной Феи, [43] хотя дизайн персонажа был основан на Мэри Элис О'Коннор (жене художника-оформителя Кена О'Коннора). [44]
К 1950 году совет по анимации, который был создан ещё в 1940 году для помощи в управлении отделом анимации, [45] состоял из девяти руководителей-мультипликаторов, включая Фрэнка Томаса , Олли Джонстона , Леса Кларка , Вольфганга Райтермана , Эрика Ларсона , Уорда Кимбалла , Милта Каля , Джона Лаунсбери и Марка Дэвиса . [46] Хотя им было ещё за тридцать, Дисней в шутку называл их « Девятью стариками » после того, как президент Франклин Д. Рузвельт оклеветал Верховный суд . [ 47]
Эрик Ларсон и Марк Дэвис были оба поставлены для разработки и анимации Золушки. [49] Ларсон был первым, кто анимировал персонажа, которого он представлял как «шестнадцатилетнюю девушку с косичками и курносым носом». [50] Однако Disney был недоволен таким подходом и назначил Дэвиса вторым руководящим аниматором, [38] чей дизайн предполагал «более экзотическую даму» с длинной лебединой шеей. [50] Чтобы минимизировать различия и установить окончательный дизайн, Disney назначил аниматора Кена О'Брайена, который, как сказал Ларсон, сделал так, чтобы «его девушки и девушки Марка выглядели как одна и та же девушка». [38] Из-за широкого использования ссылок на живое действие в фильме, физические черты Хелен Стэнли также повлияли на окончательный облик персонажа. [51]
Фрэнк Томас был назначен главным аниматором Леди Тремейн, [52] чем он был «изумлён», [53] так как ранее он в основном специализировался на более «очаровательных» персонажах, таких как Пиноккио или Бэмби . [54]
Милт Каль был руководителем-аниматором Феи-крестной, Короля и Великого герцога. [54] Первоначально Дисней хотел, чтобы Фея-крестная была высоким, королевским персонажем, поскольку он рассматривал фей как высокие материнские фигуры (как это было видно в Голубой Фее в Пиноккио (1940)), но Каль не согласился с такой характеристикой. После кастинга Верны Фелтон, Каль сумел убедить Диснея в своей недостойной концепции Феи-крестной. [29]
В отличие от персонажей-людей, персонажи-животные были анимированы без ссылок на живое действие. [55] Во время производства ни один из дизайнов Кимбалла для Люцифера не понравился Диснею. Посетив паровоз Кимбалла у него дома, Дисней увидел его трехцветного кота и заметил: «Эй, вот твоя модель для Люцифера». [56] Райтерман анимировал сцену, в которой Жак и Гас с трудом тянут ключ вверх по лестнице к Золушке. [57]
В 1946 году художник-рассказчик и по совместительству поэт-песенник Ларри Мори присоединился к музыкальному руководителю студии Чарльзу Уолкотту для сочинения песен. Золушка пела три песни: «Sing a Little, Dream a Little», будучи перегруженной работой, «The Mouse Song», когда она одевала мышей, и «The Dress My Mother Wore», когда она фантазировала о старом свадебном платье своей матери. Чтобы переработать неиспользованную фэнтезийную последовательность из «Белоснежки» , песня «Dancing on a Cloud» была использована в качестве вальса Золушки и Принца во время бала. После бала она пела «I Lost My Heart at the Ball», а Принц пел «The Face That I See in the Night». Однако ни одна из их песен не была использована. [24]
Два года спустя Дисней обратился к авторам песен Tin Pan Alley Маку Дэвиду , Джерри Ливингстону и Элу Хоффману для сочинения песен. [58] Они были первыми профессиональными композиторами, нанятыми за пределами производственной компании. [3] Ранее трио написало песню « Chi-Baba, Chi-Baba », которую Дисней услышал по радио и решил, что она хорошо подойдет для сцены с крестной феей. Они закончили песни в марте 1949 года. [59] Всего в фильме было исполнено шесть песен: «Cinderella», « A Dream Is a Wish Your Heart Makes », «Oh, Sing Sweet Nightingale», «The Work Song», « Bibbidi-Bobbidi-Boo » и « So This Is Love ».
Оливер Уоллес и Пол Смит написали музыку, но только после того, как анимация была готова к чернилам, что, кстати, было похоже на написание музыки к фильму с живыми актерами. Это было радикальное изменение по сравнению с более ранними анимационными фильмами Disney, в которых музыка и действие были тщательно синхронизированы в процессе, известном как Mickey Mousing . [30]
Фильм также ознаменовал начало работы Walt Disney Music Company . Саундтрек также был первым в использовании нескольких дорожек для вокала — в песне «Oh, Sing Sweet Nightingale» Айлин Вудс записала вторую и третью вокальные дорожки, чтобы иметь возможность петь в гармонии с собой. [3]
4 февраля 1950 года Billboard объявил, что RCA Records и Disney выпустят детский альбом одновременно с театральным релизом. [60] Альбом RCA Victor был продан тиражом около 750 000 копий во время первого релиза и занял первое место в поп-чартах Billboard. [61]
12 сентября 1995 года было выпущено специальное издание саундтрека под названием Walt Disney Records Presents The Music of Cinderella, совпавшее с переизданием фильма на домашнем видео. Альбом открывался кавер-версиями песен из фильма, включая Линду Ронстадт, поющую «A Dream is a Wish Your Heart Makes» на английском и испанском языках, Take 6, поющую «The Work Song», Джеймса Ингрэма, поющего «So This Is Love», Дэвида Бенуа и Дэвида Сэнборна, исполняющих джазовое попурри из фильма, и Бобби Макферрина , исполняющего «Bibbidi-Bobbidi-Boo». [62]
Саундтрек к фильму «Золушка» был выпущен Walt Disney Records на CD и аудиокассете 4 февраля 1997 года и включал бонусную демоверсию. [63] 4 октября 2005 года Disney выпустили специальное издание альбома саундтреков к фильму «Золушка» для выпуска на DVD Platinum Edition , в которое вошли несколько демо-песен, вырезанных из финального фильма, новая песня и кавер-версия «A Dream is a Wish Your Heart Makes». [64] Саундтрек был выпущен снова 2 октября 2012 года и состоял из нескольких утерянных аккордов и их новых записей. [65] Эксклюзивное ограниченное издание Walmart «Music Box Set», состоящее из саундтрека без утерянных аккордов или бонусных демоверсий, компакт -диска Song and Story: Cinderella и бонусного DVD Tangled Ever After, было выпущено в тот же день. [66]
В связи с 65-летием фильма саундтрек к «Золушке» был переиздан в 2015 году в составе Legacy Collection . [67]
Оригинальные песни, исполненные в фильме, включают:
Первоначально фильм был выпущен в кинотеатрах 15 февраля 1950 года в Бостоне, штат Массачусетс. [68] Он также был показан на первом выпуске Берлинского международного кинофестиваля в июне 1951 года, где он выиграл « Золотого медведя» за лучший музыкальный фильм. [69] «Золушка» была повторно выпущена в 1957, 1965, 1973, 1981 и 1987 годах . [3] «Золушка» также играла ограниченное участие в избранных кинотеатрах Cinemark с 16 по 18 февраля 2013 года. [70] В честь 100-летнего юбилея Disney фильм был повторно выпущен в кинотеатрах по всей Великобритании с 25 по 31 августа 2023 года [71] и в кинотеатрах Латинской Америки с 12 по 18 октября 2023 года вместе с «Историей игрушек» (1995). [72]
Фильм стал самым кассовым успехом Диснея со времен «Белоснежки и семи гномов» , [32] заработав около 4,28 миллионов долларов в прокате дистрибьютора (доля дистрибьютора в кассовых сборах) в Соединенных Штатах и Канаде. [73] Это был пятый по кассовым сборам фильм, выпущенный в Северной Америке в 1950 году . Это был пятый по популярности фильм в британском прокате в 1951 году. [74] Фильм является шестнадцатым по величине фильмом Франции всех времен с точки зрения посещаемости — было продано 13,2 миллиона билетов. [75]
Успех «Золушки» позволил Диснею продолжить производство фильмов на протяжении 1950-х годов, благодаря чему прибыль от выпуска фильма, а также дополнительная прибыль от продажи пластинок, музыкальных изданий, публикаций и других товаров дали Диснею денежный поток для финансирования ряда постановок (мультипликационных и игровых), создания собственной дистрибьюторской компании , выхода на телевизионное производство и начала строительства Диснейленда в течение десятилетия, а также разработки проекта «Флорида» , позже известного как «Уолт Дисней Уорлд» . [54]
«Золушка» собрала в прокате 93 миллиона долларов США [2] [76] [77] [78] и 182 миллиона долларов США по всему миру за всю историю проката и несколько переизданий. [2] С поправкой на инфляцию и с учетом последующих релизов фильм собрал 565 миллионов долларов США [79]
Фильм стал критическим успехом, получив наилучший прием для анимационного фильма Disney со времен «Дамбо ». В личном письме Уолту Диснею режиссер Майкл Кёртис приветствовал фильм как «шедевр из всех созданных вами картин». Продюсер Хэл Уоллис заявил: «Если это не ваш лучший фильм, то он очень близок к вершине». [80] В обзоре Chicago Tribune отмечалось: «Фильм не только красив, с изобретательным искусством и яркими цветами, украшающими старую сказку, но и рассказан мягко, без зловещих злодеев, которые иногда вызывают у малышей кошмары. Он усиливается внезапными, пикантными штрихами юмора и музыкой, которая нравится и старым, и молодым». [81] Журнал Time написал, что « Золушка — убедительное доказательство того, что Уолт Дисней знает толк в волшебной стране. Возвращаясь к стилю « Белоснежки и семи гномов» (1937), небольшая армия мастеров Диснея придала многовековой истории о Золушке сияющее комическое очарование, которое должно заставить детей почувствовать себя эльфами, а взрослых — детьми». [82]
Однако характеристика Золушки получила неоднозначный прием. Босли Кроутер из The New York Times написал: «У прекрасной Золушки пышное лицо и форма — не говоря уже о рьяном нраве — по сравнению с Дэйзи Мэй Эла Каппа ». Однако, критикуя ее роль и личность, Кроутер высказал мнение: «Как следствие, ситуация, в которой они взаимно вовлечены, имеет скованность и неподвижность эпизодов, выраженных панелью. Когда мистер Дисней пытается заставить их вести себя как люди, они банальны». [83] Аналогичным образом, Variety заявил, что фильм добился «большего успеха в проецировании низших животных, чем в своем центральном персонаже, Золушке, которая находится на бесцветной, кукольной стороне, как и Принц Чарминг». [84]
Современные обзоры остаются положительными. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times присудил фильму три звезды из четырех во время его повторного выпуска в 1987 году. [85] Джонатан Розенбаум из Chicago Reader написал, что фильм «показывает Диснея в самом конце его лучшего периода, когда его фоны все еще светились глубиной и деталями, а его второстепенные персонажи все еще имели диапазон и остроту». [86] Сайт - агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщил, что фильм получил рейтинг одобрения 98% на основе 40 обзоров со средней оценкой 8/10. Критический консенсус сайта гласит: «Насыщенные цвета, милые песни, очаровательные мыши и обаятельная (хотя и страдающая) героиня делают Золушку ностальгически прекрасной очаровашкой». [87]
В июне 2008 года Американский институт киноискусства опубликовал свой « 10 Top 10 » — лучшие десять фильмов в десяти «классических» американских киножанрах — после опроса более 1500 человек из творческого сообщества. «Золушка» была признана 9-м величайшим фильмом в жанре анимации. [94] [95]
«Золушка» была выпущена на VHS и LaserDisc 4 октября 1988 года как часть коллекции Walt Disney Classics . Релиз сопровождался рекламной акцией с бесплатной литографической репродукцией для тех, кто сделал предварительный заказ видео до даты его выпуска. Disney изначально отправила 4,3 миллиона копий VHS розничным продавцам, но из-за высокого потребительского спроса было отправлено более семи миллионов копий. [96] На момент своего первого выпуска на домашнем видео это был самый продаваемый фильм на VHS, пока его не обогнал «ET the Extra-Terrestrial» (1982). [97] Релиз VHS был помещен в мораторий (т. е. в хранилище Disney ) 30 апреля 1989 года, [98] [99] с 7,2 миллионами проданных копий и выручкой в размере 108 миллионов долларов . [100]
4 октября 1995 года цифровое ремастеринговое издание фильма было выпущено на VHS и LaserDisc как часть «Коллекции шедевров Уолта Диснея», а позднее, 24 ноября 1997 года, в Великобритании. Оба издания сопровождались короткометражкой «Создание Золушки». Deluxe LaserDisc включал короткометражку, иллюстрированную книгу в твердом переплете, пересказывающую историю с карандашными тестами и концептуальным искусством из фильма, а также переиздание художественных работ фильма. [101] Disney отгрузил более 15 миллионов копий VHS, из которых 8 миллионов были проданы в первый месяц. [102]
4 октября 2005 года Disney выпустила фильм на DVD с цифровым ремастерингом. Этот релиз стал шестой частью серии Walt Disney Platinum Editions. По данным журнала Home Media Magazine , Disney продала 3,2 миллиона копий за первую неделю, что принесло более 64 миллионов долларов продаж. [103] Platinum Edition также был выпущен на VHS, но единственным специальным выпуском был музыкальный клип « A Dream Is a Wish Your Heart Makes » от Disney Channel Circle of Stars . DVD Platinum Edition вместе с сиквелами фильма поступил в хранилище Disney 31 января 2008 года. В Соединенном Королевстве и Ирландии «Royal Edition» « Золушки » был выпущен на DVD 4 апреля 2011 года в ознаменование королевской свадьбы принца Уильяма и Кэтрин Миддлтон в Великобритании . Этот релиз имел уникальный номер ограниченного тиража на каждом футляре и эксклюзивную художественную карточку. [104]
2 октября 2012 года был выпущен 3-дисковый Blu-ray /DVD/Digital Copy Combo Diamond Edition. Релиз Diamond Edition также включал 2-дисковый Blu-ray/DVD combo и 6-дисковый «Jewelry Box Set», который включал первый фильм вместе с обоими его продолжениями. 1-дисковое DVD-издание было выпущено 20 ноября 2012 года. [105] Релиз Diamond Edition вернулся в Disney Vault 31 января 2017 года. [ необходима цитата ]
«Золушка» была повторно выпущена в формате HD для цифровой загрузки 18 июня 2019 года, а также на физическом носителе на Blu-ray 25 июня 2019 года в рамках коллекции Walt Disney Signature Collection, посвященной 70-летию фильма. [106]
18 марта 2023 года «Золушка» была переиздана на 4K Ultra HD как эксклюзив Disney Movie Club, с выпуском упаковки SteelBook 1 августа, а также стандартным выпуском 17 октября в рамках акции Disney100. Он использовал 4K-ремастерированную копию с показа на Берлинском международном кинофестивале 2023 года, что сделало его первым анимационным фильмом, созданным в «золотую эру» студии, получившим такую обработку. [107] Версия 4K, получившая название «Ultimate Restoration», начала транслироваться на Disney+ 25 августа. [108] [109]
Премьера 4K-ремастерированной версии фильма состоялась на 73-м Берлинском международном кинофестивале 19 февраля 2023 года в честь 100-летия компании Walt Disney Company . [110] Реставрация была описана как «многолетние усилия» с участием команды по реставрации и сохранению Disney и ключевых членов Walt Disney Animation Studios, включая Эрика Голдберга , Майкла Джиаймо, Дороти Макким и Боба Бэгли. Она включала получение оригинального 35-миллиметрового негатива Technicolor из Библиотеки Конгресса и его повторное сканирование в разрешении 4K с цифровым удалением грязи кадр за кадром, чтобы вернуть фильму «его первоначальное величие, аутентичное художественным амбициям творческой группы студии, и которое выглядит и звучит лучше, чем когда-либо». [108] 4K-версия начала транслироваться на Disney+ 25 августа . [109]
.jpg/1280px-Cinderella_Castle,_Magic_Kingdom_Walt_Disney_World_(2024).jpg)
Журнал Smithsonian обсудил, как Золушка выдерживает испытание временем и находит отклик, заявив: «Десятки других режиссеров заимствовали элементы сказки, начиная с 1899 года с французской версии, снятой новаторским режиссером Жоржем Мельесом ». [119] Журнал Time также обсудил популярность фильма, заявив: «Отсылки к Золушке распространились в массовой культуре и широко использовались для продажи потребительских товаров. Shell Petroleum использовала изображение модно одетой Золушки, выходящей из своей тыквенной кареты, в рекламе 1940-х годов, помада Revlon хвасталась новой помадой в оттенке «тыква Золушки» оранжевого цвета, а Coty упаковала духи в искусственную стеклянную туфельку». [120] В 2023 году Бен Манкевич , ведущий Turner Classic Movies , сказал журналу Parade : «Disney был на грани. Золушка спасла Disney». [121] Он также сказал: «В ней есть все, что вы хотите видеть в истории о принцессе, и это сделано в такой подлинной и прекрасной манере». [121]
Многие называют «Золушку» одной из самых узнаваемых сказок в истории. Журнал Parade включил фильм в список величайших анимационных фильмов всех времен. [122] В 2008 году Американский институт киноискусства поставил «Золушку» на девятое место в списке лучших анимационных фильмов всех времен, написав: «Одна из самых узнаваемых сказочных историй, «Золушка» выдержала испытание временем». [123] Reader's Digest также включил фильм в список самых популярных сказок всех времен. [124]
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
