Скрипка — смычковый струнный музыкальный инструмент , чаще всего скрипка . [1] Это разговорный термин для скрипки, используемый исполнителями во всех жанрах, включая классическую музыку . Хотя во многих случаях скрипки и скрипки по сути являются синонимами, стиль исполняемой музыки может определять конкретные различия в конструкции скрипок и классических скрипок. Например, скрипки могут быть опционально установлены с подставкой с более плоской аркой, чтобы уменьшить диапазон движения смычка-руки, необходимый для таких приемов, как двойное шаффл, форма бариолажа, включающая быстрое чередование пар соседних струн. [2] Чтобы создать «более яркий» тон, чем глубокие тона жильных или синтетических струн, скрипачи часто используют стальные струны. Скрипка является частью многих традиционных ( народных ) стилей, которые, как правило, являются слуховыми традициями — обучаемыми « на слух », а не через нотную запись. [3]
Игра на скрипке — это акт игры на скрипке, а скрипачи — это музыканты, которые играют на ней. Среди музыкальных стилей игра на скрипке имеет тенденцию производить ритмы, которые сосредоточены на танцах, с сопутствующими быстрыми сменами нот, тогда как классическая музыка имеет тенденцию содержать больше вибрато и устойчивых нот. Игра на скрипке также открыта для импровизации и украшения орнаментом по усмотрению игрока, в отличие от оркестровых выступлений, которые придерживаются нот композитора, чтобы точно воспроизвести произведение. Для скрипача с классическим образованием менее распространено играть народную музыку, но сегодня многие скрипачи (например, Аласдер Фрейзер , Бриттани Хаас и Элисон Краусс [4] ) имеют классическое образование.
История
Первое письменное упоминание о смычковой лире относится к IX веку и принадлежит персидскому географу Ибн Хоррадазбиху (ум. 911); в своем лексикографическом обсуждении инструментов он упоминает лиру (lūrā) как типичный инструмент византийцев и эквивалент рабаба, на котором играли в исламских империях. [5]
Средневековая скрипка появилась в Европе в X веке, происходя от византийской лиры ( др.-греч . λύρα , лат . lira , англ. lyre ), смычкового струнного инструмента Византийской империи и предка большинства европейских смычковых инструментов. [6] [7]
Лира широко распространилась на запад в Европу; в XI и XII веках европейские авторы использовали термины «скрипка» и «лира» как взаимозаменяемые, когда речь шла о смычковых инструментах. [6]
Западноафриканские скрипачи аккомпанировали пению и танцам с помощью однострунных тыквенных скрипок с двенадцатого века [ нужна цитата ] , и многие чернокожие музыканты в Америке учились на подобных самодельных скрипках, прежде чем перейти на европейскую скрипку [ нужна цитата ] . Еще в середине 1600-х годов чернокожие скрипачи («изысканные исполнители на трехструнных скрипках») играли как для черных, так и для белых танцоров на уличных празднествах в голландском поселении Нью-Амстердам (Нью-Йорк), а к 1690 году рабы-скрипачи регулярно исполняли музыку на балах плантаций в Вирджинии. [8]
Этимология
Этимология слова « fiddle» неясна: вероятно, оно происходит от латинского слова fidula , которое было ранним словом для обозначения скрипки , или же может быть исконно германским. [9]
Название, по-видимому, связано с исландским Fiðla , а также со староанглийским fiðele . [10] Исконный германский предок скрипки мог быть даже предком ранней романской формы скрипки . [11]
В средние века слово «fiddle» также относилось к предшественнику сегодняшней скрипки. Как и скрипка, она, как правило, имела четыре струны, но была разных форм и размеров. Другое семейство инструментов, которые внесли свой вклад в развитие современной скрипки, — это виолы , которые держат между ног и играют вертикально, и имеют ладовые накладки на грифах. [12]
Ансамбли
В исполнении сольный скрипач или один или два с группой других инструменталистов являются нормой, хотя парная игра на скрипке представлена в некоторых североамериканских, скандинавских, шотландских и ирландских стилях. После возрождения фольклора во второй половине 20-го века стало обычным для менее формальных ситуаций видеть большие группы скрипачей, играющих вместе — см., например, Calgary Fiddlers, шведские клубы фолк-музыкантов Spelmanslag и всемирное явление ирландских сессий . [13] [14]
С другой стороны, оркестровые скрипки обычно группируются в секции или «стулья» . Эти контрастные традиции могут быть пережитками исторических условий исполнения: большие концертные залы, где играли на скрипках, требовали больше инструментов до появления электронного усиления, чем более камерные танцевальные залы и дома, где играли скрипачи.
Разница, вероятно, усугублялась разными звуками, ожидаемыми от скрипичной музыки и музыки для скрипки. Исторически, большая часть скрипичной музыки была танцевальной, [3] в то время как скрипичная музыка либо выросла из танцевальной музыки, либо была чем-то совершенно другим. Скрипичная музыка стала ценить плавность, которой скрипичная музыка с ее танцевально-чистым ритмом не всегда следовала. В ситуациях, требующих большей громкости, скрипач (при условии, что он сохранял ритм) мог надавить на свой инструмент сильнее, чем скрипач. [ необходима цитата ] Различные традиции скрипки имеют разные ценности.
Шотландский, с виолончелью
В самом конце 20-го века несколько артистов успешно реконструировали шотландскую традицию скрипки и "большой скрипки", или виолончели. Известные записанные примеры включают Иэна Фрейзера и Кристин Хансон, Bonnie Lasses Амелии Камински и Кристин Хансон, [15] Fire and Grace Аласдера Фрейзера и Натали Хаас , [16] и The Wilds Тима Макдональда и Джереми Уорда . [17]
Балканский, сконтра
Венгерские, словенские и румынские скрипачи часто играют в сопровождении трехструнного варианта альта, известного как контра , и контрабаса , а цимбалы и кларнет являются менее стандартными, но все еще распространенными дополнениями к группе. В Венгрии трехструнный вариант альта с плоским подставкой, называемый контра или háromhúros brácsa, составляет часть традиционной ритм-секции в венгерской народной музыке. Плоский подставка позволяет музыканту играть трехструнные аккорды. Также используется трехструнный вариант контрабаса.
Стили
В большей степени, чем классическая игра на скрипке, игра на скрипке характеризуется огромным разнообразием этнических или народных музыкальных традиций, каждая из которых имеет свое собственное отличительное звучание.
Шетландская скрипичная игра, включающая мелодии trowie , которые, как говорят, происходят от фолка peerie . Стиль характеризуется «звенящими струнами» и синкопированными ритмами.
Традиция Хайленда , на которую оказали сильное влияние орнаментация и миксолидийский строй великой шотландской волынки , а также более плавная игра смычком, чем в других шотландских стилях игры на скрипке, и свинговый ритм джиги 6/8 .
Традиция Западного Хайленда и Гебридских островов , тесно связанная с традицией Хайленда и испытывающая сильное влияние гэльской песенной традиции.
Оркнейская традиция с более простыми смычками и орнаментацией, но с мелодиями, включающими знаки альтерации . [19]
Скрипач Донегола с северо-запада Ольстера , в котором представлены мазурки и шотландский репертуар, включающий танцы Strathspey и Highland Fling . Скрипачи, как правило, играют быстро и активно используют стаккато и могут время от времени «играть бас», то есть второй скрипач может играть мелодию на октаву ниже, чем играет первый скрипач.
Скрипичная музыка Слайго из северного Коннахта , которая, как и скрипичная музыка Донегола, отличается быстротой, но при этом смычок звучит более упруго.
Голуэй играет на скрипке на юге Коннахта , что медленнее, чем традиции Слайго или Донегола, с большим акцентом на орнаментацию. Мелодии иногда играются в Eb или Bb, чтобы соответствовать тонике плоских труб.
Скрипка Клэр из северного Манстера , на которой, как правило, играют в более медленном темпе Голуэя, но с большим акцентом на самой мелодии, а не на орнаментике.
Слиаб Луахра — скрипичный инструмент с юго-запада Манстера , характеризующийся уникальным репертуаром полек и слайдов , использованием двойных остановок и дронов , а также исполнением мелодии в двух октавах, как в Донеголе. [20]
Музыка в стиле Тохоно О'одхам ваила , на которую сильно повлияла мексиканская скрипичная музыка [24] и которая характеризуется нерегулярными счетами и гармониями в терциях, квартах и секстах. [ необходима ссылка ]
Скрипичный стиль из Аппалачей — самый известный на сегодняшний день стиль, для которого характерно интенсивное использование гудения и дабл-стопов, а также синкопированных смычковых рисунков.
Северо-западная скрипичная игра, в которой чувствуется влияние стилей игры на скрипке Озарка и Среднего Запада, однако с сильным акцентом на соревновательную игру, как в техасской скрипичной игре.
Скрипач-метис , играющий на инструменте из центральной и западной Канады, с сильным франко-канадским влиянием, но с ещё более «кривыми» мелодиями. [26]
↑ Джайлс, Мэри Фрэнсис (январь 1947 г.). «Нерон играл на скрипке, пока горел Рим». The Classical Journal . 42 (4): 211–17. JSTOR 3291751.
^ Райнер, Дэвид; Аник, Питер (1989). Старинные игры Мела Бэя на скрипке по всей Америке . Mel Bay Publications, Inc. стр. 37. ISBN978-0-7866-5381-2. Двойной шаффл: синкопированное пересечение струн на аккорде, с изменением верхней ноты.
^ abcd Харрис, Роджер (2009). "Fiddling". Okhistory.org . Энциклопедия истории и культуры Оклахомы . Получено 2017-04-07 .
^ "Элисон Краусс - Цветы голубой розы | Никакой депрессии". 29 декабря 2016 г. Архивировано из оригинала 29-12-2016 . Получено 21 апреля 2021 г.
^ Маргарет Дж. Картоми: О концепциях и классификациях музыкальных инструментов. Чикагские исследования по этномузыкологии, Издательство Чикагского университета, 1990 г., стр. 124.
^ ab "скрипка". Британская энциклопедия . 2009. Британская энциклопедия Интернет. 6 марта 2009 г.
↑ Энтони Бейнс: Оксфордский справочник по музыкальным инструментам . Oxford University Press , США (12 ноября 1992 г.).
^ Фил Джеймисон: Hoedowns, Reels, and Frolics. Издательство Иллинойсского университета, 2015 г., стр. 45.
^ "fiddle, n.". Оксфордский словарь английского языка, 2-е изд . Oxford University Press. 1989. Получено 28.03.2008 .
(поскольку доступ к OED онлайн не является бесплатным, приводится соответствующий отрывок) «Изначальное происхождение неясно. [ Тевтонское ] слово имеет исключительное сходство по звучанию с его [ средневековым латинским ] синонимом vitula , vidula , откуда [ древнефранцузское ] viole , Pr. viula, и (по заимствованию из этих [языков]) [ итальянское ], [ испанское ], [ португальское ] viola : см. [ viol ]. Предположение о том, что раннее [ романское ] vidula было независимо заимствовано более чем в одном [тевтонском языке], адекватно объясняет все [тевтонские] формы; с другой стороны, *fiÞulôn- может быть [ древнетевтонским ] словом исконной этимологии, хотя удовлетворительного [тевтонского] происхождения не найдено».
^ "Bosworth and Toller". Web.ff.cuni.cz. Архивировано из оригинала 2013-10-23 . Получено 2012-04-30 .
↑ Марио Пей , История английского языка (Нью-Йорк: Simon and Schuster, 1967), стр. 109.
^ Weinfield, Автор: Элизабет. "Виола | Эссе | Хронология истории искусств в Хайльбрунне | Музей Метрополитен". Хронология истории искусств в Хайльбрунне от Met . Получено 09.04.2018 .{{cite web}}: |first=имеет общее название ( помощь )
^ "The Session: Sessions" . Получено 28 августа 2006 г.
^ Вебстер, Энди (16 марта 2012 г.). «Традиционная ирландская музыка в Нью-Йорке». The New York Times . Получено 6 февраля 2018 г.
^ "Школа международных исследований Джексона - Центр канадских исследований". Jsis.washington.edu. Архивировано из оригинала 2013-10-23 . Получено 2012-08-03 .
^ «Портрет Часи, сына Бонито...» Национальный антропологический архив. (извлечено 11 июня 2010 г.)
Источники
«Книга о скрипке» , Мэрион Теде, (1970), Oak Publications. ISBN 0-8256-0145-2 .
Oldtime Fiddling Across America , Дэвид Райнер и Питер Аник (1989), Mel Bay Publications. ISBN 0-87166-766-5 . Имеет транскрипции (стандартная нотация) и анализ мелодий из различных региональных и этнических стилей.