Комиксы ужасов — это комиксы , графические романы , журналы черно-белых комиксов и манга , посвященные фантастике ужасов . На рынке США комиксы ужасов достигли пика в конце 1940-х — середине 1950-х годов, когда беспокойство по поводу содержания и введение самоцензуры Comics Code Authority способствовали упадку многих названий и смягчению других. Журналы черно-белых комиксов ужасов, которые не подпадали под Кодекс, процветали с середины 1960-х до начала 1980-х годов у различных издательств. Основные американские цветные комиксы пережили возрождение ужасов в 1970-х годах после смягчения Кодекса. Хотя жанр имел большие и меньшие периоды популярности, он занимает прочную нишу в комиксах по состоянию на 2010-е годы.
Предшественниками комиксов ужасов были детективные и криминальные комиксы, которые включали мотивы ужасов в свою графику, и ранние истории о супергероях, которые иногда включали таких персонажей, как упыри и вампиры. Отдельные истории ужасов появились еще в 1940 году. Первыми специализированными комиксами ужасов, по-видимому, были Classic Comics #13 издательства Gilberton Publications (август 1943 года) с его полноформатной адаптацией « Странной истории доктора Джекила и мистера Хайда» Роберта Льюиса Стивенсона , и антология Eerie #1 издательства Avon Publications (январь 1947 года), первый комикс ужасов с оригинальным содержанием. Первой серией комиксов ужасов является антология Adventures into the Unknown , премьера которой состоялась в 1948 году от American Comics Group , изначально под издательством B&I Publishing.
Традиция ужасов в последовательном художественном повествовании восходит как минимум к японскому свитку периода Хэйан XII века «Гаки Дзоси», или свитку голодных духов (紙本著色餓鬼草紙) [1] [2] [3] и миштекским кодексам XVI века . [3]
В начале 20-го века бульварные журналы разработали поджанр ужасов « странная угроза », в котором фигурировали садистские злодеи и наглядные сцены пыток и жестокости. Первое такое название, Popular Publications' Dime Mystery , начиналось как чисто криминальный журнал, но к 1933 году развилось под влиянием театра Гран-Гиньоль . [4] В конечном итоге к ним присоединились и другие издатели, хотя Popular доминировал в этой области с Dime Mystery , Horror Stories и Terror Tales . В то время как большинство историй о странной угрозе разрешались с помощью рациональных объяснений, некоторые включали сверхъестественное.
После того, как к концу 1930-х годов комиксы стали зарождаться, в историях о супергероях начали появляться элементы ужасов , в том числе вампиры, уродливые существа, безумные ученые и другие тропы, на которые оказали влияние фильмы ужасов Universal 1930-х годов и другие источники. [5]
В 1935 году National Periodicals опубликовала первую историю о Докторе Окульте Джерри Сигела (сценарий) и Джо Шустера (художник) в New Fun Comics # 6, где он противостоит Мастеру Вампиров. В Detective Comics # 31–32 Бэтмен сражается с вампиром. [6]
К середине 1940-х годов некоторые детективные и криминальные комиксы включили в свою графику мотивы ужасов, такие как пауки и глазные яблоки, и иногда представляли истории, адаптированные из литературных рассказов ужасов Эдгара Аллана По или других писателей, или истории из бульварных журналов и радиопередач. [7] [a] Антологии Harvey Comics, выпущенные одним выпуском, Front Page Comic Book (1945), с обложкой, на которой был изображен скелетообразный упырь с ножом, [8] и Strange Story (июль 1946), [9] представили персонажа писателя и художника Боба Пауэлла , Человека в черном, раннего примера комиксов типа всеведущего наблюдателя, используемого в таких современных сверхъестественных и саспенсных радиодрамах, как Inner Sanctum , Suspense и The Whistler . [ 10 ]
Как отмечает историк культуры Дэвид Хайду , комиксы ужасов:
...имеет корни в бульварной литературе, где истории о молодых женщинах, подвергшихся нападению «странных угроз» ... годами заполняли такие журналы, как Terror Tales и Horror Stories . Вариации на тему готического ужаса также появлялись в нескольких комиксах — Suspense Comics (который начал выходить в 1943 году), Yellowjacket (который включал восемь историй ужасов, объявленных как «Tales of Terror», в десяти выпусках, начиная с 1944 года) и Eerie (один выпуск которого был опубликован в 1947 году). [11]
Выпуск № 7 (декабрь 1940 г.) флагманского издания Prize Comics , Prize Comics , представил восьмистраничную статью писателя-художника Дика Брифера « Новые приключения Франкенштейна », обновлённую версию многократно адаптированного романа писательницы Мэри Шелли «Монстр Франкенштейн» . [12] Названный историком Доном Маркштейном «первой продолжающейся серией комиксов Америки, полностью попадающей в жанр ужасов » [13] и историком комиксов ужасов Лоуренсом Уоттом-Эвансом «первой настоящей серией ужасов» [14] , статья выходила в Prize Comics № 52 (апрель 1945 г.) [15] , прежде чем стать юмористической серией, а затем возродиться в ужасающей форме в серии Frankenstein № 18–33 (март 1952 г. — ноябрь 1954 г.).
60-страничный выпуск Classic Comics #12 (июнь 1943 г.) издательства Gilberton Publications адаптировал короткий рассказ Вашингтона Ирвинга « Легенда о Сонной Лощине » в качестве резервной статьи к « Рип Ван Винкль » Ирвинга [16] в пакете под названием «Рип Ван Винкль и всадник без головы» . [17] Следующий выпуск, Classic Comics #13 (август 1943 г.), адаптировал повесть ужасов Роберта Льюиса Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» в качестве полноформатной истории «Доктор Джекилл и мистер Хайд» , что сделало его самым ранним известным комиксом ужасов. [18]
Историк Рон Гуларт , не упоминая более ранних литературных адаптаций, определяет Eerie #1 издательства Avon Publications, датированный январем 1947 года [ 19 ] и проданный в конце 1946 года, как «первый откровенный комикс ужасов». [10] На его обложке был изображен красноглазый, остроухий демон, угрожающий связанной веревкой , красивой молодой женщине в облегающем красном вечернем платье, расположенной среди залитых лунным светом руин. Антология предлагала шесть в основном оккультных историй с участием таких персонажей, как призрак и зомби. [10] Хотя все авторы, кроме одного, неизвестны — Эдвард Беллин, который объединился с молодым художником Джо Кубертом над девятистраничным «Ящерицами-людоедами» [19] , — художники включают Джорджа Руссоса и Фреда Кида . [10] После этого первого выпуска журнал затих, но вновь появился в 1951 году под названием Eerie , начав с нового #1 и выпустив 17 выпусков (1951 - сентябрь 1954 года). [20]
Гуларт определяет долгоиграющий Adventures into the Unknown (осень 1948 - август 1967) от American Comics Group , изначально под издательством B&I Publishing, [21] как «первый комикс ужасов с продолжением серии». [22] Первые два выпуска, включавшие иллюстрации Фреда Гуардинера и других, представляли собой истории ужасов о привидениях, оборотнях, домах с привидениями, куклах-убийцах и других сверхъестественных существах и местах действия. Премьера включала семистраничную сокращенную адаптацию основополагающего готического романа Хораса Уолпола «Замок Отранто » неизвестного писателя и художника Эла Улмера . [21]
После послевоенной моды на криминальные комиксы , возглавляемой издателем Львом Глисоном Crime Does Not Pay , который к 1948 году продавался тиражом более миллиона экземпляров в месяц [23] , появились романтические комиксы , которые к 1949 году превзошли по продажам все другие жанры, [24] и комиксы ужасов. В том же месяце, когда состоялась премьера Adventures into the Unknown , компания комиксов EC , которая станет самым известным издателем комиксов ужасов 1950-х годов, опубликовала свой первый рассказ ужасов «Zombie Terror» тогда еще относительно неизвестного писателя и художника Джонни Крейга в супергеройском комиксе Moon Girl #5. [25] [26] Почти одновременно Trans-World Publications выпустила свой единственный и неповторимый комикс, одноразовый Mysterious Traveler Comics #1 (ноябрь 1948 г.), основанный на одноименном радиошоу Mutual Broadcasting Network и включающий среди своих криминальных и научно-фантастических историй переиздание адаптации Эдгара Аллана По « The Tell Tale Heart », перепечатанное из Charlton Comics ' Yellowjacket Comics #6. [26] [27] Street and Smith также опубликовали два выпуска «Ghost Breakers» в конце 1948 г. (там же GCDB)
Шлюзы начали открываться в следующем году с выходом первого комикса ужасов от самого плодовитого издателя комиксов ужасов 1950-х годов Atlas Comics , предшественника Marvel Comics того десятилетия . Хотя ужасы были элементом историй о супергероях 1940-х годов от оригинальной компании-предшественника Timely Comics , в военные годы, «когда зомби, вампиры, оборотни и даже люди-питоны работали на нацистов и японцев», [22] издатель ворвался на арену ужасов с Amazing Mysteries #32 (май 1949 г.), продолжив нумерацию несуществующей серии супергероев Sub-Mariner Comics , за которой последовала антология супергероев Marvel Mystery Comics, ставшая серией ужасов Marvel Tales с #93 (август 1949 г.), а последние два выпуска Captain America Comics стали в основном хоррор-фантастикой Captain America's Weird Tales #74-75 (октябрь 1949 г. и февраль 1950 г.) — последний из которых вообще не содержал Капитана Америки. [28] [29] Harvey Comics последовали примеру со своим костюмированным комиксом о борце с преступностью Black Cat , переформатировав его в комикс ужасов Black Cat Mystery с выпуском № 30 (август 1951 г.). [10] [30]
Комиксы ужасов недолго процветали с этого момента, пока в конце 1954 года не был создан самоназначенный цензурный совет отрасли, Comics Code Authority. Самыми влиятельными и долговечными антологиями комиксов ужасов этого периода, начиная с 1950 года, были 91 выпуск трех серий EC Comics : The Haunt of Fear , The Vault of Horror и The Crypt of Terror , переименованных в Tales from the Crypt . [31]
В 1947 году издатель Уильям Гейнс унаследовал то, что тогда называлось Educational Comics , после смерти своего отца, Максвелла Гейнса . Три года спустя Гейнс и редактор Эл Фелдштейн представили ужас в двух криминальных комиксах компании , чтобы прощупать почву. Найдя их успешными, издатель быстро превратил их и серию вестернов в триумвират ужасов EC. Кроме того, супергеройский комикс Moon Girl , который стал романтическим комиксом A Moon...a Girl...Romance , стал в первую очередь научно-фантастической антологией Weird Fantasy . [32] В течение следующих четырех лет сардонические ведущие ужасов Старая Ведьма , Хранитель Хранилища и Хранитель Склепа представляли истории, нарисованные такими ведущими художниками и вскоре ставшими знаменитыми новичками, как Джонни Крейг , Рид Крэндалл , Джек Дэвис , Грэм Ингельс (который подписал свою работу «Ghastly»), Джек Камен , Бернард Кригштейн , Харви Курцман и Уолли Вуд . [33] Фельдштейн выполнил большую часть ранних сценариев, сочиняя по одной истории в день с неожиданными концовками и поэтической справедливостью, доведенной до абсурдных крайностей.
Успех EC немедленно породил множество подражателей, таких как Weird Adventures издательств Ziff-Davis и PL Publishing , [34] Weird Horrors издательства St. John Publications , [35] Weird Chills издательства Key Publications , [36] Weird Mysteries [37] и Weird Tales of the Future , [38] Weird Terror издательства Comic Media , [39] Weird Thrillers издательства Ziff-Davis , [40] и Ghostly Weird Stories издательства Star Publications . [41] Другие включают « Web of Evil» от Quality Comics , [42] «Web of Mystery» от Ace Comics , [43] «Horror from the Tomb» от Premier Magazines , [44] «Tomb of Terror», «Witches Tales» и «Chamber of Chills Magazine» от Harvey Comics , [ 45] «Witchcraft » от Avon Comics , [ 46] «Fantastic Fears» от Ajax-Farrell Publications , [47] « Worlds of Fear» и «This Magazine Is Haunted» от Fawcett Publications , [48] «The Thing» от Charlton Comics , [49] и множество комиксов от Atlas Comics , включая «Adventures into Weird Worlds » , [50] «Adventures into Terror» , [51] «Menace» , «Journey into Mystery » и «Strange Tales» . Действительно, с 1949 года по март 1955 года, Atlas выпустил 399 выпусков 18 комиксов в жанре ужасов, ACG выпустил 123 выпуска пяти комиксов в жанре ужасов, а Ace Comics — 98 выпусков пяти комиксов — каждый больше, чем весь выпуск EC. [31]
В конце 1940-х годов комиксы, особенно криминальные комиксы [52] , стали объектом растущей общественной критики за их содержание и потенциально вредное воздействие на детей, с «обвинениями с нескольких фронтов, [которые] обвиняли комиксы в том, что они способствуют росту уровня преступности среди несовершеннолетних ». [53] Многие городские и окружные постановления запрещали некоторые публикации, [54] хотя они были фактически отменены 29 марта 1948 года Верховным судом США , постановившим, что 64-летний закон штата Нью-Йорк , запрещающий публикации с «изображениями и историями кровопролития, похоти или преступлений», является неконституционным. [55] Несмотря на это, шум усилился после публикации двух статей: «Ужас в детской» Джудит Крист в выпуске Collier's Weekly от 25 марта 1948 года , [53] основанной на симпозиуме «Психопатология комиксов», проведенном неделей ранее [53] психиатром [56] Фредериком Вертамом ; и собственной статьи Вертама «Комиксы... Очень смешно!» в выпуске The Saturday Review of Literature от 29 мая 1948 года , [57] и симпозиуме под названием «Психопатология комиксов» от 19 марта 1948 года, в котором говорилось, что комиксы «ненормально сексуально агрессивны» и приводят к преступлениям. [58]
В ответ на общественное давление и негативную прессу была сформирована отраслевая торговая группа , Ассоциация издателей журналов комиксов (ACMP), с целью подтолкнуть отрасль к саморегулированию. Ассоциация оказалась неэффективной, поскольку к ней присоединилось лишь несколько издателей, а те, кто присоединился, не проявляли особой сдержанности в отношении содержания своих произведений. [59]
В 1954 году доктор Фредрик Вертам опубликовал «Соблазнение невинных» , книгу, в которой утверждалось, что ужасы, преступления и другие комиксы являются прямой причиной детской преступности . Вертам утверждал, в значительной степени основываясь на недокументированных анекдотах, что чтение жестоких комиксов поощряет агрессивное поведение у детей. [59] Вертам нарисовал картину большой и всепроникающей индустрии, окутанной тайной и руководимой немногими, которая воздействовала на невинные и беззащитные умы молодежи. Он также предположил, что индустрия оказывала сильное давление на поставщиков, заставляя их публикации принимать и заставляла художников и писателей производить контент против их воли. [60]
Вертам утверждал, что комиксы стимулируют девиантное сексуальное поведение. Он отметил, что женская грудь в комиксах выпячивалась провокационно, а особое внимание уделялось области женских половых органов. [60] Обложка Мэтта Бейкера из Phantom Lady была перепечатана в книге с подписью: «Сексуальная стимуляция путем объединения «фар» с мечтой садиста о связывании женщины». [59] Мальчики, опрошенные Вертамом, говорили, что использовали изображения комиксов для мастурбации, а один молодой читатель комиксов признался, что хотел быть сексуальным маньяком. Вертам утверждал, что комиксы пропагандируют гомосексуализм , указывая на отношения Бэтмена и Робина и называя их гомосексуальным желанием мечты двух мужчин, живущих вместе. Он заметил, что Робин часто изображался стоящим с раздвинутыми ногами и открытой областью половых органов. [60]
Самое тревожное, что Уэртхэм утверждал, что комиксы поощряют обман у детей, которые могут читать смешные комиксы о животных перед своими родителями, но затем переходить к комиксам ужасов, как только родители выходят из комнаты. Уэртхэм предупреждал о подозрительных магазинах и их тайных подсобных помещениях, где детям продают подержанные комиксы худшего сорта. Используемый язык вызывал образы детей, бродящих по игорным домам и публичным домам, и встревоженные родители чувствовали себя беспомощными перед лицом такой мощной силы, как индустрия комиксов. Отрывки из книги были опубликованы в Ladies' Home Journal и Reader's Digest , что придало респектабельность и достоверность аргументам Уэртхэма. [60]
14-страничное портфолио панелей и обложек со всей индустрии комиксов демонстрировало убийства, пытки и сексуальное возбуждение для рассмотрения читателя. Наиболее широко обсуждаемым артом был арт из "Foul Play", истории ужасов от EC о нечестном бейсболисте, чья голова и кишки используются его товарищами по команде в игре. Seduction of the Innocent вызвал бурю споров и вызвал тревогу у родителей, учителей и других лиц, заинтересованных в благополучии детей; обеспокоенные были побуждены к агитации за цензуру. [59]
Публичная критика довела дело до критической точки. В 1954 году борец с преступностью Эстес Кефовер возглавил подкомитет Сената по делам несовершеннолетних . Доктор Вертам настоял на том, чтобы предстать перед комитетом. Сначала он представил длинный список своих полномочий, а затем, с резким немецким акцентом, авторитетно высказался о пагубном влиянии комиксов на детей. Его страстные показания на слушаниях произвели впечатление на собравшихся. Кефовер предположил, что криминальные комиксы внушают детям идеологию, схожую с нацистской пропагандой. Вертам отметил, что Гитлер был новичком по сравнению с индустрией комиксов. [60]
Издатель Уильям Гейнс предстал перед комитетом и яростно защищал свой продукт и индустрию. Он взял на себя полную ответственность за жанр ужасов, заявив, что он был первым, кто опубликовал такие комиксы. Он настаивал на том, что преступность является результатом реальной среды, а не вымышленных материалов для чтения. Его вызывающее поведение вызвало удивление у комитета (который считал, что индустрия не подлежит оправданию). [60] Он подготовил заявление, в котором, в частности, говорилось: «Было бы так же трудно объяснить безобидное волнение от истории ужасов доктору Вертаму, как и возвышенность любви холодной старой деве». [59]
Crime Suspenstories , выпуск 22, апрель/май 1954 г., был представлен в качестве доказательства. Обмен мнениями между Гейнсом и Кефовером привел к появлению статьи на первой странице The New York Times :
Сенатор Эстес Кефовер, демократ из Теннесси, спросил его, считает ли он «хорошим вкусом» обложку своего Shock SuspenStories [b] , на которой был изображен вооруженный топором мужчина, держащий в руках отрубленную голову светловолосой женщины. Г-н Гейнс ответил: «Да, я считаю — для обложки комикса ужасов». [61]
Хотя в окончательном отчете комитета комиксы не обвинялись в преступлениях, в нем рекомендовалось, чтобы индустрия комиксов добровольно снизила уровень своего содержания. [62]
К 1953 году почти четверть всех опубликованных комиксов были произведениями в жанре ужасов. [63] Сразу после слушаний несколько издателей пересмотрели свои графики и подвергли резкой цензуре или отменили многие долго выходящие серии комиксов. [59]
В сентябре 1954 года была сформирована Ассоциация журналов комиксов Америки (CMAA) и ее Управление по кодексам комиксов (CCA). Кодекс содержал множество положений, затруднявших продолжение публикации комиксов ужасов, поскольку любой, который не соответствовал принципам Кодекса, скорее всего, не нашел бы распространения. Кодекс запрещал явное представление «уникальных деталей и методов преступления... Сцен чрезмерного насилия... жестоких пыток, чрезмерных и ненужных игр с ножами и огнестрельным оружием, физических страданий, кровавых и ужасных преступлений... всех сцен ужаса, чрезмерного кровопролития, кровавых или ужасных преступлений, разврата, похоти, садизма , мазохизма... Сцен, связанных с ходячими мертвецами или орудиями, связанными с ними, или пытками». [59]
В результате слушаний в Конгрессе DC Comics переместила свои текущие серии ужасов House of Mystery (1951–1987) и House of Secrets (1956–1966) в сторону жанров саспенса и тайны, часто с уклоном в научную фантастику. Фактически, с 1964 по 1968 год House of Mystery стал в основном супергеройским сериалом, в котором фигурировал Дж'онн Дж'онзз, Охотник на людей с Марса , а позже Dial H for Hero . Аналогичным образом в этот период Marvel Comics выпустила серии Strange Tales (1951–1968) и Journey into Mystery (1952–1966). Каждая компания постепенно перешла от историй саспенса к фэнтези, научной фантастике и историям о монстрах, а затем к связанным с ними персонажам супергероев в течение многих лет после вступления кодекса в силу. Такие детективные комиксы Charlton Comics, как Unusual Tales, просуществовали до середины 1960-х годов. Комиксы ACG Adventures into the Unknown и Unknown Worlds процветали в этот период Серебряного века, пока компания не закрылась в 1967 году.
Издатели Gilberton , Dell Comics и Gold Key Comics не подписали Кодекс комиксов, полагаясь на свою репутацию издателей полезных комиксов. [64] Classics Illustrated адаптировали такие романы ужасов, как «Франкенштейн» и «Доктор Джекилл и мистер Хайд» в форме комиксов и быстро выпустили переиздания с новыми, менее жуткими обложками. Dell начала публиковать лицензированный сериал комиксов Twilight Zone в 1961 году и публиковать название Dracula в 1962 году (хотя только первый выпуск был связан с ужасами; последующие выпуски были частью возрождения жанра супергероев), за которым в 1963 году последовала новая серия «Ghost Stories». Gold Key, в дополнение к выпуску « Boris Karloff Thriller » , основанного на сериале Thriller (и переименованного в «Boris Karloff Tales of Mystery» после того, как шоу прекратило трансляцию), купила лицензию на «Twilight Zone» у Dell в 1962 году. [64]
В 1965 году Gold Key выпустила три лицензированных комикса в жанре ужасов, два из которых были основаны на телевизионных комедиях ужасов «Семейка Аддамс» и «Семейка Манстеров» , а третий назывался « Хотите верьте, хотите нет!» от Рипли , и имел три разных подзаголовка: «Правдивые истории о привидениях», «Правдивые военные истории» (№ 1 и № 5) и «Правдивые демоны и монстры» (№ 7, № 10, № 19, № 22, № 25, № 26 и № 29).
Издательство Warren Publishing продолжило традицию ужасов в середине 1960-х годов, обходя ограничения Comics Code Authority, публикуя черно-белые комиксы ужасов размером с журнал. [65] Под руководством линейного редактора Арчи Гудвина Уоррен дебютировал с антологиями ужасов Creepy (1964–1983) и Eerie (1966–1983), за которыми последовала Vampirella , антология с главной героиней — сексуальной молодой женщиной-вампиром.
Низкобюджетный подражатель Уоррену Eerie Publications также занялся бизнесом черно-белых журналов ужасов, смешивая новый материал с перепечатками из комиксов ужасов до Comics Code , особенно в своем флагманском названии Weird (1966–1981), а также в журналах Tales of Voodoo (1968–1974), Horror Tales (1969–1979), Tales from the Tomb (1969–1975) и Terror Tales (1969–1979). Stanley Publications также издавала линейку черно-белых журналов ужасов с 1966 по 1971 год, включая названия Shock и Chilling Tales of Horror .
Во второй половине 1960-х годов появилось несколько произведений в жанре сверхъестественной тайны/саспенса, в том числе Ghostly Tales , The Many Ghosts of Doctor Graves и Ghost Manor от Charlton Comics ; Chamber of Darkness / Monsters on the Prowl и Tower of Shadows/Creatures on the Loose от Marvel Comics . В DC Comics новый редактор House of Mystery Джо Орландо вернул комикс к его корням в жанре ужасов в выпуске № 175 (июль/август 1968 г.); аналогичное преобразование было сделано с House of Secrets и The Unexpected (ранее « Tales of the Unexpected »), а компания дебютировала с новым названием The Witching Hour .
В 1971 году Управление по кодексам комиксов смягчило некоторые из своих давних правил, касающихся комиксов ужасов, что открыло новые возможности в этом жанре:
Сцены, связанные с ходячими мертвецами или пытками, или инструменты, связанные с ними, не должны использоваться. Вампиры, упыри и оборотни должны быть разрешены к использованию, если они рассматриваются в классической традиции, такой как Франкенштейн , Дракула и другие высококлассные литературные произведения, написанные Эдгаром Алланом По , Саки , Конан Дойлом и другими уважаемыми авторами, чьи произведения читаются в школах по всему миру. [66]
После этого Marvel вернулась к публикации настоящих ужасов, сначала представив научно созданного вампироподобного персонажа, Морбиуса, Живого Вампира , [67] а затем Дракулу в Гробнице Дракулы . Это открыло шлюзы для большего количества названий ужасов, таких как антология Supernatural Thrillers , Werewolf by Night и две серии, в которых фигурировал Сатана или подобный Сатане владыка Ада , Ghost Rider и полнометражный фильм « Сын Сатаны ». Кроме того, следуя давнему лидерству Warren Publishing , материнская компания Marvel в 1971 году начала выпускать черно-белый журнал , который опубликовал ряд названий ужасов, включая Dracula Lives!, Monsters Unleashed , Vampire Tales , Tales of the Zombie , Haunt of Horror и Masters of Terror . Кроме того, Skywald Publications предлагала черно-белые журналы ужасов-комиксов Nightmare , Psycho и Scream .
DC в это время продолжала публиковать свою существующую сверхъестественную фантастику и добавила новые серии ужасов, такие как Ghosts , The Dark Mansion of Forbidden Love (позже названную Forbidden Tales of Dark Mansion ), Secrets of Haunted House , Secrets of Sinister House , Swamp Thing , Weird Mystery Tales , Weird War Tales и Tales of Ghost Castle . Чарльтон также продолжил в том же духе с Ghostly Haunts , Haunted , Midnight Tales , Haunted Love и Scary Tales .
Подпольные карикатуристы , многие из которых находились под сильным влиянием комиксов EC 1950-х годов, таких как Tales from the Crypt , [68] также пробовали свои силы в жанре ужасов. Такие названия, как Skull ( Rip Off Press / Last Gasp , 1970–1972), Bogeyman ( Company & Sons / San Francisco Comic Book Company , 1969), Fantagor ( Richard Corben , 1970), Insect Fear ( Print Mint , 1970), Up From The Deep (Rip Off Press, 1971), Death Rattle ( Kitchen Sink Press , 1972), Gory Stories (Shroud, 1972), Deviant Slice (Print Mint, 1972) и Two-Fisted Zombies (Last Gasp, 1973) появились в начале 1970-х.
К середине 1970-х годов бум комиксов ужасов замедлился, и многие издания были отменены. Лишь несколько изданий DC сохранились к концу десятилетия, продолжительная серия детективных комиксов Gold Key прекратилась в начале 1980-х годов, а некоторые преимущественно переизданные серии Charlton сумели дожить до середины 1980-х годов. Традиционные издания DC иссякли в начале 1980-х годов, и ее преобразованная антология «Elvira's House of Mystery» стала последним одобренным кодексом традиционным антологическим названием, которое было выпущено, просуществовав всего дюжину выпусков около 1987 года. Поскольку эти и публикации Уоррена исчезли, новые издания с 1980-х годов все были в новых форматах (то есть на глянцевой бумаге, не одобренные кодексом) или спорадически выпускались небольшими независимыми компаниями.
Начиная с конца 1980-х и начала 1990-х годов независимые издатели выпустили ряд успешных франшиз комиксов ужасов. FantaCo Enterprises и Millennium Publications могли похвастаться линейками, почти полностью посвященными комиксам ужасов, вампирам и зомби. Например, в 1985 году возродился Death Rattle от Kitchen Sink , а год спустя дебютировал антологический сборник ужасов Gore Shriek от FantaCo под редакцией Стивена Р. Биссета , который также писал истории для каждого выпуска. Биссетт также редактировал нашумевшую антологию Taboo , которая выходила с 1988 по 1995 год.
В 1982 году Pacific Comics выпустила две серии, которые, хотя и были, по общему признанию, вдохновлены EC Comics 1950-х годов, предвидели форму, которую комиксы ужасов примут в грядущие десятилетия. Напечатанные в цвете на высококачественной бумаге, несмотря на более высокую цену на обложке, серии Twisted Tales и Alien Worlds были недолговечны и с трудом выдерживали регулярный график производства, но предлагали некоторые из самых откровенно жестоких и сексуальных историй, которые еще не были широко распространены в мейнстримном («не андеграундном») формате. Обе серии в конечном итоге перешли в Eclipse Comics , которая также выпустила похожие названия, такие как The Twisted Tales of Bruce Jones и Alien Encounters (которые они унаследовали от Fantaco). Более поздние названия ужасов из линейки DC Vertigo имели больше общего с этими усилиями Pacific/Eclipse и имели больший успех, чем спорадические попытки DC возродить или сохранить традиционное название комикса ужасов (например, Elvira's House of Mystery ). Wasteland (DC Comics) — серия комиксов ужасов, не основанная на Code, издававшаяся DC в конце 1980-х годов.
В 1982 году DC Comics возродили серию Swamp Thing , пытаясь извлечь выгоду из выхода летом 1982 года одноименного фильма Уэса Крэйвена . В 1984 году британец Алан Мур взял на себя обязанности по написанию названия, и когда Карен Бергер стала редактором, она дала Муру полную свободу действий, чтобы переделать название и персонажа по своему усмотрению. Мур переделал происхождение Swamp Thing, сделав его настоящим монстром, а не человеком, превратившимся в монстра. Swamp Thing Мура (и художников Стивена Р. Биссета и Джона Тотлебена ) имел критический и коммерческий успех, и в 1988 году отделился от продолжающейся серии Hellblazer , в главной роли оккультный детектив Джон Константин .
В 1993 году DC представила свою линейку Vertigo для взрослых читателей , которая объединила в себе ряд популярных названий ужасов, включая Hellblazer и Swamp Thing . Одним из ранних успехов Vertigo был Sandman Нила Геймана , который переработал ряд старых персонажей ужасов DC и добавил фэнтези к миксу. Ряд других названий ужасов продолжили Vertigo, такие как Deadman , House of Mystery и Haunted Tank , или получили хоррор-вариацию или обновление, как Kid Eternity и Jonah Hex .
В середине 1990-х годов издательство Harris Publications также возродило «Вампиреллу », а Marvel, после почти полного перерыва в 1980-х годах, опубликовало серию комиксов ужасов « Сыны полуночи », в которую вошли такие серии, как возрожденный «Призрачный гонщик» , «Ночные охотники» , «Темная твердыня: Страницы из Книги грехов» и «Сыны полуночи без границ» .
В дополнение к своим долгоиграющим названиям, перенесенным из 1990-х годов, Vertigo публиковала более традиционные ужасы, такие как вампиры в Bite Club (начиная с 2004 года), [ 69] и Vamps . Кроме того, с 1999 по 2001 год они публиковали свою собственную антологию ужасов Flinch .
В Image Comics Роберт Киркман создал The Walking Dead . Стив Найлз в основном пишет комиксы ужасов, а его 30 Days of Night породили ряд мини-серий, выпущенных IDW Publishing . [70] В Dark Horse Майк Миньола работал над Hellboy и создал большую вымышленную вселенную с такими спин-оффами, как BPRD и Lobster Johnson . [71]
Были также комиксы ужасов о супергероях, такие как Спаун, Веном и Призрачный гонщик.
В 2000-х и 2010-х годах Marvel выпустила Blade и франшизу Marvel Zombies . Взрослый импринт Marvel MAX , представленный в 2001 году, также предоставил площадку для переосмысления персонажей ужасов Marvel, где можно было использовать больше насилия, что привело к мини-сериалу Dead of Night, основанному на Devil-Slayer , [72] [73] Werewolf by Night [74] и Man-Thing , [75], а также к переработке Zombie [76] и Hellstorm: Son of Satan . [77] [78] Ричард Корбен также писал Haunt of Horror , ряд серий, основанных на работах Эдгара Аллана По и Г. Ф. Лавкрафта . [79]
В период после Второй мировой войны в Британию прибыли комиксы ужасов, в основном основанные на перепечатках американских материалов. Это привело к протестам, похожим на те, что были в Штатах. В 1955 году был принят Закон о детях и молодежи (вредные публикации) , который привел к исчезновению перепечаток ужасов с полок газетных киосков . [80]
В начале 1970-х годов было несколько комиксов ужасов — Shiver and Shake и Monster Fun от IPC — но это были также юмористические названия, адресованные детям младшего возраста. Только во время бума британских комиксов в конце 1970-х и начале 1980-х годов появились комиксы ужасов, адресованные мальчикам и девочкам постарше — Scream! и Misty от IPC/ Fleetway соответственно. Было ли это из-за страхов по поводу содержания или из-за финансовых трудностей в середине 1980-х годов, Scream! прекратил публиковаться в 1985 году, и только две его истории были объединены с Eagle . [81] Lord Horror также был опубликован.
После краха индустрии комиксов в середине 1990-х годов единственным популярным местом был 2000 AD , где публиковались такие истории, как Chiaroscuro и Cradlegrave , а также истории, основанные на мифах Ктулху , такие как Necronauts и Caballistics , Inc.
Небольшие британские издательства также публикуют комиксы ужасов, например, антологию Something Wicked .
В 2008 году был запущен London Horror Comic , ставший первым полноцветным британским комиксом ужасов, который распространялся по всему миру через Diamond Comic Distributors . [82]
Начиная с 1960-х годов и до начала 1980-х годов в Италии также появилось несколько эротических и хоррор-изданий, в которых обычно фигурировали женские персонажи. Одним из первых, в 1964 году, был «Сатаник » Макса Банкера и Магнуса , который принадлежал к первой волне так называемых персонажей «fumetto nero» , наряду с «Diabolik» и «Kriminal» (также Банкера и Магнуса). За «Сатаник» быстро последовал шквал других героинь ужасов, таких как «Jacula» , «Sukia» , «Yra» , «Zora» (все вампирши), «Ulula» (оборотень) и другие. Эти эротические и хоррор-комиксы в основном публиковались Ediperiodici и «Edifumetto » под руководством издателей/писателей Джорджио Каведона и Ренцо Барбьери соответственно, и были частью редакционного увлечения «pocket erotici», также известного как «fumetti sexy». Эти дешевые издания представляли таланты как известных, так и начинающих итальянских художников комиксов, таких как молодой Мило Манара (на Zordon ), и представляли красочные, жуткие и очень эффективные обложки, созданные коммерческими иллюстраторами и художниками, такими как Алессандро Биффиньянди , Фернандо Каркупино , Аверардо Чириелло, Пино Д'Анжелико , Фердинандо Таккони и Эмануэле Талиетти , среди прочих. Некоторые из этих изданий, такие как Wallestein the Monster , были недолго опубликованы на английском языке, а британское издательство Korero Press собрало многие из оригинальных обложек в своей продолжающейся серии артбуков Sex and Horror . [83] [84] [85] [86]
С 2018 года Annexia публикует отдельные истории, в которых описываются совершенно новые приключения Улулы , Джакулы , Сукии и Зоры , а в 2020 году Editoriale Cosmo перепечатала некоторые из оригинальных историй в своей серии «Классика итальянской эротики». [87]
В конце 1980-х годов жанр снова стал популярным, во главе с итальянской серией комиксов ужасов Dylan Dog , созданной ветераном-комиксистом Тициано Склави , визуально определенной художником-обложкой Клаудио Виллой и опубликованной Серджио Бонелли . Он добился большого успеха как на своей родине, так и за рубежом, с переводами в США ( Dark Horse Comics , с совершенно новыми обложками Майка Миньолы ), Германии, Испании, Сербии, Хорватии, Дании, Польше, Турции и Индии. В начале 1990-х годов другие издатели пытались подражать успеху Dylan Dog . Среди них был ACME, который опубликовал две ежемесячные антологии ужасов под названием Splatter и Mostri , в которых были представлены как оригинальные истории перспективных молодых итальянских художников (таких как Бруно Бриндизи , Роберто Де Анджелис и Луиджи Синискальки, который позже перешел на работу к Бонелли, некоторые из них даже на Dylan Dog), так и переведенный материал. Подборка рассказов из антологии Splatter была собрана и переиздана в двух томах, опубликованных в 2017 и 2018 годах издательством Editoriale Cosmo. [88] [89]
Среди последних и заслуживающих внимания оригинальных серий комиксов ужасов — « The Cannibal Family» , созданная в 2013 году писателем Стефано Фантелли и художником Стефано Пиччони и опубликованная Edizioni Inkiostro, а также антология Mostri , издаваемая с 2015 года Bugs Comics, в которой представлены работы как молодых художников, так и впоследствии известных, таких как Елена Касагранде. [90]
Термин «хоррор» как жанр начал циркулировать в Японии только в 1960-х годах в прессе и повседневном языке. До этого, ужасная литература, как она может быть известна, упоминалась с такими терминами, как «тайна», «террор» и «ужас». [91]
По словам автора манги и критика Ёсихиро Ёнэдзавы , первый бум хоррор-манги начался с успеха Kaiki shōsetsu zenshū' и успеха британских фильмов ужасов от Hammer Films , которые начали распространяться в Японии и набирать популярность. [92] В 1958 году первым журналом, посвященным исключительно ужасам и мистике, был Kaidan , который появился в Kashi-hon (библиотеки выдачи напрокат), в котором было опубликовано 101 выпуск Цубамэ до 1968 года. [91] Родственное ему издание под названием Ōru kaidan также началось и просуществовало 84 тома. Среди авторов этих историй были Шиничи Кога, Хама Синдзи, Санпэй Сирато , Госэки Кодзима , Кадзуо Умэдзу и Мики Ибара. [93] Благодаря распространению этих журналов, растущий интерес к сверхъестественному развился, вдохновленный традиционными японскими историями о привидениях ( кайдан ), такими как Ёцуя Кайдан , а также классическими японскими гравюрами на дереве с темами японских привидений. [94] [95] Истории в этих публикациях делятся на две истории, происходящие в эпоху Токугава , и те, которые происходят в Токио, заполненном небоскребами, среди убийств и жутких демонических присутствий. Эти истории начали циркулировать с темами мстительных духов или призраков, связанных с трагической кармической судьбой, и как оригинальные, так и пересказанные древние истории о привидениях. [92] Истории со всего мира начали влиять на истории, причем повествования происходили в Соединенных Штатах и Франции, а также появлялись другие ужасающие черты, такие как летучие мыши, люди-ящеры, чудовища, подобные Франкенштейну . Американские писатели, такие как Говард Лавкрафт, неоднократно получали дань уважения от японских авторов манги. [96]
После рождения и еженедельных журналов, и новый стиль, известный как манга kyofu и kowai (ужас и страшно соответственно) начал появляться, который привлек более молодую аудиторию, чем Kaidan и Oru kaidan , которые были обращены к подросткам. Они включали длинные серии, такие как Hakaba Kitarō Сигеру Мидзуки , где персонажи из японского фольклора сосуществуют с темами из подростковой манги того периода. Популярность этих историй привела к появлению похожего по стилю аниме- сериала Humanoid Monster Bem (1968). [97] В течение 1960-х и 1970-х годов разные издатели продолжали публиковать ужастики в основных журналах, не посвящая им отдельные публикации, с такими названиями, как Devilman (1972). Более мелкие издатели выпустили серию Hibari Hit, которая позволила своим авторам получить полную свободу, в которой Хидеши Хино и начал свой путь. [98] Влияние этих небольших изданий ощущалось в журналах конца 1980-х годов, таких как Halloween, издававшийся с 1986 по 1995 год, Suspiria (1987-2012), и в 1990-х годах с Horror M. Как и в 1960-х и 1970-х годах, жанр вернулся в журналах, ориентированных на женщин с молодыми женщинами, причем некоторые авторы, такие как Хино и Дзиро, вернулись вместе с новичками, такими как Наруми Какиноути и Канако Инуки . [99]
В 21 веке появились сериалы, основанные на зомби и нежити, под такими названиями, как «Школа мертвецов» и « Гё » Дзюндзи Ито . [ 100]
Материал в этих историях часто взят из японских фольклорных персонажей, таких как ёкай . [101] Сюда входит несколько историй с участием кошек со сверхъестественными способностями, кошек с метаморфическими способностями, называемых бакэнэко . Кошки в этих комиксах часто черные и появлялись в нескольких историях на протяжении десятилетий, таких как Kin'iro hitomi (1960), Neko to watashi to haha to buta (1968) и Bakeneko shojo (1982). [101] Как и в случае с бакэнэко , трансформация является еще одной ключевой темой, со многими историями о лисах, змеях или журавлях, которые превращаются в прекрасных женщин либо для мести, либо для того, чтобы заманить мужчину в ловушку и привести его к гибели. Часто главный герой также претерпевает необъяснимую трансформацию в животное или чудовищное или гибридное существо. Эти черты являются ключевыми в манге Кадзуо Умэдзу, которая часто вращается вокруг страха, что любой человек перестанет быть самим собой и превратится во что-то другое, например, в Рептилию , или часто ребенок превратится во взрослого, больного и лишенного свободы или автономии. [95]
Среди поджанров комиксов есть гуро , что означает гротескный, странный, ужасающий. Хоррор-манга иногда посвящала целую страницу или две сцене гуро , так как в отличие от фильмов, в которых может звучать музыка для усиления повествования, хоррор-манга часто имела эти страницы, чтобы шокировать читателя в тот самый момент, когда он переворачивает страницу. [102] Среди главных создателей эро-гуро (эротический гротеск) манги был Суэхиро Маруо , которого Тьерри Гроенстин назвал « Де Садом современной манги». [102]
Комиксы ужасов также публикуются в Интернете, в том числе веб-комиксы ужасов, в число которых входит новаторская работа Эрика Монстра Милликина , веб-антология Tales of the Unusual и комиксы Zuda High Moon .
Комиксы стали частью медиафраншизы для популярных фильмов ужасов , таких как «Техасская резня бензопилой» , «Пятница 13-е» , «Хэллоуин» и «Армия тьмы» . Они также были адаптированы из видеоигр ужасов , таких как «Сайлент Хилл» .
Комиксы ужасов также были источниками фильмов ужасов, таких как «30 дней ночи» , «Хеллбой» и «Блэйд» , а из манги ужасов — таких фильмов, как «Узумаки» (2000), «Z ~Zed~» (2014) [103] и двух фильмов 1980-х годов, снятых создателем комиксов Хидеши Хино, адаптированных по его мангам « Морская свинка : Цветок плоти и крови» и «Морская свинка: Русалка в люке» . Серия комиксов Роберта Киркмана «Ходячие мертвецы» была адаптирована в 2010 году в продолжающийся телесериал на кабельном канале AMC.
Некоторые фильмы ужасов и телевизионные программы имели сиквелы по мотивам комиксов, такие как «Баффи — истребительница вампиров», восьмой сезон , а также приквелы или вставные истории, такие как «Пила: Возрождение» и «28 дней спустя: Последствия » соответственно.
Радиодраматические хоррор и саспенс-антологии, посвященные хоррор и саспенс-пьесам, такие как «The Sealed Book», Lights Out , Quiet, Please , The Whistler и Inner Sanctum Mysteries , которые транслировались с 1930-х по 1950-е годы, имели зловещих «хозяев», которые представляли и завершали истории. Традиция была введена в комиксы ужасов, многие из которых также были антологиями, с множеством историй в каждом выпуске.
EC Comics использовали концепцию персонажа, который «вел» книгу, часто появляясь в кадрирующей последовательности в начале каждого выпуска. Самыми известными ведущими EC были «GhouLunatics»: The Crypt Keeper , The Old Witch и The Vault-Keeper . В 1960-х годах Уоррен придумал ведущих Uncle Creepy и Cousin Eerie , а DC последовали его примеру со своими ведущими Cain и Abel (а также такими второстепенными ведущими, как Eve , Destiny , Lucien и Mad Mod Witch ). [c] У Charlton был большой состав ведущих для их названий ужасов/саспенса. Marvel Comics по большей части этого не делали, хотя издатель кратко использовал персонажей Digger и Headstone P. Gravely.
Ниже представлен список ведущих из различных комиксов ужасов за разные годы.
