Музыкальное цитирование — это практика прямого цитирования другого произведения в новой композиции. Цитата может быть из произведения того же композитора (самореференция) или из произведения другого композитора (апроприация).
Иногда цитирование делается в целях характеристики, как, например, в использовании Пуччини « Звездно-полосатого знамени» по отношению к американскому персонажу лейтенанту Пинкертону в его опере « Мадам Баттерфляй » или в использовании Чайковским национальных гимнов России и Франции в Увертюре 1812 года. , на котором изображено сражение между русской и французской армиями.
Музыкальную цитату следует отличать от вариации , когда композитор берет тему (свою или чужую) и пишет на нее вариации. В этом случае происхождение темы обычно указывается в названии (например, « Вариации на тему Гайдна» Иоганнеса Брамса ).
Однако в случае цитат явное подтверждение обычно не появляется в партитуре. Некоторые исключения можно найти в «Карнавале » Роберта Шумана :
в разделе «Флорестан» он цитирует тему из своего более раннего произведения «Папиллоны» , соч. 2, а под примечаниями написана надпись «(Papillon?)» (он цитирует ту же тему в последнем разделе «Марш Давидсбюндлера против филистеров», но без подтверждения)
в последнем разделе он также цитирует еще одну тему, впервые использованную в Papillons , традиционный Grossvater Tanz (Танец Дедушки), но на этот раз надпись «Theme du XVIIème siècle».
Примеры
Примеры музыкальных цитат в классической музыке включают:
Третья часть « Симфонии » Лучано Берио (1968) полна цитат, выходящих за рамки оркестровой и вокальной текстуры. Скерцо Малера из его Симфонии № 2 занимает центральное место в структуре движения и обеспечивает нить повествования, с дальнейшими цитатами от Баха до Бетховена, Равеля, Рихарда Штрауса и Булеза. В то же время в тексте много литературных цитат. Алекс Росс описал это как «сюрреалистический коллаж». [2]
Жорж Бизе использовал песню Себастьяна Ирадиера «El Arreglito» в качестве основы для « Habanera » ( L'amour est un oiseau rebelle ) в своей опере «Кармен» , полагая, что это анонимная народная песня. Когда он обнаружил ее настоящего автора, умершего всего десять лет назад, он сделал признание в партитуре.
Альберто Франкетти широко цитировал немецкие популярные песни и произведения нескольких немецких композиторов в своей опере « Германия» , чтобы придать партитуре немецкий колорит.
Франц Шуберт использовал самоцитирование для передачи ассоциативного значения, как, например, в своей песне «Аве Мария» в составе Фортепианного трио № 2. [5]
Сэр Артур Салливан действительно цитировал настоящие мелодии Франца Шуберта и Иоганна Себастьяна Баха , но он был более искусным в сознательном подражании стилям других композиторов, не цитируя фактически их произведения. В его произведениях можно найти стили Беллини, Бизе, Доницетти, Дворжака, Гуно, Генделя, Листа, Мендельсона, Россини, Верди, Вагнера и других.
Оркестровая фантазия Эрнеста Томлинсона на тему Auld Lang Syne (1976) представляет собой кводлибет , в котором представлены по крайней мере 129 известных мелодий из классических и народных источников, часто перекрывающихся, в качестве контрмелодии к Auld Lang Syne , которая присутствует на протяжении 20-минутного произведения. . [6]
Эйтор Вилла-Лобос цитировал «Яру» , шоттишу , сочиненную в 1896 году Анаклето де Медейросом, в своем «Хоросе № 10 » (1926), а также текст, добавленный в 1907 году Катулло да Пайшао Сеаренсе, из которого Вилла-Лобос взял подзаголовок: его работа «Rasga o coração» («Это разрывает твое сердце»).
Цитата также является традицией в джазовом исполнении, особенно эпохи бибопа . Чарли Паркер , например, процитировал « Весну священную» Стравинского в своем соло «Repetition» и «Country Gardens» в своей записи «Lover Man» на Verve; Диззи Гиллеспи цитирует «Лауру» Дэвида Рэксина в «Hot House» во время концерта в Мэсси-холле. Декстер Гордон и Сонни Роллинз особенно известны среди любителей джаза своим пристрастием к цитированию. Часто использование музыкальных цитат имеет иронический оттенок, независимо от того, стремится ли музыкант к забавному сопоставлению или делает более острый комментарий (например, когда юный Роллинз, играющий вместе с Чарли Паркером в « Предметах коллекционера» Майлза Дэвиса , добавляет отрывок из «Все, что вы можете сделать, я могу сделать лучше» [8] или когда авангардный саксофонист Орнетт Коулман дает отпор скептически настроенному критику на концерте в Кройдон-холле отрывком из джазового стандарта «Чероки»). [9]
Хотя музыкальные цитаты встречаются реже, их можно встретить в рок-музыке, например, Barenaked Ladies «Hello City» цитирует строфу из «Happy Hour» The Housemartins . Сэмплирование , основа хип-хоп музыки , представляет собой повторное использование части (или сэмпла) звукозаписи в другой записи. [10]
^ Росс, Алекс. «Неоконченная симфония: почтенная форма пережила двадцатый век», в The New Yorker , 24 августа 2015 г.
^ Бузи и Хоукс
^ http://www.mansfieldtickets.com/files/musicnotes/Hot%20Latin%20Nights/index.htm. Архивировано 31 марта 2012 г. в Wayback Machine Mansfield Tickets]
^ Скотт Мессинг. Самоцитата в Шуберте (2020)
^ Эрнест Томлинсон (1976). Фантазия на тему «Старого времени». Примечание к программе
^ Роберт Мэйкок, «Эйтор Вилла-Лобос (1887–1959): Chôros № 10, 'Rasga o coracão' (1926)». Выпускные вечера 2009: Что происходит / Примечания к программе: Выпускной 76. Веб-сайт BBC Radio3 (по состоянию на 13 июля 2012 г.).
^ Предметы коллекционирования МАЙЛЗ ДЭВИС (Оригинальная джазовая классика). Обзор Рона Саранича, октябрь 2000 г.
↑ Свободный радикал Эндрю Перселл, The Guardian, пятница, 29 июня 2007 г.
^ Бидл, Джереми Дж . Съест ли поп-музыку себя?: Поп-музыка в эпоху звуковых фрагментов (1993)
Источники
Николас Слонимский , редакторы Ричарда Касселя, Музыкальный словарь Нового Света Вебстера
.png/1280px-Bach_es_ist_genug_(DYK).png)