stringtranslate.com

Ахейропоэта

Образ Спаса Нерукотворного : традиционная православная интерпретация нерукотворного образа, созданного руками Симона Ушакова (1658).

Acheiropoieta (средневековый греч. αχειροποίητα , «сотворённый нерукотворённый»; единственное число acheiropoieton ) — также называемыеиконами, сотворёнными нерукотворёнными(и их варианты) —христианские иконы, которые, как говорят, появились чудесным образом; не были созданы человеком. Неизменно это изображенияИисусаилиДевы Марии. Наиболее заметными примерами, которые приписываются традицией среди верующих, являются в Восточной церкви Мандилион[1],также известный какОбраз Эдесский, иОдигитрия, и несколько русских икон, а на ЗападеТуринская плащаница,Вуаль Вероники,Богоматерь ГваделупскаяиОбраз Манопелло. Этот термин также используется в отношении икон, которые рассматриваются только как обычные человеческие копии чудесным образом созданного оригинального архетипа.

Хотя самые известные acheiropoieta сегодня — это в основном иконы, написанные на деревянной панели, они существуют и в других носителях, таких как мозаика , расписная плитка и ткань. Эрнст Китцингер различал два типа: «Или это изображения, которые, как полагают, были сделаны руками, отличными от рук простых смертных, или же они, как утверждается, являются механическими, хотя и чудесными, отпечатками оригинала». [2] Вера в такие изображения стала заметной только в VI веке, к концу которого и Мандилион, и Образ Камулианы были хорошо известны. Паломнику Антонину из Пьяченцы показали реликвию типа Покрова Вероники в Мемфисе, Египет , в 570-х годах. [3]

Фон

Бог Отец рисует Богоматерь Гваделупскую , необычное изображение Девы Марии , XVIII век.

Такие изображения функционировали как мощные реликвии , а также иконы, и их изображения, естественно, рассматривались как особенно авторитетные в отношении истинного облика субъекта. Как и другие типы икон, которые, как считалось, были написаны с живого субъекта, такие как Одигитрия ( считается, что ее написал евангелист Лука ), они, следовательно, действовали как важные ссылки для других изображений в традиции. Поэтому они копировались в огромных масштабах, и вера в то, что такие изображения существовали и подтверждали определенные типы лиц, играла важную роль в консерватизме иконографических традиций, таких как изображение Иисуса . [4] Рядом и в сочетании с развитой легендой об Образе Эдесском, была история о Покрове Вероники, чье имя было неправильно истолковано в типичном случае популярной этимологии как «истинная икона» или «истинный образ», страх перед «ложным образом» оставался сильным.

Еще одна и более крупная группа изображений, иногда пересекающаяся с acheiropoieta в народной традиции, как полагали в Раннем Средневековье , была создана обычными средствами во времена Нового Завета, часто новозаветными персонажами, которые, как и многие монахи более позднего периода, как считалось, практиковали как художники. Самым известным из них, и наиболее часто приписываемым на Западе, был Святой Лука, который, как долгое время считалось, заставил Деву Марию позировать для ее портрета, но на Востоке многие считали, что ряд других персонажей создавали изображения, в том числе повествовательные. Святой Петр , как говорили, «иллюстрировал свой собственный рассказ о Преображении » , Лука, как иллюстрировал целую Евангелие , а франкский паломник конца VII века Аркульф сообщил, что видел в Святой Земле ткань, сотканную или вышитую самой Девой с фигурами Иисуса и апостолов. Апостолы, как говорили, также были очень активны как покровители, заказывая циклы в иллюминированных рукописях и фресках в своих церквях. [5]

Такие верования явно проецировали современные практики еще в I веке, и в их развитой форме не встречаются до начала иконоборческого спора , но в IV веке Евсевий , который не одобрял изображения, признал, что «черты Его апостолов Петра и Павла, и, конечно, самого Христа, сохранились в цветных портретах, которые я исследовал». [5] Многие известные изображения, включая Образ Эдессы и Одигитрии, были описаны в версиях их историй как этот тип изображения. Вера в то, что изображения, предположительно, датируемые не ранее VI века, были подлинными произведениями I века, искажала любое чувство стилистического анахронизма, облегчая принятие дальнейших изображений, так же как вера в acheiropoieta , которая должна была отражать божественный стандарт реализма и точности, искажала ранние средневековые представления о том, какая степень реализма возможна в искусстве, объясняя похвалу, очень часто даваемую изображениям за их реализм, когда на взгляд современных людей, в сохранившемся корпусе этого мало. Стандартные изображения как черт ведущих персонажей Нового Завета, так и иконографии ключевых повествовательных сцен, казалось, подтверждали свою подлинность изображениями, которые, как считалось, были созданы либо непосредственными свидетелями, либо теми, кто мог слышать рассказы свидетелей, либо, в качестве альтернативы, самим Богом или его ангелами. [4]

Ахейропоэтаиз 836

Такие иконы рассматривались как весомые аргументы против иконоборчества . В документе [ требуется цитата ], по-видимому, составленном в кругу Константинопольского патриарха, который, как утверждается, является записью (фиктивного) [ требуется цитата ] церковного собора 836 года, список acheiropoieta и икон, чудесным образом сохраненных, приводится как доказательство божественного одобрения икон. Перечисленные acheiropoieta следующие:

  1. Образ Эдессы , описанный как все еще находящийся в Эдессе ;
  2. образ Девы Марии в Лоде , который, как говорят, чудесным образом появился на колонне церкви, построенной апостолами Петром и Иоанном;
  3. еще одно изображение Девы Марии, высотой в три локтя , в Лоде в Израиле, которое, как говорят, чудесным образом появилось в другой церкви.

Девять других перечисленных чудес связаны с сохранением, а не созданием икон, которые выдерживают или восстанавливают нападения различных язычников, арабов, персов, насмешников, безумцев, иконоборцев и иудеев.

Этот список, по-видимому, имел региональный уклон, поскольку другие известные тогда изображения не упоминаются, такие как Образ Камулианы [6] , позже привезенный в столицу. Другим примером, и единственным, который, бесспорно, все еще существует, является мозаичная икона Христа Латомоса в Салониках . Она была покрыта штукатуркой во время иконоборческого периода, к концу которого землетрясение заставило штукатурку упасть, обнажив изображение (во время правления Льва V, 813-20). Однако это было лишь второстепенное чудо, согласно сохранившемуся рассказу [ кем? ] . В нем говорится, что мозаика создавалась тайно, во время гонений Галерия в IV веке , как изображение Девы Марии, когда она внезапно за одну ночь преобразилась в нынешний образ Христа. [7]

Известные примеры

Изображение легенды об Абгаре, царе Эдессы, X век.

Изображение Эдессы

Согласно христианской легенде, образ Эдессы (известный Восточной Православной Церкви как Мандилион , средневековое греческое слово, не применяемое ни в каком другом контексте), был святой реликвией, состоящей из квадрата или прямоугольника ткани, на котором было отпечатано чудесное изображение лица Иисуса — первая икона («образ»). Согласно легенде, Абгар V написал Иисусу, прося его прийти и исцелить его от болезни. Абгар получил ответное письмо от Иисуса, отклоняя приглашение, но обещая будущий визит одного из своих учеников. Вместе с письмом было отправлено изображение Иисуса. Эта легенда была впервые записана в начале четвертого века Евсевием [8], который сказал, что он переписал и перевел фактическое письмо в сирийских канцелярских документах царя Эдессы. Вместо этого Фаддей Эдесский , один из семидесяти учеников , как говорят, прибыл в Эдессу, неся слова Иисуса, добродетелями которых царь был чудесным образом исцелен.

Первое упоминание о существовании физического образа в древнем городе Эдесса (ныне Шанлыурфа ) было у Евагрия Схоластика , писавшего около 600 года, который сообщает о портрете Христа божественного происхождения ( θεότευκτος ), который оказал чудесную помощь в обороне Эдессы от персов в 544 году . [9] Образ был перенесен в Константинополь в 10 веке. Ткань исчезла из Константинополя во время Четвертого крестового похода [разграбления Константинополя] в 1204 году, вновь появившись как реликвия в Сент-Шапель короля Людовика IX Французского в Париже . Он окончательно исчез во время Французской революции . [10]

Икона Анча в Грузии считается Керамидионом , еще одной ахимеропоэтической иконой , записанной в ранний период, чудесным образом запечатленной с ликом Христа при соприкосновении с Мандилионом . Для историков искусства это грузинская икона VI-VII веков.

Изображение Камулианы

Хотя сейчас она малоизвестна, вероятно, она была уничтожена в период византийского иконоборчества [11] , икона Христа из Камулианы в Каппадокии была самым известным греческим образцом, безусловно, с того времени, как она достигла Константинополя в 574 году, после чего она использовалась как палладий в сражениях Филиппиком , Приском и Ираклием , а также во время осады Константинополя паннонскими аварами в 626 году и восхвалялась Георгием Писидой [12] .

Изображение Латеранского дворца в Риме

Образ в святилище Святой Лестницы в Риме.

Это изображение, также называемое Уроника, [13] : 117  хранится в том, что когда-то было личной часовней папы, в комнате, которая теперь известна как Санкта Санкторум наверху Scala Sancta в сохранившейся части старого Латеранского дворца в Риме. Легенда гласит, что это изображение было начато Лукой Евангелистом и закончено ангелами.

Считается, что икона была написана в Риме между V и VI веками. Сегодня от первоначального изображения Христа в Величии с перекрещенным нимбом , в классической позе Учителя, держащего в левой руке Свиток Закона, а правая поднята в благословении, остались лишь незначительные следы под слоем краски . Многократно реставрированное, лицо полностью изменилось, когда Папа Александр III (1159–1181) приказал поместить нынешнее, написанное на шелке, поверх оригинала. Иннокентий III (1189–1216) покрыл остальную часть святой иконы тисненой серебряной ризой , но другие более поздние украшения полностью покрыли ее поверхность. Она также была очищена во время недавней реставрации.

Двери, защищающие икону, также из чеканного серебра, относятся к XV веку. Над ней находится балдахин из металла и позолоченного дерева, заменивший балдахин Карадаосси (1452–1527), утраченный во время разграбления Рима в 1527 году. Сам образ в последний раз осматривал историк искусства иезуит Дж. Вильперт в 1907 году. [13] : 120 

Еще во времена правления папы Сергия I (687–701) есть записи о том, что образ несли в ежегодной процессии на определенных праздниках, а папа Стефан II (752–757) носил образ на своих плечах в процессии, чтобы противостоять угрозе со стороны лангобардов . К девятому веку его сложная процессия стала центром праздника Успения . В Средние века папа и семь кардиналов-епископов служили мессы в небольшом святилище, где он находился, и иногда целовали его ноги. [13] : 126–128  Хотя эта икона больше не является особым литургическим объектом, некоторые римляне все еще почитают ее, считая ее последней надеждой в катастрофах и памятных событиях в столице, почитание, которое можно сравнить с почитанием другой древней иконы Salus Populi Romani в базилике Санта-Мария-Маджоре , снова в Риме. Первую икону ежегодно проносили через Рим в крестном ходе, чтобы «встретить» вторую в праздник Успения Пресвятой Богородицы.

Вуаль Вероники

Покров Вероники, известный по-итальянски как Volto Santo или Святой Лик (но не путать с резным распятием Volto Santo из Лукки ), является легендарной реликвией . Легенда имеет средневековое происхождение и является лишь особенностью Западной церкви ; ее связь с любым сохранившимся физическим изображением еще слабее, хотя с ней связано несколько изображений, некоторые из которых, вероятно, всегда предназначались для получения в качестве копий. Изображение в Ватикане имеет определенный приоритет, хотя бы из-за престижа папства. Монахиням Сан-Сильвестро-ин-Капите в Риме было запрещено выставлять свое изображение-конкурент в 1517 году, чтобы избежать конкуренции с ватиканской Вероникой; сейчас оно также находится в Ватикане. Как и генуэзское изображение, оно написано на панели и, следовательно, вероятно, всегда предназначалось для копирования.

Легенда гласит, что Вероника из Иерусалима встретила Иисуса на Виа Долороза по пути на Голгофу . Когда она остановилась, чтобы вытереть пот (лат. suda ) с его лица своей вуалью, его образ отпечатался на ткани. Событие увековечено одной из станций Крестного пути . Согласно легенде, Вероника позже отправилась в Рим, чтобы вручить ткань римскому императору Тиберию . Легенда гласит, что она обладает чудотворными свойствами, способна утолять жажду, восстанавливать зрение и иногда даже воскрешать мертвых. Недавние исследования прослеживают связь имени с изображением [14] до переноса восточных реликвий на Запад во времена Крестовых походов.

Изображение Манопелло

Изображение Манопелло

В 1999 году немецкий иезуитский отец Генрих Пфайффер  [de] , профессор истории искусств Папского Григорианского университета, [15] объявил на пресс-конференции в Риме , что он нашел Плащаницу в церкви монастыря капуцинов в небольшой деревне Манопелло, Италия , где она находилась под опекой монахов-капуцинов с 1660 года. Изображение, известное как Образ Манопелло, засвидетельствовано отцом Донато да Бомбой в его исследовании «Relatione historica», восходящем к 1640 году. Исследования начала 2010-х годов [16] выявили отмеченные соответствия с Плащаницей. [14] В сентябре 2006 года Папа Бенедикт XVI совершил частное паломничество к святыне, свое первое в качестве папы, возведя ее в статус базилики.

Туринская плащаница

Негатив фотографии Туринской плащаницы, сделанной Секондо Пиа в 1898 году.

Туринская плащаница (или Туринская плащаница) представляет собой льняную ткань со скрытым изображением человека, который, по-видимому, был физически травмирован способом, соответствующим распятию . Изображение отчетливо видно как фотографический негатив , как это было впервые замечено в 1898 году на обратной фотопластинке, когда фотографу-любителю Секондо Пиа неожиданно разрешили сфотографировать его. Плащаница хранится в королевской часовне собора Святого Иоанна Крестителя в Турине , Италия . Римско-католическая церковь одобрила использование изображения в связи с преданностью Святому Лику Иисуса , и некоторые полагают, что это та самая ткань, которая покрывала Иисуса при погребении. Однако льняная ткань плащаницы была подвергнута радиоуглеродному анализу , установив ее происхождение в 13 или начале 14 века н. э. [17] На этом основании можно утверждать, что плащаница является средневековой мистификацией или подделкой , или иконой, созданной как таковая. Тем не менее, он является предметом интенсивных споров среди некоторых ученых, верующих, историков и писателей относительно его подлинности и/или деталей его изготовления из-за других особенностей.

Дева Мария Гваделупская

Говорят, что это изображение Девы Марии в полный рост было чудесным образом создано в необычно позднее время (для Западной церкви) — в 1531 году в Мексике, где оно до сих пор пользуется огромной популярностью.

В 1979 году Филиппу Каллахану (биофизику, энтомологу USDA, консультанту NASA), специализирующемуся на инфракрасной визуализации, был предоставлен прямой доступ для визуального осмотра и фотографирования изображения. Он сделал многочисленные инфракрасные фотографии передней части тильмы . Делая заметки, которые были позже опубликованы, его помощник отметил, что оригинальное произведение искусства не было ни потрескавшимся, ни отслоившимся, в то время как более поздние дополнения (золотой лист, серебряное покрытие Луны) имели серьезные признаки износа, если не полное разрушение. Каллахан не мог объяснить превосходное состояние сохранности неретушированных участков изображения на тильме, особенно верхних двух третей изображения. Его выводы с фотографиями были опубликованы в 1981 году. [18]

Властелин Чудес Буги

Владыка Чудес или Вод, явился в Буге, 16 век

Это трехмерное изображение распятого Иисуса Христа, датируемое XVI веком, и его возникновение связывают с чудесным событием, произошедшим с индейской женщиной из этого южноамериканского региона Анд, которая работала стиральщицей для богатых семей города Буга. [ необходима цитата ]

5 октября 2006 года группа специалистов, используя четыре различные взаимодополняющие технологии: рентгеновские лучи, ультрафиолетовые лучи, пигментный и стратиграфический анализ изображения, подтвердила его хорошую сохранность. [ необходима ссылка ]

Официальное празднование в религиозном католическом календаре: 14 сентября. [ необходима ссылка ]

Богоматерь Колонны

Согласно древней испанской традиции, в ранние дни христианства Иаков Великий , один из первых Двенадцати Апостолов Иисуса Христа, проповедовал Евангелие в тогдашней языческой стране Цезаряугуста (ныне Сарагоса) в римской провинции Испания . Он был обескуражен своей миссией, обратив лишь нескольких человек. Пока он молился на берегу реки Эбро с некоторыми из своих учеников, Мария чудесным образом явилась ему на вершине столба в сопровождении ангелов. Мария заверила Иакова, что люди в конечном итоге обратятся, и их вера будет такой же сильной, как столб, на котором она стояла. Она дала ему столб как символ и деревянное изображение себя. Иакову также было поручено построить часовню на том месте, где она оставила столб.

Обычно считается, что Мария явилась Иакову через билокацию, поскольку она все еще жила либо в Эфесе, либо в Иерусалиме во время этого события. Считается, что она умерла через три-пятнадцать лет после смерти Иисуса. После основания церкви Иаков вернулся в Иерусалим с некоторыми из своих учеников, где он стал мучеником, обезглавленным в 44 году нашей эры при Ироде Агриппе . Его ученики предположительно вернули его тело в Испанию.

Святой Доминик в Сориано

Чудотворная картина, дарованная монастырю - (Fra Frangipane) Девой Матерью Божией вместе со святой Екатериной и святой Магдалиной .

Панагия Иеросолимитисса

Икона Божией Матери Панагия Иеросолимитисса (Пресвятая Богородица Иерусалимская; греч . Παναγία Ιεροσολυμίτισσα) — икона Божией Матери, находящаяся в Гробнице Пресвятой Богородицы в Гефсимании в Иерусалиме. Православные христиане считают икону покровительницей Иерусалима. Распространенная история о происхождении иконы Панагия Иеросолимитисса заключается в том, что она чудесным образом появилась в 1870 году. Эта история стала популярной благодаря брошюре, выпущенной Греческой православной патриархией Иерусалима, подтверждающей ее. [19]

Икона Христа Латомоса

Икона Христа Латомоса (или Латомоу ), также известная как Чудо Латомоса , — византийская мозаика Иисуса в монастыре Латомоса (ныне церковь Осиоса (Святого) Давида Дендрита ) в Салониках , Греция , которая является ахейропоэтом. [20] Истоки этой мозаичной иконы можно проследить до конца третьего века нашей эры, когда Максимиан и Диоклетиан совместно правили Римской империей . Икона Христа Латомоса является одной из менее известных ахейропоэтов ( греч . αχειροποίητα εικόνα). [20]

Согласно традиции, икона Христа Латомоса была обнаружена принцессой Флавией Максимианой Феодорой , христианской дочерью императора Максимиана. Она спрятала ее, чтобы защитить от потенциального ущерба со стороны языческих римских властей, и она замечательно пережила как византийское иконоборчество в восьмом веке, так и период времени в пятнадцатом веке, когда церковь Осиос Давид была преобразована в исламскую мечеть (во время османской оккупации Салоник). [21] Незадолго до османской оккупации и до двенадцатого века мозаичная икона была вновь обнаружена монахом из Нижнего Египта . Она была вновь обнаружена в 1921 году, и здание было повторно освящено в честь Святого Давида .

Тематически и художественно икона Христа Латомоса считается первой в своем роде, изображающей апокалиптическую сцену, включающую образы из Книги Иезекииля . Икона также является первой, представляющей важные теологические идеи об апокалипсисе. [20]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Гускин, Марк (2016-02-08). Традиция образа Эдессы. Cambridge Scholars Publishing. стр. 137. ISBN 9781443888752.
  2. ^ Китцингер, 113
  3. ^ Китцингер, 113–114
  4. ^ ab Grigg, на протяжении всего
  5. ^ ab Grigg, 5–6, 5 цитируется
  6. ^ Манго, Сирил А. (1986). Искусство Византийской империи 312-1453: Источники и документы . University of Toronto Press. С. 115–. ISBN 978-0-8020-6627-5.
  7. ^ Григг, 6; Кормак
  8. ^ Евсевий, Historia Ecclesiae 1.13.5 и .22.
  9. ^ Евагрий, у Жака Поля Миня , Patrologia Graeca lxxxvi, 2, столбцы. 2748f, отмечено Рансиманом 1931, с. 240, примечание 5; отмечая, что «портрет Христа вошел в разряд икон αχειροποίητοι».
  10. ^ Два документальных перечня: 1534 год (Gerard of St. Quentin de l'Isle, Paris) и 1740 год. См. Grove Dictionary of Art, Steven Runciman, Some Remarks on the Image of Edessa, Cambridge Historical Journal 1931, и Shroud.com для списка группы реликвий. См. также изображение готического реликвария, датируемого 13-м веком. Архивировано 2008-04-07 на Wayback Machine , в Histor.ws Архивировано 2012-02-07 на Wayback Machine .
  11. ^ Беквит, 88, хотя Генрих Пфайффер  [de] отождествляет его с Вуалью Вероники и Манопелло Изображение : Генрих Пфайффер, «Концепция «acheiropoietos», иконография лица Христа и вуаль Манопелло», в ди Ладзаро, [1]
  12. ^ Китцингер, 111-112; Эмерик, 356-357. Наиболее полно освещено фон Добшютцем, как и большинство изображений здесь
  13. ^ abc BM Bolton, «Рекламируйте сообщение: образы в Риме на рубеже двенадцатого века», в D. Wood (ред.) Церковь и искусство (Оксфорд, 1992)
  14. ^ ab Вновь открытый лик - 1, первая из четырех частей аудиовизуальной презентации, связывающей святой образ с рядом древних предшественников, YouTube, дата доступа март 2013 г.
  15. Отрывок из книги Il Volto Santo di Manoppello («Святой лик Манопелло»), опубликованной Carsa Edizioni в Пескаре (стр. 13), дата доступа: март 2013 г.
  16. ^ Sudarium Christi The Face of Christ. Архивировано 01.04.2013 в онлайн-аудиовизуале Wayback Machine с текстами эксперта по судариуму сестры Бландины Пасхалис Шлёмер и др.
  17. ^ Damon, PE; DJ Donahue; BH Gore; AL Hatheway; AJT Jull; TW Linick; PJ Sercel; LJ Toolin; CR Bronk; ET Hall; REM Hedges; R. Housley; IA Law; C. Perry; G. Bonani; S. Trumbore; W. Woelfli; JC Ambers; SGE Bowman; MN Leese; MS Tite (февраль 1989 г.). "Радиоуглеродное датирование Туринской плащаницы" (PDF) . Nature . 337 (6208): 611–615. Bibcode : 1989Natur.337..611D. doi : 10.1038/337611a0. S2CID  27686437.
  18. ^ Каллахан, Филипп: «Тильма под инфракрасным излучением», CARA Studies in Popular Devotion , т. II, Guadalupan Studies, № III (март 1981 г., 45 стр.), Вашингтон, округ Колумбия; ср. Литам, Мигель (2001). «Герменевтика коренных народов и историческое значение Богоматери Гваделупской в ​​Мексике», Folklore Forum , Google Docs. стр. 34–35.
  19. ^ Кешман, Анастасия (январь 2023 г.). «Икона Панагии Иеросолимитиссы — пример традиций взаимности на Святой Земле XIX и XX веков». Маргиналии: Art Readings . 1–3 . София, Болгария: Институт искусствознания: 307–320 — через ResearchGate.
  20. ^ abc Archos, Irene (5 октября 2015 г.). «Безбородый Иисус: История мозаики V века монастыря Латому Св. Давида Салоникского». Greek American Girl . Получено 15 июня 2022 г.
  21. ^ Джеймс, Лиз; Николсон, Оливер; Скотт, Роджер, ред. (2021). «Женщины, вспоминающие женщин? Мотив «Чуда в Латомосе» в средневековой Македонии». После текста: Византийские расследования в честь Маргарет Маллетт. Тейлор и Фрэнсис. ISBN 9781000468717.

Библиография

Внешние ссылки