stringtranslate.com

сиенская школа

Симоне Мартини , Благовещение со святой Маргаритой и святым Ансаном , 1333 г.

Сиенская школа живописи процветала в Сиене , Италия , между XIII и XV веками. Наиболее значимыми ее художниками являются Дуччо , в творчестве которого чувствуется византийское влияние , его ученик Симоне Мартини , братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти , а также Доменико и Таддео ди Бартоло , Сассетта и Маттео ди Джованни .

История

Пьетро Лоренцетти , фрагмент Снятия Христа с креста , фреска в Нижней базилике в Ассизи

Дуччо можно считать «отцом сиенской живописи». [1] Братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти «отвечали за решающее развитие сиенского искусства, переходя от традиции, унаследованной от Дуччо, к готическому стилю , включив в себя новшества, введенные во Флоренции Джотто и Арнольфо ди Камбио ». [2]

«Сиенское искусство процветало даже тогда, когда сама Сиена начала приходить в упадок в экономическом и политическом плане. И хотя художники Сиены XV века не пользовались таким всеобщим покровительством и уважением, как их предки XIV века, созданные ими картины и иллюминированные рукописи представляют собой одно из недооцененных сокровищ в сокровищнице итальянского искусства» [3] .

В конце XV века Сиена «окончательно поддалась» учениям флорентийской школы о перспективе и натуралистическом изображении, впитав ее «гуманистическую культуру». [3] В XVI веке там работали маньеристы Беккафуми и Иль Содома . Хотя Бальдассаре Перуцци родился и получил образование в Сиене, его основные работы и стиль отражают его долгую карьеру в Риме. Экономический и политический упадок Сиены к XVI веку и ее окончательное подчинение Флоренции в значительной степени остановили развитие сиенской живописи, хотя это также означало, что значительная часть сиенских работ в церквях и общественных зданиях не была выброшена или уничтожена.

Стиль

В отличие от флорентийского искусства , сиенское искусство выбрало более декоративный стиль и насыщенные цвета, с «более тонкими, элегантными и изысканными фигурами». [4] Оно также имеет «мистическую черту... характеризующуюся общим фокусом на чудесных событиях, с меньшим вниманием к пропорциям, искажениями времени и места, и часто сказочной окраской». [3] Сиенские художники не писали портреты, аллегории или классические мифы. [5]

Маэста Дуччо (1308–1311 гг.), Дерево, темпера , 214 x 412 см Museo dell'Opera del Duomo, Сиена

Список художников

1251–1300

1301–1350

Уголино ди Нерио , пределла сцены Тайной вечери

1351–1400

1401–1450

Джованни ди Паоло , Мадонна смирения , ок. 1442

1451–1500

1501–1550

Доменико Беккафуми , Общественные добродетели греческих и римских героев – Жертвоприношение царя Кодрона Афинского , фреска , ок. 1530 г.

1601–1650

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Кристиансен, Кит. «Сиенская живопись (последнее обновление октябрь 2004 г.). Хронология истории искусств Хайльбрунна . Метрополитен-музей . Получено 28 января 2018 г.
  2. ^ "Эффекты хорошего правительства в городе". Google Arts & Culture . Получено 28 января 2018 г. .
  3. ^ abc Kimmelman, Michael (11 сентября 1988 г.). «Искусство; золото Сиены». New York Times . Получено 28 января 2018 г.
  4. ^ Nici, John B. (2008). История искусств AP . Образовательная серия Barron's. стр. 232. ISBN 9781438080536. Получено 28 января 2018 г.
  5. ^ Спенс, Рэйчел (16 апреля 2010 г.). «Искусство раннего Возрождения в Сиене». Financial Times . Архивировано из оригинала 2022-12-10 . Получено 28 января 2018 г.
  6. ^ Herbermann, Charles, ed. (1913). "Маттео да Сиенна"  . Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Robert Appleton Company.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки