Энтони Оливер Скотт (родился 10 июля 1966 года) — американский журналист и культурный критик, известный своей кино- и литературной критикой. Начав карьеру в The New York Review of Books , Variety и Slate , он начал писать рецензии на фильмы для The New York Times в 2000 году и стал главным кинокритиком газеты в 2004 году, этот титул он разделил с Манохлой Даргис . В 2023 году он перешел в The New York Times Book Review .
Скотт родился 10 июля 1966 года в Нортгемптоне, штат Массачусетс . [1] Оба его родителя были профессорами. Его мать, Джоан Уоллах Скотт , является профессором Гарольда Ф. Линдера в Школе социальных наук в Институте перспективных исследований в Принстоне, штат Нью-Джерси . [2] Его отец, Дональд Скотт, был профессором американской истории в Городском университете Нью-Йорка . Он является внучатым племянником супружеской пары актеров Эли Уоллаха и Энн Джексон (его дедушка по материнской линии был братом Эли). [3] Скотт идентифицирует себя как еврей . [4] Он учился в государственных школах в Провиденсе , штат Род-Айленд , включая Классическую среднюю школу , прежде чем окончил с отличием Гарвард в 1988 году , получив степень по литературе.
На вопрос о том, что привело его к кинокритике, он отвечает: «Оглядываясь назад, был решающий момент или период, который, возможно, хотя я тогда этого не знал, направил меня на путь кинокритики. Вероятно, это было — когда мне было 15 лет, у моей матери были рабочие обязательства, которые заставили ее на несколько месяцев уехать в Париж... И она взяла меня с собой. И мы были только вдвоем в маленькой квартире. И она работала весь день, а я никого не знал, и был просто одиноким подростком. И поэтому я пошел и пошел на уроки французского по утрам. А потом днем я просто чувствовал свободу города, что было здорово. И одна из вещей, которые я обнаружил, — это тяга к этим маленьким независимым кинотеатрам, которые как бы разбросаны по всему Левому берегу. Они показывали много старых американских фильмов. И поэтому я ходил туда несколько раз в неделю, когда мне было скучно, а скучно было много, и просто бродил с улицы». [5]
Скотт начал свою карьеру в The New York Review of Books , где он работал помощником Роберта Б. Сильверса . [6] Затем Скотт работал книжным критиком в Newsday , а также был автором статей в The New York Review of Books и Slate . В 1993 году он писал телевизионные обзоры для Variety , используя имя Тони Скотт. [7]
Он присоединился к разделу искусств The New York Times в январе 2000 года, после ухода Джанет Маслин из кинокритики. (Маслин продолжает рецензировать жанровую литературу для газеты.) В 2004 году он стал главным критиком, после отставки Элвиса Митчелла . Скотт и другие кинокритики в Times ведут видеоподкаст на тему кино под названием Critics' Picks . [8] 9 марта 2020 года The New York Times объявила, что Скотт возьмет годовой перерыв в своей роли соглавного кинокритика и примет на себя звание критика в целом, написав «более масштабные, кросс-тематические эссе». [9] Скотт говорит, что он начал в захватывающее время для кино: «Я действительно вошел в пик киноиндустрии. Теперь 1999 год оглядывается назад как один из великих годов, наравне с 1939, 1962 и 1974 в каноне волшебных лет кино. И я думаю, что то, что произошло в 90-е, было расцветом того, что иногда называют инди-бумом независимых американских режиссеров, таких как Квентин Тарантино , Тодд Хейнс , Лиза Холоденко , Джули Дэш , Шерил Данье ... Я думаю, к концу 90-х было ощущение, что это прежде авантюрное, часто политически провокационное и социально сознательное кинопроизводство действительно созревало и занимало свое место в голливудском мейнстриме». Он приводит в пример « Три короля » Дэвида О. Рассела и «Магнолию» Пола Томаса Андерсона как захватывающие фильмы 1999 года. [5]
Скотт опубликовал книгу «Лучшая жизнь через критику» в 2016 году. [10]
Скотт оставил свою должность кинокритика в марте 2023 года и присоединился к The New York Times Book Review . [11] О своем уходе из кинокритики он сказал: «Я обнаружил, что делать это так, как я это делал, стало сложнее. Кроме того, чувство разрыва между критиком и аудиторией ощущается гораздо сильнее, а пропасть ощущается гораздо шире». [5]
Оглядываясь на свою карьеру критика, Скотт говорит:
Фильмы были частью моей жизни мечты и моего мирского образования с момента моей первой травматической встречи с летающими обезьянами в Волшебнике страны Оз . Я все еще в восторге от их силы (фильмов, а не обезьян) — вызывать сильные эмоции, изобретать новые миры и раскрывать неожиданные истины о том, в котором мы живем.
Больше всего в фильмах мне нравится их способность уничтожать разум и отменять вкус. Ты знаешь, что сейчас начнется скример, но все равно прыгаешь. Ты подозреваешь, что шутка должна тебя оскорбить, но ты беспомощно смеешься вопреки себе. Почему ты плачешь? Ты не знаешь наверняка, но ты не можешь спорить со слезами.
Неизбежно, что фильмы иногда злоупотребляют своей властью и плохо обращаются с людьми, которые их больше всего любят. Когда мои дети были маленькими — они были моими постоянными спутниками на субботних утренних предварительных показах — я часто возражал против потворствующего цинизма «семейных» фильмов, таких как «Лоракс» и «Гадкий Я» . Я также восхищался мастерством студии Ghibli и возвышенной изобретательностью Pixar в годы ее славы.
Аналогично, я был доволен первой парой картинок о Человеке-пауке , впечатлен «Бэтменом: Начало» и «Темным рыцарем» (которые рецензировала моя блестящая коллега и коллега-главный критик Манола Даргис) и восхищаюсь тем, как Джордж Лукас связал мифические точки в «Мести ситхов». Но я не поклонник современного фэндома. Это не только потому, что меня в Twitter заполонили разгневанные поклонники Marvel и DC и (совсем недавно) Top Gun: Maverick и Everything Everywhere All at Once. Скорее, поведение этих орд в социальных сетях представляет собой антидемократический, антиинтеллектуальный образ мышления, который вреден для дела искусства и противоречит духу кино. Культура фанатов коренится в конформизме, повиновении, групповой идентичности и поведении толпы, и ее подъем отражает и моделирует распространение нетерпимых, авторитарных, агрессивных тенденций в нашей политике и нашей общественной жизни.
Я всегда буду любить ходить в кино: напряженное ожидание в темном зале, пристальное внимание и ошеломляющее удивление по мере развития сюжета, и звенящая тишина, которая следует за последним кадром, прямо перед началом аплодисментов — и споров. Я бы не пропустил ни один из фильмов, которые я видел, даже плохие. [12]
В 2006 и 2007 годах Скотт был приглашенным критиком в Ebert & Roeper во время отсутствия Роджера Эберта из-за рака щитовидной железы.
В период с 2002 по 2014 год Скотт 15 раз появлялся в программе Charlie Rose , где предсказывал победителей премии «Оскар» и говорил о недавно вышедших фильмах. Он часто появлялся вместе с Дэвидом Денби из The New Yorker и Джанет Маслин из The New York Times , а также был приглашенным ведущим программы в ряде случаев.
5 августа 2009 года было объявлено, что Скотт вместе с критиком Chicago Tribune Майклом Филлипсом возьмут на себя обязанности ведущих At the Movies у Бена Лайонса и Бена Манкевича , которые больше не будут участвовать в шоу. [13] Скотт и Филлипс приступили к своим обязанностям, когда шоу начало новый сезон 5 сентября 2009 года. [14] Шоу было отменено после одного сезона из-за низких рейтингов, и его показ был завершён в августе 2010 года. [15]
Скотт — профессор кинокритики в Уэслианском университете . [16] По состоянию на 2023 год он больше не числится в списке преподавателей Уэслианского университета. [17]
Скотт женат на Джастин Хеннинг, у них двое детей. [1] [18]
Он стал финалистом Пулитцеровской премии 2010 года за критику «за проницательные рецензии на фильмы, которые с апломбом охватывают широкий спектр фильмов и часто исследуют их связь с более масштабными проблемами общества или искусства» [19] .
В разговоре с Rotten Tomatoes он назвал пять своих любимых фильмов: «Сладкая жизнь» , «Крёстный отец» , « Путешествия Салливана» , «Маккейб и миссис Миллер» и «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» . [20]
