Анатолий Константинович Лядов (русский: Анато́лий Константи́нович Ля́дов ; 12 мая [ OS 30 апреля] 1855 — 28 августа [ OS 15 августа] 1914) — русский композитор, педагог и дирижёр .
Биография
Лядов родился в 1855 году в Санкт-Петербурге , Российская империя, в семье выдающихся русских музыкантов. Он обучался неформально у своего отчима-дирижера Константина Лядова [ru] с 1860 по 1868 год, а затем в 1870 году поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию по классам фортепиано и скрипки.
Вскоре он оставил инструментальное обучение, чтобы сосредоточиться на контрапункте и фуге , хотя он оставался прекрасным пианистом. Его музыкальный талант высоко ценился Модестом Мусоргским , среди прочих, и в 1870-х годах он стал ассоциироваться с группой композиторов, известной как «Пятерка» . Исключенный из классов композиции Николая Римского-Корсакова за прогулы в 1876 году, он вновь поступил в 1878 году, чтобы завершить свою выпускную композицию.
Семья
дед по отцовской линии — Лядов Николай Григорьевич ( русский : Николай Григорьевич Лядов ), дирижёр Петербургской филармонии.
отец – Константин Лядов (Константин Ладов), главный дирижер Императорской оперной труппы.
зятья – Михаил Сариотти ( русский : Михаил Сариотти ), оперный певец; Иван Помазанский ( русский : Иван Помазанский ), музыкант
дядя по отцовской линии — Александр Лядов (1818–1871; русский : Александр Николаевич Лядов ), дирижер Императорского бального зала.
двоюродная сестра (дочь дяди) — Вера Лядова-Иванова (1839–1870; русск .: Вера Александровна Лядова-Иванова ), актриса и певица, известная выступлениями в опереттах, замужем за Львом Ивановым.
муж кузины (разведен) – Лев Иванов , артист балета и хореограф, чьи потомки сейчас живут в Иране со своей второй семьей (Зартари)
Учитель
Он преподавал в Санкт-Петербургской консерватории с 1878 года, среди учеников были Сергей Прокофьев , Николай Мясковский , Михаил Гнесин , Лазар Саминский , Любовь Штрейхер и Борис Асафьев . См.: Список студентов-музыкантов по преподавателям: K to M#Анатолий Лядов . В соответствии со своим характером, он был переменчивым, но порой блестящим преподавателем. Дирижер Николай Малько , который учился у него гармонии в консерватории, писал: «Критические замечания Лядова всегда были точны, ясны, понятны, конструктивны и кратки... И это делалось лениво, не торопясь, иногда как будто пренебрежительно. Он мог внезапно остановиться на полуслове, вытащить из кармана маленькие ножницы и начать что-то делать ногтем, пока мы все ждали». [1]
Игорь Стравинский заметил, что Лядов был столь же строг к себе, как и к своим ученикам, писал с большой точностью и требовал тонкого внимания к деталям. Прокофьев вспоминал, что даже самые невинные музыкальные новшества сводили консервативного Лядова с ума. «Засунув руки в карманы и покачиваясь в своих мягких шерстяных туфлях без каблуков, он говорил: «Я не понимаю, зачем вы у меня занимаетесь. Идите к Рихарду Штраусу . Идите к Дебюсси ». Это было сказано тоном, который означал «Идите к черту!»» [2] Тем не менее, Лядов говорил о Прокофьеве своим знакомым: «Я обязан его учить. Он должен сформировать свою технику, свой стиль — прежде всего в фортепианной музыке». [3] В 1905 году он оставил свой пост из-за увольнения Римского-Корсакова, вернувшись, как только Римский-Корсаков был восстановлен.
Глазунов, Беляев и Чайковский
Лядов познакомил лесопромышленника и филантропа Митрофана Беляева с музыкой юного Александра Глазунова . [4] Интерес к музыке Глазунова быстро перерос в покровительство Беляева целой группе русских националистических композиторов. [4] В 1884 году Беляев учредил Русские симфонические концерты и учредил ежегодную премию имени Глинки. [5] В следующем году он открыл собственное издательство в Лейпциге . Он издавал музыку Глазунова, Лядова, Римского-Корсакова и Бородина за свой счет. [4] [5] Поскольку молодые композиторы все чаще обращались к Беляеву за помощью, он попросил Лядова войти в консультативный совет по отбору претендентов вместе с Глазуновым и Римским-Корсаковым. [5] Группа композиторов, возникшая в этой среде, стала известна как кружок Беляева . [4]
В ноябре 1887 года Лядов познакомился с Петром Ильичом Чайковским . Почти за семь лет до этого Чайковский дал издателю Беселю отрицательный отзыв о фортепианной арабеске, написанной Лядовым. [6] Однако еще до этого визита есть признаки того, что мнение Чайковского о Лядове менялось. Например, он подарил Лядову копию партитуры своей симфонии «Манфред ». После их первой личной встречи молодой композитор стал «дорогим Лядовым». [7] С зимы 1890 года Чайковский был частым гостем Лядова и Беляевского кружка. [8]
Поздние годы
В 1884 году он женился на богатой женщине, приобретя благодаря браку имение в Полыновке, Боровичевского уезда Новгородской губернии, где он проводил летние месяцы, неспешно сочиняя музыку, и где он умер в 1914 году. [ необходима цитата ]
Музыка
Хотя техническая легкость Лядова высоко ценилась его современниками, его ненадежность стояла на пути его продвижения. Его опубликованные сочинения относительно немногочисленны из-за определенной самокритичной неуверенности. Многие из его произведений являются вариациями или аранжировками уже существующего материала (например, его « Русские народные песни» , соч. 58). Он сочинил большое количество фортепианных миниатюр, из которых, возможно, наиболее известна его «Музыкальная табакерка» 1893 года.
Как и многие его современники, Лядов был увлечен ярко выраженными русскими сюжетами. Большая часть его музыки программна ; например, его симфонические поэмы «Баба-Яга» соч. 56, «Кикимора» соч. 63, «Зачарованное озеро » соч. 62 (вдохновленные картиной Арсения Мещерского «Зачарованное озеро»). Эти короткие симфонические поэмы, вероятно, самые популярные его произведения, демонстрируют исключительный талант к оркестровому тембральному колориту. В своих поздних композициях он экспериментировал с расширенной тональностью , как и его молодой современник Александр Скрябин .
Утверждалось, что Лядов так и не завершил крупномасштабное произведение. Однако многие из его миниатюр заняли свое место в репертуаре. В 1905 году Лядов начал работу над новой балетной партитурой, но когда работа не продвинулась, он переключился на работу над оперой. Лядов так и не закончил оперу, но части работы нашли воплощение в коротких симфонических поэмах «Кикимора» и «Зачарованное озеро» .
В 1909 году Сергей Дягилев поручил Лядову оркестровать номер для балета Шопена « Шопениана» и 4 сентября того же года написал композитору письмо с просьбой написать новую балетную партитуру для сезона 1910 года его «Русских сезонов» ; [9] однако, несмотря на часто повторяемую историю о том, что Лядов не спешило приступать к сочинению произведения, которое в конечном итоге стало «Жар-птицей» (знаменитой постановкой, которую тогда сравнительно неопытным был Игорь Стравинский ), нет никаких свидетельств того, что Лядов когда-либо принимал заказ. [10]
Избранные произведения
Бирюльки , 14 пьес для фортепиано, соч. 2 (1876)
Шесть пьес для фортепиано, соч. 3 (1876–1877)
Прелюдия ре мажор
Жига фа мажор
Фуга соль минор
Мазурка соль мажор
Мазурка си мажор
Мазурка до мажор
Четыре арабески для фортепиано, соч. 4 (1878)
Арабеска в C ♯ минор
Арабеска в ля мажоре
Арабеска в B ♭ мажоре
Арабеска ми мажор
Этюд ля-бемоль мажор для фортепиано, соч. 5 (1881)
Экспромт ре мажор для фортепиано, соч. 6 (1881)
Два интермецци для фортепиано, соч. 7 (1881)
Интермеццо ре мажор
Интермеццо фа мажор
Два интермецци для фортепиано, соч. 8 (1883)
Интермеццо в B ♭ мажор
Интермеццо в B ♭ мажор
Две пьесы для фортепиано, соч. 9 (1883)
Вальс фа ♯ минор
Мазурка ля- бемоль мажор
Три пьесы для фортепиано, соч. 10 (1884)
Прелюдия ре ♭ мажор
Мазурка до мажор
Мазурка ре мажор
Три пьесы для фортепиано, соч. 11 (1885)
Прелюдия си минор
Мазурка в дорийском ладу
Мазурка фа ♯ минор
Этюд ми мажор для фортепиано, соч. 12 (1886)
Четыре прелюдии для фортепиано, соч. 13 (1887)
Прелюдия соль мажор
Прелюдия в си ♭ мажор
Прелюдия ля мажор
Прелюдия фа ♯ минор
Две мазурки для фортепиано, соч. 15 (1887)
Мазурка ля мажор
Мазурка ля минор
Скерцо ре мажор для оркестра, соч. 16 (1879–1886)
Две багатели для фортепиано, соч. 17 (1887)
Багатель си ♭ минор (La Douleur)
Багатель си мажор (Пастораль)
Деревенская сцена у корчмы , Мазурка для оркестра, соч. 19 (1887)
Новеллетта ля минор для фортепиано, соч. 20 (1882–1889)
О былых временах , Баллада ре мажор для фортепиано, соч. 21а (1889)
О былых временах , Баллада ре мажор для оркестра, соч. 21б (1889)
На поляне , эскиз фа мажор для фортепиано, соч. 23 (1890)
Две пьесы для фортепиано, соч. 24 (1890)
Прелюдия ми мажор
Колыбельная соль ♭ мажор
Идиллия ре ♭ мажор для фортепиано, соч. 25 (1891)
Маленький вальс соль мажор для фортепиано, соч. 26 (1891)
Три прелюдии для фортепиано, соч. 27 (1891)
Прелюдия ми ♭ мажор
Прелюдия си мажор
Прелюдия соль ♭ мажор
Финальная сцена из оперы Шиллера «Мессинская красавица» для солистов, хора и оркестра, соч. 28 (1878, опубликовано в 1891). Это была его выпускная работа.
Куколки ( Марионетки ) ми ♭ мажор для фортепиано, соч. 29 (1892)
Багатель ре ♭ мажор для фортепиано, соч. 30 (1889)
Две пьесы для фортепиано, соч. 31 (1893)
«Деревенская» мазурка соль мажор
Прелюдия си ♭ минор
Музыкальная табакерка ля мажор для фортепиано, соч . 32 (1893)
Три пьесы для фортепиано, соч. 33 (1889)
Прелюдия на русскую тему в ля- бемоль мажоре
Гротеск в до мажоре
Пастораль фа мажор
Три канона для фортепиано, соч. 34 (1894)
Канон соль мажор
Канон до минор
Канон фа мажор
Вариации на тему Глинки в си- бемоль мажоре для фортепиано, соч. 35 (1894)
Три прелюдии для фортепиано, соч. 36 (1895)
Прелюдия фа ♯ мажор
Прелюдия си ♭ минор
Прелюдия соль мажор
Этюд фа мажор для фортепиано, соч. 37 (1895)
Мазурка фа мажор для фортепиано, соч. 38 (1895)
Четыре прелюдии для фортепиано, соч. 39 (1895)
Прелюдия ля- бемоль мажор
Прелюдия до минор
Прелюдия си мажор
Прелюдия фа ♯ минор
Этюд и три прелюдии для фортепиано, соч. 40 (1897)
Этюд до ♯ минор
Прелюдия до мажор
Прелюдия ре минор
Прелюдия ре ♭ мажор
Две фуги для фортепиано, соч. 41 (1896)
Фуга фа ♯ минор
Фуга ре минор
Две прелюдии и мазурка для фортепиано, соч. 42 (1898)
Прелюдия в си ♭ мажор
Прелюдия си мажор
Мазурка на польские темы ля мажор
Баркарола фа ♯ мажор для фортепиано, соч. 44 (1898)
Четыре прелюдии для фортепиано, соч. 46 (1899)
Прелюдия в си ♭ мажор
Прелюдия соль минор
Прелюдия соль мажор
Прелюдия ми минор
Две пьесы для фортепиано, соч. 48 (1899)
Этюд ля мажор
Канцонетта в B ♭ мажор
Полонез до мажор («Памяти Пушкина») для оркестра, соч. 49 (1899)
Вариации на польскую народную тему ля- бемоль мажор для фортепиано, соч. 51 (1901)
Три балетные пьесы для фортепиано, соч. 52 (1901)
в ми ♭ мажоре
в до мажоре
в ля мажоре
Три багатели для фортепиано, соч. 53 (1903)
Багатель си мажор
Багатель соль мажор
Багатель ля- бемоль мажор
Полонез ре мажор для оркестра, соч. 55 (1902)
Баба Яга для оркестра, соч. 56 (1891–1904)
Три пьесы для фортепиано, соч. 57 (1900–1905)
Прелюдия ре ♭ мажор
Вальс ми мажор
Мазурка фа минор
Восемь русских народных песен для оркестра, соч. 58 (1906)
Религиозное песнопение. Модерато
Рождественская песнь «Коляда». Аллегретто
Жалобная песня. Анданте
Юмористическая песня «Я танцевал с комаром»./Allegretto
Легенда о птицах. Аллегретто
Колыбельная песня. Модерато
Хоровод. Аллегро
Деревенская танцевальная песня. Vivo
Десять обработок из «Обихода» (сборника старинных русских православных литургических песнопений), соч. 61 (1909)
Стихиры на Рождество Христово
Тропарь Рождества Христова «Роздество Твое, Христос Божие наше».
Кондак на Рождество Христово
Тропари «Благообразный Иосиф» и «Мироносицам женам»
Чертог Твой вижду
Задостойник на Воздвижение
Херувимская песнь
Поэма Тебе (Тебе мы поем)
Хвалите Господа с небес
Чашу спасения прииму
« Волшебное озеро » для оркестра, соч. 62 (1909)
Кикимора для оркестра, соч. 63 (1909)
Четыре пьесы для фортепиано соч. 64 (1909–1910)
Гримаса
Мрак
Искушение
Воспоминания
Танец амазонки для оркестра, соч. 65 (1910)
Из Апокалипсиса , симфоническая картина для оркестра, соч. 66 (1910–1912)
Нени для оркестра, соч. 67 (1914)
Ссылки
^ Малко, Николай, Воспоминания [Воспоминания], с. 45.
^ Прокофьев, Сергей, Материалы [Материалы], с. 138.
↑ Цитируется в: Воспоминания о Б. В. Асафьеве (Ленинград, 1974), стр. 82.
^ abcd Волков, 349.
^ abc Maes, 173.
^ Чайковский, Петр, Полное собрание сочиний: литературные произведения и переписка (Москва, 1953–1981), вып. 9, 36. Цитируется по Брауну, Чайковский: Последние годы, 91.
↑ Браун, Чайковский: Последние годы , 91.
^ Римский-Корсаков, 308 + 309 сноска.
^ Тарускин, стр. 576–577
↑ См. Тарускин, стр. 577–578.
Источники
Сэди, Стэнли, ред. (1980). Новый словарь музыки и музыкантов Гроува . Macmillan Publishers Ltd., Лондон. ISBN 1-56159-174-2.
Браун, Дэвид, Чайковский: Последние годы, 1885–1893 , (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 1991). ISBN 0-393-03099-7 .
Мэйс, Фрэнсис, пер. Арнольд Дж. Померанс и Эрика Померанс, История русской музыки: от Камаринской до Бабьего Яра (Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Издательство Калифорнийского университета, 2002). ISBN 0-520-21815-9 .
Римский-Корсаков, Николай, «Летопись моей музыкальной жизни» (Санкт-Петербург, 1909), опубликовано на английском языке как My Musical Life (Нью-Йорк: Кнопф, 1925, 3-е изд. 1942). ISBN нет данных.
Тарускин, Ричард, Стравинский и русские традиции (Оксфорд: Oxford University Press, 1996). ISBN 0-19-816250-2 .