Some Time in New York City [a] — частично студийный , частично концертный двойной альбом Джона Леннона и Йоко Оно под названием Plastic Ono Band , который включал поддержку американской рок-группы Elephant's Memory . Выпущенный в июне 1972 года в США и в сентябре 1972 года в Великобритании на Apple Records , это шестой альбом Леннона, выпущенный под его собственным именем, и его четвертый с Оно. Как и предыдущие сольные альбомы Леннона, его сопродюсерами выступили Леннон, Оно и Фил Спектор . Агитационная лирика альбомаполитически окрашена по сравнению с его предшественниками, затрагивая политические и социальные проблемы и темы, такие как сексизм , тюремное заключение , колониализм и расизм .
Запись студийной части альбома проходила с декабря 1971 по март 1972 года, а концертная часть, выпущенная как Live Jam , была записана 15 декабря 1969 года в Lyceum Ballroom в Лондоне для благотворительного концерта ЮНИСЕФ и 6 июня 1971 года в Fillmore East в Лондоне. Нью-Йорк. Среди музыкантов, которые участвовали в выступлении 1969 года, были Эрик Клэптон , Джордж Харрисон , Ники Хопкинс , Кит Мун и Клаус Вурманн , а в выступлении 1971 года участвовали Фрэнк Заппа и его группа Mothers of Invention .
Предшественник сингла " Woman Is the Nigger of the World ", вызвавшего споры из-за своего названия, Some Time in New York City получил резкие отзывы при выпуске и имел плохие коммерческие успехи. Рецензенты особенно критически отнеслись к его политически окрашенному содержанию. Заппа критиковал обращение Леннона и Оно с записями выступления Mothers, в конечном итоге выпустив свою собственную версию выступления на Playground Psychotics (1992). Some Time in New York City был переиздан на компакт-диске в 2005 году как одиночный альбом, в котором были удалены несколько песен Live Jam и добавлены другие синглы, не входящие в альбом, и снова на компакт-диске в 2010 году в исходном формате двойного альбома.
Джон Леннон и Йоко Оно переехали в Нью-Йорк в сентябре 1971 года и продолжили свое участие в делах политики, мира и социальной справедливости в эпоху контркультуры . Когда в октябре [1] они поселились в Гринвич-Виллидж , с ними быстро связались активисты Джерри Рубин и Эбби Хоффман , которые убедили их появиться на предстоящем митинге в защиту левого писателя Джона Синклера , который был заключен в тюрьму за хранение двух марихуаны. суставы. [1] Ленноны также высказались по поводу беспорядков в тюрьме Аттики , заключения в тюрьму Анджелы Дэвис и угнетения женщин. 12 ноября Леннон и Оно записали на пленку многочисленные демо песни «The Luck of the Irish», которые были сняты на видео режиссером Джоном Рейли для 17-минутного короткометражного документального фильма под названием « Luck of the Irish – A Videotape Джона Рейли» . [1] [2] 9 декабря Леннон и Оно вылетели в Анн-Арбор, штат Мичиган , на митинг Джона Синклера , который должен был начаться на следующий день. [1] Вскоре после их прибытия Леннон записал «Аккорды славы» с Филом Оксом . [1] На самом митинге Леннон и Оно исполнили четыре песни, которые в конечном итоге вошли в альбом Some Time in New York City : «Attica State», «The Luck of the Irish», «Sisters O Sisters» и «John Sinclair». [1] Представление было снято и включено в короткометражный фильм « Десять на двоих» , который был показан в Анн-Арборе где-то в декабре. [1] [б]
Леннон и Оно вместе с Дэвидом Пилом исполнили «Балладу о Нью-Йорке» Пила на шоу Дэвида Фроста , где Леннон играл на бас-гитаре . [1] Трио, к которому теперь присоединилась группа The Lower East Side Band , исполнило тот же набор песен, которые Леннон и Оно исполнили на митинге Джона Синклера, хотя версия «The Luck of the Irish» была короче. [1] Этот эпизод был записан 16 декабря 1971 года и транслировался 13 января 1972 года. [1] На следующий день Леннон и Оно выступили на благотворительном концерте для семей жертв бунта в тюрьме Аттики в театре «Аполло» , играя акустические версии. « Представьте себе », «Государство Аттика» и «Сестры, о сестры». [1]
Оригинальный двойной альбом содержал концертный альбом Live Jam , в который вошли живые выступления супергруппы Plastic Ono 15 декабря 1969 года с песнями « Cold Turkey » и « Don't Worry Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow) » [c] в бальном зале Lyceum Ballroom в Лондоне, [4] на благотворительном шоу ЮНИСЕФ [5], объявленном как «Рождественский концерт «Мир». [6] Помимо Леннона и Оно, в состав супергруппы входили Джордж Харрисон , [5] барабанщик The Who Кит Мун , Делани и Бонни , [3] Билли Престон и Легс Ларри Смит и другие. [6] Харрисон, который гастролировал с Делани и Бонни, получил телефонный звонок от Леннона и был воодушевлен перспективой выступления с ним. [7] Интерьер бального зала был покрыт плакатами с надписью «ВОЙНА ЗАКОНЧЕНА, если хотите, любите Джона и Йоко». [8] В «Cold Turkey» Оно сидел в белом мешке, расположенном возле ног Леннона, а позже выпрыгнул из мешка во время «Don’t Worry Kyoko (Mummy’s Only Looking for Her Hand in the Snow)», лицом к толпе и кричать на них. [8] Ближе к концу последнего выступления Оно расплакался. [8] Ранний микс двух треков был спродюсирован инженерами Abbey Road Studios 26 ноября 1970 года и отправлен Леннону и Оно. [1] В альбом также вошла запись выступления Леннона и Оно с Фрэнком Заппой и The Mothers of Invention в Fillmore East 6 июня 1971 года, сотрудничество, инициированное Энди Уорхолом . [1] Оно организовал съемку выступления, [1] а Клаус Вурманн позже перезаписал некоторые из своих басовых партий. [1]
В течение января, до 21 числа, Леннон микшировал концертный альбом на Record Plant . [1] Леннон также микшировал записи митинга Джона Синклера, а также выступлений в Apollo Theater и Lyceum Ballroom для возможного выпуска в виде EP; однако вышел только спектакль «Лицей». [1] Леннон и Оно, при содействии студийного барабанщика Джима Келтнера , наняли Elephant's Memory , местную группу, известную своими жесткими вечеринками и анти-истеблишментским музыкальным стилем , чтобы поддержать их для серии альбомов и живых выступлений. . Леннон снова пригласил Фила Спектора для совместного продюсирования нового студийного альбома, который был завершен 20 марта 1972 года. [1] Примерно в это же время Леннон и Оно продюсировали одноименный альбом Elephant's Memory. [1] Было записано несколько джемов с участием Леннона и Elephant's Memory, но все они так и остались неизданными: « Don't Be Cruel », « Hound Dog », « Send Me Some Lovin' », « Roll Over Beethoven », « Whole Lotta» . Shakin' Goin' On », « Это буду я », « Не исчезать », « Разве это не позор » и «Карибский бассейн». [1]
Первая песня студийного альбома « Woman Is the Nigger of the World » (фраза, придуманная Оно в конце 1960-х годов) была задумана как отрицание сексизма и также была выпущена как сингл в США, что вызвало неоднозначную реакцию. и, как следствие, мало трансляций. Ленноны приложили все усилия (включая пресс-конференцию, на которой присутствовали сотрудники журналов Jet и Ebony ), чтобы объяснить, что слово « ниггер » не было оскорблением для чернокожих людей. Цитата Рона Деллумса , касающаяся использования слова «ниггер», появилась в выпуске Billboard (упоминается в эпизоде Шоу Дика Каветта ). Другие треки Леннона включают биографический « New York City », рокер в стиле Чака Берри , в котором подробно описаны первые месяцы Леннонов в их новом доме, а также « John Sinclair », его музыкальный призыв к освобождению Синклера из десятилетнего заключения. за то, что дал две сигареты с марихуаной женщине-полицейскому под прикрытием.
Оно, феминистка, музыкально отвечает песней « Sisters, O Sisters », обращается к проблеме отсутствия системы образования в песне « Born in a Prison » и прославляет культуру единства в «We're All Water». Вместе Леннон и Оно оплакивают жестокость полиции в « Государстве Аттика », невзгоды раздираемой войной Северной Ирландии в «Воскресенье, кровавое воскресенье» и «Удача ирландцев» (см. «Кровавое воскресенье » ) и отдают дань уважения Анджеле Дэвис песней « Анжела».
Альбом Some Time in New York City был выпущен в США 12 июня 1972 года, но отложен до 15 сентября в Великобритании из-за спора с Northern Songs по поводу прав на публикацию песен, написанных в соавторстве Ленноном и Оно. [1] Альбом был оформлен как газета (подход, ранее использовавшийся в The Genuine Imitation Life Gazette The Four Seasons , Jefferson Airplane ’s Volunteers и Jethro Tull ’s Thick as a Brick ), изображая события, охваченные в песнях альбома. , вызвав еще больший ужас изображением Ричарда Никсона и Мао Цзэдуна, танцующих вместе обнаженными. (На многих выпущенных экземплярах фотография была заклеена несъемной пломбой.)
Поскольку большую часть обложки занимали напечатанные тексты песен и фотографии, титры альбома появились на внутренней обложке первого диска. Персонализированный лейбл, на котором лицо Леннона превращается в лицо Оно, был создан Иэном Макмилланом . На внутренней обложке Live Jam Леннон нарисовал обложку альбома Заппы Fillmore East - июнь 1971 года , добавив свои авторские права и комментарии к заппе.
Первоначальные экземпляры американского издания включали фотографию Статуи Свободы и петицию, которую можно было отправить по почте, о предоставлении гражданства Джону и Йоко. Кроме того, на мертвом воске на стороне 1 начертано послание «Джон и Йоко навеки, мир на земле и добрая воля всем людям 72 года».
Хотя британский релиз достиг 11-го места в чартах, в США он достиг только 48-го места. Сообщается, что Леннон был ошеломлен провалом альбома и поэтому не записывал новую музыку почти год. [9]
Выпущенный альбом Some Time in New York City стал поразительным контрастом для слушателей, ожидавших повторения хорошо принятого Imagine в 1971 году. По словам автора Роберта Родригеса, новый альбом получил «ужасные отзывы». [18] В резкой критике, опубликованной в журнале Rolling Stone , Стивен Холден написал, что «Леннонов следует похвалить за их смелость», но не раньше, чем назвал альбом «зарождающимся артистическим самоубийством». Холден добавил: «За исключением «Джона Синклера», песни ужасны. Мелодии поверхностны и производны, а слова не более чем неряшливые детские стишки, которые покровительствуют проблемам и людям, которых они стремятся превознести. Только мономаниакальное самодовольство могло позволить Леннонам думать, что этот глупый песик не оскорбит интеллект и чувства какой-либо аудитории». [19]
Дэйв Марш написал неоднозначный отзыв о Creem , заявив, что «он не наполовину плох. Возможно, он плох на 49,9%, но не наполовину». [20] Газета Milwaukee Sentinel заявила, что Джон и Йоко произвели «еще один грубый, поверхностный взгляд на модную левую политику и еще глубже погрузились в свою бесконечную эхо-камеру». [ 21 ] В NME Тони Тайлер представил рецензию на свой альбом в форме открытого письма под названием «Леннон, ты жалкий стареющий революционер». Раскритиковав Леннона за «общую безвкусность презентации», особенно текстов и обложки альбома, Тайлер заключил: «Не полагайтесь на ханжество и жесткость. Не отталкивайте. Стимулируйте. Знаете, как раньше». [22]
Совсем недавно Гарри Малхолланд из журнала Uncut охарактеризовал Some Time in New York City как «претендента на худшую пластинку крупного музыкального деятеля, список левых клише 70-х годов ограничен полным отсутствием убедительности в мелодиях и текст песни". [17] В статье для Boston Phoenix в 2005 году Элиот Уайлдер сказал, что прослушивание альбома было «болезненным опытом». Хотя он признал, что у Леннона «сердце было правильное», Уайлдер высказал мнение: «Эти треки – педантичные, актуальные, элитарные – показывают, что он не был современным Диланом… Обратитесь к « Revolution » группы Beatles или его собственная « Дайте миру шанс », если вам нужна доза Джона Певца протеста». [11] Еще более впечатленный Марк Кемп из Paste посчитал, что «альбом подвергся несправедливой критике», назвав «Woman Is the Nigger of the World» «одной из лучших песен Леннона», а «Born in a Prison» Оно — еще одним ярким моментом. . [15]
30 августа 1972 года Леннон и Оно дали два благотворительных концерта для государственной школы Уиллоубрук для умственно отсталых в Мэдисон-Сквер-Гарден по просьбе друга Джеральдо Риверы . Шоу, известные как One to One , были сняты и записаны, вечернее шоу транслировалось по телевидению ABC, а более раннее утреннее шоу было составлено для выпуска в виде концертного альбома и видео 1986 года Live in New York City . Мэр Нью-Йорка Джон Линдси объявил дату «Один к одному дню», и эти выступления оказались последними полноценными живыми концертами Леннона.
Фрэнк Заппа раскритиковал презентацию выступления Mothers в программе Some Time in New York City , поскольку вокал Марка Волмана и Говарда Кейлана был удален, а Заппа не получил авторского признания за « Кинг-Конг », который был ошибочно идентифицирован в этом фильме. выпустить как «Джамраг». [23] [24] Он и Леннон также договорились, что каждый выпустит свою собственную версию выступления, но Заппе по закону было запрещено выпускать свою версию, которая не появлялась до выпуска Playground Psychotics в 1992 году. [5]
После смерти Леннона альбом вместе с семью другими альбомами Леннона был переиздан EMI как часть бокс-сета, выпущенного в Великобритании 15 июня 1981 года. [d] [25] Some Time in New York City был переработан и обновлен. и переиздан в ноябре 2005 года как единый компакт-диск, при этом удалены несколько фрагментов Live Jam и добавлены « Happy Xmas (War Is Over) » и «Listen, the Snow Is Falling». В этом обновленном выпуске ремиксы на "John Sinclair" и "Attica State" не проводились. В 2010 году альбом был подвергнут цифровому ремастерингу и переиздан на компакт-диске в оригинальном формате двойного альбома. Еще один ремикс (часть кампании «Ultimate Mix» после альбомов Imagine , Plastic Ono Band и Gimme Some Truth ) был запланирован на 2022 год, но был отложен по неизвестным причинам. [26]
Все песни написаны Джоном Ленноном и Йоко Оно, если не указано иное.
+ Первоначально написано Фрэнком Заппой под названием «Кинг-Конг». Однако Джон Леннон и Йоко Оно заявили об авторских правах, дав «Кинг-Конгу» новое название «Jam Rag» (на британском сленге тампон).
Версия концертных записей Фрэнка Заппы, записанная на четвертой стороне альбома Some Time in New York City, была выпущена в 1992 году на альбоме Фрэнка Заппы Playground Psychotics . [1] Эти миксы/редактирование делают Заппу и его группу более заметными в миксе (особенно в песне «Scumbag», где слышен вокал Марка Волмана и Говарда Кейлана), чем они были на Some Time in New York City . [24] В некоторых случаях песням давали новые названия: «Say Please» и «Aaawk» взяты из «Jamrag» (более длинного фрагмента альбома « Some Time in New York City »), а «Aü» переименована в «A Small Eternity». С Йоко Оно». Песни, которые появляются как треки с 22 по 26 на первом диске компакт-диска, обозначаются следующим образом:
В этом ремиксированном/обновленном издании, выпущенном на одном диске, отсутствует большая часть концертного материала с Заппой (хотя он доступен в другом миксе/редактировании на Zappa's Playground Psychotics ) и включает два бонус-трека. Время некоторых треков, особенно "We're All Water" и "Don't Worry Kyoko", отличается от времени на оригинальных виниловых пластинках.
Все титры взяты из рукописных титров Леннона на внутреннем конверте Live Jam . [27]
15 декабря 1969 г.
Всем, кроме себя и Оно, Леннон придумал псевдонимы:
Присутствующая публика указана на этикетке как «тысячный состав», а на суперобложке как «тысячный звездный состав!!»
В титрах не указан
6 июня 1971 г.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )В то же время Джон и Йоко заявили об авторских правах на весь джем, дав «Кинг-Конгу» новое название «Jam Rag» (на британском сленге слово «тампон»).
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )