Antigone oder die Stadt ( Антигона или Город ) — опера в двух актах, написанная совместно композитором Георгом Катцером и либреттистом Герхардом Мюллером. [1] Они основали её на «Антигоне» , пьесе Софокла. Задуманная в Германской Демократической Республике (ГДР) в 1988 году как комментарий к восточногерманской системе, опера была впервые представлена после объединения Германии в Komische Oper Berlin 19 ноября 1991 года в постановке Гарри Купфера и под управлением Йорга-Петера Вайгле .
Мюллер, либреттист и драматург , и Катцер задумали оперу в Германской Демократической Республике (ГДР) в 1988 году. Они выбрали пьесу Софокла из-за ее политической значимости. [2] Либретто было завершено летом 1989 года, а партитура была готова в 1990 году. [2] Опера была опубликована издательством Henschel . [3]
Развитие работы совпало с политическими изменениями, приведшими к воссоединению Германии . [2] Премьера была запланирована на 1989 год, но была отложена из-за политических перемен. Новая дата была запланирована на сентябрь 1991 года, но ведущий певец Йохен Ковальски был вынужден отменить постановку в тот же день из-за инфекции, и постановка была снова отложена. [4] Премьера «Антигоны или города» наконец состоялась 19 ноября 1991 года [4] в Komische Oper Berlin в постановке Гарри Купфера и под управлением Йорга-Петера Вайгле . [5] Главные герои — Антигона (сопрано), которую поёт Ивонна Видстрюк, её сестра Исмини (меццо-сопрано), которую поёт Кристиана Эртель, её жених Хаймон (тенор), Креон, его отец и царь Фив (баритон), и слепой провидец Тиресий (контратенор), которого играет Ковальски. [3]
Катцер продолжил фокусироваться на классических греческих темах в своей оратории «Медея в Коринфе» , основанной на книге 1996 года «Медея: Стиммен Кристы Вольф , богатой внутренними монологами . Премьера состоялась в Берлинской певческой академии в 2002 году. [6]
Мюллер написал свое либретто на немецком языке, придав мифическим персонажам современный облик. Креонт изображен как диктатор, чьи безнравственные законы и администрация ведут его государство к краху. Хаймон , его сын, видит, что быть человеком означало бы не функционировать («Ein Mensch sein hieße: nicht zu funktionieren»). [5] Тиресий изображен как циник. Антигона опаздывает на похороны брата, но проявляет солидарность с женщинами, которые придерживаются старого порядка. В конце хор приходит к выводу, что нет ничего ужаснее человека («Nichts ist schrecklicher als der Mensch»). [5]
Катцер, ученик Ганса Эйслера и преподаватель Академии искусств в Берлине , был пионером электронной музыки в ГДР и интересовался мультимедийными формами. Он основывал свою работу на «Modi» (ладах), гаммах, которые не ограничиваются октавой и определяются последовательностью интервалов . Они ведут «мелодии» и комбинации аккордов, которые напоминают Бернда Алоиса Циммермана и Вольфганга Рима . Вокальные линии показывают много необычных широких скачков, таких как тритоны и септаккорды , для дополнительной выразительности. [5]
Рецензент отметил контраст сцен, таких как хор фиванцев, за которым следует интровертный монолог Антигоны, позже лирический диалог Исмими и Хаймона, за которым следует резкий автопортрет Креона. Другие сцены включают вынесение приговора непокорным женщинам, «речитатив и арию» Тиресия с аккордеоном и щипковым басом. Массовые сцены рокеров, бросающих камни перед новым памятником, и битва толпы на улицах контрастируют с мягким плачем Исмини и последним призывом Антигоны, готовой умереть: «Wir stießen an die Türen der Mächtigen an; ungehört blieb die herzkränkende Qual, unseres Volkes Jammergeschick!» (Мы стучали в двери могучих; неуслышанной осталась душераздирающая агония, скорбная судьба нашего народа!) [5]