Avenue Q — музыкальная комедия с участием кукол и актёров-людей, музыка и слова Роберта Лопеса и Джеффа Маркса , книга Джеффа Уитти . Она выиграла премию Tony Awards 2004 в номинациях «Лучший мюзикл, книга и саундтрек». Формат шоу — пародия на «Улицу Сезам» , но его содержание включает в себя темы, ориентированные на взрослых. Его хвалили за подход к темам расизма, гомосексуализма и интернет-порнографии.
Премьера мюзикла состоялась в 2003 году в театре Vineyard Theatre , совместно спродюсированном театром Vineyard Theatre и The New Group . В июле того же года шоу переехало в театр John Golden Theatre на Бродвее, где оно шло до 2009 года, сыграв более 2500 представлений. [1] Через несколько недель после окончания бродвейского тура оно было переведено на офф-Бродвейскую сцену New World Stages , где оно шло до 2019 года; вместе эти две постановки были сыграны 6569 представлений. [2] Основные постановки были поставлены в Лас-Вегасе и Вест-Энде , а мюзикл был поставлен и гастролировал в нескольких странах по всему миру. Был создан сценарий, подходящий для школ.
В состав основного состава входят четыре кукловода и три актера-человека. Кукольные персонажи, Принстон, Кейт, Ники и другие, исполняются открытыми кукловодами, в то время как актеры в костюмах взаимодействуют с куклами.
Состав актеров Avenue Q состоит из трех человеческих персонажей, которые взаимодействуют с одиннадцатью кукольными персонажами. Куклы анимированы и озвучены кукловодами, которые появляются на сцене, не скрываясь. Кукольные и человеческие персонажи игнорируют кукловодов, создавая иллюзию, что куклы живые. Чтобы помочь с иллюзией, кукловоды носят простую серую одежду в отличие от красочных костюмов человеческих и кукольных персонажей. Одна и та же кукла может управляться разными кукловодами в разных сценах, и актер, озвучивающий куклу, иногда может быть не тем, кто ее оживляет. Один кукловод иногда озвучивает двух или более кукол одновременно. И наоборот, так называемые куклы «с живыми руками» требуют двух кукловодов — опять же, на виду у зрителей.
Шоу черпает вдохновение из детского образовательного телешоу «Улица Сезам» и имитирует его формат . Маркс стажировался в программе в начале своей карьеры, и все четыре главных кукловода оригинального состава — Джон Тарталья , Стефани Д'Абруццо , Дженнифер Барнхарт и Рик Лион — были исполнителями «Улицы Сезам » (Д'Абруццо вернулся на «Улицу Сезам» после ухода из «Авеню Q» [3] ). Три персонажа-марионетки являются прямыми узнаваемыми пародиями на кукол «Улицы Сезам» : соседи по комнате Род и Ники — импровизация на тему Берта и Эрни [4] , в то время как Монстр Трекки обладает отличительным голосом и характером Монстра Печенья , хотя и не его одержимостью выпечкой. (Производство официально отрицает какую-либо связь ни с Sesame Workshop , ни с The Jim Henson Company .) [5]
Все персонажи (кукольные и человеческие) — молодые люди, которые сталкиваются с реальными проблемами с неопределенными решениями, в отличие от упрощенных проблем и неизменно счастливых разрешений, с которыми сталкиваются персонажи детских телевизионных программ. Большая часть ироничного юмора шоу возникает из его контрастов с Улицей Сезам , включая различия между невинным детским опытом и сложной взрослой жизнью. Сюжетная линия предполагает существование «монстров» и говорящих животных, а человеческие актеры поют, танцуют и взаимодействуют с куклами, как человеческими, так и нечеловеческими, как если бы они были разумными существами, в беззаботной, квазифэнтезийной среде. Однако персонажи используют значительное количество ненормативной лексики, а также изображаются нагота и секс кукол. Шоу затрагивает взрослые темы, такие как расизм, порнография, каминг-аут и злорадство .
История не объясняет, почему три человеческих персонажа изображены актерами-людьми, в то время как другие персонажи, которые должны были восприниматься как люди, являются куклами. [6] Один человеческий персонаж — вымышленная версия реальной знаменитости Гэри Коулмена , молодого актера, который играл Арнольда Джексона в американском ситкоме 1980-х годов «Различные ходы» , а позже, как известно, подал в суд на своих родителей и бизнес-консультантов за кражу его заработка. [7] Коулмен изображен (женщиной в большинстве постановок) как взрослый человек, который, как оказалось, является управляющим зданием в захудалом районе Авеню Кью из-за своего тяжелого финансового положения. Маркс и Лопес сказали, что изначально они намеревались предложить роль Гэри Коулмена самому Коулмену, и он выразил заинтересованность в ее принятии, но не явился на запланированную встречу для ее обсуждения. Они заявили, что персонаж иллюстрирует «одну из самых важных тем в Авеню Кью ... что жизнь не так проста, как нас заставляли верить». [8] Коулмэн пригрозил подать в суд на продюсеров Avenue Q за их изображение его персонажа, но в конечном итоге он этого не сделал. [9]
Когда 28 мая 2010 года Коулмэн умер, актеры как внебродвейской постановки в Нью-Йорке, так и второго национального тура в Далласе посвятили выступления того вечера его памяти. [10] [11] Персонаж Коулмэна остался в шоу с измененными диалогами. [12]
Действие сериала происходит на вымышленной улице в «внешнем районе» Нью-Йорка.
Принстон, недавний выпускник колледжа, стремится найти свое предназначение в жизни; но сначала он должен найти квартиру и работу, без опыта работы и со степенью бакалавра по английскому языку («Что делать с бакалавром по английскому языку?»). Начав поиски на авеню А, он наконец находит доступную квартиру на авеню Q. Его новыми соседями становятся Кейт Монстер, помощник воспитателя в детском саду ; Род, одержимо аккуратный республиканский инвестиционный банкир; Ники, бездельник Рода по комнате; Брайан, начинающий комик, недавно уволенный с работы в сфере общественного питания; Кристмас Ив, японская невеста Брайана и терапевт без клиентов; Трекки Монстер, угрюмый затворник, который целыми днями бродит по Интернету в поисках порнографии; и Гэри Коулман , бывший ребенок-актер, который теперь работает управляющим квартирой. Начинаются дебаты о том, чья жизнь хуже, и они приходят к выводу, что это жизнь Коулмана («Отстойно быть мной»).
Ники, который является натуралом, подозревает, что Род гей, и уверяет Рода, что с ним все в порядке, если он гей, но Род настаивает на обратном («If You Were Gay»). Переезжая в свою квартиру, Принстон узнает, что его уволили с работы, на которую он устроился. Он находит пенни, отчеканенный в год его рождения, и объявляет это знаком того, что он скоро найдет свое предназначение в жизни («Purpose»). Кейт Монстр мечтает открыть школу « Монстрсори » для молодых «людей из меха». Принстон невинно спрашивает Кейт, являются ли они с Трекки родственниками, поскольку они оба монстры, но Кейт сердито называет его предположение расистским. Ошеломленный Принстон возражает, что школа «Монстрсори» Кейт будет дискриминировать не-монстров. Гэри, Брайан и Кристмас Ив присоединяются к ним, соглашаясь, что расизм, хотя и проблематичен, является реальностью для взрослых («Everyone’s a Little Bit Racist»).
Принстон получает деньги от своих родителей. Bad Idea Bears, два очаровательных смутьяна, убеждают его потратить их на пиво. Воспитательница детского сада миссис Тистлтват поручает Кейт вести занятия в детском саду на следующее утро, это ее первая возможность самостоятельного преподавания. Она решает, что ее урок будет посвящен Интернету и всем его образовательным атрибутам, но Trekkie Monster и соседи объясняют другую реальность взрослой жизни: многие взрослые, даже «нормальные люди», используют его для поиска порнографии («Интернет для порно»).
Princeton дарит Кейт микстейп . Его загадочный выбор песен заставляет ее усомниться в его намерении, но в конце концов она решает, что она ему нравится, после того как он приглашает ее на свидание в Around the Clock Café («Mixtape»). Брайан открывает шоу своим неуклюжим стендапом («I'm Not Wearing Underwear Today»), прежде чем представить грязную певицу Люси Шлюху, которая поражает парней, особенно Princeton, соблазнительным номером кабаре («Special»). Bad Idea Bears предлагают Кейт и Princeton заказать «безобидный» Long Island Iced Tea , и как только Кейт полностью пьянеет, Princeton отвозит ее домой в постель, где они занимаются восторженным, громким сексом. Гэри принимает гневные звонки от других жильцов, но отказывается вмешиваться («You Can Be as Loud as the Hell You Want When You're Makin' Love»).
Тем временем Род слышит, как Ники говорит: «Я люблю тебя, Род», во сне, и ликует, но в конце концов понимает, что это был сон. Кейт и Принстон признаются в своей взаимной любви, и он дает ей свой счастливый пенни («Fantasies Come True»).
На следующее утро Кейт с похмелья проспала и пропустила свое задание по преподаванию. Миссис Тистлтват ругает ее, и Кейт в гневе увольняется с работы, прежде чем ее успевают уволить. В канун Рождества единогласно решает, что пора им с Брайаном пожениться. На свадьбе Ники выпаливает свои подозрения, что Род — гей. Род в ярости настаивает, что у него есть девушка, с которой никто из них никогда не встречался («Моя девушка, которая живет в Канаде»), и говорит Ники, что он больше не желанные гости в их квартире.
Когда Кейт ловит свадебный букет Кристмас-Ив, Принстон паникует, признается в своем страхе перед обязательствами и спрашивает Кейт, могут ли они быть просто друзьями. Кейт парирует, что у нее и так много друзей, и прекращает их отношения («There's a Fine, Fine Line»).
Унылый Принстон заперся в своей квартире после расставания с Кейт («It Sucks to Be Me» (реприза)), но соседи уговаривают его выйти наружу, где он снова сталкивается с Люси, которая соблазняет восстанавливающегося Принстона («There is Life Outside Your Apartment»). Кейт злится, но в канун Рождества объясняет, что это означает, что она влюблена в него («The More You Ruv Someone»). Кейт пишет записку в Принстон, предлагая им встретиться в Эмпайр- стейт-билдинг , и оставляет ее Люси, которая тут же ее уничтожает. Ники, которого выгнали с диванов всех его друзей, оплакивает свою судьбу Гэри, который признается, что получает удовольствие от несчастья Ники; они соглашаются, что это, хотя и морально неправильно, является еще одной реальностью (« Schadenfreude »).
На смотровой площадке Эмпайр-стейт-билдинг Кейт, думая, что Принстон ее подставил, выбрасывает свой счастливый пенни. Сотней этажей ниже Люси, которая только что бросила Принстон из-за отсутствия работы, планов или денег, теряет сознание от пенни. В больнице Кейт выясняет, что Люси саботировала встречу, в то время как Кейт и Принстон безуспешно пытаются решить свои проблемы из-за коматозного тела Люси. Род слишком горд, чтобы принять повторные извинения Ники, несмотря на то, что явно скучает по нему, и со слезами на глазах советуется с Сочельником. Принстон, Кейт и Ники мечтают вернуться в более счастливые времена («I Wish I Could Go Back to College»).
Принстон дает все еще бездомному попрошайке Ники четвертак и удивляется тому, как здорово он себя чувствует. Поскольку размышления только о себе ни к чему не привели, он решает собрать деньги на строительство школы Кейт Монстерсори. Он уговаривает всех, даже ломает четвертую стену , чтобы потрясти аудиторию, но результаты разочаровывают («The Money Song»). Затем Trekkie Monster, вспоминая собственный травматический школьный опыт, жертвует десять миллионов долларов и объясняет изумленному составу, что «на нестабильном рынке единственным стабильным вложением является порно!» («School for Monsters/The Money Song» (реприза)).
Кейт с радостью открывает свою новую школу. Брайан получает работу консультанта, а в Сочельник наконец-то появляется платежеспособный клиент (Род), поэтому молодожены переезжают в лучший район. Род наконец-то выходит , что неудивительно, и забирает Ники обратно. Ники находит Роду парня — Рики, мускулистого красавчика, который в остальном выглядит и говорит точь-в-точь как Ники. Медведи Плохой Идеи открывают для себя Саентологию . Люси, оправившись от травмы головы, становится возрожденной христианкой и дает обет целомудрия. Кейт и Принстон соглашаются дать своим отношениям еще один шанс («There's a Fine, Fine Line» (реприза)).
Новый выпускник колледжа интересуется вакансией в здании («What Do You Do with a BA in English» (реприза)), и Принстон приходит к прозрению: он приходит к выводу, что его цель, возможно, в том, чтобы вложить все, чему он научился, в бродвейский мюзикл. Все, особенно новичок, немедленно высмеивают его. Актерский состав напоминает Принстону, что в реальном мире многие люди так и не находят своего предназначения, но жизнь продолжается, и все, и хорошее, и плохое, «только сейчас» («For Now»).
Примечание: эти описания взяты из раздела «Персонажи» сценария.
Основной оригинальный состав главных постановок Avenue Q :
Источник: [17]
Арендная версия мюзикла рассчитана на бас (акустический и электрический), ударные/перкуссионные инструменты (установка ударных, колокольчик, бонго, китайская тарелка, колокольчик, шейкер для яиц, цимбалы, ледяной колокольчик, марк-три, трещотка, сирена-свисток, слайд-свисток, тамбурин, темпл-блоки, треугольник, виброслэп и деревянный блок), гитары (акустическая, электрическая и банджо), язычковые (кларнет B♭, альт-саксофон, флейта) и две электронные клавиатуры. [18]
Девять дополнительных песен были написаны для Avenue Q или связанных с ним рекламных акций, но не являются частью оригинальной бродвейской постановки.
Куклы Avenue Q , которые стоят до 10 000 долларов каждая и требуют до 120 часов ручного изготовления на одного персонажа, [28] были разработаны и изготовлены оригинальным актером Риком Лайоном. [29] Компания Лайона, The Lyon Puppets, изготавливала и обслуживала кукол, используемых во всех североамериканских постановках и нескольких международных постановках, одновременно контролируя изготовление кукол из других постановок. [ необходима ссылка ]
В спектакле используются три различных типа кукол:
Одинарный стержень: Princeton, Kate Monster
Двойной стержень: стержень, Lucy, The Bad Idea Bears
Куклы-стержни состоят из головы и туловища с двумя руками, по крайней мере одна из которых подвижна для жестов. У кукол «одинарный стержень» одна подвижная рука управляется одним стержнем, а другая рука «позирует» в постоянном жесте или прикреплена к туловищу куклы; обе руки подвижны у кукол «двойного стержня», каждая управляется отдельным стержнем. Кукловод управляет головой и ртом куклы своей доминирующей рукой и держит один или оба стержня в другой руке. [30]
Nicky, Trekkie Monster, Mrs. Thistletwat
Для кукол с живыми руками требуются два кукловода, каждый из которых вносит по одной руке и предплечью, одетых в длинный рукав и перчатку, соответствующие костюму куклы, которые становятся руками и кистями куклы. Говорящий кукловод управляет левой рукой, головой и ртом куклы, в то время как второй, молчаливый оператор управляет правой рукой. (Иногда стороны меняются местами, если говорящий кукловод левша.) Во время представления один кукловод иногда выходит, чтобы взять на себя другую куклу, оставляя куклу с живыми руками с одним оператором и только одной функционирующей рукой. В одном из вариантов одна или обе руки куклы могут быть прикреплены к ее туловищу, чтобы позволить управлять ею одному кукловоду.
Механизированные куклы не контролируются напрямую рукой кукловода. Вместо этого они контролируются скрытым триггером, который при нажатии заставляет рот открываться. Движение похоже на игрушечный захват. Картонные коробки Принстона, также используемые в «Цели», являются примерами таких кукол. Куклы со свободной рукой не имеют стержней, механизмов или живых рук для рук. Хотя управление их головой такое же, как у куклы со стержнем, руки приводятся в движение путем физического подъема и перемещения. В шоу Рики — единственная кукла с такой конструкцией, поскольку она предназначена для использования левшой-кукловодом. [ необходима цитата ]
Джефф Маркс встретил Роберта Лопеса на уроке написания песен в BMI Workshop . [31] В рамках семинара они решили написать песни для спекулятивного фильма Маппетов по мотивам « Гамлета » под названием «Кермит, принц Датский » . Воодушевленные реакцией класса на их песни, они решили, что кто-то, на самом деле исполняющий куклу, должен исполнить песню, поскольку они писали их для кукол. Через общих друзей они связались с Риком Лионом, который согласился исполнить песню Кермита в их классе. Он изобразил куклу-реплику Кермита, сидя на табурете на виду у зрителей. Этот видимый подход кукловода стал ключевым компонентом Avenue Q. Кермит , принц Датский , был предложен семье Хенсон , но в конечном итоге был отвергнут . [32] Затем дуэт решил создать новое шоу с оригинальными кукольными персонажами, которое было пародией на Улицу Сезам . Лион создал кукол. [33] Изначально «Авеню Кью» задумывалось как шоу для телевидения, но после публичного чтения, представленного потенциальным продюсерам/инвесторам в 2000 году, бродвейские продюсеры Робин Гудман и Джеффри Селлер выразили заинтересованность в развитии его в театральную собственность. [27]
Avenue Q шёл на Off-Broadway в Vineyard Theatre в течение 72 представлений с 20 марта по 4 мая 2003 года, с предварительными показами с 19 февраля. Мюзикл выиграл премию Люсиль Лортел 2003 года за лучший мюзикл и выдающийся звуковой дизайн (Бретт Джарвис). Он был номинирован на премию Люсиль Лортел за выдающуюся режиссуру ( Джейсон Мур ), выдающегося хореографа ( Кен Роберсон ) и выдающийся сценический дизайн ( Анна Луизос ). [34] Он выиграл премию Outer Critics Circle Award 2003–2004 годов за выдающееся выступление ансамбля и кукольное искусство и премию GLAAD Media Award 2004 года за выдающийся нью-йоркский театр: Бродвей и Off-Broadway [35]
Мюзикл открылся на Бродвее в театре Джона Голдена 31 июля 2003 года после предварительных показов 10 июля, снова под руководством Мура и хореографа Роберсона, со сценографией Луизоса, [36] дизайном костюмов Мирены Рады, дизайном освещения Хауэлла Бинкли , музыкальным руководством Стивена Оремуса , музыкальным руководством Гэри Адлера и дизайном и исполнением кукол членом актёрского состава Риком Лионом. [28] Его продюсировали Кевин Макколлум, Робин Гудман и Джеффри Селлер . [37] Шоу было номинировано на шесть премий Тони и выиграло три: Лучший мюзикл, Лучшая книга мюзикла и Лучшая оригинальная музыка. [38]
После 22 предварительных просмотров и 2534 регулярных представлений спектакль закрылся 13 сентября 2009 года. [39] По состоянию на 21 июня 2009 года постановка собрала более 117 миллионов долларов и принесла инвесторам прибыль в размере 23,5 миллионов долларов. [39] (Все деньги, собранные со зрителей во время «The Money Song», были пожертвованы в Broadway Cares/Equity Fights AIDS .)
После закрытия шоу на Бродвее, оно вновь открылось вне Бродвея в комплексе New World Stages 9 октября 2009 года. [40] Постановка шла там в течение десятилетия до своего последнего выступления 26 мая 2019 года, в присутствии многих бывших участников актерского состава и создателей шоу в зале. [41]
В сентябре 2005 года Avenue Q открылся в отеле и казино Wynn в Лас-Вегасе по производственному контракту, который исключал туры Avenue Q по Северной Америке во время показа в Лас-Вегасе. Специально для шоу был построен новый театр на 1200 мест. Вариации от бродвейской постановки включали новую репризу «It Sucks to Be Me» для Принстона в начале второго акта, несколько новых оркестровок, урезанную «The Money Song» и новую рок-аранжировку «There Is Life Outside Your Apartment», а также несколько шуток, написанных специально для зрителей Лас-Вегаса. [ необходима ссылка ]
Посещаемость была значительно ниже ожидаемого уровня, и в январе 2006 года шоу сократили до 90 минут, убрав антракт. Владелец отеля Стив Уинн активно продвигал шоу, в какой-то момент украсив 20 городских такси оранжевым пухом и большими белыми буквами «Q». Все эти усилия оказались безуспешными, и шоу закрылось 28 мая 2006 года, после девятимесячного показа, [42] расторгнув соглашение об эксклюзивности и открыв путь для национальных туров. [ необходима цитата ]
Версия Avenue Q , спродюсированная Кэмероном Макинтошем , открылась в 2006 году в Вест-Энде в театре Ноэля Коварда (ранее театр Олбери ). Было сделано несколько адаптивных изменений для британской аудитории, включая изображение персонажа Гэри Коулмена актером-мужчиной. Производство дало 1179 представлений до марта 2009 года, затем возобновило работу в июне 2009 года в театре Гилгуда . После еще 327 представлений шоу переехало в марте 2010 года в театр Уиндема , [43] [44] где оно закрылось 30 октября 2010 года после пятилетнего показа. [45] Единственный концерт шоу запланирован на 10 ноября 2024 года в театре Сондхайма, чтобы отпраздновать 18-ю годовщину постановки. Ожидается, что оригинальный состав Вест-Энда повторит свои роли. [46]
Первый национальный тур начался в театре Spreckels в Сан-Диего , Калифорния, 30 июня 2007 года. Бродвейский режиссер и хореограф Джейсон Мур и Кен Роберсон вернулись в этих ролях, как и большинство других членов творческой команды Бродвея. Тур состоял из 721 выступления в 22 городах и завершился в Fox Cities Performing Arts Center в Эпплтоне, Висконсин , 10 мая 2009 года. [47] Второй национальный тур начался в Клемсоне , Южная Каролина, в сентябре 2009 года под руководством той же творческой команды и завершился в Хантсвилле , Алабама, 23 апреля 2011 года. [ необходима цитата ]
Первый тур по Великобритании начался в Королевском театре Бат в феврале 2011 года и завершился в Нортгемптоне в Дернгейт в июле. [48] Второй тур по Великобритании и Ирландии начался в январе 2012 года в Королевском театре Плимута , [49] Компания Sell A Door Theatre Company запустила британское возрождение шоу в апреле 2014 года, которое длилось 3 недели в Гринвичском театре , за которым последовал 12-недельный тур по Великобритании. Тур отличался от постановки в Вест-Энде тем, что Гэри Коулмана, как и в бродвейской постановке, играла актриса. [50] Постановка снова гастролировала по Великобритании в 2015–16 годах; еще одна гастрольная постановка началась в 2019 году. [51]
Австралийская постановка открылась в июне 2009 года в Comedy Theatre, Мельбурн , режиссером которой был Джонатан Биггинс, а также в ней приняли участие местные актеры, включая Михалу Банас в роли Кейт/Люси. Постановка посетила Сидней в августе, а затем гастролировала в Канберре (Австралийская столичная территория), Перте (Западная Австралия), Аделаиде ( Южная Австралия ), Брисбене ( Квинсленд ) и Окленде в Новой Зеландии, и закрылась в июне 2010 года. Шоу выиграло ряд премий Helpmann Awards, включая «Лучшая режиссура», «Лучшая актриса» и «Лучший актер». [52]
У Avenue Q были дополнительные международные постановки в Австралии, [53] [54] [55] Бразилии, [56] Дании, [57] [58] Франции, [59] Германии, [60] Гонконге, [61] Мексике, [62] Португалии, [63] Южной Африке [64] и Испании [65] среди других стран.
Avenue Q и Music Theatre International объединились в Avenue Q: School Edition , чтобы облегчить производство мюзикла школьными театральными факультетами. Большая часть ненормативной лексики и сексуальных тем удалена из сценария и партитуры, а также удалены две песни («My Girlfriend Who Lives in Canada» и «You Can Be As Loud as the Hell You Want»). «The Internet Is for Porn» заменена на «My Social Life Is Online», а одержимость Трекки порнографией заменена одержимостью сайтами социальных сетей. Персонажи Миссис Тистлват и Люси Шлюха переименованы в Миссис Батц и Люси соответственно. Сцены с участием Bad Idea Bears изменены, чтобы не акцентировать внимание на алкоголе. [66] [67]
30 сентября 2004 года, в день первых президентских дебатов Буша и Керри в Университете Майами , на сцене, установленной на Таймс-сквер , актерский состав Avenue Q представил свою версию дебатов, названную Avenue Q&A , с портретными куклами Буша и Керри, созданными Риком Лайоном. Восемнадцать телевизионных сетей освещали событие. Лайон управлял куклой Буша, в то время как Дженнифер Барнхарт управляла куклой Керри. Каждая кукла пела ответы на вопросы обеспокоенных жителей Avenue Q, и весь состав пел «Vote Your Heart» (см. Другие песни выше) для залитой дождем толпы. [68] Род (которого играет Тарталья) модерировал имитационные дебаты. [69] Также в 2004 году Род и Тарталья появились в синдицированном игровом шоу Hollywood Squares . [70]
Куклы Реджиса Филбина и Келли Рипы , созданные Лайоном, вели первые несколько минут эпизода Live with Regis and Kelly . [71] Кроме того, Род и Джон Тарталья давали интервью в стиле «человека с улицы» в трансляции NBC парада Macy's в честь Дня благодарения в 2005 году . [72] Род и Джон также появились вместе с другими звездами Бродвея на благотворительном концерте Pippin, посвященном Всемирному дню борьбы со СПИДом, который состоялся в Manhattan Center 29 ноября 2004 года; Род играл «Голову». [ необходима цитата ]
В другом благотворительном мероприятии Broadway Cares/Equity Fights AIDS в 2005 году оригинальный состав Avenue Q и состав бродвейского возрождения Fiddler on the Roof представили 10-минутную пародию на оба мюзикла под названием «Avenue Jew». [73] Trekkie Monster плохо играет тему Fiddler , делает паузу и съедает скрипку. Тевье, его жена Голда и две их дочери, иммигрировавшие в США, прибывают на Avenue Jew, район, населенный еврейскими версиями персонажей Avenue Q. Человеческий состав выражает разочарование тем, что их затмевают марионетки в песне « The Puppets/The Humans » . Еврейско-американский Принстон спрашивает: «Что вы делаете со степенью бакалавра по идишу ?» Дочь Тевье Шпринце влюбляется в Принстон; Тевье запрещает ее союз с куклой, но позже смягчается. Принстон сетует: « Если бы я был человеком ». Род поет « Сваха, сваха », умоляя сваху (которую играет миссис Тистлтват) найти ему мужа-еврея. Она знакомит Рода с Лазарем Вольфом; они просят разрешения пожениться у куклы -царя , которая запрещает однополые браки , но их прерывает театральный критик Бен Брэнтли , который возражает против подбора актеров-неевреев на роли в «Скрипаче». Компания приходит к выводу, что «все немного евреи». Принстон и Шпринце возвращаются в свадебных нарядах, и актерский состав поднимает хупу, украшенную пушистым оранжевым логотипом Avenue Q.
В ноябре 2005 года веб-сайт Avenue Q провёл конкурс «One Night Stand» для кукловодов-любителей и их кукол. Эндрю Макдональд Смит и его кукла Морис Типо победили, и 10 марта 2006 года появились в вечернем представлении в вступительной песне, сцене в кафе и на поклонах . [ нужна цитата ] В октябре 2006 года Джонатан Рут и Принстон вручили награду за лучший роман для молодых людей на церемонии вручения премии Quill Awards . [ нужна цитата ] В ноябре 2006 года лондонский состав появился в программе BBC Children in Need и исполнил «It Sucks to Be Me». [74] В декабре 2006 года лондонский состав выступил в Royal Variety Performance и исполнил «It Sucks to Be Me», «For Now» и «Special», в которой Люси-шлюха намекнула через текст и диалог, что она заигрывает с (тогдашним) принцем Чарльзом . [ нужна цитата ]
Актёрский состав и куклы вышли на сцену на Трафальгарской площади 4 июля 2009 года в рамках празднования «London Pride 2009», исполнив «If You Were Gay», «Special» и «For Now», а Люси-шлюха заверила всех дам в зале, что она бисексуальна . [ нужна цитата ] Участники актёрского состава появились на Late Night с Джимми Фэллоном 13 августа 2009 года, чтобы прорекламировать последний месяц шоу, исполнив «The Internet is for Porn» впервые на национальном телевидении. [ нужна цитата ] В ответ на видео «Bohemian Rhapsody» Маппетов Avenue Q создали видео под названием We Will Rock Q. Выпущенное на YouTube 4 мая 2010 года, оно включает в себя исполнение актёрами Off-Broadway песен Queen « We Will Rock You » и « We Are the Champions ». [75]
В 2018 году актерский состав появился на Today Show в рамках рекламной кампании 15-летия шоу. [ необходима цитата ]
Оригинальная запись актёрского состава была сделана 10 августа 2003 года в Right Track Studio A в Нью-Йорке, спродюсирована Джеем Дэвидом Саксом для RCA Victor . Альбом содержит почти всю музыку из шоу, с оригинальным бродвейским составом и оркестром. Выпущенный 6 октября 2003 года, он был в первой десятке Billboard Top Cast Album Chart с момента запуска чарта 12 января 2006 года. [76] Он был номинирован в категории Musical Show Album на премию Грэмми 2004 года. [77] Согласно Playbill , это, вероятно, была первая запись актёрского состава, которая использовала лейбл Parental Advisory . [78]
Avenue Q получил практически единодушные положительные отзывы как на национальном, так и на международном уровне.
Театральный критик New York Times Бен Брэнтли назвал его «...искушённым, дерзким и в высшей степени симпатичным... прорывным мюзиклом» и сравнил его потенциальное долгосрочное влияние с «Вестсайдской историей» и «Королем и мной » . [79] The New Yorker описал его как «...гениальное сочетание «Реального мира» и «Улицы Сезам ». [80] The Times описал его так: «...как могли бы выглядеть «Друзья » , если бы в них Фоззи Медведь и Мисс Пигги спорили из-за их одноразовой связи, но с большим количеством тоски, ругательств и настоящего кукольного секса». [81]
Avenue Q попал в список «лучших» фильмов конца десятилетия журнала Entertainment Weekly 2010 года: «Этот мюзикл 2003 года — это « Улица Сезам » для взрослых, с грязными марионетками, которые преподают полезные уроки, например, «Интернет — для порно». Где-то Большая Птица линяет». [82]
время первых предварительных показов в Штатах мы пригласили вдову и детей Джима Хенсона, и они увидели, что то, что мы делаем, — это дань уважения и любовное послание
Улице Сезам
.
Джонс, Иэн (29 мая 2006 г.). «Эти игрушки — это действительно мы». The Times . Лондон . Получено 15 апреля 2007 г. .
