Синий — самый тёплый цвет ( фр . La Vie d'Adèle – Chapitres 1 & 2 , букв. «Жизнь Адель: Главы 1 и 2»; французское произношение: [la vi dadɛl ʃapitʁ œ̃ e dø] ) — романтическая драма 2013 года , написанная в соавторстве, спродюсированная и срежиссированная Абделлатифом Кешишем , в главных ролях — Леа Сейду и Адель Экзаркопулос . Фильм повествует об Адель (Экзаркопулос), французском подростке, которая открывает для себя желание и свободу, когда в её жизнь входит Эмма (Сейду), начинающая художница. В фильме показаны их лесбийские сексуальные отношения со школьных лет Адель до её ранней взрослой жизни и карьеры школьной учительницы. Сюжет фильма основан на одноименном графическом романе 2010 года , написанном Джулом Маро . [6]
Производство началось в марте 2012 года и длилось пять месяцев. Было отснято около 800 часов материала, включая обширные кадры B-roll , а Кешиш сократил финальный монтаж до 180 минут. [7] Фильм вызвал споры, [8] в основном из-за обвинений съемочной группы и ведущих актрис в плохих условиях работы на съемочной площадке и грубом изображении сексуальности в фильме. [9] [10] [11]
На Каннском кинофестивале 2013 года фильм единогласно получил « Золотую пальмовую ветвь» от официального жюри и приз ФИПРЕССИ . Это первый фильм, в котором «Золотая пальмовая ветвь» была присуждена как режиссеру, так и актрисам, исполняющим главные роли, причем Сейду и Экзаркопулос присоединились к Джейн Кэмпион ( «Пианино» ), Джулии Дюкорно ( «Титана» ) и Жюстин Триет ( «Анатомия падения ») как единственные женщины, получившие эту награду. [12] [13] Фильм получил признание критиков и был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и премию BAFTA за лучший фильм не на английском языке . [14] Многие критики назвали его одним из лучших фильмов 2013 года. [15] [16] [17]
Адель — замкнутая 15-летняя ученица старших классов. [18] Однажды она проходит мимо женщины постарше с короткими синими волосами на улице и сразу же испытывает влечение. Она занимается сексом с Томасом, мальчиком из школы, теряет девственность, но в конечном итоге остается неудовлетворенной и прекращает их отношения. После ярких сексуальных фантазий о женщине с синими волосами во время мастурбации и поцелуя Беатрис, одной из своих подруг, Адель начинает беспокоиться о своей сексуальной идентичности . Беатрис говорит, что не хочет продолжать и просит Адель забыть поцелуй.
Друг Адель, открытый гей Валентин, берет ее в гей-танцевальный бар . Позже Адель уходит и заходит в лесбийский бар , где с ней флиртуют несколько женщин. Женщина с синими волосами, студентка факультета искусств Эмма, находится там и вмешивается, утверждая, что Адель ее кузина. Эмма и Адель становятся друзьями. После того, как Эмма появляется в школе, друзья Адель подозревают ее в лесбиянстве и подвергают остракизму.
Адель и Эмма сближаются и целуются на пикнике. Позже они занимаются сексом и начинают страстные сексуальные отношения. Творческая семья Эммы приветствует Адель, но Адель говорит своим консервативным родителям из рабочего класса, что Эмма — ее репетитор по философии. Некоторые из старых друзей Адель посещают ее сюрприз в честь 18-летия, но Эмма нет.
В последующие годы две женщины начинают жить вместе. Адель становится учителем начальной школы, а Эмма пытается продвинуть свою карьеру художника, устраивая частые домашние вечеринки. На одной из вечеринок Адель знакомится с беременной коллегой Эммы Лиз, владельцем галереи Иоахимом и начинающим актером Самиром. Самир обсуждает Америку с Адель, пока остальные обсуждают секс, и они становятся друзьями. Эмма проводит больше времени на вечеринке с Лизой.
Эмма принижает карьеру Адель, но поощряет ее заниматься писательством, в то время как Адель настаивает, что она счастлива такой, какая она есть. Их отношения становятся напряженными, когда становится ясно, что у них мало общего, кроме того, что они лесбиянки. Эмма приходит домой поздно, проведя вечер, работая с Лизой. Из-за одиночества Адель занимается сексом с коллегой-мужчиной. Эмма обнаруживает измену и в ярости расстается с Адель.
Три года спустя они встречаются в ресторане. Адель довольна своей работой воспитательницы в детском саду, но не движется дальше: она по-прежнему глубоко влюблена в Эмму. Эмма находится в постоянных отношениях с Лизой и помогает воспитывать трехлетнюю дочь Лизы, но Эмма признается, что не чувствует себя сексуально удовлетворенной. Эмма и Адель целуются, но Эмма отстраняется. Она говорит Адель, что больше не любит ее, но что их отношения были особенными, и она всегда будет испытывать к ней «бесконечную нежность». Они расстаются с извинениями и слезами.
Адель посещает художественную выставку Эммы. На одной стене висит портрет обнаженной Адель, который Эмма нарисовала во время их совместной жизни. Эмма узнает Адель, но сосредоточена на Лизе и других гостях. Адель поздравляет Эмму с успехом и после короткого разговора с Самиром уходит. Он гонится за ней, но идет не в том направлении, в то время как Адель уходит вдаль.
Лесбийская сексуальность является одной из основных тем фильма, поскольку повествование касается исследования Адель своей идентичности в этом контексте. Но некоторые ученые подвергли сомнению трактовку фильма о лесбийской сексуальности, учитывая, что его режиссером был гетеросексуальный мужчина. В Sight & Sound киновед Софи Майер предполагает, что в Blue is the Warmest Colour , «Как и гомофобия, лесбиянка здесь тает. Как и во многих мужских фантазиях о лесбиянстве, фильм сосредоточен на эротическом успехе и аффективных неудачах отношений между женщинами». [19]
Вопрос перспективы также был затронут в обзоре Film Comment Кристин М. Джонс, которая написала: «Предположительно утонченные друзья Эммы делают пылкие замечания об искусстве и женской сексуальности, которые, по-видимому, отражают проблематичный подход режиссера к изображению женщин» [20] .
Один критик предположил, что фильм не является лесбийским фильмом, подчеркнув исследование бисексуальности Адель. Паулина Плазас написала в IndieWire , что на протяжении всего фильма стирание бисексуальности является «центральным для понимания особого чувства Адель, что она не принадлежит, когда она достигает совершеннолетия». [21]
Один из повторяющихся тематических элементов, который критики и зрители определили, — это разделение социального класса и исследование свободы и любви между двумя центральными персонажами. [22] [23] Разделение социального класса ясно видно в двух сценах семейного ужина, где консервативная семья Адель из рабочего класса обсуждает сравнительно банальные темы, в то время как более открытая семья Эммы из среднего класса в основном обсуждает более экзистенциальные вопросы: искусство , карьеру, жизнь и страсть. Возможно , одно из самых существенных различий между семьями заключается в том, что Эмма знает об их лесбийских отношениях, в то время как консервативные родители Адель убеждены, что женщины — просто друзья. [24]
Некоторые критики отметили, что классовые различия являются постоянной темой в фильмографии Кешиша. Один критик Film Comment написал: «Как и в более ранних работах Кешиша, социальный класс и разделения, которые он создает, являются жизненно важной нитью; он даже изменил первое имя страстной героини истории с Клементины на имя своей актрисы, отчасти потому, что это означает «справедливость» на арабском языке. Его очарованность и знакомство с миром педагогики, как показано здесь в трогательном почтении Адель к преподаванию, являются еще одной примечательной характеристикой». [25]
Кешиш исследует, как еда может вызывать различные уровни символизма, например, через сексуально намекающие пищевые метафоры, например, любовь Адель к жиру на ветчине и ее обучение есть устрицы от Эммы. Он также рассматривает, как еда может быть показателем социального класса. [26]
Режиссер и сценарист Абделлатиф Кешиш разработал идею для фильма «Синий — самый теплый цвет» , снимая свой второй полнометражный фильм « Игры любви и случая » (2003). Он встретил учителей, «которые очень любили читать, рисовать, писать», и был вдохновлен идеей создания сценария, описывающего личную жизнь и карьеру женщины-учительницы французского языка. Но концепция была окончательно оформлена лишь несколько лет спустя, когда Кешиш случайно наткнулся на графический роман Маро и увидел, как можно связать свой сценарий о школьной учительнице с историей любви Маро между двумя молодыми женщинами. [27]
Хотя история Маро имеет приоритет в адаптации, персонаж Адель, названный «Клементиной» в книге, отличается от оригинала, как исследовал Чарльз Тейлор в The Yale Review : «В романе есть сцены, где девушек обнаруживают в постели и выгоняют из дома, и речи вроде « Ужасно то, что люди убивают друг друга из-за нефти и совершают геноцид, а не то, что они дарят свою любовь кому-то » . [28] В фильме родители Адель, кажется, не замечают ее любовной связи с Эммой и вежливо приветствуют ее, думая, что она является репетитором Адель по философии. В романе Маро исследуются и другие темы, такие как зависимость от рецептурных таблеток. О своем намерении изобразить молодых людей Кешиш сказал: «Я почти хотел бы родиться сейчас, потому что молодые люди кажутся намного красивее и ярче моего поколения. Я хочу отдать им должное». [29]
В конце 2011 года в Париже был проведён кастинг, чтобы найти идеальную актрису на роль Адель. Директор по кастингу Софи Бланвиллен первой заметила Адель Экзаркопулос, а затем организовала для неё встречу с Кешишем. Экзаркопулос описала, как её прослушивания с Кешишем в течение двух месяцев состояли из импровизации сценариев, обсуждений и сидения в кафе, без разговоров, пока он наблюдал за ней. Позже, за день до Нового года, Кешиш решил предложить Экзаркопулос главную роль в фильме; как он сказал в интервью: «Я выбрал Адель в ту минуту, как увидел её. Я водил её на обед в пивной бар . Она заказала лимонный тарт, и когда я увидел, как она его ест, я подумал: «Это она!»». [27] [30] [31]
Леа Сейду была утверждена на роль Эммы за десять месяцев до начала основных съемок . Кешиш чувствовал, что Сейду «разделила красоту, голос, интеллект и свободу своего персонажа» и что у нее «что-то от арабской души». Он добавил: «Решающим во время нашей встречи было ее отношение к обществу: она очень хорошо настроена на окружающий мир. У нее есть настоящее социальное сознание, у нее есть настоящее взаимодействие с миром, очень похожее на мое собственное. Я смог понять, насколько это важно, поскольку я провел с ней целый год между тем, как ее выбрали на роль, и окончанием съемок». Говоря с IndieWire о подготовке к своей роли, Сейду сказала: «В течение этих десяти месяцев [до съемок] я уже встречалась с ним и руководила им. Мы часами говорили о женщинах и жизни; я также брала уроки живописи и скульптуры и много читала об искусстве и философии». [27] [31]
Фильм, изначально запланированный к съёмкам за два с половиной месяца, был снят за пять месяцев, с марта по август 2012 года, с бюджетом в 4 миллиона евро. [4] Было отснято семьсот пятьдесят часов ежедневных материалов . [32] Съемки проходили в Лилле , Рубе и Льевене . [33]
С точки зрения кинематографии , сцены с кадром/обратным кадром в фильме снимались одновременно двумя разными камерами. Для Кешиша эта техника не только облегчает монтаж, но и добавляет красоты сцене, которая кажется более правдивой. [34] [35] Еще одним характерным аспектом кинематографии Blue является преобладание крупных планов . Оператор Софиан Эль Фани использовал камеру Canon EOS C300 с зум-объективами Angénieux , и все производство было выполнено в цифровом рабочем процессе. [36]
После премьеры на Каннском фестивале 2013 года в отчете Французского союза аудиовизуальной и кинематографической промышленности ( Syndicat des professionnels de l'industrie de l'audiovisuel et du cinéma ) были подвергнуты критике условия работы съемочной группы. Согласно отчету, члены съемочной группы заявили, что производство проходило в «тяжелой» атмосфере с поведением, близким к «моральному преследованию», что привело к тому, что некоторые из них уволились. [4] Дальнейшая критика была направлена на нарушенные рабочие графики и зарплаты. [37] Технические специалисты обвинили Кешиша в преследовании, неоплаченных сверхурочных и нарушениях трудового законодательства. [38]
В сентябре 2013 года Сейду и Экзаркопулос также жаловались на поведение Кешиша во время съемок. [39] [40] Они описали этот опыт как «ужасный» и заявили, что больше не будут с ним работать. [39] Позже Экзаркопулос сказал о разладе: «Это было реально, но не так уж и много, как кажется. Для меня съемки — это человеческое приключение, а в каждом приключении есть некий конфликт». [41] В интервью в январе 2014 года Сейду сказал: «Я все еще очень доволен этим фильмом. Было трудно его снимать, и, возможно, люди думают, что я жалуюсь и избалован, но это не так. Я просто сказал, что это было тяжело. Правда в том, что это было чрезвычайно тяжело, но это нормально. Я не против того, что это было тяжело. Мне нравится, когда меня проверяют. Жизнь намного сложнее. Он очень честный режиссер, и я люблю его кино. Он мне очень нравится как режиссер. То, как он относится к нам? Ну и что!» [42]
В сентябре 2013 года Кешиш заявил, что фильм не должен быть выпущен. Он сказал французскому журналу Télérama : «Я думаю, что этот фильм не должен выйти; он был слишком запятнан», ссылаясь на сообщения о его поведении на съемочной площадке. [43] [44]
Операторская работа и многие режиссерские решения Кешиша придают фильму ощущение реалистичности, что привело к тому, что зрители стали находить в нем смысл, который они черпают из своего личного опыта. В The Yale Review Чарльз Тейлор написал: «Вместо того, чтобы загонять своих юных любовников в зоопарк... Кешиш устраняет барьеры, которые отделяют нас от них. Он подносит камеру так близко к лицам своих актрис, что, кажется, пытается сделать их плоть более знакомой нам, чем его собственная». [45]
«Blue Is the Warmest Colour» также наполнен визуальным символизмом. [46] [47] Синий цвет широко используется на протяжении всего фильма — от освещения в гей-клубе, который посещает Адель, до платья, которое она носит в последней сцене, и особенно в волосах и глазах Эммы. Для Адель синий цвет олицетворяет эмоциональную интенсивность, любопытство, любовь и печаль. Адель также отсылает к Пабло Пикассо , [48] [49], который, как известно, пережил меланхоличный «голубой период» . По мере того, как Эмма вырастает из своих отношений с Адель и их страсть угасает, она удаляет синий цвет из своих волос и принимает более естественную, консервативную прическу. [50]
Рецензент Спенсер Вольф отметил политическую позицию Адель, которая меняется по мере изменения ее жизненного опыта и отражает ее меняющиеся взгляды: «В обрамлении черных и арабских лиц Адель марширует в знак протеста, требуя лучшего финансирования образования. Музыка «On lâche rien» («Мы никогда не сдадимся!») алжирского происхождения Каддура Хаддади является официальной песней Французской коммунистической партии . Однако вскоре после того, как она начинает свои отношения с Эммой, мы видим Адель снова марширующей, бедро к бедру со своим новым возлюбленным, на гей-параде». [51]
Мировая премьера фильма «Синий — самый тёплый цвет» состоялась на 66-м Каннском кинофестивале 23 мая 2013 года. Фильм получил бурные овации и занял первое место в опросах критиков на фестивале. [52] В августе 2013 года состоялась североамериканская премьера фильма на кинофестивале в Теллуриде 2013 года . Он также был показан в специальной секции презентации на Международном кинофестивале в Торонто 2013 года 5 сентября 2013 года. [53]
Фильм был показан более чем в 131 стране [54] и был выпущен в прокат 9 октября 2013 года во Франции компанией Wild Bunch с рейтингом «12» . [55] В США он получил рейтинг NC-17 от Ассоциации кинокомпаний Америки за «откровенное сексуальное содержание». Он был выпущен ограниченным тиражом в четырех кинотеатрах в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе 25 октября 2013 года и постепенно расширялся в последующие недели. [56] [57] [58] [59] Фильм был выпущен 15 ноября 2013 года в Великобритании [60] и 13 февраля 2014 года в Австралии и Новой Зеландии. [61] [62] [63]
La Vie d'Adèle – Chapitres 1 & 2 был выпущен на Blu-ray Disc и DVD во Франции компанией Wild Side 26 февраля 2014 года, а в Северной Америке под названием Blue Is the Warmest Color через The Criterion Collection 25 февраля 2014 года. [64] Под названием Blue Is the Warmest Colour фильм также был выпущен на DVD и Blu-ray Disc в Канаде 25 февраля 2014 года компанией Mongrel Media , в Великобритании 17 марта 2014 года компанией Artificial Eye и 18 июня 2014 года в Австралии компанией Transmission Films .
В Бразилии, начиная с 2014 года, компании-производители Blu-ray Sonopress и Sony DADC отказывались выпускать фильм из-за его содержания. Дистрибьютор боролся, чтобы переломить эту ситуацию. [65]
«Blue Is the Warmest Colour» собрал в мировом прокате $19,492,879. [5] Во время премьеры во Франции 9 октября 2013 года фильм дебютировал с общими сборами за выходные в размере $2,3 млн на 285 экранах со средней платой $8,200 за экран. Он занял четвертое место в свои первые выходные, что было расценено как «особенно хороший показ из-за его почти трехчасовой продолжительности». [66] [67]
Фильм имел ограниченный прокат в США и собрал приблизительно 101 116 долларов за первые выходные, закончившиеся 25 октября 2013 года, со средней кассой 25 279 долларов в четырех кинотеатрах Нью-Йорка и Лос-Анджелеса. [68] Фильм собрал 2 199 787 долларов в кинотеатрах США. [69] Он имел больший успех на рынке домашних развлечений в США, собрав более 3 500 000 долларов только на продажах Blu-ray/DVD в США. [70]
На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 89% из 204 критиков дали фильму положительную оценку со средней оценкой 8,20/10. Критический консенсус сайта таков: «Сырой, честный, мощно сыгранный и восхитительно интенсивный, « Синий — самый теплый цвет » предлагает некоторые из самых элегантно составленных, эмоционально поглощающих драм современного кино». [71] На Metacritic , который присвоил фильму среднюю оценку 90 на основе 57 рецензий, фильм получил «всеобщее признание». [72]
Более 40 критиков назвали фильм одним из десяти лучших фильмов 2013 года. [73] В 2016 году фильм был назван 45-м лучшим фильмом 21-го века по результатам опроса 177 кинокритиков со всего мира. [74] Во Франции Cahiers du cinéma поместил фильм на третье место в своей десятке лучших фильмов 2013 года. [75]
В The Daily Telegraph Робби Коллин присудил фильму максимум пять звезд и предсказал, что он получит «Золотую пальмовую ветвь» . Он написал: «Фильм Кешиша длится три часа, и единственная проблема с такой продолжительностью в том, что я мог бы с удовольствием смотреть его еще семь. Это необычайный, продолжительный взрыв удовольствия, грусти, гнева, похоти и надежды, и в нем — хотя и только — заключены два лучших выступления фестиваля, от Адель Экзаркопулос и Леи Сейду». [76] В своей статье для The Guardian Питер Брэдшоу добавил, что «это по-настоящему страстное кинопроизводство», и изменил свой рейтинг фильма на пять из пяти звезд после того, как ранее присудил ему только четыре. [77] [78] Стивен Гарретт из The New York Observer написал, что фильм был «не чем иным, как триумфом» и «крупным произведением сексуального пробуждения». [79]
Эндрю Чан из Австралийского общества кинокритиков написал: «Как и в случае с наиболее зрелым фильмом Вонга Кар-вая «Счастливы вместе », режиссер Абделлатиф Кешиш хорошо разбирается в любви и отношениях, и детали, которые он описывает, просто захватывают дух. В ресторане есть сцена, где двое снова встречаются после многих лет разлуки, слезы, которые застывают на их глазах, показывают, как сильно они любят друг друга, но нет никакой возможности, чтобы они снова были вместе. « Синий — самый теплый цвет» , вероятно, станет самым сильным фильмом 2013 года и, несомненно, одним из лучших». [80]
В Каннах фильм шокировал некоторых критиков своими длинными и наглядными сексуальными сценами (хотя использовались поддельные гениталии), [81] [39] что заставило их предположить, что фильм может потребовать редактирования перед показом в кинотеатрах. [82] Несколько критиков посчитали фильм фаворитом в борьбе за « Золотую пальмовую ветвь» . [82] [83] [84] [85] Жюри, в которое входили Стивен Спилберг , Энг Ли и Николь Кидман , предприняло беспрецедентный шаг, присудив «Золотую пальмовую ветвь» двум главным актрисам фильма вместе с режиссером. Председатель жюри Спилберг объяснил:
Фильм — великолепная история любви, которая заставила всех нас почувствовать себя привилегированными, чтобы быть мухой на стене, чтобы увидеть, как эта история глубокой любви и глубокого горя развивается с самого начала. Режиссер не наложил никаких ограничений на повествование, и мы были совершенно очарованы удивительной игрой двух актрис, и особенно тем, как режиссер наблюдал за своими персонажами и просто позволял персонажам дышать. [86] [87]
Джастин Чанг , пишущий для Variety , сказал, что фильм содержит «самые взрывоопасные сцены лесбийского секса за последнее время». [3] [88]
В The Australian Дэвид Стрэттон писал: «Если бы фильм был просто серией сексуальных сцен, это, конечно, было бы проблематично, но это гораздо, гораздо больше. Глазами Адель мы переживаем захватывающее дух волнение первой любви и первого физического контакта, но затем, неизбежно, все остальные переживания, которые делают жизнь такой, какая она есть... Все это прекрасно задокументировано». [89]
Манола Даргис из The New York Times назвала фильм «дико недисциплинированным» и слишком затянутым и написала, что он «гораздо больше повествует о желаниях мистера Кешиша, чем о чем-либо другом». [90] [91]
Напротив, Ричард Броди писал в The New Yorker : «Проблема сцен Кешиша в том, что они слишком хороши — слишком необычны, слишком сложны, слишком оригинальны, — чтобы их можно было приравнять... к привычному опыту похода в кино. Их продолжительность сама по себе исключительна, как и их акцент на физической борьбе, страстной и раскованной атлетичности секса, глубоком отпечатке душ персонажей в их сексуальных отношениях». [92]
Фильм подвергся критике со стороны ЛГБТ и феминисток за предполагаемое доминирование мужского взгляда и отсутствие женского взгляда , некоторые рецензенты назвали его «патриархальным взглядом». [93] [94] [95] [96] После тестового просмотра выбранных сцен для лесбийской аудитории один зритель сказал, что фильм был «горячим в начале, а потом стал смешным, когда они продолжали менять сексуальные позы каждые десять секунд», и что это было похоже на рекламный ролик, призванный охватить все сексуальные действия, в которые могут быть вовлечены лесбиянки. [97] Изображение ножниц также было предметом споров . [98] [99]
Джул Маро , автор графического романа, по мотивам которого был снят фильм, сказал: «Мне кажется, именно этого не хватало на съемочной площадке: лесбиянок». [100] Восхваляя оригинальность Кешиша, называя его адаптацию «связной, оправданной и текучей... мастерским ходом», [101] Маро также чувствовал, что ему не удалось уловить лесбийскую суть истории, и не одобрял сексуальные сцены. В сообщении в блоге Маро назвал сцены «жестоким и хирургическим показом, буйным и холодным, так называемого лесбийского секса, который превратился в порно и заставил меня почувствовать себя очень неловко», сказав, что в кинотеатре « гетеро-нормативные смеялись, потому что они этого не понимают и считают сцену нелепой. Геи и квиры смеялись, потому что это неубедительно, и считали это нелепым. И среди тех немногих, кто не хихикал, были потенциальные парни, слишком занятые тем, чтобы любоваться воплощением своих фантазий на экране». Маро добавила: «Как феминистка и лесбиянка-зрительница, я не могу одобрить направление, которое взяла Кешиш в этих вопросах. Но я также с нетерпением жду, что подумают об этом другие женщины. Это просто моя личная позиция». [102]
Фильм получил Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2013 года . [13] Экзаркопулос и Сейду также получили Пальмовую ветвь в качестве специального приза. [103] [104] [105] Кешиш посвятил награду «молодежи Франции» и Тунисской революции , где «они стремятся быть свободными, выражать себя и любить в полной свободе». [106] В Каннах он также получил Приз ФИПРЕССИ . [107] Это также был первый фильм, адаптированный из графического романа или комикса, который выиграл Золотую пальмовую ветвь. [101] В декабре 2013 года он получил Приз Луи Деллюка за лучший французский фильм. [108]
Фильм был номинирован на премию «Лучший фильм на иностранном языке» на 71-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» и премию BAFTA за лучший фильм не на английском языке . [14]
На 39-й церемонии вручения премии «Сезар» фильм получил восемь номинаций, а Экзаркопулос получила премию «Сезар» как самая многообещающая актриса . [109] [110]
{{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )