Buddies in Bad Times Theatre — канадская профессиональная театральная компания. Расположенная в Торонто , Онтарио, и основанная в 1978 году Мэттом Уолшем, Джерри Чиккоритти и Скай Гилберт , Buddies in Bad Times занимается «продвижением театрального самовыражения квир-сообщества ». Это крупнейшая и старейшая театральная компания квир-сообщества в мире. [1]
Хотя компания в конечном итоге достигла известности и успеха в 1980-х годах как квир-театральная компания, она не была основана с этой целью. Первоначально Buddies фокусировались на постановочных адаптациях поэзии. Однако в 1980-х годах под единоличным руководством Скай Гилберт Buddies разработали отчетливо квир-эстетику и практику. Компания известна своей работой, которая была откровенно политической, яростно просексуальной и принципиально антиистеблишментской. В 1983 году Сью Голдинг присоединилась к компании в качестве ее основателя и председателя совета директоров, и занимала эту должность до 1995 года. Сыграв важную роль в формировании направления организации, некоторые из самых ранних коммерческих и критических успехов компании включали постановки пьесы Гилберта « Лана Тернер рухнула!» (1980), «Халат» (1984), «Суд над трансвеститами» (1985) и «Почтальон звонит один раз» (1987), «Где Кабуки?» Дона Друика (1989), а также «Секс-туры по общине Черч-Уэллсли» , организованные Джейн, дрэг-персоной Гилберта.
Buddies in Bad Times (BIBT) была основана и зарегистрирована в Торонто в 1979 году. Гилберт был первым художественным руководителем компании. Сью Голдинг играла ключевую роль в качестве президента с 1983 по 1995 год. [2] [3] [4]
Первой постановкой Buddies была пьеса Гилберта «Ангелы в нижнем белье» . В антологии поэзии битников « Ангелы» главную роль сыграли Уолш в роли Джека Керуака и Чиккоритти в роли Аллена Гинзберга . Спектакль был показан в театре The Dream Factory на Куин-стрит в Торонто в сентябре 1978 года.
Гилберт, Уолш и Чиккоритти вместе с драматургом Фабианом Бутилье впоследствии основали Фестиваль канадских пьес Rhubarb, впервые организованный театральной компанией The Dream Factory в январе 1979 года и представлявший короткие пьесы, написанные местными неизвестными драматургами, поставленные всеми четырьмя основателями Rhubarb.
Название Buddies in Bad Times было взято из одноименного стихотворения французского поэта Жака Превера . Первоначально оно было выражением близкой дружбы, которая существовала между Уолшем и Гилбертом во время их обучения в Йоркском университете и Трех школах искусств.
Вскоре после того, как Уолш и Чиккоритти прекратили работать с компанией в ее младенчестве, Gilbert переместил свое художественное направление в сторону тогдашней гей-субкультуры Торонто. Buddies стал одним из главных примеров синтеза так называемой гей-культуры и современного театра в Северной Америке и дал начало успешной карьере десятков канадских актеров, драматургов и режиссеров.
В 1979 году впервые прошел фестиваль «Ревень!» .
Buddies была одной из шести влиятельных компаний, которые объединились, чтобы сформировать Театральный центр в Торонто — театральное движение, которое было провозглашено «следующей волной». Из всех компаний, вовлеченных в это начинание, Buddies нашли художественную и социальную связь с работой театра Nightwood , и был сформирован альянс, который проявил себя в шести совместных фестивалях Rhubarb!
К 1983 году театр «Друзья в плохие времена» получал финансирование из четырех уровней правительства.
В 1985 году BIBT дал жизнь 4-Play Festival , премьера которого состоялась в Theatre Passe Muraille . Этот фестиваль был посвящен исключительно продвижению писателей и творцов лесбиянок и геев. Seed Shows появились в 1986 году. Возможность без вмешательства была растущей этикой в том, как Скай Гилберт создавал BIBT. Seed Shows, такие как This Is What Happens театра DNA в Оранжвилле, выиграли приз жюри на Festival Des Ameriques в Монреале. Также была поставлена Steel Kiss театра Platform 9 : рожденная из Rhubarb! и развитая через Seed. Сейчас она известна как одна из самых важных пьес 1980-х годов.
Первая постановка BIBT на главной сцене, мюзикл Скай Гилберт «The Postman Rings Once», открылась в TWP (12 Alexander Street) в 1987 году. Тим Джонс стал генеральным директором в 1988 году. К 1990 году BIBT был напрямую или косвенно номинирован или удостоен многочисленных и разнообразных культурных наград. 1990 год ознаменовался выходом мюзикла Скай Гилберт « Drag Queens in Outer Space» на сцены Сиэтла и Сан-Франциско.
BIBT была компанией на ходу, которая использовала площадки в Торонто для создания захватывающих хитовых шоу. В 1991 году BIBT открыла свою первую постоянную площадку для выступлений на Джордж-стрит, 142. Suzie Goo: Private Secretary Скай Гилберт выиграла премию Доры Мейвор Мур за лучшую постановку. 2-2-Tango Дэниела Макайвора была номинирована на премию Floyd S. Chalmers Canadian Play Award , а Where Is Kabuki? Дона Друика была номинирована на премию Governor General's Award . BIBT также играла важную роль в поддержке небольших независимых компаний, таких как Platform 9 Робина Фулфорда, Topological Theatre Эда Роя и недавно созданная Augusta Company Дэниела Брукса , Дона МакКеллара и Трейси Райт .
К 1993 году BIBT успешно заключил 40-летнюю аренду с городом и вступил в симбиотическое партнерство с The Alexander Street Theatre Project, компанией, созданной в первую очередь для сбора средств и управления расходами на реконструкцию театра. Сью Голдинг была президентом в течение всего этого периода. [5]
В 1994 году BIBT открыл свой первый сезон на Александр-стрит амбициозным спектаклем Скай Гилберт «More Divine» .
Поддержка компании со стороны общества достигла небывало высокого уровня; Strange Sisters обрели новую известность, а под одной крышей произошел всплеск активности, которого город Торонто никогда не видел.
В 1994–1998 годах для BIBT произошло много интересных и сложных событий. Queerculture , 4-Play и Seed Shows были похоронены. Ассоциированные художники взяли на себя большую роль в формировании субсидируемой работы в здании, и в результате был огромный успех с Here Lies Henry и The Soldier Dreams Дэниела Макивора . Ten Ruminations on An Elegy Attributed to William Shakespeare Скай Гилберт гастролировала с восторженными отзывами в Великобритании с остановками в Лондоне, Брайтоне и Кардиффе. Также были опубликованы две антологии пьес Скай Гилберт.
В 1996 году Тим Джонс ушел с поста генерального менеджера. 1997 год ознаменовался крайне успешными проектами Martha Steward Projects и The Attic, the Pearls и Three Fine Girls , а также отставкой художественного руководителя-основателя Скай Гилберт. В апреле Сара Стэнли была назначена преемницей Скай Гилберт, а в июле генеральным менеджером была назначена Гвен Бартлман.
В сезоне 1997–1998 гг. популярность BIBT возросла благодаря премьерам « Мартина Вчера » Брэда Фрейзера и «Случайных действий » Дайан Флэкс , а также 20-летию Rhubarb!, куратором которого выступил директор фестиваля Франко Бони. Была опубликована антология работ RHUBARB-O-RAMA!, созданная за двадцать лет существования фестиваля Rhubarb!.
1997–1998 годы ознаменовались возобновлением приверженности развитию пьес, отмеченным рождением серии Ante Chamber и разработкой шести сценариев под руководством драматурга Эдварда Роя. В 1997 году театр также провел первый фестиваль комиков ЛГБТ We're Funny That Way!
В 1998–1999 годах программы BIBT стали более амбициозными: компания спродюсировала мировую премьеру пьесы Р. М. Воана « Камера, женщина» , премьеру в Торонто « Жить с этим» драматурга из Виннипега Элизы Мур и репертуарный показ пьес Робина Фулфорда « Стальной поцелуй» и «ГУЛАГ ».
В 1999 году в результате общенационального поиска Дэвид Ойе был нанят на должность третьего художественного руководителя BIBT.
Расширяя свою приверженность геям, лесбиянкам и бисексуальной молодежи, BIBT запустил свою первую ежегодную Летнюю молодежную художественную программу в 1999 году, предоставив летний выход двенадцати молодым людям из числа ЛГБТ и две круглогодичные стажировки.
Что касается продюсерской деятельности, то в 1999 году трибьют BIBT канадской рок-легенде Кэрол Поуп , Shaking the Foundations , был номинирован на премию Доры Мейвор Мур в категориях «Выдающееся производство», «Режиссура», «Музыкальное руководство» и победил в категории «Выдающееся женское исполнение» (Паула Вольфсон). [6]
В 1999 году BIBT также усилил свою приверженность разработке новых пьес, запустив проект Winter Fling совместно с фестивалем Shaw Festival с целью разработки и проведения семинаров по новым канадским сценариям.
В сезоне 2000–2001 годов BIBT исследовал идею национального квир-репертуара, показав отмеченный наградами мюзикл ванкуверской художницы Дороти Диттрих When We Were Singing , комедию виннипегского драматурга Кена Брэнда Burying Michael и PileDriver! от эдмонтонских компаний Guys in Disguise и Three Dead Trolls in a Baggie .
В сезоне 2001–2002 Buddies выпустили самую масштабную постановку в своей истории с амбициозным Peep Show Келли Торнтона (дизайн Стива Лукаса и Шерри Хей, освещение Майкла Круза), а также получили восемь номинаций на премию Доры Мейвор Мур за постановку In on It Дэниела Макайвора от da da kamera] и высоко оцененную Real Live Girl Дэмиена Аткинса , которая победила в категориях «Выдающееся мужское исполнение» и «Выдающийся новый мюзикл». [7]
В 2002–2003 годах Гвен Бартлман ушла с поста генерального директора. Джим ЛеФрансуа занял пост продюсера Buddies весной 2003 года, чтобы контролировать операции. В том сезоне были представлены такие шоу, как сельская драма Джеймса Харкнесса Homage и Stem (созданная Грегом МакАртуром, Рут Мадок-Джонс, Эрикой Хеннебери, Клинтоном Уокером), разработанные в рамках программ развития Buddies.
Сезон 2002–2003 годов также запустил озорной ночной сериал в кабаре Таллулы , названный Friday Superstar Series , в котором были представлены возмутительные, ультра-квир-таланты таких людей, как Саша Ван Бон Бон, Китти Нептун, Р. Келли Клиппертон, Pretty Porky и Pissed Off , Уилл Манро , Kids on TV и резидент Buddies транс-панк Джош Швебель. Ярким событием 25-го фестиваля Rhubarb! стали две работы от контингента чешских артистов.
В 2003–2004 годах Buddies отметили свой 25-летний вклад в культурный ландшафт Торонто, запрограммировав свой самый большой сезон за всю историю. Год был определенно ретроспективным по духу и приветствовал возвращение ключевых артистов, которые помогали формировать компанию на протяжении многих лет. Скай Гилберт вернулся, чтобы снять открытие сезона в честь серебряного юбилея, его высоко оцененный Play Murder (в котором снимались Джейсон Кадье , Марк Гушулиак, Эллен-Рэй Хеннесси , Энн Холлоуэй, Джейн Джохансон и Эдвард Рой), а художественный руководитель Дэвид Ойе снял повторную постановку одного из самых больших хитов Гилберта, Suzie Goo: Private Secretary .
Moynan King вернулась в качестве ассоциированного художника и сыграла важную роль в запуске Hysteria: A Festival of Women . Moynan также объединила усилия с Franco Boni на фестивале The Retro Rhubarb!, где были представлены новые работы и фрагменты из прошлых воплощений фестиваля. Среди хитов фестиваля The Retro Rhubarb! были Green and The Magic Key Хоуп Томпсон и Colourful Conversation Питера Линча . Real Live Girl Дэмиена Аткинса вернулась, как и перемонтированная версия Unidentified Human Remains Брэда Фрейзера и True Nature of Love от Crow's Theatre. [8]
В 2004–2005 годах был представлен сезон театральных работ Грега Макартура ( «Снеговик» ), Дэниела Макайвора ( «Тупик» da da kamera ), Мирхи-Солей Росс ( «Громко кричать» ), Мари Клементс ( «Неестественные и случайные женщины » Native Earth ), Адама Бока ( «Плавание на мелководье» Theatrefront ), Даррена О'Доннелла ( «Путеводитель по городу для самоубийств» Mammalian Diving Reflex ), Энн Холлоуэй ( «Кингстония» ), Скай Гилберт ( «Достаточно веревок» Cabaret Company ) и адаптация Джудит Томпсон ( «Гедда Габлер» Ибсена в исполнении Volcano ).
Кинг также добился огромного успеха со вторым воплощением Hysteria: A Festival of Women , на который в Buddies съехались артисты даже из таких далеких мест, как Швеция ( The Lion Kings ). Real Live Girl Дэмиена Аткина гастролировала в Лондоне ( The Grand Theatre ) и Виннипеге ( Manitoba Theatre Centre ), а в июне Cheap Queers вернулись домой в Buddies.
В сезон 2005–2006 годов компания выпустила такие шоу, как «Трилогия монстров » Р. М. Воана , «Джимми » Мари Брассар , повторный показ « Под норкой» группы Scandelles , душевную семейную драму «На кухне Габриэля» Сальваторе Антонио и «Прекрасный вид » Дэниела Макайвора .
Компания также провела мастер-класс по новой пьесе отмеченного наградами художника Д'Би Янга и поддержала презентации Эда Роя «Золотой бандит» (Театр Топологии) и «Плохие учителя актерского мастерства » Скай Гилберт , а также мастер-класс по новому моноспектаклю Дайан Флакс « Неси меня» (Театр Ночной Лес). Программа квир-молодежи компании на протяжении всего сезона привлекала молодежь в Buddies, чтобы узнать о театре, посмотреть шоу, встретиться с артистами и создать собственную постановку для Недели гордости . [8]
Сезон компании 2006–2007 годов, получивший название ArtSexy2 , был экспериментом в структуре, развитии и презентации. Вместо полномасштабных постановок компания представила серию работ в разработке, что дало зрителям уникальную возможность увидеть, как художники разрабатывают нелинейные работы в условиях мастерской. Большинство презентаций длились всего два или три выступления, и сезон был разделен на три «волны» развития, каждая из которых была посвящена основной теме: Первая волна — Создатель/Исполнитель; Вторая волна — Перемещение аудитории (закрепленная вокруг презентации Дипломатической неприкосновенности Mammalian Diving Reflex ); и Третья волна — Искусство и секс (которая включала презентацию порноактивистки/художницы перформанса Энни Спринкл ; и пьесу Гилберта Will The Real JT Leroy Please Stand Up ).
Сезон также включал в себя танец-степ Кейта Коула из Mine in Wave One; угрюмый лес наушников Emergency Exit как часть их инсталляции, вечерние новости ; и Neon Nightz группы Scandelles , исследование взаимоотношений между стрип-клубами и церковью в Монреале в 1990-х годах. Также в ArtSexy2 развивались работы Эдвиж Жан-Пьер, Эндрю Кушнира, Натали Клод , Small Wooden Shoe, Эда Роя, Kids on TV , Микики, 2boys.tv [9] [10] и One Reed Theatre.
Этот график был закреплен за отмеченной наградами постановкой Necessary Angel's Dora Insomnia и прощальным сезоном одной из самых сложных компаний Торонто, da da kamera, которая поставила три сольных шоу под руководством Дэниела Брукса и в последний раз выступила в исполнении основного артиста Дэниела Макайвора. Here Lies Henry , Monster и House оказались одними из самых успешных постановок в истории Buddies. [8]
Сезон 2007–2008 годов Guilty Pleasures продемонстрировал целый ряд стилей исполнения.
ArtHouse Cabaret , современный квир-водевиль, задуманный и поставленный Джимом ЛеФрансуа и Дэвидом Ойе, открыл сезон 2007–2008 годов. Сценография этой многопрофильной постановки полностью преобразила театр, и в ней приняли участие Кейт Коул в роли всеведущего MC, бурлеск из The Scandelles, Шейн МакКиннон (Beefcake Boys) и Стивен Лоусон и Аарон Поллард (2Boys.tv из Монреаля). ArtHouse Cabaret выиграл премию Dora Mavor Moore Awards в номинации «Выдающийся новый мюзикл» в 2008 году. [11]
В программу 2007-08 также вошли масштабный бурлеск от The Scandelles ( Who's Your DaDa? ), новый мюзикл от Скай Гилберт ( Happy ), ультрасексуальная современная танцевальная программа ( Art Fag ) и возвращение Cheap Queers от Hardworkin' Homosexuals . [8]
Отмечая свое третье десятилетие, мятежные юношеские тенденции Buddies начали сталкиваться с соображениями о будущем. В 2008–2009 годах программа была исключительно насыщенной. [ необходима цитата ]
Два молодых художника, прошедших Программу молодежного квир-искусства Buddies , оказались в центре внимания. Agokwe , написанная и исполненная Waawaate Fobister , получила признание критиков и выиграла шесть ведущих премий Dora. [12] Agokwe получила награды за выдающуюся постановку пьесы, лучшую новую пьесу и выдающееся исполнение мужской роли в главной роли, в то время как Эд Рой был отмечен за свою режиссуру. Марк Шайзер, также из Программы молодежного квир-искусства, написал и исполнил Fishbowl: A Concise, Expansive Theory Of Everything . Этот ограниченный тираж был показан при аншлаге. [ требуется ссылка ]
Buddies продолжили давнее партнерство с передовыми деятелями культуры Канады и независимыми театральными компаниями. Crow's Theatre, Mammalian Diving Reflex, The Scandelles, Necessary Angel, Native Earth Performing Arts, 2boys.tv, Small Wooden Shoe и Sky Gilbert также были включены в сезон 2008–2009.
2008–2009 годы принесли свою долю [ требуется разъяснение ] успехов, но, как и многие художественные организации в этом сезоне, Buddies in Bad Times Theatre ощутил возросшее давление, связанное с экономическим спадом. Gay4Pay , написанный Эдвардом Роем, пал жертвой, и его запланированный показ в середине сезона был отменен. В разгар «плохих времен» большая семья артистов Buddies выступила, чтобы помочь пережить финансовый шторм. Дэниел Макайвор представил свое моноспектакль Cul-de-Sac , собрав значительную сумму [ требуется разъяснение ] столь необходимого дохода. Шаррон Мэтьюз и окружение лучших талантов музыкального театра Канады представили Sing Out, Louise! The Scandelles обнажились в Funhouse . Комики Гэвин Кроуфорд и Эльвира Курт также организовали совместное комедийное шоу Together Again for the First Time . [8]
В сезоне 2008–2009 годов произошли серьезные изменения в составе персонала. Джим ЛеФрансуа ушел с поста художественного продюсера, а Дэвид Ойе объявил, что сезон 2008–09 годов станет его последним сезоном в качестве художественного руководителя. [13]
После масштабного поиска нового художественного руководителя по всей стране в 2009 году в руководстве компании произошли две крупные смены. В октябре 2009 года художественным руководителем стал отмеченный наградами режиссер Брендан Хили, а исполняющий обязанности генерального директора Шон Додлин официально стал генеральным директором компании в декабре 2009 года.
В программе сезона 2009–10, последнего сезона, спланированного Oiye, были представлены работы, созданные женщинами-творцами. Это решение было принято в ответ на национальное исследование гендерного паритета в канадском театре, которое показало, что женское представительство в наших театрах шокирующе низкое. [14] Среди участвующих артистов были The Scandelles ( Neon Nightz ), Нина Арсено ( The Silicone Diaries ), The Independent Aunties ( Breakfast ) и Натали Клод ( The Salon Automaton ).
В первом сезоне Healy в 2010/11 годах приняли участие многие артисты, давно связанные с компанией, такие как Соня Миллс, Эвелин Перри , Скай Гилберт и 2boys.tv, а также было объявлено о некоторых новых направлениях для компании. Для первой постановки сезона Healy руководила англо-канадской премьерой пьесы Сары Кейн Blasted . Rhubarb! вернулся с новым директором фестиваля, Лорой Нанни, и впервые показал выездное выступление в общественных местах. Buddies также отправились в два крупных национальных тура постановок из своего недавнего репертуара, Agokwe и The Silicone Diaries . Компания привезла домой пять премий Dora Mavor Moore Awards (за выдающуюся постановку, дизайн освещения, сценографию, звуковой дизайн и режиссуру) за постановку Blasted . В этом году также на 25 процентов выросла посещаемость основных сценических шоу и фестивалей компании, включая аншлаговые показы мюзиклов Blasted , The Silicone Diaries и Spin .
Сезон 2011/12 открылся постановкой классического текста Жана Жене «Служанки » и включал работы от Native Earth Performing Arts , Modern Times Stage Company и легендарной лесбийской перформанс-группы Split Britches. В сезоне также состоялась постановка основополагающей пьесы Ларри Крамера о СПИДе «Обычное сердце » (постановка Studio 180 Theatre) и премьера в Торонто пьесы Маргарет Этвуд « Пенелопиада» (театр Nightwood Theatre), которая впоследствии завоевала несколько премий Доры Мейвор Мур.
Сезон Buddies in Bad Times 2012/13 был направлен на расширение прав и возможностей личности как агента социальных изменений. Он начался с Obaaberima Тавиа Маккарти , который изначально был разработан как часть Young Creators Unit (YCU) в 2009 году. Весной канадская театральная икона Дэниел Макайвор вернулся в Buddies со своей мрачно-поэтической пьесой Arigato, Tokyo . Сезон также включал A Few Brittle Leaves Скай Гилберт , партнерство с перформанс-компанией Ecce Homo, чтобы представить Of a Monstrous Child: гага-мюзикл и The Normal Heart студии 180. Лора Нанни вернулась в качестве директора фестиваля ревеня и курировала возвращение невероятно успешных проектов One-To-One Performance Series и Mobile Works. 34-й фестиваль ревеня побил все предыдущие рекорды посещаемости и привлек почти 200 артистов. В этом сезоне было номинировано 22 премии Dora Mavor Moore Award, включая три награды за Obaaberima , музыку, сценографию и выдающуюся постановку. В 2012 году Buddies были признаны лучшей малой театральной компанией Торонто по версии журнала Now Magazine.
В сезоне 2012/13 также были завершены две масштабные инициативы: трехлетний проект по развитию аудитории и процесс стратегического планирования, который помог пересмотреть мандат Buddies и сформулировать долгосрочное видение компании.
Сезон Buddies 2013/14 ознаменовал 35-ю годовщину компании. В ее программу вошли мировая премьера PIG , режиссером которой был художественный руководитель Брендан Хили, возвращение фестиваля Strange Sisters и премьера The Gay Heritage Project . 35-й фестиваль Rhubarb, которым руководила директор фестиваля Лора Нанни, ознаменовал историческую веху компании 35 выступлениями за 35 лет кабаре. Фестиваль стремился исследовать идеи наследия и архивирования, одновременно с нетерпением ожидая возможного квир-будущего. Сезон 2013/14 был заполнен многочисленными гостевыми компаниями, включая Theatre Rusticle, Pleiades Theatre, Cahoots Theatre Company, Cabaret Company и inDANCE.
В 2020 году во время пандемии COVID-19 в Канаде Buddies in Bad Times и CBC Arts объединились для создания Queer Pride Inside , телевизионного специального выпуска с участием исполнителей ЛГБТК, для CBC Gem в рамках онлайн-компонента Pride Toronto . [15]