Кастельсеприо был местом римского форта в древности и значительным ломбардским городом в раннем Средневековье , до того как был разрушен и заброшен в 1287 году. Сегодня он сохранился как археологический парк в современной коммуне Кастельсеприо , недалеко от современной деревни с тем же названием. Он находится на севере Италии, в провинции Варезе , примерно в 50 км к северо-западу от Милана .
Известность Кастельсеприо связана с раннесредневековыми фресками, содержащимися в апсиде небольшой церкви Санта Мария Форис Портас , которые были заново обнаружены только в 1944 году. Эти фрески представляют исключительную редкость и художественное значение и демонстрируют сильное византийское влияние. Датировка фресок и происхождение их художника или художников остаются спорными, хотя первая половина IX века, по-видимому, становится наиболее вероятной датой.
В 2011 году церковь и каструм с башней Торба стали объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО как часть группы из семи объектов, внесенных в список Лангобарды в Италии, Места силы (568-774 гг. н.э.) . В 2006 году Министерство культуры Италии в своем представлении в ЮНЕСКО заявило:
Фрески, украшающие центральную апсиду церкви Санта Мария Форис Портас, представляют собой лучший по художественному качеству раннесредневековый живописный цикл и считаются уникальными в раннесредневековом европейском искусстве. [1]
Кастельсеприо возник как римский форт, который командовал важным перекрестком. В раннем Средневековье лангобарды заняли римский форт, превратив его в укрепленную цитадель или небольшой городок. В какой-то момент там чеканили монеты — признак его важности. Церковь Санта-Мария-Форис-Портас («foris portas» означает «за воротами» на латыни ), в которой находятся знаменитые фрески, находилась прямо за стенами цитадели. Раннее посвящение церкви Марии является предположением; первое задокументированное упоминание о церкви, посвященной Марии в Кастельсеприо (которой, как предполагается, является эта), относится к XIII веку.
Вся цитадель была полностью разрушена Оттоне Висконти , архиепископом Милана , после того, как он захватил ее в 1287 году, чтобы предотвратить ее повторное использование его соперниками. Исследования церкви, которые начались в 1934 году, наконец, обнаружили знаменитые византийские фрески под более поздней штукатуркой в 1944 году.
Вся территория в настоящее время является археологической зоной, содержащей остатки стен и гораздо более крупной трехнефной базилики Сан-Джованни-Эванджелиста V века . Также имеется баптистерий V-VII веков, посвященный святому Иоанну Крестителю . Он имеет две купели, возможно, для использования в разных обрядах, и является восьмиугольным с небольшой апсидой на востоке. Третья церковь Сан-Паоло имеет центральный шестиугольный план и была построена между VI и XII веками. От замка остались некоторые руины. Рядом находится большая башня, когда-то использовавшаяся как монастырь .
При обследовании церкви Санта-Мария-Форис-Портас в 1944 году было обнаружено, что в ней, помимо более поздних фресок, находится чрезвычайно важный и сложный цикл фресковой живописи, демонстрирующий очень сильное византийское влияние.
Некоторые ученые, включая Левето, полагают, что можно обнаружить две разные руки, но происхождение этих художников неопределенно и является предметом спекуляций. Фрески сложные, выразительные и уверенные. Художники адаптируют традиционные композиционные типы к конкретному месту без напряжения или диспропорции. Позы естественны и ритмичны, и в целом есть «большой пыл и убежденность, интенсивный отклик на человеческий смысл предмета» (Шапиро). Хотя некоторые аспекты фресок, особенно иконография , явно византийские, другие могут опираться на христианское искусство Сирии или Египта .
Фрески также имеют существенные аспекты, которые наиболее тесно связаны с позднеантичным искусством Италии. Несколько зданий удачно укорочены, и отношения между зданиями и фигурами управляются более эффективно, чем в большинстве византийских картин. Роспись выполнена с необычной свободой по сравнению с большинством византийских работ; именно эта особенность, в частности, относится к гораздо более ранним работам поздней античности, таким как картины, найденные в катакомбах Рима .
Некоторые историки искусства считают, что этот стиль происходит из Александрийской традиции , от которой не сохранилось ни одной картины подобного масштаба. Джон Беквит несколько менее восторжен, чем некоторые историки искусства, описывая фрески как «совершенно компетентные» и достойные сравнения с работами VII века в Риме [2]. Он считал, что «складки драпировки... сложная серия угловатых гребней, подчеркнутых бликами... производят определенно металлическое впечатление и выдают копировщика, который тревожным образом предвещает манеры X века». [3]
Византийские фрески расположены вокруг изогнутой стены апсиды и внутренней поверхности арки между апсидой и основным корпусом церкви. Состояние фресок различное; некоторые части хорошо сохранились, в то время как другие полностью отсутствуют или едва видны. Большая часть окрашенной области была выемками, чтобы обеспечить ключ для последующей штукатурки (см. нижнюю область в середине сцены Представления).
Сюжеты отсутствующих или фрагментарных сцен являются предметом некоторых научных споров: некоторые авторы предполагают, что эти сцены составляют цикл о жизни Девы Марии , а другие — о жизни Христа ; эти точки зрения изложены ниже.
Фрески расположены в трех регистрах, средний регистр прерывается тремя арочными окнами. Они представляют собой цикл Рождества Христова и, возможно, также представляли ранние аспекты Жизни Марии или Христа. Самый нижний регистр имеет декоративный фриз , под которым в центре есть несколько остатков, показывающих расписные перила занавесей и религиозные символы. Этот регистр, возможно, не содержал фигур. Верхний и средний регистры содержат повествовательные картины. Цикл, возможно, был частью более крупной схемы декора, которая когда-то включала внешнюю поверхность арки и другие стены церкви.
Верхний регистр повествования:
Затем на изогнутой стене апсиды слева направо написано:
Средний регистр. На изогнутой стене, чтение справа налево:
Фрагментарные остатки двух фресок, которые могли быть:
На двух внутренних гранях апсидальной арки:
Хронологическая последовательность. Альтернативная хронологическая последовательность десяти повествовательных сцен будет выглядеть следующим образом:
В версии Марии три недостающие сцены находятся в начале истории, а не в конце. Ни одна из последовательностей не следует последовательной хронологической последовательности на стене. (Первый) сон Иосифа и испытание горькой водой происходят хронологически между Благовещением и Посещением. Представление Иисуса в храме должно было, согласно Левиту , произойти на сороковой день после рождения. Время визита волхвов не упоминается в Евангелиях , а апокрифические писания помещают его между семью днями и двумя годами после Рождества. Восточная церковь, а к готическому периоду и Западная церковь, по крайней мере в искусстве, помещали его очень скоро после рождения, так что волхвы, как и пастухи, включены в сами сцены Рождества. Однако в эту дату Западная церковь имела тенденцию помещать прибытие волхвов позже, хотя, безусловно, до бегства в Египет и избиения младенцев. Некоторое отступление от хронологии с целью подчеркнуть тематические или типологические связи является общей чертой средневековых изобразительных циклов.
Некоторые ученые, в частности П. Д. Левето, [6] интерпретируют цикл как «марианский», то есть часть Жития Марии, а не как конкретно представляющий сцены, связанные с Рождеством. Доказательством этой интерпретации является наличие редко изображаемой сцены «Испытания горькой водой». При такой интерпретации три отсутствующие повествовательные сцены имели бы другое содержание, а сама последовательность была бы упорядочена по-другому, переходя от левой стороны арки к первым двум сценам нижнего регистра, через верхний регистр и затем к нижним правым сценам и завершаясь сценой волхвов на противоположной стороне арки. В этой предлагаемой компоновке две сцены Рождения и Представления в храме Марии визуально уравновешены друг с другом, в то время как Представление и Испытание водой над ним связаны с девственностью Марии. Также уравновешены две сцены приношений по обе стороны стены арки; в обоих случаях фигуры размещены так, чтобы совершать подношения вдали от пустого арочного пространства, чтобы визуальное внимание было сосредоточено внутри апсиды.
В 1950 году, вскоре после того, как фрески были впервые обнаружены, опрос ученых, присутствовавших на конференции в Кастельсеприо, выявил приблизительное разделение дат между VII и X веками, хотя максимальный диапазон предполагаемых дат простирается от VI до XIV века — почти беспрецедентный диапазон в истории средневекового искусства.
С тех пор диапазон возможных дат значительно сузился. Радиоуглеродное датирование древесины и термолюминесцентное датирование черепицы на крыше позволяют предположить, что церковь была построена в начале-середине девятого века. [7] Хотя это и дает достаточно надежную дату для церковной конструкции, это может быть только «terminus post quem» для фресок, которые могли быть добавлены позже. Однако грубая отделка внутренней каменной кладки заставляет многих ученых полагать, что фрески были добавлены как часть первоначальной программы строительства.
"Terminus ante quem" был предоставлен открытием граффити, процарапанных на штукатурке фрески, описывающих ряд церковных назначений, самое раннее из которых датируется (по имени председательствующего архиепископа Милана ) не позднее 948 года. Многие авторы считают, что должен был пройти определенный интервал после написания цикла, прежде чем духовенство могло бы обращаться с картинами таким образом.
Многие историки искусства указывали на связь между фресками и двумя тесно связанными рукописями , а именно Свитоком Иисуса Навина ( Библиотека Ватикана , Ms palatine gr. 431) и Парижской Псалтирью ( Национальная библиотека Франции , Ms Grec. 139) [1]. Однако датировка обеих рукописей также является спорной. Историки искусства Курт Вайцман и Мейер Шапиро согласились, что художественное качество фресок превосходит художественное качество любой из рукописей.
Курт Вейцман предпочитал дату незадолго до 945 года и постулировал связь с браком между лангобардской принцессой и византийским принцем , который состоялся в 944 году. Он отдавал предпочтение неизвестному константинопольскому художнику, обучавшемуся в той же мастерской, что и художники двух рукописей, приехавшему в связи с бракосочетанием. Шапиро предпочитал дату между 7 и 9 веками, в 1957 году остановившись на 8 веке.
Большинство современных авторов, опираясь на анализ древесины и черепицы, упомянутой выше, отдают предпочтение первой половине IX века. Некоторые авторы полагают, что работа могла быть выполнена греческими беженцами, давно обосновавшимися в Италии, или итальянцами, обученными такими мастерами. Другие полагают, что ответственными были художники, недавно приехавшие из византийского мира.
Почти каждый аспект фресок, от одежды до обработки нимба или ореола вокруг младенца Христа, был проанализирован и сравнен с другими работами в мельчайших подробностях. Вот некоторые примеры:
