«Нисхождение Ганга» , известное в местном масштабе как «Покаяние Арджуны» , [1] [2] — памятник в Мамаллапураме , на Коромандельском побережье Бенгальского залива , в районе Ченгалпатту штата Тамил Наду , Индия . Размерами 96 на 43 фута (29 × 13 м) это гигантский скальный рельеф под открытым небом,высеченный на двух монолитных каменных валунах. Легенда, изображенная на рельефе , — это история о нисхождении священной реки Ганг на землю с небес под предводительством Бхагиратхи . Считается, что воды Ганга обладают сверхъестественной силой. Нисхождение Ганги и покаяние Арджуны изображены на камне на территории наследия Паллавы. [3] [4] Рельеф больше похож на холст индийской скальной скульптуры в лучшем виде, который больше нигде в Индии не встречается. [5] Это один из группы памятников в Мамаллапураме , которые были внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО с 1984 года . [6]
Рельеф Арджуны находится в центре Махабалипурама, обращен к морю, недалеко от берегов Коромандельского побережья Бенгальского залива, где расположен Береговой храм . До него можно добраться из города Ченнаи по асфальтированной дороге протяженностью 36 миль (58 км) к западу и в 20 милях (32 км) от Ченгалпета . [7]
Рельеф был создан в честь победы Нарасимхавармана I над императором Чалукья Пулакесином II . Место, ныне известное как Мамаллапурам , было названо в честь монарха Паллавы Нарасимхавармана I (630–668 гг. н. э.), [8] ), которому был присвоен титул Мамаллан , «великий борец» или «великий воин». Он был сыном короля Махендравармана I. Архитектурные творения в Мамаллапураме, в основном приписываемые Мамаллану в VII веке, использовали камень в качестве средства для лепки скал на месте , что до этого делалось из некоторых скоропортящихся материалов, таких как дерево или отдельные камни. [8] Он является частью 25 культурных объектов всемирного наследия ЮНЕСКО в Индии, [9] и как охраняемый памятник, Археологической службе Индии (ASI), Ченнайский круг, поручено его содержание во всех аспектах. Рельефы под открытым небом (в том числе «Нисхождение Ганга» (Мамаллапурам) являются одной из четырех категорий, в соответствии с которыми ЮНЕСКО определила это место как объект всемирного наследия и внесла его в 1984 году под названием « Группа памятников в Махабалипураме» . [6] [10 ] ] Этот рельеф в скале считается «возвышенной» ранней скульптурой VII века; даже в последующее правление императора Чоласа была принята техника скульптурной скульптуры в храмах, построенных ими в конце 9 века. Паллаваса продолжают потомки скульпторов того периода, которые теперь интегрированы в культуру нынешнего города .
Рельеф обращен на восток. Он создан на двух больших валунах из розового гранита под открытым небом, что придает всему объему естественный эффект. [12] Размеры валунов 15 на 30 метров (49 футов × 98 футов). Многие из вырезанных фигур выполнены в натуральную величину. Естественная расщелина, очень большая перпендикулярная трещина, искусно вылеплена. Он находится между двумя валунами и является неотъемлемой частью мифических повествований, вырезанных на всем рельефе. Когда-то на вершине скалы был расположен резервуар для воды, из которого сбрасывалась вода, обозначающая реку Ганг . Он каскадом струился над расселиной и рельефом, создавая впечатление Ганги, спускающейся с головы, связанной страхами Шивы . Эта сцена была создана во время праздников, и наличие кирпичной цистерны наверху расщелины для слива воды свидетельствует о ее расположении на этом месте. Рельеф представляет собой ансамбль из более ста фигур (упоминается также 146) богов, людей, полулюдей и животных. [4] [5] [13] [14] [15]
Скульптуры, вырезанные в естественной трещине, разделяющей скалу, не только изображают космическое событие спуска Ганги на Землю, но также показывают, за этим событием наблюдают многие боги, богини, пуранические фигурки, такие как Киннара , Гандхарва , Апсара , Гана , Наги и также дикие и домашние животные. Общее количество резных фигурок, вероятно, около 146. [5] [6] [16] Резные изображения слонов почти в натуральную величину. Еще одна юмористическая сцена — это изображения обезьян, копирующие йогические сцены мудрецов. [14] [17] Шива показан рядом с Киннарами , которые изображены в большом количестве в верхней части рельефа; это антропоморфные формы получеловека-полуптицы, популярная в древние времена форма индийского искусства, представляющая индийский этос мира как единого творения. Мужчина Киннара держит музыкальный инструмент ( алапини вина ), а женщина Киннара держит тарелку . Шива высечен перед рекой (справа от расщелины) в стоячей позе, а Бхагиратха , мудрец, стоит на одной ноге и возносит ему молитвы, чтобы остановить силу Ганги, когда она спускается на землю. Шива также показан с оружием, которое интерпретируется как Пашупати , которое он дал Арджуне. [5] Ганы , изображенные на резных фигурках, представляют людей, которые всю свою жизнь посвятили Шиве и благословлены даром оставаться рядом с Шивой на все времена. Резные изображения божественных нагов, купающихся в реке, когда Ганга спускается с небес, также имеют антропоморфную форму змеи и человека, что с древних времен было традиционным стилем в индийском искусстве . Считается, что они обозначают плодородие и защитные силы природы. Их можно увидеть не только в середине панели, обращенной к расщелине, изображающей реку, но и в верхней части панели у входа воды в канал, что указывает на преобладание поклонения нагам в индуистских религиозных верованиях. [5] [18]
Также говорят, что рельеф в одном единстве - это концепция ранних индийских художников о «возвышенной непрерывности во всех живых существах». Слоны, изображенные на рельефах, уникальны тем, что в детализации изображены слонята позади слонов в натуральную величину. Еще одно интересное изображение — олень, чешущий нос. [18] Слоны представляют собой стадо, идущее к реке, чтобы напиться воды. Вырезание слона-самца предшествует резьбе его партнерши-женщины. На панели также вырезаны три слоненка со слоненком-самцом и два детеныша со слонихой-самкой. [5]
В верхней части панно также изображены Солнце слева и Луна справа. На панели также виден Ким -пуруша, то есть карлик с удлиненными ушами, в шапке на голове и бьющий в барабан. [5]
В верхней части панели показаны Гималаи , что подтверждает теорию панели, изображающей спуск Ганга. Дикие львы также изображены с большой гривой, а также бараны, которые интерпретируются как представители среды обитания в Гималаях. [5] На левой стороне верхней панели видны резные изображения божеств и небесных пар, движущихся к реке. В этой части также вырезаны несколько животных, львов и обезьян. Две пары Киннар и три пары небесных пар показаны летящими в воздухе, приближаясь к реке (расселине). Охотники и сцены охоты являются частью этой части панели; охотник с луком, два охотника, прячущиеся под деревьями на охоте, лев, собирающийся напасть на двух охотников, — вот некоторые фрагменты лесных сцен, вырезанных на панно. Другая сцена ниже изображает несколько обезьян и резное изображение льва в его логове и нескольких оленей перед ним. Также можно увидеть резные изображения охотников, несущих кувшин, и еще одного, несущего добытых животных. [5]
Еще одна заметная сцена — это храм справа от расщелины в нижнем конце панели. Этот храм простой и маленький, внутри него вырезано божество Вишну. Крыша храма выполнена в стиле Драупади Ратхи с квадратной криволинейной купольной башней. Однако вершина плоская и оборудована ступи с куду в центре. Углы украшены цветочным орнаментом. На карнизах также можно увидеть кудусы с вырезанными внутри человеческими лицами. В полу над карнизом вырезаны львиные мотивы. Квадрат поддерживает куполообразную крышу. Виден мудрец, сидящий перед храмом и читающий проповеди своим ученикам. На сиденье под этой сценой вырезаны лев в своем логове, а под ним - пара оленей. Рядом с храмом изображена черепаха, указывающая на наличие воды в непосредственной близости. [5]
В одной из интерпретаций фигура на барельефе, стоящая на одной ноге, считается Арджуной , совершающей аскезу Тапас, чтобы получить дар от Шивы в качестве помощи в войне Махабхараты . История покаяния рассказана в эпосе «Махабхарата» под подзаголовком « Киратарджуния» . Благо, которое, как говорят, получил Арджуна, называлось Пашупата , самое мощное оружие Шивы. В этом случае асуры (демоны) послали вепря убить Арджуну. Затем на сцене появился Шива, чтобы защитить Арджуну, приняв форму кираты (охотника). И Арджуна, и Шива выпустили в кабана стрелы, и кабан был убит; оба взяли на себя ответственность за его убийство, и между ними завязалась драка, в которой победил Шива. Затем он раскрыл Арджуне свою истинную сущность, благословил его и дал ему оружие, ради которого показано, как Арджуна совершает аскезу. [4] [12] [17]
Рельеф высечен на двух крупных валунах с расщелиной. Над расселиной находился водоем, и когда-то вода, возможно, текла вдоль расщелины. Фигуры в расщелине скалы покрыты нагами (змеиными божествами) в позе анджали . Говорят, что река представляет Гангу или реку Ганг, вытекающую из головы Шивы. Это дает основу для альтернативной интерпретации фрески. Говорят, что аскезу совершает не Арджуна, а Бхагиратха . Говорят, что Бхагиратха совершил аскезу, чтобы Ганга могла спуститься на землю и омывать прах своих родственников, освобождая их от грехов. Чтобы предотвратить падение Ганги с небес на землю, она падает на волосы Шивы и разделяется его локонами на множество потоков; это чудесное событие показано в виде скульптур на валунах, за которыми наблюдают животные и люди. [4] [12]
Другая интерпретация йогина , совершающего покаяние на одной ноге, заключается в том, что это изображение Бхагиратхи, совершающего суровое покаяние, чтобы спустить Ганг на землю, чтобы принести людям процветание и счастье. Наги, вырезанные в расщелине, олицетворяют плодородие и богатство. Шива и другие боги изображены благословляющими святого. Сцена дополнительно подчеркнута резными изображениями королей, мудрецов, художников и животных. [17]
Еще одна интерпретация событий, увиденная в другой части панно, - это стоящая на одной ноге кошка (видимо, в целях аскезы) и, возможно, знаковая фигура на рельефе. Это интерпретируется как относящееся к истории аскета Панчатантры . Это означает, что заяц подманивает птицу, чтобы она могла поймать и сожрать ее. Художник передал выражение морды кота, четко видны его мотивы. [5] [14] [18]