Dream Theater — американская прогрессив-метал группа, образованная в 1985 году в Бостоне , штат Массачусетс . В состав группы входят Джон Петруччи (гитара), Джон Мён (бас), Майк Портной (ударные), Джеймс Лабри (вокал) и Джордан Рудесс (клавишные).
Dream Theater был основан под названием Majesty Петруччи, Мьюнгом и Портным — уроженцами Лонг-Айленда , штат Нью-Йорк — во время учебы в музыкальном колледже Беркли . Они бросили учебу, чтобы сосредоточиться на группе. Петруччи и Мён были единственными постоянными участниками. Портной оставался там до 2010 года, когда его заменил Майк Манджини после того, как он решил уйти, чтобы заняться другими музыкальными проектами, прежде чем снова присоединиться к Dream Theater в октябре 2023 года. после выпуска их первого альбома ), ЛаБри был нанят в качестве вокалиста группы в 1991 году. Первый клавишник Dream Theater, Кевин Мур , покинул группу после трех альбомов и был заменен Дереком Шеринианом в 1995 году после периода гастролей. Группа записала один альбом с Шеринианом, которого в 1999 году заменил нынешний клавишник Джордан Рудесс .
На сегодняшний день Dream Theater выпустил пятнадцать студийных альбомов. Самым продаваемым релизом группы стал их второй альбом Images and Words (1992), который достиг 61 строчки в чарте Billboard 200 . [1] Альбомы Awake (1994) и Six Degrees of Inner Turbulence (2002) также вошли в чарты на 32-е и 46-е места соответственно, и каждый получил признание критиков. Их пятый альбом Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory (1999) занял 95-е место в октябрьском номере журнала Guitar World за 2006 год в списке 100 величайших гитарных альбомов всех времен. [2] В марте 2003 года журнал Classic Rock назвал его 15-м величайшим концептуальным альбомом . [3]
По состоянию на 2018 год Dream Theater продала более 12 миллионов пластинок по всему миру [4] [5] и получила три номинации на премию Грэмми (включая одну победу в 2022 году). [6] [7] Наряду с Queensrÿche и Fates Warning , группу называют одной из «большой тройки» жанра прогрессив-метал, ответственной за его развитие и популяризацию. [8]
Dream Theater (тогда еще Majesty) была основана в Массачусетсе в 1985 году, когда гитарист Джон Петруччи , басист Джон Мьюнг и барабанщик Майк Портной решили создать группу во время учебы в музыкальном колледже Беркли в Бостоне . Петруччи и Мьюнг были друзьями детства из Кингс-Парка, штат Нью-Йорк , и познакомились с Портным из Лонг-Бич, штат Нью-Йорк, когда учились в Беркли. Трио начало с каверов на песни Rush и Iron Maiden в репетиционных залах Беркли.
Мён, Петруччи и Портной присоединились к своей недавно сформированной группе под названием Majesty. Согласно документальному фильму The Score So Far... , они стояли в очереди за билетами на концерт Rush в Berklee Performance Center, слушая группу на магнитоле. Портной прокомментировал, что финал песни « День взятия Бастилии » (из альбома Caress of Steel ) звучит «величественно». Тогда было решено, что названием группы будет Majesty. [9]
Затем трио приступило к заполнению оставшихся позиций в группе. Петруччи попросил своего школьного товарища по группе Кевина Мура сыграть на клавишных. После того, как он принял эту должность, другой домашний друг, Крис Коллинз , был принят на работу в качестве ведущего вокалиста после того, как участники группы услышали, как он поет кавер на « Queen of the Reich » группы Queensrÿche . [10] В это время напряженные графики Портного, Петруччи и Мёна вынудили их бросить учебу и сосредоточиться на музыке, поскольку они не чувствовали, что смогут научиться большему в колледже. Мур также оставил свой колледж SUNY Fredonia , чтобы сосредоточиться на группе.
Первые месяцы 1986 года были наполнены различными концертами в Нью-Йорке и его окрестностях. За это время группа записала сборник демо под названием The Majesty Demos . Первоначальный тираж в 1000 экземпляров был распродан за шесть месяцев, и дублированные копии кассеты стали популярны на прогрессив-метал-сцене. Демо-версии Majesty по -прежнему доступны в исходном формате на магнитной ленте сегодня, несмотря на то, что они были официально выпущены на компакт-диске на лейбле Майка Портного YtseJam Records (и на InsideOut в 2022 году, после закрытия YtseJam Records).
В ноябре 1986 года, после нескольких месяцев совместной работы и выступлений, Крис Коллинз был уволен. [ нужна цитата ] После года попыток найти замену Чарли Доминичи , который был намного старше и опытнее, чем кто-либо другой в группе, успешно прошел прослушивание в группу. [11] Благодаря стабильности, которую назначение Доминичи принесло в Majesty, они начали увеличивать количество концертов в районе Нью-Йорка, получив значительную известность. [ нужна цитата ]
Вскоре после найма Доминичи группа из Лас-Вегаса, также называвшаяся Majesty [12], пригрозила судебным иском за нарушение прав интеллектуальной собственности , связанное с использованием их названия, поэтому группа была вынуждена придумать новое. Были предложены и протестированы различные варианты, в том числе Glasser, Magus и M1, которые были отклонены, хотя группа действительно выступала под именем Glasser около недели, что вызвало плохую реакцию фанатов. В конце концов, отец Портного предложил название Dream Theater, название небольшого театра в Монтерее, Калифорния , и название прижилось. [13]
Благодаря новому названию и стабильности группы Dream Theater сосредоточились на написании большего количества материала и дали больше концертов в Нью-Йорке и соседних штатах. В конечном итоге это привлекло внимание Mechanic Records, подразделения MCA . Dream Theater подписали свой первый контракт с лейблом Mechanic 23 июня 1988 года [14] и приступили к записи своего дебютного альбома. Группа записала альбом в студии Kajem Victory Studios в Гладвине, штат Пенсильвания . Запись основных треков заняла около десяти дней, а весь альбом был готов примерно за три недели. [15]
Когда в 1989 году был выпущен альбом Dream and Day Unite, он вызвал гораздо меньше помпы, чем ожидала группа. В конечном итоге Mechanic нарушили большинство финансовых обещаний, данных Dream Theater перед подписанием контракта, поэтому группе было разрешено выступать в окрестностях Нью-Йорка. Промо-тур альбома состоял всего из пяти концертов, все из которых были относительно местными. Их первое выступление состоялось на фестивале Sundance в Бэй-Шор, штат Нью-Йорк, на разогреве у классического рок-трио Zebra . [16]
После четвертого выступления Чарли Доминичи был уволен, потому что группа начала чувствовать ограничения его голоса, связанные с желаемым вокальным стилем. Группа искала певца со стилем, больше похожим на Брюса Дикинсона или Джеффа Тейта , и сценическое поведение Доминичи было не тем, чего они хотели от фронтмена. Однако вскоре после этого группа Marillion попросила Dream Theater выступить для них на разогреве в отеле Ritz в Нью-Йорке, так что Доминичи получил возможность выступить в последний раз. [16] Прошло еще два года, прежде чем у Dream Theater появился новый вокалист.
После ухода Доминичи Dream Theater успешно боролись за освобождение от контракта с Mechanic и приступили к прослушиванию певцов и написанию материала для своего следующего альбома. В поисках нового певца они прослушали более 200 человек, в том числе бывшего фронтмена Fates Warning Джона Арча . В конце концов Арч решил, что его личные обязательства важнее, и решил не присоединяться к группе. [17] 9 июня 1990 года на концерте в Sundance в Бэй-Шор, штат Нью-Йорк, Dream Theater представили Стива Стоуна как своего нового вокалиста после того, как он отыграл половину выступления в составе инструментальной группы. Стоун успешно записал демо с Dream Theater, но его уволили после единственного злополучного живого выступления. По словам Майка Портного, Стоун передвигался по сцене довольно странным образом, по-видимому, производя плохое впечатление на Брюса Дикинсона . Кроме того, он крикнул: «Кричи для меня, Лонг-Бич!» несколько раз на протяжении всего выступления (можно услышать, как Дикинсон говорит это на концертном альбоме Iron Maiden Live After Death ), хотя на самом деле они выступали в Бэй Шор. [18] Новый певец сразу же оттолкнул публику. Прошло пять месяцев, прежде чем Dream Theater отыграли еще одно шоу, на этот раз полностью инструментальное (под названием YtseJam). До 1991 года группа сосредоточилась на попытках нанять еще одного певца и написать дополнительную музыку. [16] Именно в этот период они написали большую часть того, что впоследствии стало «Образами и словами» (1992).
В январе 1991 года группа получила демо-запись от Кевина Джеймса Лабри из глэм-метал- группы Winter Rose . [19] Группа получила кассету незадолго до того, как собиралась посвятить себя другому певцу. Группа была настолько впечатлена его демо, что его прилетели из Канады в Нью-Йорк на прослушивание. ЛаБри записал с группой три песни и был немедленно нанят на позицию вокалиста. После принятия на работу Лабри решил отказаться от своего имени, чтобы не путать его с другим Кевином в группе. В течение следующих нескольких месяцев группа вернулась к живым выступлениям (по-прежнему в основном в Нью-Йорке), одновременно работая над вокальными партиями для музыки, написанной до приобретения ЛаБри. Дерек Шульман и Atco Records (ныне East West ), подразделение Elektra Records , подписали с Dream Theater контракт на выпуск семи альбомов на основе демо из трех песен (позже ставшего доступным как «The Atco Demos» через фан-клуб Dream Theater ). .
Первым альбомом, записанным в рамках нового контракта, стал Images and Words (1992). Для продвижения лейбл выпустил CD-сингл и видеоклип на песню « Another Day », но ни один из них не имел существенного коммерческого эффекта. Однако песне " Pull Me Under " удалось получить высокий уровень трансляции по радио без какой-либо организованной рекламы со стороны группы или их лейбла. В ответ ATCO выпустила видеоклип на "Pull Me Under", который активно ротировался на MTV . На « Take the Time » был снят третий видеоклип , но он не имел такого успеха, как «Pull Me Under».
Успех "Pull Me Under" в сочетании с постоянными гастролями по США и Японии позволил Images and Words получить золотой рекорд в Штатах и платиновый статус в Японии. В 1993 году последовал тур по Европе , который включал выступление в знаменитом лондонском клубе Marquee Club . Шоу было записано и выпущено как Live at the Marquee , первый официальный концертный альбом Dream Theater. Кроме того, под названием Images and Words: Live in Tokyo был выпущен видеосборник их японских концертов (смешанный с документальными кадрами закулисной части тура) .
Стремясь работать над свежим материалом, Dream Theater вернулись в студию в мае 1994 года. Awake , третий студийный альбом Dream Theater, был выпущен 4 октября 1994 года. Незадолго до сведения альбома Мур объявил остальным участникам группы, что он уйдет из Dream Theater, чтобы сосредоточиться на своих собственных музыкальных интересах, поскольку его больше не интересовали гастроли или стиль музыки, которую исполнял Dream Theater. [20] В результате группе пришлось изо всех сил искать замену клавишнику, прежде чем можно было рассмотреть возможность тура.
Бывший клавишник Ингви Мальмстин и Dio Йенс Йоханссон , который впоследствии стал участником Stratovarius , был одним из самых громких имен, прошедших прослушивание, но участники группы стремились занять эту позицию клавишника Джордана Рудесса . Портной и Петруччи познакомились с Рудессом в журнале «Keyboard Magazine», где он был признан «лучшим новым талантом» по опросу читателей. Они пригласили его дать пробный концерт с группой на форуме Concrete Foundations Forum в Бербанке, Калифорния . [16] Хотя шоу имело успех, и Рудессу предложили занять должность клавишника на постоянной основе, вместо этого он решил отправиться в тур с The Dixie Dregs , поскольку это давало ему больше личной свободы. Dream Theater нанял выпускника Беркли Дерека Шериняна , который ранее гастролировал и записывался с Элисом Купером и KISS , для участия в турне Waking Up the World Tour . По завершении тура группа решила взять Шериняна на постоянную замену Муру. [9]
Вновь оказавшись с новым участником, группа не сразу приступила к работе над новым материалом. Поклонники по всему миру, объединенные в списке рассылки YtseJam (самая популярная форма общения между фанатами Dream Theater на тот момент), начали оказывать давление на группу, чтобы она официально выпустила песню " A Change of Seasons ". Он был написан в 1989 году и должен был стать частью «Изображений и слов» , но его продолжительность почти 17 минут была сочтена слишком длинной для размещения в студии. Тем не менее, группа исполняла его вживую, продолжая перерабатывать его вплоть до 1995 года.
Петиция была успешной, и в мае 1995 года группа вошла в студию BearTracks Studios в Нью-Йорке, чтобы переписать и записать теперь уже 23-минутную песню, в которой Шериниан внес значительный вклад в конечный продукт. Группа выпустила A Change of Seasons в виде EP вместе со сборником кавер-версий с живого выступления, записанного в джаз-клубе Ронни Скотта в Лондоне ранее в том же году.
После короткой серии небольших концертов и небольшого перерыва группа выпустила через свой официальный фан-клуб специальный рождественский компакт-диск, состоящий из редких концертных треков, записанных в первые годы существования группы. Они продолжали выпускать новый компакт-диск каждое Рождество до 2005 года .
Тем временем в East West произошло несколько изменений, и главный контакт Dream Theater внутри лейбла был уволен. В результате новая команда компании отвыкла от отношений Dream Theater с бывшими сотрудниками East West и заставила их написать более доступный альбом. В середине 1997 года они вошли в студию, чтобы записать свой следующий альбом. Помимо давления на группу, чтобы она приняла более мейнстримовое звучание, East West нанял писателя и продюсера Десмонда Чайлда для работы с Петруччи над доработкой текста его песни "You or Me". Вся группа существенно переработала песню, и на альбоме она появилась как «You Not Me» с припевом, мало похожим на оригинал. Чайлд также оказал заметное влияние на альбом, сместив его в сторону менее сложных и более подходящих для радио композиций.
Группа записала материал почти на два компакт-диска , включая 20-минутное продолжение песни Images and Words "Metropolis – Part I: The Miracle and the Sleeper". Лейбл, однако, не разрешил выпуск двойного альбома, поскольку считал, что 140-минутная пластинка не будет хорошо принята широкой публикой. Джеймс ЛаБри также считал, что компакт-диск должен представлять собой один диск. [22] Неиспользованные песни были позже выпущены в выпуске YtseJam Records The Falling to Infinity Demos . [23]
Материал, вошедший в сам альбом, был выпущен под названием Falling to Infinity , который был встречен неоднозначно со стороны фанатов, которые были более знакомы с более ранним звучанием группы. Хотя звучание альбома было умеренно прогрессивным, такие треки, как « Hollow Years » и «You Not Me», заставили некоторых поверить, что это заря нового, мейнстримно звучащего Dream Theater. В целом альбом разочаровал как критиков, так и коммерческое разочарование. Хотя Портной в то время не высказывался публично, позже в комментариях к DVD 2004 года « 5 лет в прямом эфире» он рассказал , что в этот период он был настолько разочарован, что подумывал о полном роспуске Dream Theater.
Во время европейского этапа мирового турне Touring Into Infinity для концертного альбома Once in a LIVEtime были записаны два выступления во Франции и Нидерландах . Альбом был выпущен примерно в то же время, что и видео 5 Years in a Livetime , охватывающее годы с момента ухода Кевина Мура в промо-тур Falling to Infinity .
В 1997 году Майк Варни, лейбл Magna Carta Records, предложил Портному собрать прогрессивную « супергруппу » для работы над альбомом, который станет первым в длинной череде сайд-проектов участников Dream Theater. [24] В состав группы входили Портной на барабанах, Петруччи на гитаре, Тони Левин на басу и клавишник Джордан Рудесс, который закончил работу с Dixie Dregs. Группа взяла на себя название Liquid Tension Experiment и стала посредником, с помощью которого Портной и Петруччи могли снова уговорить Рудесса присоединиться к Dream Theater. В 1999 году он принял предложение стать третьим штатным клавишником Dream Theater, заменив Шериняна. [9]
С еще одним новым участником Dream Theater снова вошли в студию BearTracks, чтобы написать и записать свой следующий альбом. В результате ультиматума Портного лейбл предоставил группе полный творческий контроль. Группа начала с пересмотра продолжения "Metropolis – Part I", которое было частично написано во время сессий Falling to Infinity , но не было завершено и не использовалось на этом альбоме. Они решили расширить 21-минутную песню до полноценного концептуального альбома , история которого вращается вокруг таких тем, как реинкарнация, убийство и предательство. Чтобы не всколыхнуть фанатов, процесс написания и записи окутала плотная завеса секретности. Единственное, что было известно фанатам до его выпуска, - это список треков, который был опубликован вопреки желанию группы, и дата выпуска. В 1999 году Метрополис Pt. 2: Scenes from a Memory был выпущен и получил высокую оценку критиков и был назван шедевром группы, несмотря на то, что достиг лишь 73-го места в альбомном чарте США. [1]
Альбом был смикширован Дэвидом Боттрилом , но лишь несколько его миксов вошли в финальный альбом. Основная часть ремиксов была сделана Кевином Ширли , который продюсировал Falling to Infinity . Остальные миксы можно услышать в официальном бутлеге группы The Making of Scenes from a Memory .
Последующее мировое турне Metropolis 2000 было, безусловно, крупнейшим на сегодняшний день, и на его завершение ушло больше года. Концерты отражали театральный аспект альбома: первая половина каждого выступления включала весь альбом «Сцены из памяти», сопровождаемый фильмом, показывающим театрализованные части истории, проецируемые на видеоэкран за сценой. На последний концерт североамериканского этапа в бальном зале Roseland в Нью-Йорке были наняты актеры, которые сыграли персонажей этой истории, а для выступления в некоторых частях спектакля был задействован госпел-хор. Шоу было снято и выпущено в начале 2001 года как первый DVD группы, Metropolis 2000: Scenes from New York , который 8 ноября 2002 года получил золотой статус в США .
Поскольку несколько песен из второй половины четырехчасового шоу пришлось вырезать из DVD в целях экономии места, группа также выпустила полное шоу на концертном компакт-диске Live Scenes из Нью-Йорка . На оригинальной обложке был изображен один из ранних логотипов Dream Theater ( горящее сердце эпохи «Образы и слова» , созданное по образцу Священного Сердца Христа), модифицированный так, чтобы вместо сердца было изображено яблоко (как в « Большом яблоке ») и Нью-Йорк. линия горизонта, включая башни-близнецы Всемирного торгового центра , в пламени над ним. По неудачному стечению обстоятельств альбом был выпущен в тот же день, что и теракты 11 сентября . Альбом был быстро отозван группой и позже был переиздан с измененным оформлением, [26] хотя несколько копий, которые были проданы с оригинальным оформлением, с тех пор стали редкими предметами коллекционирования.
Оставив все испытания позади, Dream Theater снова вошли в студию BearTracks, чтобы записать свой шестой студийный альбом. Через четыре года после того, как они впервые обратились к East West с просьбой разрешить им выпустить двойной альбом, они наконец получили свой шанс с Six Degrees of Inner Turbulence . Первый диск состоял из пяти треков продолжительностью 7–13 минут, а второй диск был полностью посвящен 42-минутному заглавному треку, который на сегодняшний день остается самой длинной песней, написанной Dream Theater. Многие мелодии и музыкальные темы песни возникли из инструментальной пьесы, написанной Рудессом, которая в конечном итоге стала «Увертюрой» песни. Затем остальные участники группы расширили эти темы, чтобы сформировать отдельные главы в целостной истории. [9]
«Шесть градусов внутренней турбулентности» были очень хорошо приняты критиками и прессой. Это был самый разрекламированный из альбомов Dream Theater со времен Awake : он дебютировал в чартах Billboard под номером 46 [27] и в интернет-чартах Billboard под номером 1. [28] Последующее мировое турне включало несколько избранных специальных «каверов альбомов». концерты (см. раздел «Кавер-версии» ниже), на которых они полностью исполнили «Master of Puppets» Metallica и «The Number of the Beast» Iron Maiden .
В 2003 году Dream Theater вошли в студию, чтобы написать и записать еще один альбом. В отличие от «Сцен из воспоминаний» , которые были написаны и записаны одновременно в студии, группа применила другой подход, выделив три недели на сочинение перед записью. В середине записи альбома по Северной Америке состоялся специальный тур с двумя другими прогрессив-метал-группами, Queensrÿche и Fates Warning. В рекламных материалах группы этот тур называется "Escape from the Studio American Tour", в котором Queensrÿche и Dream Theater выступали в качестве со-хедлайнеров, а Fates Warning выполняли обязанности на разогреве. В финале каждого концерта был расширенный выход на бис, во время которого Dream Theater и Queensrÿche одновременно выступали на сцене, часто исполняя кавер-версии.
По завершении тура Dream Theater вернулись в студию, чтобы закончить запись своего седьмого альбома Train of Thought . В отличие от расширенных песен своего предыдущего альбома, группа стремилась написать более ориентированный на песни альбом, частично вдохновленный каверами на альбомы Master of Puppets и Number of the Beast во время их предыдущего концертного тура. [29] Хотя альбом имел успех у критиков, его более прямолинейное металлическое звучание оттолкнуло многих существующих поклонников группы, которых привлекли корни группы в прогрессивном роке . [9] За это время они также впервые переиздали свои первые два концертных видео на DVD под названием «Images and Words: Live in Tokyo/5 Years in a Livetime» 29 июня 2004 года на лейбле Rhino Records. Этот выпуск получил платиновый статус 22 марта 2006 г. [25]
Затем последовало еще одно мировое турне под названием Train of Thought Tour . Скромный тур по Северной Америке завершился двумя группами, которые Dream Theater поддерживали Yes, группу, которая оказала большое влияние на их собственный музыкальный стиль. После чего Dream Theater продолжили гастролировать по миру со своими так называемыми шоу «Вечер с Dream Theater». Последние были записаны на другом концертном CD/DVD-релизе, записанном в знаменитом Nippon Budokan Hall в Токио , Япония, во время их тура Train of Thought Tour . Live at Budokan был выпущен 5 октября 2004 г. и 26 января 2005 г. получил платиновый статус в США .
После промо-тура Train of Thought Dream Theater вошли в студию Hit Factory в Нью-Йорке, чтобы записать свой восьмой альбом. Фактически они стали последней группой, воспользовавшейся услугами знаменитой студии, закрывшейся 1 апреля 2005 года. [30]
Octavarium был выпущен 7 июня 2005 года и направил звучание группы в еще одном новом направлении. Восемь его песен включали продолжение саги Портного « Двенадцать шагов » («Корень всего зла», шаги 6–7 в 12-шаговом плане), а также заглавный трек , музыкально разносторонний 24-минутный эпический конкурирующий « Смена времен года». Октавариум получил неоднозначные отзывы фанатов и стал предметом оживленных споров. Octavarium стал последним альбомом в рамках их контракта на выпуск семи альбомов с Elektra Records , который унаследовал контракт после поглощения EastWest Records .
Dream Theater начали широкомасштабный тур Octavarium Tour в 2005 и 2006 годах, чтобы отпраздновать свое 20-летие как группы, включая выступление в качестве хедлайнеров на Gigantour вместе с Megadeth , организованное фронтменом Дэйвом Мастейном , а также с участием Fear Factory , Nevermore и Symphony X. Во время выступления 2 августа 2005 года в Далласе группа отдала дань уважения покойному гитаристу Pantera Даймбэгу Дарреллу , исполнив на бис песню " Cemetery Gates ". Кроме того, неожиданно появились коллеги-музыканты Рассел Аллен (вокалист Symphony X), Бертон С. Белл (вокалист Fear Factory) и Дэйв Мастейн (вокалист/гитарист Megadeth), которые присоединились к группе на сцене, чтобы исполнить части песни.
Позже Dream Theater покинули Gigantour 2005, за несколько концертов до его окончания, и продолжили серию концертов, некоторые из которых были записаны и выпущены для фан-клубов группы. Юбилейный тур по 20-летию завершился выступлением в Radio City Music Hall в Нью-Йорке 1 апреля 2006 года. Хотя шоу имело минимальную рекламу, билеты на него были распроданы через несколько дней после того, как появились билеты. В это шоу, записанное для компакт-диска/DVD под названием Score , выпущенного 29 августа 2006 года на лейбле Rhino Records , вошли песни за всю историю группы, а также вторая половина в сопровождении полного симфонического оркестра («Оркестр Октавариум»). . Этот релиз стал третьим концертным DVD группы, получившим платиновый статус в США 11 октября 2006 года .
Впервые в своей карьере группа решила взять отпуск после выступления в Radio City Music Hall. В сентябре 2006 года Dream Theater вошли в Avatar Studios, чтобы записать продолжение Octavarium с легендарным студийным инженером Полом Нортфилдом . Девятый студийный альбом Dream Theater, Systematic Chaos , был выпущен 5 июня 2007 года. Этот альбом стал их первым на новом лейбле Roadrunner Records , который в 2010 году стал дочерней компанией предыдущего лейбла группы Atlantic Records . Roadrunner усилил продвижение альбома, и Systematic Chaos должным образом достигла 19-го места в Billboard 200. Компания также курировала выпуск видео на " Constant Motion " 14 июля, первого музыкального видео группы после Hollow Years в 1997 году. Альбом был состоит из двух частей "In the Presence of Enemies", написанных и задуманных как единое произведение, но разделенных на две половины для целей альбома. Остальные шесть треков включали самую последнюю часть продолжения AA Saga Портного с песней " Repentance ".
В том же году была выпущена первая версия «Lifting Shadows» Рича Уилсона , официальной истории первых двадцати лет существования группы. [31]
Тур Chaos in Motion Tour 2007–2008 годов стартовал в Италии. Dream Theater выступали на концерте Gods of Metal 3 июня 2007 года, а также на различных других европейских фестивалях, включая фестиваль Fields of Rock в Нидерландах, фестиваль Download в Великобритании , французский фестиваль Hellfest Summer Open Air вместе с Megadeth , Korn , Мастодонт и Истребитель . Североамериканский этап тура начался 24 июля в Сан-Диего , штат Калифорния , и завершился 26 августа в Филадельфии , штат Пенсильвания . Они играли на разогреве Redemption и Into Eternity . Тур Chaos In Motion продолжался до конца года, вплоть до 2008 года, с концертами в Азии, Южной Америке и, впервые, в Австралии . [33]
1 апреля 2008 года группа выпустила двухдисковый сборник под названием Greatest Hit (...and 21 Other Pretty Cool Songs) . Название в шутку отсылает к песне « Pull Me Under », единственному значимому радио-хиту группы . Он также включает в себя три ремикса песен из их второго альбома Images and Words , пять отредактированных версий ранее выпущенных песен и трек с сингла B-side . В отличие от большинства сборников лучших хитов , Dream Theater активно участвовали в работе над альбомом, составив трек-лист, который, по их мнению, лучше всего отражал их музыкальную карьеру.
После выхода Greatest Hit барабанщик Майк Портной организовал новый тур под названием Progressive Nation 2008 . В отличие от предыдущих туров Dream Theater, выступления проходили в городах, которые они раньше не посещали (например, Ванкувер, Британская Колумбия , Канада) или в городах, в которых они не выступали несколько лет. Этот тур также стал первым с момента выпуска Images and Words, когда группа выступала на небольших площадках и концертных залах.
В сентябре 2008 года группа выпустила набор DVD под названием Chaos in Motion 2007–2008 , в который вошли песни, записанные на нескольких концертах во время тура Chaos in Motion .
7 октября 2008 года Dream Theater вернулись в Avatar Studios, чтобы начать работу над своим десятым альбомом, возобновив отношения с Полом Нортфилдом для проектирования и сведения пластинки. Альбом под названием Black Clouds & Silver Linings был выпущен 23 июня 2009 года. [34] Помимо стандартного компакт-диска, альбом был доступен на виниловой пластинке, а также на трехдисковом компакт-диске Special Edition, который включает полный альбом, компакт-диск с инструментальными миксами альбома и компакт-диск с шестью кавер-версиями таких исполнителей, как Queen и Rainbow . 1 июля 2009 года альбом дебютировал под номером 6 в чарте Billboard Top 200, с общим объемом продаж за первую неделю 40 285, что стало самым высоким показателем в чарте. [35] В альбом вошла «The Shattered Fortress», последняя из серии песен Майка Портного о его 12-шаговом выздоровлении от алкоголизма, а также песня «The Best of Times», которую Портной назвал «по-настоящему тяжелой личной жизнью». тема о моем отце, который скончался во время создания альбома... Во время его создания он боролся с раком». [36]
Группа также отправилась во второй тур Progressive Nation, включая первые выступления в Европе. Opeth , Unexpect и Bigelf поддерживали Dream Theater в Европе, а Zappa Plays Zappa , Pain Of Salvation и Beardfish должны были выступить в Северной Америке. Однако Pain of Salvation и Beardfish не смогли поехать в тур с Dream Theater и Zappa Plays Zappa из-за финансовых проблем на своих звукозаписывающих лейблах. Двумя новыми группами, заполнившими освободившиеся места в турне Progressive Nation 2009 по Северной Америке, были Bigelf и Scale the Summit , причем Bigelf выступали как на европейских, так и на североамериканских этапах.
После тура Progressive Nation Dream Theater снова вошли в студию, чтобы написать и записать совершенно новый инструментальный трек для включения в EP God of War: Blood & Metal, саундтрек к God of War III . Трек под названием "Raw Dog" ( God (of) War наоборот) стал первым случаем, когда группа написала и записала эксклюзивный трек для стороннего проекта. [37] "Raw Dog" включает в себя первый в истории коммерчески записанный трек гарпейджи в исполнении Джордана Рудесса , а также последнее записанное выступление Dream Theater с Майком Портным на барабанах. В декабре 2009 года во время тура Black Clouds & Silver Linings во время посещения Австралии Dream Theater выступили с одной группой на разогреве, Pain of Salvation. [38] В марте 2010 года они гастролировали по Южной Америке с Бигельфом . Впоследствии, летом 2010 года, Dream Theater поддержали Iron Maiden в рамках их летнего тура по США и Канаде, который стал последним концертом DT в 2010 году .
.jpg/1280px-MIke_Portnoy_playing_the_drums_(Rio_de_Janeiro,_2006).jpg)
8 сентября 2010 года Майк Портной объявил, что покидает Dream Theater, сославшись на улучшение отношений в других проектах, выгорание и желание сделать перерыв. [40] Подробно рассказывая о ситуации для MusicRadar , Джон Петруччи рассказал, что изначально Портной не хотел покидать группу; он хотел только сделать пятилетний перерыв. [41] В конце концов он сократил это число примерно до одного года. [42] Только после того, как остальная часть группы отклонила его предложение, Портной решил уйти.
После того, как Портной покинул Dream Theater, отношения между ним и его бывшими коллегами по группе стали натянутыми. В феврале 2011 года Портной пожаловался, что никто из группы не отвечает на его звонки и электронные письма. [43] Однако позже Портной отметил, что Петруччи и Рудесс были единственными участниками, которые поддерживали с ним связь. [44] Напряженность стала особенно высокой, когда Портной назвал Джеймса Лабри «неуважительным» за комментарии, сделанные Лабри во время интервью, [45] заявив, что Dream Theater «совсем не грустили», что Портной больше не является участником группы. К июлю 2011 года ЛаБри не поддерживала связь с Портным. [46] Позже Портной заявил, что он мгновенно присоединится к группе, заявив: «Это они закрыли дверь. Мне нужен был только перерыв, и он у меня был. Так что я» Я готов, хочу и могу. Но, честно говоря, я не думаю, что они когда-нибудь это сделают; они закрыли для этого дверь, и я думаю, что они слишком упрямы, чтобы проявить себя без меня. Так что я бы на это не рассчитывал Но моя дверь всегда открыта». [47]
Чуть больше чем через месяц после ухода Портного Dream Theater начали прослушивание нового барабанщика в Нью-Йорке. Барабанщиками, прошедшими прослушивание, были Майк Манджини , Дерек Родди , Томас Лэнг , Вирджил Донати , Марко Миннеманн , Акилес Пристер и Питер Вилдоер . [48] Барабанщик Fates Warning Бобби Джарзомбек также был приглашен на прослушивание, но был вынужден отклонить это предложение из-за несоответствия в расписании. [49] Кандидаты были уведомлены о том, были ли они выбраны, 5 ноября; [50] Однако результаты прослушивания не были обнародованы до апреля 2011 года в трехсерийном документальном сериале на YouTube под названием The Spirit Carries On . [51] В последнем эпизоде сериала выяснилось, что барабанщиком был выбран Манджини. Позже Петруччи объяснил, что Портной обратился к ним с просьбой воссоединиться после того, как они выбрали Манджини; Однако Манджини к этому времени оставил свою работу профессора в Беркли и полностью посвятил себя Dream Theater, поэтому предложение Портного было отклонено. [52]
Dream Theater вошел в Cove City Sound Studios, чтобы начать работу над новым альбомом 3 января 2011 года. [53] [54] Написание было завершено 2 марта и выполнено без Манджини. [55] 14 апреля Лабри приступил к записи вокала, а к 28 июня сведение и мастеринг альбома Энди Уоллесом были завершены. [56] [57] [58] Выпущенный во всем мире 12 сентября и в США 13 сентября, альбом A Dramatic Turn of Events дебютировал под номером один в некоторых странах и достиг восьмой позиции в Billboard 200, [59] в чарте группы. вторая в истории дебютная позиция в десятке лучших в этом чарте после Black Clouds & Silver Linings . [60] Хотя альбом получил неоднозначные отзывы, [61] он получил множество наград от музыкальных изданий, а его главный сингл « On the Backs of Angels » был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучшее хард-рок/металлическое исполнение» в 2012 году . ] представляет первую номинацию группы на Грэмми.
Dream Theater начали свой тур в поддержку A Dramatic Turn of Events 4 июля 2011 года в Риме, Италия. [57] [62] Ответный этап тура состоялся в Северной Америке, где группа выступила хедлайнером с Trivium . [63] После короткого перерыва в завершении 2011 года группа вернулась в Европу с Periphery , [64] в Азию с Энди Макки , в Северную Америку с Crimson Projekct, а затем в Южную Америку на заключительный этап тура. [65] 19 и 20 августа в Луна-парке в Буэнос-Айресе , Аргентина , были записаны два шоу для живого выпуска на Blu-ray компанией Over the Edge Productions. [66] [67] [68] После шестимесячной задержки Live at Luna Park был выпущен 5 ноября 2013 года компанией Eagle Rock Entertainment. [69] Тур завершился 1 сентября 2012 года в Бразилиа , Бразилия .
25 декабря 2013 года в 06:00:00 по восточному стандартному времени в качестве праздничного подарка фанатам Dream Theater выпустили бесплатный электронный набор из двух компакт-дисков с концертными треками, которые не были записаны для Live at Luna Park из их тура 2011–2012 годов. в формате FLAC через BitTorrent . [70] Дата и время выпуска являются отсылкой к их песне 1994 года « 6:00» , вступление которой содержит повторяющийся отрывок из фразы «Шесть часов рождественским утром», произнесенной Хеленой Кэрролл в « Мертвых ». [71] [72]
Написание двенадцатого студийного альбома Dream Theater началось в рамках A Dramatic Tour of Events. [73] Во время саундчеков группа джемовала и записывала свои идеи, а Джон Петруччи приносил материал, который написал самостоятельно. После завершения тура группа взяла перерыв, но продолжила писать. Они снова собрались в начале 2013 года, чтобы войти в студию. [74]
В декабре 2012 года Dream Theater повторно подписали контракт с Roadrunner Records. [75] Одноименный двенадцатый альбом группы был выпущен 23 сентября 2013 года в рамках нового соглашения с Roadrunner. Альбом был продан тиражом более 34 000 копий за первую неделю и занял 7-е место в чарте Billboard 200, став третьим подряд альбомом группы в десятке лучших. Кроме того, альбом вошел в десятку лучших в 24 странах, включая Японию, Германию, Аргентину, Нидерланды, Финляндию, Италию, Швейцарию, Канаду, Данию, Норвегию, Австрию, Австралию и Великобританию. [76] Седьмой концертный альбом Dream Theater, Live at Luna Park , вышел 5 ноября 2013 года.
8 июля 2014 года Dream Theater выпустили The Studio Albums 1992–2011 — бокс-сет, включающий все альбомы от Images and Words до A Dramatic Turn of Events . [77]
30 сентября 2014 года Dream Theater выпустили свой восьмой концертный альбом и фильм Breaking the Fourth Wall , который был записан вживую в Бостонском оперном театре 25 марта 2014 года. Во время этого концерта к группе присоединились Berklee World Strings и Концертный хор Беркли под управлением Эрена Башбуга во второй половине выступления. [78] В сет-лист тура вошла вся вторая половина Awake , посвященная 20-летию альбома, включая песню « Space-Dye Vest », которая никогда не исполнялась вживую. Сет-лист завершился исполнением четырех песен из Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory , посвященный 15-летию альбома. [79] Тур «Along for the Ride» завершился 30 октября 2014 г.
6 января 2014 года Джон Петруччи заявил, что Dream Theater уже «сажают семена для альбома № 13». Он прокомментировал: "Есть некоторые идеи для песен и подобные мелочи - ничего официального, но семена только начинают сажаться. Одна из замечательных особенностей этой карьеры заключается в том, что у тебя есть возможность каждый раз прийти и начать". снова с чистого листа и подумать: "Что мы можем сделать по-другому? Как мы можем сделать это лучше? Куда мы можем двигаться дальше?" У каждого альбома есть история, и постоянно иметь новую возможность сделать это очень приятно». [80]
Группа отправилась в студию в феврале 2015 года для записи своего тринадцатого альбома. [81] [82] Альбом под названием The Astonishing был выпущен 29 января 2016 года. Это концептуальный альбом, действие которого происходит в антиутопическом обществе будущего, лишенном настоящей музыки, в центре которого находится конфликт между группой повстанцев и репрессивной империей. [83] Два сингла, «The Gift of Music» и «Moment of Betrayal», были выпущены 3 декабря 2015 г. и 22 января 2016 г. соответственно.
В течение 2016 года Dream Theater отправились в тур под названием The Astonishing Live в поддержку альбома. Они отыграли альбом полностью, с перерывом между двумя выступлениями, лишь иногда в конце тура исполняя песни из более ранних альбомов. Их выступление сопровождалось визуальным представлением истории на фоновых экранах. Группа также взяла за правило выступать в закрытых театральных залах, таких как Radio City Music Hall . В 2017 году Dream Theater отправились в очередной тур под названием Images, Words & Beyond, чтобы отметить 25-летие Images and Words . Каждый вечер они исполняли альбом целиком, а также "A Change of Seasons", изначально написанную во время сессий Images and Words , и другие отрывки из своего каталога.
В интервью Rockbook в мае 2017 года фронтмен Джеймс Лабри рассказал о стиле четырнадцатого студийного альбома группы: «Для нас действительно важно, чтобы новый альбом стал нашей лучшей работой. Он должен быть тем, кем мы являемся в данный конкретный момент. [ ...] Но если по ходу дела мы почувствуем, что есть еще один альбом, который нам следует узнать еще раз, тогда мы это сделаем». [84] В декабре 2017 года Dream Theater объявили, что подписали глобальное долгосрочное соглашение с Sony Music через лейбл прогрессивной музыки Sony Imprint Inside Out на выпуск альбома. [85]
Альбом был написан в июне и июле 2018 года, [86] [87] и включает в себя произведения, написанные коллективно, а также тексты, написанные Петруччи, Лабри, Мёном и, впервые, Манджини. [88] В ожидании альбома группа запустила «охоту за сокровищами» в форме игры в альтернативной реальности , где участники искали различные подсказки в Интернете. В конечном итоге игра привела к появлению сайта, на котором было указано название альбома — Distance over Time . На сайте также была представлена обложка альбома, запланированная дата его выпуска в феврале 2019 года, а также даты тура по Северной Америке в честь 20-летия пятого альбома группы Metropolis Pt. 2: Сцены из воспоминаний . [89] 6 ноября 2018 года в пресс-релизе Inside Out официально было объявлено Distance over Time с датой выпуска 22 февраля 2019 года . [90] После выпуска альбом получил широкое признание критиков. [91]
В апреле 2020 года Metal Addicts сообщили, что Dream Theater, как ожидается, начнет работу над своим пятнадцатым студийным альбомом в 2021 году. [92] О направлении альбома гитарист Джон Петруччи заявил в интервью Ultimate Guitar в августе 2020 года : «Восьми- струнный проект с Эрни Боллом Music Man — это то, над чем мы работаем и надеемся, что его удастся реализовать в этом году. Я надеюсь, что на следующем альбоме Dream Theater я смогу раскрыть это». [93] Позже это будет подтверждено в интервью Ultimate Guitar в феврале 2021 года. [94] Также в августе 2020 года Петруччи также сообщил испанскому изданию Metal Hammer , что осенью группа начнет работу над своим новым альбомом. [95] Запись началась в DTHQ (собственная студия группы) в октябре 2020 года. [96] 27 ноября 2020 года было подтверждено, что группа будет писать песни, в то время как ЛаБри писал свои партии дома, в Канаде. Отвечая на вопрос в интервью, Петруччи сказал, что писательские занятия «начались отлично». [97]
Петруччи выпустил свой первый за пятнадцать лет сольный альбом Terminal Velocity 28 августа 2020 года. Альбом был записан на DTHQ ранее в том же году. Сеансы записи ознаменовали собой первый раз за десять лет, когда Петруччи работал со своим бывшим товарищем по группе Dream Theater Майком Портным , который играл на барабанах на всех треках с альбома. [98] [99] Это сотрудничество привело к предположениям о воссоединении Dream Theater с Портным, что опроверг Петруччи, который рассказал Metal Hammer : «Я понимаю, откуда люди берутся за это. Одно из беспокойств, которое у меня было, немного немного – совсем не в музыкальном плане – но что касается Майка, я не хотел, чтобы у людей сложилось неправильное представление». [100]
27 ноября 2020 года Dream Theater выпустили свой девятый концертный альбом Distant Memories – Live in London , записанный в Hammersmith Apollo до пандемии COVID-19 . [101] 1 декабря 2020 года группа выпустила сингл «The Holiday Spirit Carries On», смесь праздничных песен, исполненных в стиле прогрессив-метал, эксклюзивно на Bandcamp . Название отсылает к любимой фанатами песне «The Spirit Carries On» из « Scenes from a Memory» . Доходы от продажи сингла пошли на пользу гастрольной команде группы. [102] 30 января 2021 года Dream Theater провела специальное потоковое мероприятие под названием Images, Words & Beyond Live in Japan — онлайн-трансляцию концерта из тура группы 2017 года, который изначально был записан для японского телевидения. [103]
5 мая 2021 года Dream Theater анонсировали серию альбомов под названием The Lost Not Forgotten Archives , первый релиз которых станет вторым сетом концерта Images, Words & Beyond Live в Японии . Группа добавила, что в состав Lost Not Forgotten Archives в конечном итоге войдут все релизы YtseJam Records на компакт-дисках, виниле и в цифровых форматах, а также ранее не издававшиеся архивные материалы. [104]
.jpg/1280px-Dream_Theater_-_Live_at_Gran_Teatro_Morato,_Brescia_(6400).jpg)
Dream Theater анонсировал новый альбом 26 июля 2021 года, сообщив, что в нем будет семь песен, а более подробная информация будет выпущена 28 июля 2021 года. [105] 28 июля было объявлено, что альбом будет называться A View from. Top of the World и был выпущен 22 октября 2021 года. Альбом был поддержан пятью синглами: «The Alien», «Invisible Monster», «Awaken the Master», «Transcending Time» и «Answering the Call». , и на каждого из них были выпущены музыкальные клипы. [106] [107] [108] [109] [110] Группа продвигала альбом концертным туром по Европе с 20 апреля по 1 июня 2022 года. [107] Ранее они анонсировали тур по Северной Америке, который начнется в конце октября. до середины декабря 2021 года, в тот же день, что и альбом, [111] но 27 сентября было объявлено, что его выпуск перенесен на начало 2022 года из соображений безопасности, связанных с пандемией COVID. [112] Перенесенный тур начался 2 февраля 2022 года в Месе, штат Аризона .
3 апреля 2022 года «Чужой» получил премию «Грэмми» за лучшее металлическое исполнение , дав Dream Theater свою первую премию «Грэмми». [113]
Отвечая на вопрос VW Music в апреле 2022 года о будущем Dream Theater, клавишник Джордан Рудесс ответил: «После того, как мы вернемся с последнего выступления в рамках европейского тура, у нас будет небольшой перерыв. И после того, как я закончу свои сольные концерты, Dream Theater "Театр" продолжит гастролировать с некоторыми шоу в Японии, Южной Америке и других странах, о которых будет объявлено по ходу дела. Когда все уляжется, мы снова войдем в студию и запишем новый альбом, который будет потрясающим. Так что да, подобные вещи уже не за горами». [114] [115]
В октябре 2022 года Петруччи заявил, что Dream Theater начнет запись своего шестнадцатого студийного альбома в конце 2023 года. Два месяца спустя ЛаБри сказал, что «не видел , чтобы [группа] входила в студию до начала 24 года». , добавив: «Я не думаю, что имело бы смысл оставаться там раньше. Но не цитируйте меня по этому поводу. Некоторые вещи всегда меняются». [117]
16 июня 2023 года они начали Dreamsonic Tour, передвижной фестиваль прогрессив-метала, лидерами которого также выступили Девин Таунсенд и Animals . [118] Тур завершился 26 июля. В августе Джон Петруччи упомянул, что студийное время работы над их шестнадцатым альбомом должно начаться в конце 2023 года. [119]
25 октября 2023 года Dream Theater объявили об уходе барабанщика Майка Манджини , поскольку они воссоединились с его предшественником и одним из основателей Майком Портным . Группа также объявила о планах записать свой первый студийный альбом с Портным за пятнадцать лет. [120] 17 ноября 2023 года было объявлено, что бывший ведущий вокалист Чарли Доминичи умер в возрасте 72 лет. [121]
В феврале 2024 года Портной разместил фотографии с DTHQ в своем аккаунте в Instagram, подтвердив, что новый альбом Dream Theater «официально готовится». [122] [123]
На протяжении всей карьеры живые выступления Dream Theater постепенно становились больше, продолжительнее и разнообразнее. Перед уходом Портного Dream Theater «поменял» свои сет-листы, чтобы фанаты, посетившие несколько концертов в одном и том же районе, не увидели повторение слишком большого количества (или каких-либо) песен. Портной, составлявший сет-листы, учитывал сет-лист последнего времени, когда группа была в определенном городе, для удобства фанатов, которые видели группу в последовательных турах. [124]
Полноценные мировые турне группы, начиная с Six Degrees of Inner Turbulence , в основном представляли собой туры «Evening with...», в которых группа выступает не менее трех часов без выступления на разогреве. До 2012 года такие туры не содержали антракта, но каждый тур, начиная с тура «Along for the Ride» в 2013–2014 годах и до тура «Distance Over Time», имел его. Шоу, записанное для Live Scenes From New York, длилось более трех часов, в результате чего Портной чуть не был госпитализирован после тяжелого пищевого отравления пищей, которую он съел перед шоу. [125] [126]
Концерт Dream Theater также наполнен значительным количеством юмора, непринужденности и импровизации. Например, исполнение «A Change of Seasons» на Live Scenes from New York включает в себя серию инструментальных пауз, где Мён играет мелодию на бейсбольном органе, Петруччи играет вступительную тему к « Симпсонам» , а Рудесс играет секцию рэгтайма . из «When the Water Breaks» из Liquid Tension Experiment 2 (последний также можно услышать на альбоме Live at Budokan ). Несколько песен, включенных в Once in a LIVETime, включают фрагменты произведений других авторов, таких как «Free Bird» Lynyrd Skynyrd и «Flight of the Bumblebee» Римского-Корсакова . Другие цитаты включают «Mary Had a Little Lamb» во время «Endless Sacrifice» на Gigantour, вдохновленный каллиопой перерыв между куплетами «Under a Glass Moon», цитату из главной песни « Don't Cry for Me, Argentina ». мелодия, сыгранная Петруччи во время исполнения вступительного соло «Through Her Eyes» в Буэнос-Айресе , «Турецкого марша» на концерте в Стамбуле и вступительного рифа « A Passage to Bangkok » Раша на концерте в Бангкоке , Таиланд . В рамках «20th Anniversary World Tour» Рудесс даже включил короткую тему «Twinkle, Twinkle, Little Star» в перерыве во время «Endless Sacrifice», а во время концерта в Израиле он начал спонтанную «Hava Nagila » с Остальные участники группы позже присоединились к ним. Во время тура группы 2017 года отрывок из песни Metallica " Enter Sandman " был сыгран во время исполнения собственной песни Dream Theater "As I Am". [127]
Возможно, лучший пример непредсказуемой концертной структуры Dream Theater произошел во время пребывания в группе Дерека Шериняна. На некоторых концертах все участники группы меняли инструменты и выступали на бис под именем вымышленной группы, получившей название Nightmare Cinema . Обычно они исполняли кавер на «Perfect Strangers» Deep Purple , а однажды — на «Suicide Solution» Оззи Осборна . На некоторых концертах Шериниан, Петруччи и Портной вместе выходили на сцену под именем «Nicky Lemons». и Братья Мигрень». Шеринян, одетый в боа из перьев и новые солнцезащитные очки, исполнил поп-панк-песню «I Don't Like You» при поддержке Петруччи и Портного. Во время тура Chaos in Motion, на нескольких концертах перед "Trial of Tears", Портной и Петруччи меняли позиции.
На DVD-дисках Score и Chaos in Motion некоторые части песен сопровождаются анимацией, показывающей группу, подыгрывающую музыке, в образах героев мультфильмов. На DVD Score во время песни Octavarium группа выступает в восьмиугольном лабиринте. По мере продолжения анимации Джордан Рудесс спонтанно превращается в Санта-Клауса , а Джон Петруччи загорается. [128] В « The Dark Eternal Night » с DVD «Chaos in Motion» группа сражается с монстром, стреляя огненными шарами из гитар, бросая барабанные палочки и крича. [129]
Dream Theater отыграл и записал живое выступление в Nippon Budokan Hall 26 апреля 2004 года. Позже оно было выпущено как Live at Budokan 5 октября 2004 года .
Самая большая аудитория Dream Theater в качестве хедлайнера составила 20 000 человек в Сантьяго, Чили , 6 декабря 2005 года. Шоу было выпущено на DVD через YtseJam Records Портного.
В 2007 году, после их выступления в Солт-Лейк-Сити 30 июля, губернатор Джон Хантсман-младший подписал прокламацию, официально отмечающую 30 июля 2007 года как День театра мечты в штате Юта.
В 2008 году Dream Theater начали тур Progressive Nation 2008 вместе с Opeth , Between the Buried and Me и 3 . Этот тур является детищем Майка Портного, который заявил: «Я уже много лет хотел организовать подобный тур. Обо всех фестивалях и турах, которые проходят через Америку, я разговаривал с нашими менеджер и агент уже более 10 лет о том, чтобы делать что-то, что фокусируется на более прогрессивной, ориентированной на музыкантов стороне хард-рока и металла. Я решил, что пришло время перестать болтать, зашнуровывать шнурки и, наконец, идти дальше». [131]
13 февраля 2009 года Dream Theater объявили официальный состав своего тура Progressive Nation 2009. Первоначально в туре должны были принять участие такие группы, как шведские Beardfish и Pain of Salvation , а также Заппа играет Заппу . 22 июня 2009 года Майк Портной объявил, что Pain of Salvation и Beardfish не будут гастролировать по Северной Америке в рамках тура Progressive Nation 2009 из-за проблем со звукозаписывающей компанией. В том же объявлении Портной заявил, что группы Scale the Summit и Bigelf заменят в туре Pain of Salvation и Beardfish. [132] Это изменение в составе позволило Бигелфу участвовать как в североамериканском, так и в европейском этапах тура Progressive Nation 2009. Североамериканский этап тура проходил в течение июля и августа 2009 года. 26 марта 2009 года было объявлено, что Dream Theater впервые отправится в тур Progressive Nation по Европе вместе с Opeth, Bigelf и Unexpect . Тур проходил в течение сентября и октября 2009 года .
В июне/июле 2010 года Dream Theater выступали на разогреве у Iron Maiden во время первого этапа их тура Final Frontier Tour , в рамках которого Мэдисон-Сквер-Гарден был одной из многих площадок. 7 декабря 2010 года Dream Theater объявили на своем веб-сайте, что в 2011 году они будут хедлайнерами фестиваля High Voltage вместе с Judas Priest. В июле 2011 года они начали A Dramatic Tour of Events в поддержку A Dramatic Turn of Events . В январе 2014 года они начали тур «Along for the Ride Tour» для продвижения своего одноименного альбома . 13 декабря 2016 года Dream Theater подтвердили даты пяти турне по Великобритании в рамках своего 25-летнего юбилейного тура Images, Words & Beyond, который начнется в Бирмингеме 18 апреля 2017 года .
4 марта 2022 года Майк Портной посетил свое первое шоу Dream Theater в качестве зрителя в Beacon Theater в Нью-Йорке, сфотографировался с группой и получил одобрение от Джеймса Лабри во время выступления. [135]
22 апреля 2023 года Dream Theater объявили о первом выпуске DREAMSONIC, который пройдет в Северной Америке в июне и июле и будет посвящен величайшему прогрессив-металлическому составу лета. Стартовавший в Сидар-Парке, штат Техас, 16 июня 2023 года, к ним присоединится специальный гость Девин Таунсенд и Animals As Leaders . [136]
Dream Theater освещали творчество других артистов на протяжении всей своей карьеры. Они исполняли кавер-версии вживую и в студии, причем многие из этих живых выступлений были записаны для официального выпуска. В альбом A Change of Seasons вошли живые каверы Элтона Джона , Deep Purple , Led Zeppelin , Pink Floyd , Kansas , Queen , Journey , Dixie Dregs и Genesis . Через YtseJam Records группа также выпустила полноформатные кавер-версии альбомов Master of Puppets Metallica , The Number of the Beast Iron Maiden , The Dark Side of the Moon Pink Floyd и Made in Japan Deep Purple . [137] Специальное издание Black Clouds & Silver Linings включает бонусный диск с каверами Rainbow , Queen, Dixie Dregs, Zebra , King Crimson и Iron Maiden . Другие известные артисты, представленные Dream Theater, включают Black Sabbath , Оззи Осборна , Pantera , Rush , The Who и Yes . [138] [139]
_(logo).svg/1280px-Majesty_(old_name_of_Dream_Theater)_(logo).svg.png)
Несмотря на то, что группе пришлось сменить название, Dream Theater приняли собственный логотип (известный как символ Majesty ) и текстовый знак , который появлялся на подавляющем большинстве их рекламных материалов и на обложке каждого студийного альбома Dream Theater. Символ Величества происходит от знака Марии, королевы Шотландии , [140] [141], который был переработан Чарли Доминичи для использования в обложке альбома When Dream и Day Unite . [142]
В сентябре 2010 года поклонник Dream Theater обнаружил, что все буквы «DOMINICI» идеально сочетаются друг с другом в символе Majesty. [143] Когда Чарли обнаружил это, он засмеялся и упомянул, что «им потребовалось всего 25 лет, чтобы понять «Код Доминичи!»» [144] Это также было обнаружено ранее, как показано в разделе комментариев DTFAQ [142] и в эпизоде 2 подкаста DTNorway от 2008 года с Чарли Доминичи. [145]
Стивен Томас Эрлевин из AllMusic описал музыку Dream Theater как «плотную смесь прогрессивного рока и пост- хален- метала ». Группа известна как один из первых прародителей жанра прогрессив-метал , [146] и считается членом так называемой «большой тройки» этого жанра, наряду с Queensrÿche и Fates Warning . [8] Первоначальные участники, Майк Портной, Джон Петруччи и Джон Мьюнг, находятся под сильным влиянием прогрессивных рок-групп, таких как Rush , Yes и Pink Floyd , хэви-метал-групп, таких как Iron Maiden и Judas Priest , различных спид-метал- групп и даже глэм-метал того времени. [147] Джон Петруччи описал музыкальный стиль Dream Theater как смесь Rush, Led Zeppelin , Iron Maiden, Yes и Metallica . [148] Майк Портной описал музыкальный стиль Dream Theater как смесь прогрессивного рока и хэви-метала. Они охватывают прогрессивный аспект, находящийся под влиянием Rush, Yes, Pink Floyd и Genesis , наряду с металлическим аспектом, находящимся под влиянием Judas Priest, Iron Maiden, Metallica и Black Sabbath . В совокупности это именно то, что характеризует Dream Theater. [149] Этот синтез создал уникальный металл, который не был традиционным для того времени: в нем были искаженные гитары и быстрые риффы, но музыка больше фокусировалась на техническом мастерстве и точном исполнении, чем на риффах хэви-метала. Музыка группы сосредоточена на трех основных элементах: металле, мелодии и прогрессивных корнях. [150] В примечаниях к сборнику Greatest Hit 2008 года Майк Портной назвал таких артистов, как Питер Гэбриэл , U2 и Journey , вдохновителями более мягких песен Dream Theater. [151] Музыку Dream Theater также называют арт-роком . [152] [153]
Альбом Dream Theater 2003 года Train of Thought продемонстрировал более тяжелое звучание. [154] Это решение было вдохновлено положительными отзывами, полученными от их предыдущих тяжелых песен на сцене. [155] Метрополис, часть 1999 года . 2: Scenes from a Memory хвалили за демонстрацию старомодного прогрессив-рока, [156] и на него повлияли классические концептуальные рок-записи, такие как Sgt Pepper 's Lonely Hearts Club Band группы Beatles , The Wall и The Final Pink Floyd . Cut , Who 's Tommy и «Агнец лежит на Бродвее» Genesis . [157]
Музыка Dream Theater обычно заимствует элементы из других музыкальных стилей, включая симфо-рок , симфо-метал , арена-рок , софт-рок , [158] и классическую музыку . [159]
Текущий
Бывший
Примечания
Dream Theater выпустили серию официальных бутлегов, демо и других раритетов на лейбле YtseJam Records, в то время возглавляемом Портным. [174] Начиная с 2021 года группа анонсировала The Lost Not Forgotten Archives в сотрудничестве с InsideOut, который переиздаст все упомянутые ниже названия, а также добавит ранее неизданные архивные материалы. [175]
Золотые и платиновые сертификаты RIAA [177]
Другие платиновые и золотые сертификаты
На 64-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» Dream Theater получили премию «Грэмми» за лучшее металлическое исполнение за песню «The Alien». [178]
Гори! журнал
В 2007 году Джордан Рудесс был удостоен награды «Лучший клавишник года».
В 2011 году альбом A Dramatic Turn of Events получил награды за лучший альбом и лучшую обложку, а Джон Петруччи и Джордан Рудесс стали лучшими гитаристами и лучшими клавишниками соответственно. [179]
Альбом Метрополис Pt. 2: Scenes from a Memory занял 95-е место в списке 100 величайших гитарных альбомов всех времен по версии журнала . [ нужна цитата ]
Тотальная гитара
Джон Петруччи получил награду «Гитарист года» (2007).
В 2009 году Dream Theater вошли в десятку лучших метал-групп десятилетия по версии Ultimate Guitar . [180]
журнал «Классический рок»
Dream Theater выиграл премию The Spirit of Prog Award на конкурсе Classic Rock Roll of Honor 2009 в Лондоне. [181] [182] Они также были номинированы на премию «Альбом года» за свой альбом Black Clouds & Silver Linings в 2009 году, но проиграли группе AC/DC Black Ice . [183]
25 июля 2011 года Dream Theater были включены в список «Лучшие прогрессив-рок-группы всех времён» , выбранный по результатам опроса читателей журнала Rolling Stone. [184]
Опрос читателей MusicRadar поместил Dream Theater в число «30 величайших живых выступлений в мире сегодня» (по состоянию на 2010 год), заняв 5-е место в списке. [185]
Джон Мьюнг с августа по сентябрь 2010 года был признан величайшим басистом всех времен. В то же время Майк Портной был признан вторым лучшим барабанщиком всех времен, уступив Джои Джордисону . В декабре 2010 года Джеймс Лабри был признан 15-м лучшим фронтменом всех времен ( первое место занял Эксл Роуз , а второе - Фредди Меркьюри ). Джордан Рудесс был признан лучшим клавишником всех времен в опросе, проведенном с июня по июль этого года, а Джон Петруччи занял второе место в опросе шред-гитаристов, проведенном в мае этого года (проиграв Элу Ди Меоле ).
Джон Петруччи был назван MusicRadar «Лучшим прогрессивным рок-гитаристом в мире» в 2020 году. [41] [186]
Дерек Шеринян был признан «Лучшим клавишником» на церемонии вручения награды «Выбор читателей» журнала Metal Edge в 1998 году. [187]
Металлический Шторм
Интернет-журнал Metal Storm удостоил Dream Theater наградой в 2009 году, когда Black Clouds & Silver Linings был признан лучшим прогрессивным металлическим альбомом. [188]
Отчет о программе
13 июля 2015 года журнал The Prog Report поставил Images and Words на первое место в рейтинге «Лучшие прогрессивные альбомы за последние 25 лет». В список вошли еще четыре альбома Dream Theater; «Сцены из воспоминаний» под номером 3, «Шесть степеней внутренней турбулентности» под номером 14, «Пробуждение» под номером 18 и «Последовательность мыслей» под номером 38. [189]
Dream Theater заняла для себя нишу как арт-рок-группа, имеющая мало аналогов.
Dream Theater также исследовал ряд стилистических особенностей, ранее связанных с арт-роком.
