Дуччо ди Буонинсенья ( Великобритания : / ˈ d uː tʃ i oʊ / DOO -chee-oh , [1] итальянский: [ˈduttʃo di ˌbwɔninˈseɲɲa] ; ок. 1255–1260 – ок. 1318–1319 ), широко известный как просто Дуччио , был итальянским художником, работавшим в Сиене , Тоскана , в конце 13-го и начале 14-го века. На протяжении всей своей жизни его нанимали для выполнения многих важных работ в правительственных и религиозных зданиях по всей Италии. Дуччо считается одним из величайших итальянских художников Средневековья , [ 2] и ему приписывают создание стилей живописи Треченто и сиенской школы . Он также внес значительный вклад в развитие сиенского готического стиля .
Хотя многое о Дуччо и его жизни до сих пор не подтверждено, о нем и его жизни имеется больше документации, чем о других итальянских художниках его времени. Известно, что он родился и умер в городе Сиена , а также в основном действовал в окрестностях Тосканы . Другие подробности его молодости и семьи столь же неопределенны, как и многое другое в его истории.
Одним из способов реконструировать биографию Дуччио являются его следы в архивах, в которых указано, когда у него были долги или штрафы. В некоторых записях говорится, что он был женат и имел семерых детей. Относительное обилие архивных упоминаний заставило историков полагать, что ему было трудно управлять своей жизнью и деньгами. Из-за его долгов семья Дуччо отмежевалась от него после его смерти. [3]
Другой путь к пополнению биографии Дуччо — анализ произведений, которые можно с уверенностью ему приписать. Информацию можно получить, проанализировав его стиль, дату и место создания работ и многое другое. Из-за пробелов, в которых имя Дуччо годами не упоминалось в сиенских записях, ученые предполагают, что он, возможно, путешествовал в Париж , Ассизи и Рим . [4]
Тем не менее, его художественных талантов было достаточно, чтобы затмить его неорганизованность как гражданина, и он прославился еще при жизни. В 14 веке Дуччо стал одним из самых любимых и радикальных художников Сиены.
Где и у кого учился Дуччо, до сих пор остается предметом серьезных споров, но, анализируя его стиль и технику, искусствоведы смогли ограничить область применения. [5] Многие полагают, что он учился у Чимабуэ , в то время как другие думают, что, возможно, он действительно сам путешествовал в Константинополь и учился непосредственно у византийского мастера.
Мало что известно о его карьере художника до 1278 года, когда записано, что в возрасте 23 лет он нарисовал двенадцать ящиков бухгалтерской книги. [6] Хотя Дуччо работал с 1268 по 1311 год, сегодня сохранилось только около 13 его работ. [7]
Из сохранившихся работ Дуччо только две можно точно датировать. Оба были крупными общественными заказами: [8] « Мадонна Ручеллаи » ( Galleria degli Uffizi ), заказанная в апреле 1285 года Compagnia del Laudesi di Maria Vergine для часовни в Санта-Мария-Новелла во Флоренции ; и Маэста , заказанная для главного алтаря Сиенского собора в 1308 году, которую Дуччо завершил к июню 1311 года .
Известные работы Дуччо выполнены на деревянной панели , расписанной яичной темперой и украшенной сусальным золотом . В отличие от своих современников и художников до него, Дуччо был мастером темперы и сумел покорить эту среду деликатностью и точностью. Нет четких свидетельств того, что Дуччо писал фрески . [5]
Стиль Дуччо был в чем-то похож на византийское искусство с его золотым фоном и знакомыми религиозными сценами; однако он также был другим и более экспериментальным. Дуччо начал ломать резкие линии византийского искусства и смягчать фигуры. Он использовал моделирование (игра со светлыми и темными цветами), чтобы раскрыть фигуры под тяжелой драпировкой; руки, лица и ноги стали более округлыми и трехмерными. Картины Дуччо привлекательны и теплы по цвету. Его изделия состояли из множества изящных деталей и иногда были инкрустированы драгоценными камнями или декоративными тканями. Дуччо также отличался сложной организацией пространства. Он организовал своих персонажей конкретно и целенаправленно. В его « Мадонне Ручеллаи » ( ок. 1285 ) зритель может увидеть все эти качества в действии. [10]
Дуччо также был одним из первых художников, которые поместили фигуры в архитектурные декорации, когда он начал исследовать глубину и пространство. Он также обладал утонченным вниманием к эмоциям, которого не было у других художников того времени. Персонажи нежно взаимодействуют друг с другом; это уже не Христос и Богородица, это мать и дитя. Он флиртует с натурализмом, но его картины по-прежнему вызывают трепет. Фигуры Дуччо кажутся потусторонними или небесными, состоящими из красивых цветов, мягких волос, грациозности и тканей, недоступных простым людям.
Он оказал влияние на многих других художников, в первую очередь на Симоне Мартини и братьев Амброджо и Пьетро Лоренцетти .
На протяжении своей жизни у Дуччо было много учеников, хотя неизвестно, были ли это настоящие ученики, сформировавшиеся и художественно созревшие в его мастерской, или же просто художники, подражавшие его стилю. Многие из художников анонимны, и их связь с Дуччо возникла только в результате анализа работ с общими стилистическими чертами. Первые ученики, которых можно назвать группой последователей первого поколения, действовали примерно между 1290 и 1320 годами и включают Мастера Бадии-а-Изола , Мастера Читта-ди-Кастелло , Мастера Арингьери, Мастера Коллациони . деи Санти Падри и Мастер Сан Поло ин Россо.
Другая группа последователей, которых можно назвать последователями второго поколения, действовала примерно между 1300 и 1335 годами и включала Сенью ди Бонавентура , Уголино ди Нерио , Мастера Гонди Маэста, Мастера Монте Оливето и Мастера Монтеротондо. Следует, однако, сказать, что Сенья ди Бонавентура действовал уже до 1300 года, и поэтому его периоды совпадают как с первым, так и со вторым поколением последователей.
Третья группа последовала за Дуччо всего через несколько лет после его смерти, что показывает влияние его картины на Сиену и Тоскану в целом. Художники этой третьей группы, действовавшие примерно между 1330 и 1350 годами, включают сыновей Сеньи ди Бонавентуры , то есть Никколо ди Сеньи и Франческо ди Сеньи, а также ученика Уголино ди Нерио : мастера Кьянчано.
Некоторые художники находились под влиянием одного Дуччо до такой степени, что между их работами и его работами возникла явная близость или родство. Среди них был Магистр Бадия-а-Изола и Уголино ди Нерио , а также Сенья ди Бонавентура и их сыновья. Другие художники также находились под влиянием других школ, в том числе Мастер Арингьери (вспомните огромные тома Джотто ) и Мастер Гонди Маэста (который также демонстрирует влияние Симоне Мартини ).
Случай с Симоне Мартини и Пьетро Лоренцетти несколько иной. Оба художника написали произведения, имеющие сходство с Дуччо: Симоне примерно с 1305 года и Пьетро примерно с 1310 года. Однако с самого начала их работы демонстрировали отличительные индивидуальные черты, что можно увидеть в « Мадонне с младенцем » Симоны № 1. 583 (1305–1310) и в «Триптихе Орсини » Пьетро , написанном в Ассизи (около 1310–1315). Позже эти два стиля разработали совершенно независимые характеристики, так что они приобрели художественный статус, который значительно возвышает их над тем, чтобы их называли просто последователями Дуччо.
СМИ, связанные с картинами Дуччо ди Буонинсенья, на Викискладе?
