Eliminator — восьмой студийный альбом американской рок- группы ZZ Top . Он был выпущен 23 марта 1983 года на лейбле Warner Bros. Records и поднялся на высокие позиции в чартах многих стран. Было выпущено четыре хит-сингла: « Gimme All Your Lovin' », который вошел в топ-40 Америки, « Sharp Dressed Man », « TV Dinners » и их самый успешный сингл « Les ». Eliminator - самый коммерчески успешный релиз ZZ Top с продажами в 11 миллионов экземпляров и бриллиантовым сертификатом в США. [4]
Начиная с El Loco в 1981 году, лидер группы Билли Гиббонс перемещал стиль ZZ Top в стиле буги и блюз-рок в сторону популярного стиля новой волны . Для Eliminator он увеличил темп и использовал больше синтезаторов и драм-машин , создав «более плотный» альбом с устойчивым, драйвовым ритмом. [1] Инженер подготовки производства Линден Хадсон сотрудничал с Гиббонсом из Техаса над темпом и песнями. Продюсер Билл Хэм и инженер Терри Мэннинг присоединились к Гиббонсу в Мемфисе, штат Теннесси , для редактирования песен, заменив большую часть вклада басиста Дасти Хилла и барабанщика Фрэнка Бирда . Хэм утверждал, что альбом был исключительно работой ZZ Top, но в 1986 году Хадсон выиграл судебный процесс, признав себя композитором песни "Thug".
Музыкальные клипы на «Gimme All Your Lovin'», «Sharp Dressed Man» и «Legs» регулярно ротировались на MTV и помогли ZZ Top завоевать популярность среди более молодой аудитории. В видеороликах появилось кастомизированное купе Ford 1933 года выпуска , изображенное на обложке альбома. После выхода Eliminator ZZ Top отправились в мировой концертный тур.
Видео на «Legs» принесло группе награду MTV Video Music Award как лучшая группа . Журнал Rolling Stone назвал Eliminator номером 398 в своем списке 500 величайших альбомов всех времен . [5] Он занял 39-е место в списке «100 величайших альбомов 80-х», а также был включен в книгу Роберта Димери « 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть» . [6] Обновленная версия была выпущена в 2008 году.
В 1977 году ZZ Top взяли перерыв, устав от постоянных гастролей. Руководитель группы и гитарист Билли Гиббонс путешествовал по Европе, а басист Дасти Хилл отдыхал в Мексике; оба отрастили бороды длиннее. Барабанщик Фрэнк Бирд зарегистрировался в программе по борьбе со злоупотреблением наркотиками Палмера, хьюстонском детокс-сообществе, из-за его пристрастия к тяжелым наркотикам. Чтобы помочь финансировать Палмера, Берд организовал благотворительный концерт и альбом под названием Freeway , работая с инженерами Стивом Эймсом и Линденом Хадсоном в Rampart Studios в Хьюстоне. [7] Вернувшись к действию и недавно подписав контракт с Warner Bros. Records , ZZ Top записали и выпустили Degüello в 1979 году, получив платиновый статус в начале 1980 года. [8]
Очистившись в 1979 году, Бирд купил большой дом на окраине Хьюстона, в Квейл-Вэлли, с видом на поле для гольфа, где он часто играл, чтобы избежать наркотиков. [9] [10] Группа хотела иметь частную репетиционную студию, поэтому Берд пригласил Хадсона переехать и руководить студией звукозаписи в его доме. Хадсон спроектировал студию и руководил ее строительством, в центре которой была изолированная кабинка с ударной установкой Берда , а также дополнительные кабины для гитарных и басовых усилителей. Сигналы микрофона проходили через микшерный пульт и некоторое внешнее оборудование на полупрофессиональный 1-дюймовый 16-дорожечный магнитофон Tascam группы . ZZ Top использовали эту студию в 1980 году для работы над материалом для своего следующего альбома El Loco , профессионально записанного в Мемфисе и сведенного признанным инженером группы Терри Мэннингом . Хадсон играл на нескольких демо-версиях ранних песен, включая синтезаторную партию в "Groovy Little Hippie Pad", которую Мэннинг привез в Мемфис на пленке и смикшировал в альбом. Хадсону не приписали эту работу, но ему пообещали компенсацию в будущем. [11] Во время этих репетиций Хадсон также познакомил Гиббонса с драм-машинами . [12] Позже Гиббонс назвал Хадсона «влиятельным соратником... одаренным автором песен... Он выдвинул на передний план некоторые элементы, которые помогли изменить то, что делали ZZ Top, начиная со студии и, в конечном итоге, до живой сцены». [10] [13]
С этого момента группа не могла воспроизводить определенные песни на концертах без использования заранее записанных треков. [10] На каждый концерт группа несла с собой небольшой магнитофон , а техник нажимал кнопку «Воспроизвести», чтобы дать Бирду в наушниках сигнал щелчка, чтобы начать любую песню, требующую такого дополнения . На кассете содержались партии синтезатора, сэмплы ударных и другие передовые элементы создания альбома. [14] [15] Ничего из этого не было обнародовано; Билл Хэм , менеджер группы, внимательно контролировал имидж группы, чтобы создать «мистику» самодостаточности и аутентичности. [4] [16]
Гитарист Гиббонс был вдохновлен британскими электронными группами, такими как Depeche Mode и Orchestral Maneuvers in the Dark, на исследование технологий электронной музыки. [17] Он часто говорил с Хадсоном о новых идеях в музыке. Бывший радио-диджей, Хадсон представил Гиббонсу личное исследование, показывающее, что многие хиты были сгруппированы в темпе около 124 ударов в минуту - быстрее, чем обычная практика ZZ Top. [10] Гиббонс последовал этому примеру с большей частью Eliminator , задав новый темп драм-машинами. [4] [11] [18] «Legs» и «Sharp Dressed Man» имеют скорость 125 ударов в минуту, а «Gimme All Your Lovin'» — 120. [10] Гиббонс сказал в 2012 году, что впервые использовал драм-машину в Eliminator. - первый альбом, на котором ZZ Top «уделял серьезное внимание» таймингу и темпу, который был «очень точно рассчитан и настроен». [13]
На первых сессиях по написанию песен для Eliminator Гиббонс и Хадсон в основном работали вместе в домашней студии Бирда, пока Бирд играл в гольф. Иногда принимали участие Бирд и Хилл, а иногда приходил Хэм. Хадсон запрограммировал драм-машину для ритма и играл на клавишном басу . Гиббонс и Хадсон совместно работали над текстами и музыкой, составив демо-версию " Got Me Under Pressure ", в которой помимо электронных звуков Гиббонс играл на электрогитаре. [19] [20] Гиббонс считал, что синтезаторы «создали прекрасную платформу, которая позволила гитаре стоять самостоятельно», и что, поскольку синтезаторы могли играть на октаву ниже , чем бас-гитара, они создали «хорошую полноценную кровать звук», который контрастировал с его гитарой. [13] Хэм изначально не знал, что Гиббонс создавал новое звучание без Берда и Хилла. [19] Пока группа была в туре, Хадсон сам написал "Thug". [21]
Взяв с собой демо-кассеты, созданные Гиббонсом и Хадсоном, ZZ Top поехали без Хадсона в Мемфис, штат Теннесси , чтобы остановиться в отеле Peabody , пока они записывали основные треки в Ardent Studios , [4] с Мэннингом снова за штурвалом специально созданной студии. Микшерный пульт SpectraSonics. В большинстве песен Гиббонс играл на гитарах Dean с звукоснимателями DiMarzio Super Distortion, подключенными к гибридному усилителю Legend и записываемым с помощью конденсаторного микрофона с большой диафрагмой AKG 414B-ULS . При записи партий ритм-гитары уровень звукового давления (громкость звука) устанавливался очень высоким, чтобы удовлетворить Гиббонса, но это не позволяло ему отрывать пальцы от гитары, чтобы менять аккорды без обратной связи . Вместо этого каждый аккорд игрался один раз и снова дублировался на паре дорожек, затем следующий аккорд игрался дважды и записывался еще на две соседние дорожки. Эти чередующиеся пары треков плавно смешивались друг с другом благодаря тому, что Мэннинг вставлял и удалял треки . Побочным плюсом этого трудоемкого процесса стало устранение привычных скрипов при перестановке пальцев при смене аккордов. [22] Хилл и Бирд заложили бас-гитару и барабаны, записав свои партии на 2-дюймовую пленку. Хилл спел свой вокал в песне «I Got the Six». Когда они закончили, Хилл и Бирд вернулись домой в Техас.
Гиббонс, Мэннинг и Хэм продолжили работу над альбомом без Хилла и Бирда. Вокальные гармонии были поставлены Мэннингом и Джими Джеймисоном , новым вокалистом группы Cobra . Чтобы добиться желаемой Гиббонсом стабильной ритм-секции, большая часть басовых партий Хилла была заменена Гиббонсом или Мэннингом, играющими на бас-гитаре, или Moog Source - клавишным синтезатором. [22] [23] Memorymoog также использовался для поддержки синтезаторных звуков . [22] Большая часть игры Берда на барабанах была заменена драм-машиной или электронными барабанами Simmons SDS-V , сохранив акустические тамтамы Берда и акценты тарелок . Песня "Legs" не собиралась для Гиббонса, поэтому Мэннинг отнес кассету домой в свою студию на чердаке с 24 треками и переработал каждую часть, кроме гитары и вокала Гиббонса. Мэннинг также создал более длинный танцевальный микс для «Legs». [22] Чтобы заменить барабаны, Мэннинг запрограммировал свою драм-машину Oberheim DMX , а затем дополнил звуки малого барабана и хай-хэта , запустив больше сэмплов на блоке задержки AMS DMX. [23] [24] Восемь лет спустя Гиббонс поблагодарил Эла Йоргенсена за то, что его ранние барабанные сэмплы Ministry были использованы для доработки Eliminator . [25]
Хадсон работал над темпом альбома вместе с Гиббонсом и стал соавтором нескольких песен. Дэвид Блейни, давний сценический менеджер группы, написал о сотрудничестве в 1994 году в своей книге Sharp Dressed Men . [11] Демо-версия альбома, подготовленная для Мемфиса, во многом была продуктом Гиббонса и Хадсона. [4] В «I Got the Six» Хадсон помог написать текст, а в «Dirty Dog» он придумал кричащую фразу: «Эй! Уберите эту собаку с моего двора!», которая была точно продублирована и заменена в Мемфисе. Он добавил спецэффекты в «Dirty Dog» и «TV Dinners», а эффект пульсирующего синтезатора в «Legs» был его изобретением. Он помог сочинить и аранжировать "Got Me Under Pressure", включая исполнение партии синтезаторного баса и программирование драм-машины. [11] [26]
Песня Хадсона "Thug" была взята полностью: в альбоме "Thug" авторами песен указаны Гиббонс, Берд и Хилл. Управляющая компания ZZ Top — Lone Wolf — отрицала существенное участие Хадсона и заявила, что концепция альбома была исключительно работой Гиббонса и Хэма. [4] После выхода альбома в конце марта 1983 года Хадсон уехал из дома Берда, разорвал отношения с группой и подал в суд на Lone Wolf на 1 миллион долларов, утверждая, что дата его авторских прав на "Thug" в декабре 1982 года предшествовала авторским правам ZZ Top. дата апрель 1983 года. [27] [28] Хэм утверждал, что Хадсон продал песню сразу, но никаких записей о такой продаже не было представлено, [11] и в декабре 1986 года судья вынес решение в пользу Хадсона, присудив ему 600 000 долларов. [4] Треть этой суммы Хадсон заплатил своим адвокатам, а треть — своему издателю Хьюи П. Мо . [29] Блейни писал, что «Линден Хадсон в справедливом мире должен был бы иметь свое имя во всем Элиминаторе и получить справедливую компенсацию, которую он заслужил. Вместо этого он подвергся остракизму». [11]
Альбом был назван в честь термина дрэг-рейсинга после того, как Хэм сказал, что группа должна представить недавно модифицированное купе Ford 1933 года , созданное Гиббонсом . Первое предложение названия альбома поступило от режиссера Майка Гриффина, который предложил Top Fuel , но Хэм перенес идею на Eliminator — термин, обозначающий любую категорию гоночных автомобилей, соревнующихся друг с другом. [4]
В 1976 году Гиббонс встретился с Доном Теленом из Buffalo Motor Cars в Парамаунте, Калифорния , и Ронни Джонсом из Hand Crafted Metal с некоторой помощью Сида Блэкарда, чтобы построить автомобиль. Он был построен с двигателем типа Corvette . Он был закончен в 1983 году и назван Eliminator по названию альбома. Автомобиль стал узнаваем благодаря своей красной отделке и графике, он снимается в нескольких музыкальных клипах группы, а также появляется на телевидении, в кино, автошоу и благотворительных мероприятиях. [30] Сообщается, что автомобиль обошелся Гиббонсу в 50 000 долларов. [10] Гиббонс хранит машину в Кливленде в Зале славы рок-н-ролла , где она выставлена, но он все равно может «завести ее и покататься», когда бы он ни был в этом районе. [4]
Eliminator был выпущен во всем мире 23 марта 1983 года. « Gimme All Your Lovin' », « Sharp Dressed Man », « TV Dinners » и « Les » были выпущены как синглы. "Gimme All Your Lovin'" занял второе место в чарте Billboard Hot Mainstream Rock Tracks в апреле 1983 года, [31] а месяц спустя ворвался в топ-40 поп-чарта. [32] Следующие три сингла также попали в чарт Mainstream Rock Airplay: "Sharp Dressed Man" достиг 8-го места в июле, "TV Dinners" поднялся до 38-го места в декабре, а затем "Legs" достиг 3-го места в июне. 1984 г., после того, как в мае было выпущено видео. [31] Песня «Got Me Under Pressure» также транслировалась по радио и достигла 18 строчки в мае 1983 года.
Eliminator стал первым альбомом ZZ Top, который имел всемирный успех и сделал группу «настоящими поп-звездами», по мнению Financial Times . [17] К декабрю 1996 года в США было продано более 11 миллионов копий Eliminator , что в десять раз больше, чем любой предыдущий альбом ZZ Top. [4]
Исполнительный директор звукозаписи Джефф Айерофф видел, как MTV меняло популярную музыку на протяжении 1982 года. После того, как он присоединился к Warner Bros. Records в начале 1983 года, он убедил их заплатить за первый музыкальный клип ZZ Top на "Gimme All Your Lovin'". Warner наняла режиссера Тима Ньюмана, [33] который также создал видео для «Sharp Dressed Man» и «Legs». [34] В видеороликах Америка изображалась как «страна рок-н-ролла, машин и девушек», [4] с тремя женщинами-моделями за рулем автомобиля Eliminator. [34] В видео "Legs" дебютировали вращающиеся гитары ZZ Top, покрытые белой овчиной. [35]
Эти видеоролики значительно повысили узнаваемость ZZ Top. [36] По данным Texas Monthly , синтезаторное звучание альбома было «идеальным» для аудитории MTV, которая ранее считала ZZ Top «старомодной группой». [4] Видео получили награды ZZ Top в номинациях «Лучшая группа» и «Лучшее групповое видео» на церемонии MTV Awards 1984 года . [4] За «Ноги» Ньюман договаривался о фиксированной оплате каждый раз, когда Eliminator был сертифицирован для еще 250 000 копий, проданных в США, что приносило ему значительную сумму. [37] Видео "Legs" было выпущено в мае 1984 года, и в следующем месяце сингл попал в чарты Mainstream Rock Airplay. [31] Также был выпущен видеоклип «TV Dinners», [34] режиссером которого выступил Мариус Пенчнер, и содержал глиняную анимацию . [36]
Тур Eliminator был возвращением к грандиозному всемирному туру по Техасу ZZ Top 1976–1977 годов . С мая по октябрь 1983 года группа гастролировала по США, прервавшись в августе на несколько дней на Британских островах, выступая в Дублине , а затем на концерте Castle Donington : the Monsters of Rock . [38] Европейский этап тура в октябре-ноябре 1983 года привел группу в Швецию, Норвегию, Данию, Германию, Францию, Бельгию и обратно в Великобританию, включая одно добавленное выступление на арене Уэмбли , чтобы удовлетворить спрос. Заключительный этап тура состоялся в США в начале 1984 года. Группа исполнила все четыре сингла с альбома Eliminator , а также отрывки из своих более ранних альбомов, завершив шоу песней " Tush ". [39] Автомобиль «Элиминатор» представлял собой негабаритную копию, а сценическое оборудование включало лазерные фонари . На каждом концерте во время финальной песни срабатывала дымовая шашка , затем части осветительной конструкции вместе с манекеном- роуди падали с потолочной решетки, имитируя неисправность такелажа . [7] [10] Сама сцена была создана по образцу приборной панели старинного автомобиля. [40]
Роберт Кристгау написал, что более быстрый темп альбома создает «перегруженное буги… Видео заставляют вас улыбаться, пластинка заводит вас. Это одно удовольствие». [41] Написав для Record , Сэмюэл Грэм обнаружил, что ему не хватает разнообразия по сравнению с предыдущими альбомами группы, но похвалил «Gimme All Your Lovin ' », «Legs», «Thug» и «I Need You Tonight». Он написал: «Большую часть этого мы уже слышали раньше. Тогда Eliminator , вероятно, удовлетворит поклонников ZZ Top, чирикающих в стиле буги. Но это шаг в сторону в то время, когда Гиббонс, Хилл и Бирд могли бы выйти вперед». [44]
Ряд фанатов ZZ Top негативно отреагировали на альбом. Широкое использование синтезаторов и драм-машин ознаменовало значительные изменения для ZZ Top и вызвало предположения, что Хилл и Бирд не играли на альбоме. Хилл сравнил реакцию Боба Дилана на спорный переход к рок-музыке . [4] Однако альбом впервые привлек множество новых слушателей, в том числе девочек-подростков, [34] и многих мальчиков-подростков. [45] Глен О'Брайен из Spin написал в 1986 году, что «средний поклонник ZZ Top» больше не был давним последователем, а молодым человеком, который обнаружил их через музыкальные клипы. Он сказал, что «ZZ Top - это шутка [...], но они в этом участвуют. ZZ Top похож на металл, но его блюзовые корни более правдивы, и в нем нет никакой ерунды. ZZ Top не увлекается дьяволом, кожей, цепи или ангельская пыль. Они любят веселиться». [46]
Ретроспективные мнения в основном положительные, они хвалят способность ZZ Top соответствовать духу времени. [23] В 2002 году Guitar World писала, что в эпоху MTV ожидалось, что ZZ Top потерпят неудачу, но они «удивили всех Eliminator , блестящим слиянием придорожного блюза, синтезаторных звуков и зацикленных битов». [47] The Houston Chronicle писала в 2018 году, что он объединил основу классического рока Гиббонса и интерес к синтезаторам новой волны, сохранив «ощущение дельта- блюза несмотря на все технологии». [45] Критик Алан ди Перна писал в 2012 году, что «ZZ Top нашли мощную комбинацию, которая перенесет их в восьмидесятые, в эпоху величайшего коммерческого триумфа: непристойные звуки гитары в сочетании с мощным драйвом и неумолимой секс-машиной, ритмичной точностью электронной музыки» . танцевальная музыка и синти-поп ». [23]
Альбом продержался в канадских чартах альбомов 101 неделю с 16 апреля 1983 года по 30 марта 1985 года .
В 2000 году альбом занял 355-е место в списке 1000 лучших альбомов всех времён Колина Ларкина . [49] В 2005 году он был включен в книгу Rock Hard « 500 величайших рок- и металлических альбомов всех времен ». [50]
На альбоме авторы песен были отданы Билли Гиббонсу , Дасти Хиллу и Фрэнку Берду . Линден Хадсон написал несколько песен вместе с Гиббонсом, а «Thug» написал один.
Официальный список авторов альбома: [52]
Над альбомом работают следующие музыканты:
Производство
Оригинальная запись представляла собой соло Гиббонса с соавтором сценария Линденом Хадсоном, игравшим на бас-гитаре на синтезаторе (и, да, это драм-машина)...
