Музыкальное произведение, исполняемое между актами театральной постановки.
Entr'acte (или entracte ,французское произношение: [ɑ̃tʁakt] ;[1]немецкое:Zwischenspielи Zwischenakt ,итальянское: intermezzo ,испанское:intermedioи intervalo ) означает «между актами». Это может означать паузу между двумя частями сценической постановки, синоним антракта(в настоящее время это более распространённое значение во французском языке), но чаще (в английском языке) это означает музыкальное произведение, исполняемое между актами театральной постановки.
В случае мюзиклов антракт служит увертюрой ко второму акту (а иногда и к третьему и четвертому актам, как в «Кармен» ). В фильмах, которые должны были демонстрироваться с антрактом, часто был специально записанный антракт на звуковой дорожке между первой и второй половиной фильма, хотя эта практика со временем исчезла.
Источник
Первоначально антракты возникали в результате закрытия занавеса на сцене для смены декораций или костюмов: чтобы заполнить время, а не останавливать драматическое действие, чтобы перейти от настроения одного акта к другому или чтобы не дать публике стать беспокойной. Перед закрытым занавесом действие могло продолжаться во время этих антрактов , хотя в них участвовали только актеры, без декораций, кроме занавеса, и с минимальным количеством реквизита .
Антракт может перенести действие из одной части масштабной драмы в другую, дополняя недостающие звенья. Испанская Sainete часто выполняла похожую функцию.
Роль музыки
В традиционном театре музыкальное сопровождение также могло бы перекинуть мост между периодами «закрытого занавеса»: балет , опера и драма имеют богатую традицию таких музыкальных интермедий. Буквальное значение немецкого слова Verwandlungsmusik относится к его изначальной функции – «менять музыку». В конце концов, антракты (или интермецци ) развились в отдельный жанр коротких театральных постановок (часто с сюжетом, полностью независимым от основной части), которые можно было бы поставить с минимальными реквизитами во время антрактов других сложных театральных пьес. Эти более поздние антракты были явно предназначены для того, чтобы прерывать действие или настроение чем-то другим, например, комедией или танцем. Такие пьесы также позволяли главным актерам основной пьесы сделать перерыв. В конце концов идея быть вставкой в большее целое стала более свободной: интермедия иногда не имеет другого значения, кроме как «короткая пьеса».
Другие драматические приемы
Когда вставка предназначалась только для смены настроения перед возвращением к основному действию, без необходимости смены сцены, авторы могли вернуться к приему « пьесы в пьесе » или заставить некоторых случайных гостей в бальном зале исполнить танец и т. д. В этом случае вставка представляет собой дивертисмент ( термин итальянский; также используется французское divertissement ), а не антракт .
Во французской оперной традиции конца XVII века и начала XVIII века ( например, Жан-Филипп Рамо ) такие дивертисменты стали обязательными в форме вставного балетного пассажа, традиция, которая продолжалась вплоть до XIX века. В конечном итоге это было спародировано Жаком Оффенбахом : например, канкан, завершающий «Орфей в аду» .
К середине XVIII века дивертисмент также стал отдельным жанром легкой музыки. Эти дивертисменты могли использоваться в качестве интермедий в сценических произведениях, многие из дивертисментов, написанных во второй половине XVIII века, по-видимому, утратили связь с театром, музыка по своему характеру должна была быть лишь «развлечением» в том или ином смысле.
Примеры
Подвеска l'entracte (Во время антракта): литография Александра Люнуа, опубликованная в L'Artiste (1894).
Некоторые более или менее сложные или независимые антракты или интермедии стали знамениты сами по себе, в некоторых случаях затмевая театральные постановки, для которых они изначально были написаны:
La serva padrona , двухактная опера - буффа Перголези, была призвана сломать серьезность его оперы-серии Il prigioner superbo (1733). В конце концов интермеццо привлекло больше внимания, чем масштабное произведение, к которому оно было добавлено (см. Querelle des Bouffons ).
Моцарт демонстрирует свое мастерство в финале первого акта « Дон Жуана» , где он смешивает танцы, похожие на дивертисмент (в сопровождении небольшого ансамбля на сцене), с реальным пением. Персонажи смешиваются, исполняя легкие танцы, в то время как они должны преследовать друг друга для убийства и изнасилования. Диверсия и драма становятся единым многослойным элементом.
В опере Бизе «Кармен» есть антракты перед 2-м, 3-м и 4-м актами; антракт перед 3-м актом, в котором участвуют флейта и арфа, часто исполняется в концертных исполнениях.
Аналогичная «кинематографическая» интермедия была предвидена в начале 1930-х годов Альбаном Бергом для его оперы «Лулу » между двумя сценами центрального акта. В этом случае Берг только сочинил музыку и дал краткий схематический сценарий для фильма, который еще не был реализован, когда он умер в 1935 году. Фильм-интермедия «Лулу» , в отличие от предыдущего примера, был призван связать действие между первой и второй половиной оперы. Из-за полностью симметричной структуры этой оперы, кинематографическая интермедия «Лулу» является, так сказать, осью оперы.
Интермедии в стиле дивертисмента можно найти в последней мрачной опере Леоша Яначека «Из мертвого дома » (1928): снимая напряжение после удручающего рассказа Скуратова в центре второго акта, заключенные последовательно исполняют две «оперы» и «пантомимы» в рамках большой оперы; обе представляют собой фарсовые вариации на тему Дон Жуана и отражают религиозную церемонию- дивертисмент перед рассказом Скуратова.
Также, первая публично исполняемая мебельная музыка , написанная Эриком Сати, была впервые представлена как музыка антракта (1920 г. — пьеса, для которой она была написана, канула в Лету), с той вариацией, что она была задумана как фоновая музыка к звукам, которые публика обычно производила в антракте, ходя и разговаривая. Предположительно, публика не подчинилась намерению Сати: она молча сидела на своих местах и слушала, приученная привычкой к сопутствующей музыке, к большому разочарованию авангардных музыкантов , которые пытались спасти свою идею, побуждая публику вставать, разговаривать и ходить.
В большинстве экранизаций бродвейских мюзиклов в антракте присутствуют антракты , в которых используется музыка из постановки.
Многие роуд-шоу- презентации фильмов с 1950-х по 1970-е годы были снабжены антрактами, которые имели форму увертюр ко второй части, включая большинство адаптаций бродвейских мюзиклов, выпущенных в то время, но практика вскоре распространилась и на драматические фильмы. Во многих случаях это была та же пьеса, которая использовалась для увертюры (как в «Лоуренсе Аравийском» в 1962 году и «Космической одиссее 2001 года» в 1968 году), но другие, такие как «Бен-Гур» (1959) и «Как был завоёван Запад» (1962), используют другие пьесы.
Во многих театральных релизах роуд-шоу антракт/антракт следует после важного поворотного момента в фильме. В случае с Доктором Живаго это шок зрителей, вызванный личностью печально известного большевистского командира Стрельникова.
В британо - американском фильме 1968 года «Пиф-паф, ой-ой-ой» есть антракт в середине фильма, сразу после того, как автомобиль случайно съезжает со скалы, и как раз перед тем, как у Читти вырастают крылья.
Фильм 1970 года «Тора! Тора! Тора!» не имел увертюры ни в одной из своих версий, но имел 107-секундный антракт, другую аранжировку и оркестровку основного титра.
В фильме 2005 года «Царство небесное» есть 158-секундный антракт, включающий исполнение песни Wall Breached в исполнении Гарри Грегсона-Уильямса.
Альбом Dream Theater 2016 года The Astonishing включает в себя трек- антракт под названием «2285 Entr'acte», который связывает первый и второй акты альбома.
Примечания
↑ С 1932–1935 гг. Французская академия рекомендует это написание, без апострофа, поэтому в исторических, церемониальных и традиционных целях (например, в названии фильма Рене Клера 1924 года ) по-прежнему используется написание Entr'acte .
Словарное определение слова entr'acte в Викисловаре