« Five Years » — песня английского музыканта Дэвида Боуи , выпущенная в его альбоме 1972 года « The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars» . Спродюсированная Боуи и Кеном Скоттом , она была записана в ноябре 1971 года в студии Trident в Лондоне с его группой поддержки «Spiders from Mars» , в которую входили Мик Ронсон , Тревор Болдер и Мик Вудманси . В качестве вступительного трека на альбоме песня представляет главную тему альбома: надвигающаяся апокалиптическая катастрофа уничтожит Землю через пять лет, а существо, которое ее спасет, — бисексуальная инопланетная рок-звезда по имени Зигги Стардаст. В то время как первые два куплета рассказываются с точки зрения рассказчика-ребенка, третий — с точки зрения Боуи, который обращается напрямую к слушателю. По мере развития трека он наращивает интенсивность, прежде чем достичь кульминации со струнными и Боуи, выкрикивающим название.
С момента выпуска «Five Years» получила признание критиков, большинство из которых хвалили написание песен Боуи и партию ударных Вудмэнси. С тех пор она считается одной из величайших песен Боуи, а некоторые комментаторы — одним из величайших вступительных треков всех времен. Боуи часто исполнял эту песню во время туров Ziggy Stardust , Isolar 1976 года , Stage 1978 года и Reality 2003 года . Она была многократно ремастерирована, в том числе в 2012 году к своему 40-летию; этот ремастер позже был включен в бокс-сет Five Years (1969–1973) в 2015 году, который получил свое название от этой песни.
«Five Years» была записана 15 ноября 1971 года в студии Trident в Лондоне. [1] [2] Сопродюсером альбома стал Кен Скотт , а Боуи записал его со своей группой поддержки, известной как Spiders from Mars , в которую входили гитарист Мик Ронсон , басист Тревор Болдер и барабанщик Мик Вудмэнси . В этот день также были записаны «It's Gonna Rain Again» и «Shadow Man», которые обе остались неизданными. [1] Он начинается с «медленно-быстро-быстро» барабанного ритма от Вудмэнси, который создает «зловещую» атмосферу, прежде чем Боуи начинает петь. [2] [3] Автор Дэвид Бакли описывает рисунок ударных как «похожий на сердцебиение». [4] Первая строка «Pushing through the market square» [5], вероятно, относится к рыночной площади Эйлсбери в Бакингемшире , Англия . [1] Биографы Николас Пегг и Питер Доггетт оба отмечают нарастающую интенсивность трека, особенно в вокальном исполнении Боуи — переход от спокойствия к крику, как напоминание о сольном альбоме английского музыканта Джона Леннона 1970 года John Lennon/Plastic Ono Band , особенно в его первом треке « Mother ». [2] [3] В отличие от основных аранжировок Леннона на этом альбоме, «Five Years» содержит автоарфу перед добавлением акустической гитары и струнных во втором куплете. По словам Доггетта, «к финалу оркестранты боролись за воздух против усиленных гитарных помех, отчаянно скрежеща по своим собственным инструментам, в то время как последние представители человеческой расы кричали вокруг них». [3]
В тексте сообщается, что у Земли осталось всего пять лет, прежде чем она будет уничтожена надвигающейся апокалиптической катастрофой. [2] Первые два куплета поются от лица ребёнка, который слышит эту новость впервые и немеет, осознавая её. [5] Как и в остальной части альбома, Боуи использует американский сленг и произношение, включая «news guy» и «cop» (вместо «newsreader» или «policeman» соответственно). [2] [6] В «Ziggyology » Саймон Годдард также ссылается на влияние « On the Road » Джека Керуака , одной из любимых книг Боуи, в которой есть похожая строка «woulda kill him if they had not drug off». [7] К третьему куплету Боуи обращается к слушателю напрямую, что было редкостью в рок-текстах того времени. [5] Боуи наблюдает за нами, блаженно не осознающими нашу судьбу, через «резкие переходы» городского упадка , в том числе в фантазиях об Америке, использующих стереотипы: – Кадиллак , «черный», «гомосексуалист» и девушка, беззаботно наслаждающаяся молочным коктейлем в кафе-мороженом. [5] [2] [3] По словам Боуи, «мы даже не знаем, что о нас поют». [5] Из-за этого Боуи заявляет, что он «чувствует себя актером», и «со стаей неудачников и меньшинств, собравшихся вокруг него», он заявляет: «Я хочу, чтобы ты ходил», [2] косвенно представляя персонажа Зигги Стардаста, [5] бисексуальную инопланетную рок-звезду, которая спасет Землю от надвигающейся катастрофы, который представлен напрямую в третьем треке « Moonage Daydream ». [8] Пегг пишет: «Это классический пример ловкости и экономии лучших песен Боуи: с его скудными несколькими строками „Five Years“ сочится подтекстом». [2] Трек заканчивается тем, что Боуи выкрикивает название, когда к нему присоединяются Spiders, превращая «театральную игру» в «веселую пабную песнопевку». [5] Он затихает с тем же барабанным ритмом, что и в начале, что «позволяет слушателю перевести дух» перед тем, как другой ритм начинает следующий трек, « Soul Love ». [5]
Позже, в 1970-х годах, Боуи утверждал, что выбрал такой промежуток времени, пять лет, в результате сна, в котором его покойный отец сказал ему, что он никогда больше не должен летать и умрет через пять лет, в ответ на вопрос о его страхе полетов . [2] [9] Пегг отмечает, что еще одним источником вдохновения для трека стало стихотворение, которое Боуи хранил как часть своего выступления в кабаре в 1968 году: «At Lunchtime A Story of Love» Роджера Макгофа , в котором рассказывается история «сексуальной развязности», которая вспыхивает в автобусе, когда приходит новость о том, что в обеденное время наступит конец света. [2] В песне использованы образы, которые Боуи адаптировал для «Five Years»: автобус внезапно останавливается, «чтобы избежать столкновения с матерью и ребенком на дороге», в то время как кондуктор автобуса завязывает «какие-то отношения с водителем». [2] Спитц и Доггетт отмечают тематическое сходство с песней американского автора-исполнителя Боба Дилана 1963 года « A Hard Rain's a-Gonna Fall », в которой также описывается надвигающаяся катастрофа. [5] [10] В 1973 году Боуи подробно остановился на сценарии, описанном в «Five Years», в интервью журналу Rolling Stone :
Было объявлено, что мир закончится из-за нехватки природных ресурсов. Зигги находится в положении, когда все дети имеют доступ к вещам, которые, как они думали, они хотели. Старшие люди потеряли всякую связь с реальностью, и дети предоставлены сами себе, чтобы грабить все, что угодно. Зигги был в рок-н-ролльной группе, и дети больше не хотят рок-н-ролла. Нет электричества, чтобы играть его. Советник Зигги говорит ему собирать новости и петь их, потому что новостей нет. Итак, Зигги делает это, и появляются ужасные новости. [11]
В «Полном сборнике Дэвида Боуи » Пегг приписывает «полупеву, полуречь» вокального исполнения Боуи американскому музыканту Лу Риду из Velvet Underground , отмечает, что «надвигающиеся предзнаменования гибели» похожи на пьесу Уильяма Шекспира « Юлий Цезарь» , и напрямую соотносит «жестокие образы общественного распада» с «Войной миров» и «Днем триффидов» . [2] Он считает, что эти жестокие образы отражают суть новой темы Боуи: «человеческая тоска и израненные отношения, выраженные в пронзительно безвкусной идиоме британской научной фантастики». [2] Далее он пишет, что театральный процесс «притворства» отражает собственное чувство отчуждения Боуи, отмечая, что на своем предыдущем альбоме Hunky Dory он « жил в немом кино » [12] , но теперь «чувствует себя актером», поскольку, « подобно Франкенштейну », он вдыхает жизнь в свое новое творение: Зигги Стардаста. [2]
В своей книге 2016 года «О Боуи » Роб Шеффилд рассматривает распространенное предположение, что повторяющаяся строка «My brain hurts a much» в припеве может быть отсылкой к скетчу «Gumby Brain Specialist» из сатирического телешоу « Летающий цирк Монти Пайтона» . Скетч впервые вышел в эфир в ноябре 1972 года, через год после записи «Five Years». [13]
«Five Years» была выпущена в качестве вступительного трека на пятом студийном альбоме Боуи The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars 16 июня 1972 года на лейбле RCA Records . [14] [15] Песня получила признание критиков, большинство из которых хвалили написание песен Боуи и партию ударных Вудмэнси. Многие критики назвали ее одним из величайших вступительных треков всех времен. Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic пишет, что «Five Years», наряду с « Lady Stardust » и « Rock 'n' Roll Suicide », «имеет грандиозное чувство постановочной драмы, ранее неслыханное в рок-н-ролле». [16] Нед Рэггетт, также из AllMusic, описал трек как «однозначно одну из величайших вступительных песен альбома». [17] Он хвалит способность песни представлять концепцию альбома в целом и утверждает, что она выделяется сама по себе. Он также называет вокальное исполнение Боуи одним из лучших, особенно выделяя его исполнение строки «Я никогда не думал, что будет так много людей». [17] Пегг также описал трек как одну из лучших песен альбома и, с вступительным барабанным ритмом, «заслужил место в истории рока как одно из классических открытий альбомов всех времен». [2] Авторы Rolling Stone в The Rolling Stone Album Guide аналогичным образом описывают «Five Years» как «одно из величайших открытий альбомов всех времен», продолжая: «с роковыми барабанами и поющим хором, возвещающим конец света и рассвет новой эры Боуи». [18] Ян Фортнэм из Classic Rock , оценивая каждый трек на альбоме от худшего к лучшему, поместил песню на третье место, восхваляя способность Боуи напрямую обращаться к слушателю и вводить его в «сердце повествования». [19] Он считал, что слова о «[видя] тебя в кафе-мороженом» зажгли связь между Боуи и подростковой аудиторией, которая «продлится всю жизнь». В заключение он сказал: «Когда волосы невольно встали дыбом на бесчисленных шеях, родилась неувядающая звезда Боуи». [19] Рецензируя альбом к его 40-летию, Джордан Блум из PopMatters похвалил написание песен Боуи, назвав мелодию и гармонии «превосходно сдержанными и аффективными». [20] Он пишет, что хотя Боуи исследовал похожую концепцию в Diamond Dogs 1974 года ,«он никогда не выражал это с более откровенным отчаянием, чем здесь». [20]
«Five Years» с тех пор была названа одной из величайших песен Боуи несколькими изданиями, в том числе журналом Mojo , который назвал ее 26-й лучшей песней в 2015 году. [21] После смерти Боуи в 2016 году Rolling Stone включил «Five Years» в число 30 его важнейших песен. [22] Ultimate Classic Rock в своем списке десяти лучших песен Боуи поместил «Five Years» на девятое место, назвав ее «эпическим началом величайшего альбома Боуи». [23] Они продолжили: «В лирическом плане она рисует одну из самых ярких картин Боуи в песне, в то время как в музыкальном плане она выстраивается в хаотичное крещендо, подчеркнутое зловещим чувством паники в голосе Боуи во время ее кульминации». [23] В 2018 году NME включил ее в 12-ю величайшую песню Боуи. [24] То же издание поместило песню на 500-е место в своем списке 500 величайших песен всех времен в 2014 году. [25]
Боуи записал «Five Years» для радиопрограммы BBC Sounds of the 70s : Bob Harris 18 января 1972 года, а это выступление транслировалось 7 февраля 1972 года. В 2000 году эта запись была выпущена на альбоме Bowie at the Beeb . [26] Боуи исполнил песню на Old Grey Whistle Test 8 февраля 1972 года. Это выступление, транслировавшееся по телевидению в тот же день, включено в DVD- версию Best of Bowie .
Говорят, что песня Боуи 1972 года « All the Young Dudes » отсылает к этой песне. Согласно интервью, которое Боуи дал журналу Rolling Stone в 1973 году, мальчики несут ту же новость, что и диктор в «Five Years»; новость заключается в том, что Земле осталось жить всего пять лет. Боуи объясняет: ««All the Young Dudes» — это песня об этой новости. Это не гимн молодежи, как думали люди. Это полная противоположность». [27]
Боуи часто исполнял эту песню во время туров Ziggy Stardust , Isolar 1976 года и Stage 1978 года . [2] Записи выступлений с этих туров были выпущены на Live Santa Monica '72 , [28] Live Nassau Coliseum '76 в попурри с " Life on Mars? ", [29] а также Stage и Welcome to the Blackout соответственно. [30] [31] Трек должен был стать заключительным номером концерта Боуи Live Aid 1985 года на лондонском стадионе Уэмбли , но был снят за день до концерта, чтобы дать время для трансляции знаменитого видеоклипа с " Drive " группы The Cars в качестве саундтрека . [2] Песня не исполнялась Боуи снова до его Reality Tour 2003 года . Выступление с ноября того же года было включено в DVD A Reality Tour и альбом с тем же названием . [32] Трек был исполнен Боуи с Arcade Fire на концерте Fashion Rocks 2005 года в Нью-Йорке, а также «Life On Mars?» и собственной песней Arcade Fire «Wake Up». [2]
Песня, как и весь альбом Ziggy Stardust , была многократно ремастирована, в том числе в 1990 году компанией Rykodisc [33] [ 34] и в 2012 году к своему 40-летию. [35] Ремастер 2012 года и ремикс 2003 года от продюсера Кена Скотта были включены в бокс-сет Five Years (1969–1973) в 2015 году [36] , который получил свое название от этой песни. «Five Years» также использовалось в названии документального фильма BBC2 «David Bowie – Five Years – The Making of an Icon» в 2013 году.
Песня послужила источником вдохновения для предапокалиптического телешоу Hard Sun 2018 года . [37] Песня была исполнена английской новой волновой группой Duran Duran в 2021 году, в ознаменование пятой годовщины смерти Боуи. [38]
Персонал по Кевину Канну и Крису О'Лири. [39] [40]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)