stringtranslate.com

Гориллаз

Gorillaz — британская виртуальная группа, созданная в 1998 году музыкантом Дэймоном Албарном и художником Джейми Хьюлеттом из Лондона. Группа в основном состоит из четырёх вымышленных участников: 2-D (вокал, клавишные), Мёрдок Никкалс (бас-гитара), Нудл (гитара, клавишные, вокал) и Рассел Хоббс (ударные). Их вселенная представлена ​​в таких медиа, как музыкальные клипы, интервью, комиксы и короткие мультфильмы. Музыка Gorillaz включает в себя сотрудничество с широким кругом известных артистов, при этом Албарн является единственным постоянным музыкальным участником.

С Gorillaz Албарн отошел от отличительного брит-поп -звучания своей группы Blur , исследуя различные музыкальные стили, включая хип-хоп , электронную и этническую музыку . [2] Дебютный альбом группы 2001 года Gorillaz , в котором присутствуют даб , латиноамериканские и панк- влияния, стал трижды платиновым в Великобритании и дважды платиновым в Европе , с продажами, обусловленными успехом главного сингла « Clint Eastwood ». Их второй студийный альбом Demon Days (2005) стал шесть раз платиновым в Великобритании, [3] дважды платиновым в США и породил успешный главный сингл « Feel Good Inc. » [4] [5] [6] Третий альбом группы Plastic Beach (2010) включал в себя темы защиты окружающей среды, элементы синти-попа [7] и расширенный список приглашенных артистов. Их четвертый альбом The Fall был записан в дороге во время тура Escape to Plastic Beach и выпущен 25 декабря 2010 года.

В 2015 году, после более чем 10 лет озвучивания Рассела, Реми Кабака-младший стал постоянным музыкальным продюсером группы. [8] Их пятый альбом Humanz (2017) стал первым альбомом группы за семь лет и включал в себя широкий спектр приглашенных артистов, [9] в то время как его последующий альбом The Now Now (2018) был музыкально сосредоточен на Албарне. В 2020 году Gorillaz начали проект Song Machine , основанный на музыке веб-сериал с эпизодами, состоящими из отдельных синглов и сопровождающих их музыкальных клипов с участием разных гостей, который завершился их седьмым студийным альбомом Song Machine, Season One: Strange Timez (2020). Восьмой студийный альбом группы Cracker Island (2023) получил в целом положительные отзывы как усовершенствование их обычного стиля.

Gorillaz представляли себя вживую разными способами на протяжении всей своей истории, например, скрывая гастрольную группу от зрителей в первые годы проекта, проецируя анимированных участников группы на сцену с помощью компьютерной графики и традиционные живые гастроли с полностью видимой живой группой. [10] Они выиграли премию Грэмми , две премии MTV Video Music Awards , премию NME и четыре премии MTV Europe Music Awards . [11] Они также были номинированы на 11 премий Brit Awards и выиграли премию Лучшая британская группа на Brit Awards 2018. [12] [13] Gorillaz продали более 27 миллионов альбомов по всему миру. [ 14]

История

Создание (1998–2000)

Музыкант Дэймон Албарн и художник Джейми Хьюлетт , соавторы Gorillaz

Музыкант Дэймон Албарн и художник комиксов Джейми Хьюлетт встретились в 1990 году, когда гитарист Грэм Коксон , поклонник творчества Хьюлетта, попросил его взять интервью у группы Blur , которую Албарн и Коксон недавно сформировали. [15] Интервью было опубликовано в Deadline , доме комикса Хьюлетта Tank Girl . Поначалу Хьюлетт думал, что Албарн был «задницей, придурком». Хотя Хьюлетт познакомился с группой, он и Албарн часто конфликтовали, особенно после того, как Хьюлетт начал встречаться с бывшей девушкой Коксона Джейн Олливер. [15] Несмотря на это, Албарн и Хьюлетт начали делить квартиру на Вестборн-Гроув в Лондоне в 1997 году. [16] Хьюлетт недавно расстался с Олливер, а Албарн был на грани разрыва своих широко разрекламированных отношений с Джастин Фришманн из Elastica . [15]

Идея создать Gorillaz пришла, когда Албарн и Хьюлетт смотрели MTV . Хьюлетт сказал: «Если вы смотрите MTV слишком долго, это немного похоже на ад — там нет ничего существенного. Поэтому у нас возникла идея виртуальной группы, что-то, что могло бы стать комментарием к этому». [17] Албарн сказал: «Это было начало своего рода взрыва бой-бэндов... и это просто казалось таким искусственным. И мы подумали: ну, давайте сделаем искусственную группу, но сделаем ее немного интересной». [18]

Группа изначально называла себя «Gorilla», а первой записанной ими песней была «Ghost Train», [19] которая позже была выпущена как би-сайд на их сингле « Rock the House ». Считается, что визуальный стиль группы развился из The 16s , отвергнутого комикса, задуманного Хьюлеттом совместно с соавтором Tank Girl Аланом Мартином . [20]

Хотя эта песня и не была выпущена под именем Gorillaz, Албарн сказал, что «одной из первых мелодий Gorillaz» был сингл Blur 1997 года « On Your Own », который был выпущен для их пятого студийного альбома Blur . [21]

Гориллаз (2001–2002)

С 1998 по 2000 год Албарн записал одноименный дебютный альбом Gorillaz в своей недавно открывшейся студии Studio 13 в Лондоне, а также в студии Geejam на Ямайке. [22] Результатом сессий стал первый релиз Gorillaz, мини-альбом Tomorrow Comes Today , выпущенный 27 ноября 2000 года. Этот мини-альбом состоял в основном из треков, которые позже появились на альбоме, а также включал в себя первый видеоклип группы на песню «Tomorrow Comes Today», в котором впервые были представлены виртуальные участники группы.

С Gorillaz Албарн исследовал жанры, которые он не исследовал с Blur, такие как хип-хоп , даб и латиноамериканская музыка , процесс, который он описал как освобождающий: «Одна из причин, по которой я начал Gorillaz, заключалась в том, что у меня было много ритмов, которые я никогда не думал, что смогу использовать с Blur. Многое из этого, казалось, никогда не проявлялось в музыке, которую мы делали вместе как Blur». [23]

Албарн начал работу над альбомом сам, но в итоге пригласил американского хип-хоп-продюсера Дэна «The Automator» Накамуру . Он сказал: «Я позвал Дэна «The Automator» после того, как сделал больше половины, и почувствовал, что будет лучше, если кто-то ещё сосредоточится на нём. Поэтому я просто позвонил ему и спросил, не хочет ли он помочь мне закончить альбом». [23] Накамура и Албарн недавно сотрудничали над Deltron 3030 , дебютным альбомом одноимённой хип-хоп-супергруппы с рэпером Del the Funky Homosapien и диджеем Kid Koala , которых Накамура нанял для помощи в завершении материала Gorillaz. Del принял участие в двух треках альбома, включая главный сингл « Clint Eastwood », в то время как Kid Koala внёс вклад в различные треки. [22] В альбоме также приняли участие Ибрагим Феррер из Buena Vista Social Club , Михо Хатори из Cibo Matto и Тиной Веймут из Talking Heads и Tom Tom Club , что представляет собой образец сотрудничества с широким кругом артистов, который позже стал неотъемлемой частью Gorillaz.

Продюсером дебютного альбома группы стал американский хип-хоп-продюсер Дэн «The Automator» Накамура .

Gorillaz был выпущен 26 марта 2001 года и имел большой коммерческий успех, дебютировав на 3-м месте в UK Albums Chart и на 14-м месте в US Billboard 200 , продав более 7 миллионов копий по всему миру, во многом благодаря успеху сингла «Clint Eastwood». [24] [25] [26] [27] Альбом был прорекламирован синглами «Clint Eastwood», « 19-2000 » и «Rock the House», в дополнение к ранее выпущенному «Tomorrow Comes Today», причем каждый сингл включал в себя музыкальное видео, снятое Хьюлеттом, в котором снялись виртуальные участники. Хьюлетт также руководил дизайном веб-сайта группы, который был представлен как интерактивный тур по вымышленному дому и студии звукозаписи группы «Kong Studios», с интерактивными играми и исследовательскими элементами. [28] После выпуска альбома группа отправилась в короткий тур по Европе, Японии и Соединенным Штатам в поддержку альбома, в котором гастролирующая группа с участием Албарна играла полностью скрытой за гигантским экраном, на который проецировались сопровождающие визуальные эффекты Хьюлетта. Актеры озвучивания виртуальных участников группы также присутствовали на некоторых концертах и ​​говорили вживую с аудиторией, чтобы создать впечатление, что вымышленная группа присутствует на сцене. В более поздних интервью Албарн описал первый тур группы как трудный из-за ограничений, налагаемых игрой группы за экраном: «Для того, кто только что провел последние десять лет на передовой, будучи фронтменом [Blur], это был действительно странный опыт. И я должен сказать, что иногда мне просто хотелось взять нож, просто разрезать [экран] и просунуть голову через него». [29] За альбомом последовал сборник би-сайдов G-Sides, выпущенный в декабре 2001 года.

7 декабря 2001 года группа выпустила сингл « 911 », совместную работу с хип-хоп группой D12 (без Эминема ) и певцом Терри Холлом из Specials о терактах 11 сентября . [30] На церемонии вручения премии Brit Awards 2002 года виртуальные участники Gorillaz «выступили» впервые, появившись в 3D-анимации на четырёх больших экранах вместе с рэп-аккомпанементом Phi Life Cypher , создание которого, как сообщается, обошлось в 300 000 фунтов стерлингов. [31] Группа была номинирована на четыре премии Brit Awards , включая «Лучшая британская группа» , «Лучший британский альбом» и «Британский прорывной акт» , [32] но не выиграла ни одной награды. [33]

1 июля 2002 года был выпущен альбом ремиксов под названием Laika Come Home , содержащий большинство треков Gorillaz, ремикшированных в стиле даб и регги диджейской группой Spacemonkeyz . [34] 18 ноября 2002 года группа выпустила DVD Phase One: Celebrity Take Down , который содержал весь выпущенный группой визуальный контент на тот момент, а также другие дополнения. [35]

После успеха дебютного альбома Албарн и Хьюлетт вкратце рассматривали возможность создания театрального фильма Gorillaz, но Хьюлетт утверждал, что дуэт позже потерял интерес: «Мы потеряли всякий интерес к этому, как только начали встречаться со студиями и разговаривать с этими голливудскими руководителями, мы просто не были на одной волне. Мы сказали: «К черту все, мы будем сидеть с этой идеей, пока не сможем сделать это сами, и, может быть, даже сами соберем деньги». [36]

Дни Демона(2005–2006)

Албарн провел большую часть 2003 года в туре с Blur в поддержку их недавно выпущенного альбома Think Tank ; однако по завершении тура он решил вернуться в Gorillaz, воссоединившись с Хьюлеттом для подготовки ко второму альбому. Хьюлетт объяснил, что дуэт решил продолжить Gorillaz, чтобы доказать, что проект не был «трюком»: «Если вы сделаете это снова, это больше не трюк, и если это сработает, то мы доказали свою точку зрения». [37] Результатом стал Demon Days , выпущенный 11 мая 2005 года. Альбом имел еще один крупный коммерческий успех, дебютировав на 1-м месте в UK Albums Charts и на 6-м месте в американском Billboard 200, и с тех пор стал шесть раз платиновым в Великобритании [3] , дважды платиновым в Соединенных Штатах [38] и трижды платиновым в Австралии [39] , превзойдя продажи первого альбома и став самым успешным альбомом группы на сегодняшний день. [40] Успех альбома был частично обусловлен успехом главного сингла « Feel Good Inc. » с участием хип-хоп группы De La Soul , который возглавлял чарт Billboard Alternative Songs в США в течение восьми недель подряд и был показан в рекламе iPod компании Apple . [41] Альбом также был поддержан более поздними синглами « Dare », « Dirty Harry » и двойным A-side « Kids with Guns » / « El Mañana ».

Албарн попросил Danger Mouse спродюсировать второй альбом группы Demon Days после того, как услышал его сборник хитов The Grey Album .

Demon Days застал группу в более мрачном тоне, отчасти под влиянием поездки на поезде, которую Албарн совершил со своей семьей по бедному сельскому Китаю. [42] Албарн описал альбом как концептуальный альбом : «Весь альбом как бы рассказывает историю ночи — не спать всю ночь — но это также аллегория. Это то, в чем мы живем по сути, мир в состоянии ночи». [43] Полагая, что альбому нужен «немного другой подход» по сравнению с первым альбомом, Албарн привлек американского продюсера Брайана Бертона, более известного под своим сценическим именем Danger Mouse , для продюсирования альбома, которого Албарн похвалил как «одного из лучших молодых продюсеров в мире» после прослушивания его мэшап- альбома 2004 года The Grey Album . [43] Бёртон чувствовал, что у него и Албарна высокая степень близости друг с другом, заявив в интервью о создании альбома: «У нас никогда не было никаких споров. У нас даже есть эта штука, когда мы заканчиваем предложения друг за друга. У нас много одинаковых влияний, таких как Эннио Морриконе и психоделический поп-рок, но он на 10 лет старше меня, так что мне есть что наверстать. Там, где он может научить меня новой волне и панку конца 70-х/начала 80-х, я могу научить его многому из хип-хопа. Мы очень соревнуемся и подталкиваем друг друга». [44] Подобно первому альбому, Demon Days включает в себя сотрудничество с несколькими разными артистами, включая Bootie Brown , Shaun Ryder , Ike Turner , MF Doom (который в то время записывался с Danger Mouse как Danger Doom ) и Martina Topley-Bird , среди прочих. [45]

Группа выступала силуэтами во время выступлений Demon Days Live (на фото с De La Soul на сцене).

Группа решила отказаться от традиционных живых туров в поддержку Demon Days , вместо этого ограничив живые выступления во время цикла альбома пятидневной резиденцией в ноябре 2005 года в Manchester Opera House, объявленной как Demon Days Live . [46] На концертах группа исполняла альбом полностью каждый вечер с большинством приглашенных артистов из альбома. В отличие от тура в поддержку дебютного альбома, гастролирующая группа была видна на сцене зрителям, но была скрыта освещением таким образом, что были видны только их силуэты , с экраном над группой, показывающим визуальные эффекты Хьюлетта рядом с каждой песней. [47] Позднее резиденция была повторена в апреле 2006 года в театре Apollo в Нью-Йорке , а выступления в Манчестере были позже выпущены на DVD под названием Demon Days: Live at the Manchester Opera House . [48] [49] В рамках продвижения альбома в Латинской Америке группа дала интервью в сентябре 2005 года на мексиканском шоу Rebelde . [50] В этом эпизоде ​​также состоялась латиноамериканская премьера музыкального клипа на песню « Dare ». [50]

Виртуальные участники Gorillaz «выступили» на церемонии вручения премии MTV Europe Music Awards 2005 в ноябре 2005 года [51] и снова на 48-й ежегодной премии Грэмми в феврале 2006 года, выступая на сцене с помощью технологии Musion Eyeliner . [52] Позже Албарн выразил разочарование по поводу исполнения выступления, сославшись на низкий уровень громкости, необходимый для того, чтобы не мешать работе технологии: «Это было тяжело... Они начали, и было так тихо, потому что у них был этот кусок пленки, который приходилось отодвигать на сцену, так что любые басовые частоты просто полностью испортили бы иллюзию». [53] На церемонии вручения премии Грэмми группа выиграла в номинации «Лучшее поп-совместное вокальное исполнение» за «Feel Good Inc.», которая также была номинирована на «Запись года » . [54] Албарн и Хьюлетт рассматривали идею создания полноценного «живого голографического тура» с участием виртуальных Gorillaz, появляющихся на сцене с технологией Musion Eyeliner после выступления на Грэмми, но тур в конечном итоге так и не был реализован из-за огромных расходов и логистических проблем, которые бы это повлекло за собой. [55]

В октябре 2006 года группа выпустила книгу Rise of the Ogre . Представленная как автобиография группы, якобы написанная вымышленными участниками и расширяющая вымышленную предысторию и вселенную группы, книга на самом деле была написана официальным сценаристом Gorillaz и концертным барабанщиком Кэссом Брауном и включала новые иллюстрации Хьюлетта. [56] Позже в том же месяце группа выпустила еще один DVD, Phase Two: Slowboat to Hades , в который вошла большая часть визуального контента группы из цикла альбомов. Вторая компиляция би-сайдов, D-Sides, была выпущена в ноябре 2007 года, включающая би-сайды и ремиксы, связанные с Demon Days , а также неизданные треки из сессий для альбома. [57] [58] В 2008 году был выпущен документальный фильм Bananaz . Фильм, снятый режиссёром Сери Леви, документирует закулисную историю группы с 2000 по 2006 год. [59]

Пластиковый пляжиПадение(2010–2012)

Следующим совместным проектом Албарна и Хьюлетта стала опера Monkey: Journey to the West, основанная на классическом китайском романе Journey to the West , премьера которой состоялась на Манчестерском международном фестивале 2007 года . Хотя официально это не был проект Gorillaz, Албарн упомянул в интервью, что проект был «Gorillaz, на самом деле, но мы не можем называть его так по юридическим причинам». [60]

После завершения работы над Monkey в конце 2007 года, Албарн и Хьюлетт начали работать над новым проектом Gorillaz под названием Carousel , который Албарн описал как проект о «мистических аспектах Британии». Хьюлетт описал Carousel в интервью 2008 года как «еще больше и сложнее, чем Monkey ... Это своего рода фильм, но не с одной повествовательной историей. Там много историй, рассказанных вокруг большой истории, положенных на музыку и сделанных в живом действии, анимации, во всех разных стилях. Изначально это был фильм, но теперь мы думаем, что это фильм, и это также сценическое произведение. Дэймон написал около 70 песен для него, и у меня есть большие планы относительно визуальных эффектов». [61] Концепция Carousel в конечном итоге была отклонена, когда работа Албарна и Хьюлетта превратилась в третий студийный альбом Gorillaz, Plastic Beach . [62]

Опираясь на темы защиты окружающей среды, Plastic Beach был вдохновлен идеей «секретного плавучего острова глубоко в южной части Тихого океана... состоящего из детрита, мусора и выброшенных на берег останков человечества», вдохновленного морским загрязнением , таким как пластик, который Албарн нашел на пляже около одного из своих домов в Девоне , а также на Большом тихоокеанском мусорном пятне . [63] В отличие от предыдущих альбомов Gorillaz, Албарн принял решение продюсировать Plastic Beach самостоятельно, без сопродюсера. [64] Альбом записывался в течение 2008 и 2009 годов в Лондоне, Нью-Йорке и Сирии, хотя производство альбома было ненадолго прервано, чтобы Албарн смог присоединиться к Blur для воссоединения тура летом 2009 года, при этом Албарн объяснил, что «невозможно делать это и это [Blur и Gorillaz] одновременно». [62] Plastic Beach показал, что Gorillaz перешли к более электронному поп- звучанию, а Албарн описал альбом как «самую поп-запись, которую я когда-либо делал» и сказал, что он приложил особые усилия, чтобы сделать тексты и мелодии альбома ясными и сфокусированными по сравнению с предыдущими альбомами. [62] Plastic Beach также представил самый большой состав соавторов, когда-либо представленных на альбоме Gorillaz, выполнив цель Албарна «работать с невероятно эклектичным, удивительным составом людей» [62], включая таких артистов, как Snoop Dogg , Mos Def , Bobby Womack , Little Dragon , Lou Reed и Gruff Rhys среди других, а также включил оркестровые вклады от Sinfonia Viva и Сирийского национального оркестра арабской музыки . [64] Албарн объяснил, что расширенный список приглашенных артистов представляет собой его и Хьюлетта новое видение Gorillaz как проекта, объяснив в интервью в июле 2008 года, что «Gorillaz теперь для нас больше не просто четыре анимированных персонажа — это больше похоже на организацию людей, занимающихся новыми проектами... Это моя идеальная модель». [65]

На концертах 2010 года в поддержку Plastic Beach гастролирующая группа впервые выступила на виду у публики.

Выпущенный 3 марта 2010 года, Plastic Beach дебютировал на 2-м месте как в UK Albums Chart, так и в US Billboard 200, что стало самой высокой позицией группы в дебютном чарте. Альбом был поддержан ведущим синглом " Stylo " с участием Mos Def и Bobby Womack, выпущенным в январе 2010 года, и более поздними синглами " On Melancholy Hill " и " Rhinestone Eyes ". Для продвижения альбома группа отправилась в тур Escape to Plastic Beach , первый мировой тур группы, а также их первые живые выступления, в которых гастролирующая группа выступала полностью на виду у публики на сцене без визуальных помех. Тур, в котором участвовали многие из артистов, сотрудничавших с Plastic Beach , и гастролирующая группа носила морскую форму, позже был описан Албарном как чрезвычайно дорогостоящий в производстве, и группа едва окупала концерты, говоря: "Мне нравилось это делать, но экономически это была чертова катастрофа". [66] Туру предшествовали выступления на нескольких международных музыкальных фестивалях, включая фестивали Coachella и Glastonbury . 21 ноября 2010 года, все еще находясь в туре, группа выпустила неальбомный сингл " Doncamatic " с участием британской певицы Daley . [67]

Во время североамериканского этапа тура Escape to Plastic Beach осенью 2010 года Албарн продолжил записывать песни Gorillaz полностью на своем iPad . Записи были позже выпущены как альбом The Fall , впервые выпущенный в цифровом формате на Рождество 2010 года, а затем и на физическом носителе 19 апреля 2011 года. [68] [69] The Fall также был сопродюсером Стивена Седжвика , звукорежиссера группы. [70] Албарн сказал, что альбом послужил дневником американской части тура, объяснив, что треки были представлены точно такими, какими они были в день их написания и записи, без дополнительного продакшна или наложений: «Я буквально сделал его в дороге. Я не писал его заранее, я не готовил его. Я просто делал это день за днем, как своего рода дневник моего опыта в Америке. Если бы я отложил его до Нового года, чтобы выпустить его, то циники сказали бы: «Ну что ж, его подделали», но если бы я выложил его сейчас, они бы знали, что я ничего не делал, потому что с тех пор я был в туре». [71] Позже группа выпустила «издание Gorillaz» музыкального приложения Korg iElectribe для iPad, в котором было много тех же сэмплов и звуков, которые Албарн использовал для создания The Fall . [72] [73]

23 февраля 2012 года Gorillaz выпустили « DoYaThing », сингл для продвижения коллекции кроссовок Converse под брендом Gorillaz , которая была выпущена вскоре после этого. Песня была частью проекта Converse «Three Artists, One Song», в котором также приняли участие Джеймс Мерфи из LCD Soundsystem и Андре 3000 из Outkast . Было выпущено две разные версии песни: радиоверсия продолжительностью четыре с половиной минуты, выпущенная на сайте Converse, и полная 13-минутная версия песни, выпущенная на сайте Gorillaz. Хьюлетт вернулся, чтобы снять музыкальное видео сингла, в котором были показаны вымышленные анимированные версии Мерфи и Андре, взаимодействующие с виртуальными участниками Gorillaz. [74] Песня получила положительные отзывы критиков, при этом особую похвалу получил вклад Андре 3000 в трек. [75] [76]

В апреле 2012 года Албарн рассказал The Guardian , что он и Хьюлетт рассорились и что будущие проекты Gorillaz «маловероятны». [77] Напряжение между ними росло, отчасти из-за убеждения Хьюлетта, что его вклад в Gorillaz был преуменьшен. В интервью The Guardian в апреле 2017 года Хьюлетт объяснил: «У Дэймона на сцене была половина Clash, и Бобби Уомак, и Мос Деф, и Де Ла Соул, и чертов Hypnotic Brass Ensemble, и Баши, и все остальные. Это была величайшая группа из всех. И экран на сцене позади них, казалось, становился меньше с каждым днем. Я говорил: «У нас есть новый экран?», а тур-менеджер отвечал: «Нет, это тот же самый экран». Потому что мне казалось, что он становился меньше». [78] Албарн изложил свою версию истории в отдельном интервью, сказав: «Я думаю, что мы немного разошлись во мнениях по поводу последнего альбома [ Plastic Beach ], что является позором. Это была одна из тех вещей, музыка и видео не работали вместе так же хорошо, но я чувствовал, что мы сделали действительно хорошую запись, и я был в восторге от этого». [77] 25 апреля 2012 года в интервью Metro Албарн был более оптимистичен относительно будущего Gorillaz, сказав, что как только он уладит свои разногласия с Хьюлеттом, он уверен, что они запишут еще один альбом. [79] В июне 2013 года Хьюлетт подтвердил, что он и Албарн планируют когда-нибудь продолжить Gorillaz и записать следующий альбом после Plastic Beach , сказав: «Мы вернемся к этому, когда придет время». [80] [81]

Перерыв и возвращение сХуманз(2012–2018)

После выпуска DoYaThing и огласки ссоры Албарна и Хьюлетта в 2012 году Gorillaz взяли многолетний перерыв. Во время перерыва Албарн выпустил сольный альбом Everyday Robots , записал сценические постановки и продолжил записываться и гастролировать с Blur, в то время как Хьюлетт проводил художественные выставки и пытался создать кинопроект, который в конечном итоге так и не был реализован. [82] Во время тура в поддержку Everyday Robots в 2014 году Албарн дал понять, что открыт для возвращения в Gorillaz, заявив The National Post , что он «не прочь снова попробовать записать альбом Gorillaz». [83] Два месяца спустя он сообщил, что «написал довольно много песен в дороге для Gorillaz». [84] а в конце 2014 года подтвердил в интервью The Sydney Morning Herald , что планирует записать еще один альбом Gorillaz. [85] Говоря о своих отношениях с Хьюлеттом, Албарн сказал, что широко разрекламированный разрыв пары помог их отношениям в долгосрочной перспективе. [86] Хьюлетт описал момент, когда он и Албарн согласились продолжить Gorillaz на вечеринке после одного из сольных концертов Албарна в 2014 году: «Мы немного выпили, и он сказал: «Хочешь сделать еще один?» И я сказал: «Хочешь?» и он сказал: «Хочешь?» И я сказал: «Да, конечно». Я сразу же начал работать над этим, снова научившись рисовать персонажей. Я играл сам по себе в течение восьми месяцев, пока он выступал с Blur в 2015 году». [87]

Американский хип-хоп и хаус-продюсер Twilite Tone выступил сопродюсером пятого альбома группы Humanz .

Запись сессий для пятого студийного альбома группы, Humanz , началась в конце 2015 года и продолжалась до 2016 года, проходя в Лондоне, Нью-Йорке, Париже и на Ямайке. [88] [89] Албарн привлек американского хип-хоп и хаус-продюсера Энтони Хана, известного под своим сценическим псевдонимом Twilite Tone , для сопродюсирования альбома. Албарн выбрал Хана из списка возможных продюсеров, составленного Parlophone , звукозаписывающим лейблом группы, после того, как Албарн и Хан поговорили по Skype. Humanz также был сопродюсером Реми Кабаки-младшего , друга Албарна, который работал с ним в некоммерческой музыкальной организации Africa Express , а также был актером озвучивания виртуального участника группы Gorillaz Рассела Хоббса с 2000 года. [88] [89] Придумывая концепцию альбома, Албарн и Хан представляли Humanz как саундтрек к «вечеринке в честь конца света», при этом Албарн специально представлял будущее, в котором Дональд Трамп победил на президентских выборах в США в 2016 году, в качестве контекста для повествования альбома (на момент записи избрание Трампа президентом все еще считалось маловероятным событием), объясняя: «Давайте используем это как своего рода темную фантазию для этой записи, давайте представим ночь, когда Дональд Трамп победит на выборах, и как мы все будем себя чувствовать в ту ночь». [90] Хан заявил, что «Идея о том, что Дональд Трамп станет президентом, позволила нам создать повествование вместе. Я предложил, чтобы альбом был о радости, боли и срочности. Это должно было быть нашим состоянием ума еще до того, как мы прикоснулись к клавиатуре или MPC . Особенно в американской музыке, осмелюсь сказать, в черной музыке, есть способ передать радость, который в то же время позволяет вам почувствовать борьбу, через которую прошел человек. И срочность есть, потому что что-то нужно сделать. Так что это была мантра. Я хотел смешать Дэймона, британца, с радостью, болью и борьбой, которые может выразить афроамериканская музыка». [88] Humanz снова представил большой состав приглашенных артистов, включая Popcaan , Vince Staples , DRAM , Jehnny Beth , Pusha T , Peven Everett , Danny Brown , Grace Jones и Mavis Staples , среди прочих. Первым треком с альбома, выпущенным публично, была « Hallelujah Money » с участием Benjamin Clementine, выпущенный 20 января 2017 года с сопровождающим видео с Клементиной. Хотя это и не официальный сингл, Албарн объяснил, что группа решила выпустить трек в день инаугурации Трампа , потому что «он должен был быть чем-то, что пели на воображаемой инаугурации Дональда Трампа, которая оказалась настоящей инаугурацией Дональда Трампа, поэтому мы выпустили его, потому что мы представляли, как это происходит, и это произошло». [91]

Gorillaz (с Албарном слева) на сцене Brixton Academy в Лондоне, июнь 2017 г.

Humanz был выпущен 28 апреля 2017 года, это был первый новый студийный альбом группы за 7 лет. Обладая «современно звучащей городской хип-хоп/R&B чувственностью», [88] альбом дебютировал на 2-м месте как в британских чартах альбомов, так и в американском Billboard 200. Humanz получил в целом положительные отзывы критиков, хотя и получил некоторую критику от поклонников и критиков за то, что было воспринято как уменьшенное присутствие Албарна по сравнению с обилием приглашенных артистов. [92] [93] Альбом был выпущен как в стандартном, так и в подарочном издании, причем подарочное издание включало дополнительные 6 бонусных треков и продвигалось заглавным синглом « Saturnz Barz » с участием Popcaan и более поздним синглом « Strobelite » с участием Peven Everett. Музыкальное видео «Saturnz Barz», снятое Хьюлеттом, использовало формат видео 360 градусов YouTube и, как сообщается, стоило 800 000 долларов на создание. [94]

Группа отправилась в тур Humanz Tour в поддержку альбома, который продлился с лета 2017 года по начало 2018 года. Как и в предыдущем туре группы, в туре Humanz группа выступала на виду у публики, а за их спинами на большом экране демонстрировались созданные Hewlett визуальные эффекты, а также выступали несколько артистов, сотрудничавших с группой в ее истории. Туру предшествовало несколько европейских разогревающих шоу, включая первый фестиваль Demon Dayz, состоявшийся 10 июня 2017 года в тематическом парке Dreamland Margate , музыкальный фестиваль, курируемый Gorillaz, который позже был повторен в Лос-Анджелесе в октябре 2018 года. 8 июня 2017 года группа выпустила неальбомный сингл « Sleeping Powder » с сопровождающим музыкальным видео, а 3 ноября 2017 года «Super Deluxe»-версию Humanz , включающую дополнительно 14 неизданных треков с сессий альбома, включая альтернативные версии ранее выпущенных песен, а также сингл « Garage Palace » при участии Little Simz .

Сейчас Сейчас(2018–2019)

Албарн продолжал записывать во время гастролей во время Humanz Tour и упомянул в интервью журналу Q Magazine в сентябре 2017 года, что он планирует выпустить материал в качестве будущего альбома Gorillaz. Сравнивая производство альбома с The Fall , который также был записан во время гастролей группы, Албарн упомянул, что «это будет более полная запись, чем The Fall , но, надеюсь, в ней будет та же спонтанность». [95] Албарн выразил желание завершить и выпустить альбом как можно скорее, добавив, что «мне очень нравится идея создания новой музыки и исполнения её вживую почти одновременно» и «Если мы собираемся сделать больше Gorillaz, мы не хотим ждать семь лет, потому что, знаете ли, мы уже немного продвинулись». [95] Во время концерта в сентябре 2017 года в Сиэтле группа дебютировала с новой песней «Ode to Idaho», которая позже была включена в альбом как «Idaho». Во время выступления Албарн заявил, что она была написана за несколько дней до этого. [96]

Во время перерыва в туре Humanz в феврале 2018 года Албарн вернулся в Лондон, где работал с продюсером Джеймсом Фордом , известным по своей работе с Arctic Monkeys и Florence and the Machine , и Кабакой-младшим, чтобы закончить недавно написанный материал, в результате чего 29 июня 2018 года вышел шестой студийный альбом группы The Now Now . В альбом вошли «простые, в основном оптимистичные песни» и элементы новой волны 1980-х годов [97] , а список приглашенных исполнителей был заметно меньше, чем в предыдущих работах Gorillaz: только в двух треках участвовали сторонние исполнители (главный сингл альбома « Humility » с участием Джорджа Бенсона и « Hollywood » с участием Снуп Догга и Джейми Принципла ). Албарн упомянул, что небольшое количество приглашенных артистов было частично обусловлено быстрым производством альбома, что, в свою очередь, было результатом того, что Албарн хотел закончить альбом до того, как гастрольный график группы возобновится: «Нам очень повезло, что нам предложили все фестивали в этом году в поддержку последнего альбома [ Humanz ]... но я не хотел этого делать, если у меня не было чего-то нового для работы, поэтому единственным вариантом было сделать еще один альбом очень быстро и не приглашать на него много гостей, потому что это занимает много времени; просто сделать все самому, на самом деле». [98] Албарн также объяснил, что с The Now Now он стремился сделать альбом Gorillaz, «где я просто пою в этот раз», и что альбом «в значительной степени состоит только из меня, поющего, очень похожего на мир 2-D ». [99]

Gorillaz выступают в Barclays Center , Нью-Йорк, в рамках тура The Now Now Tour в октябре 2018 года.

В вымышленной сюжетной линии Gorillaz группа представила Эйса из мультсериала Cartoon Network «Суперкрошки» в качестве временного басиста группы во время цикла альбомов «The Now Now» , заменяя заключенного Мёрдока Никкалса. [100] Объясняя кроссовер в интервью BBC, Албарн сказал: «Мы были большими поклонниками «Суперкрошек» , когда они вышли, энергетика этого мультфильма была действительно крутой, и мы вроде как знаем его создателя ( Крейга МакКракена ). Это было очень органично». [101]

Оставшиеся концерты группы в 2018 году были объявлены как The Now Now Tour в поддержку альбома и включали выступление в Токио 22 июня 2018 года, объявленное как «The Now Now World Premiere», на котором группа исполнила весь альбом вживую в первый и единственный раз, выступление, которое позже транслировалось Boiler Room . [102] 16 декабря 2019 года документальный фильм Gorillaz: Reject False Icons был показан по всему миру в однодневном театральном прокате. Снятый и срежиссированный сыном Хьюлетта Денхолмом, документальный фильм демонстрирует закулисный взгляд на производство Humanz и The Now Now, а также связанные с альбомом туры. [103] [104] Через неделю после театрального релиза фильма на официальном канале Gorillaz на YouTube была выпущена «режиссерская версия» фильма с дополнительными кадрами в трех частях. В титрах к альбому Reject False Icons Кабака-младший впервые был указан как официальный участник группы (с пометкой «A&R/Producer») вместе с Албарном и Хьюлеттом. [105] [106] [107]

Песенная Машинапроект иТем временем EP(2020–2021)

29 января 2020 года группа анонсировала свой новый проект Song Machine . Отказавшись от типичного формата альбома для выпуска музыки, Song Machine вместо этого представляет собой веб-сериал, в котором группа выпускает одну новую песню в месяц в качестве «эпизодов» сериала, при этом 11 эпизодов составляют первый «сезон». [108] [109] Развивая идею Song Machine в радиоинтервью вскоре после анонса проекта, Албарн объяснил, что «Мы больше не считаем себя ограниченными созданием альбомов. Теперь мы можем делать эпизоды и сезоны». [110] В каждом эпизоде ​​представлены ранее не анонсированные гостевые музыканты для нового материала Gorillaz, причем первый из них — « Momentary Bliss », который вышел 31 января и в котором участвуют как британский рэпер Slowthai , так и панк-рок-дуэт из Кента Slaves . [111] После премьеры «Momentary Bliss» Албарн рассказал, что группа была в студии вместе со Schoolboy Q и Sampa the Great среди прочих, хотя он сказал, что эти песни, вероятно, будут сохранены для будущих эпизодов Song Machine . [112] Группа также намекнула на возможное сотрудничество с австралийской группой Tame Impala в Instagram . [113]

27 февраля группа выпустила второй эпизод Song Machine под названием « Désolé ». В песне приняли участие малийская певица Фатумата Диавара . [114] Третий эпизод, « Aries », вышел 9 апреля и в нем приняли участие Питер Хук и Джорджия . [115] Четвертый трек « How Far? » с участием Тони Аллена и Скепты был выпущен 2 мая. Эта песня была выпущена без сопровождающего музыкального видео как дань уважения Аллену, который умер 30 апреля. [116] 26 мая Gorillaz объявили о выпуске новой книги под названием Gorillaz Almanac . Книга выйдет в трех изданиях: стандартном, делюкс и суперделюкс, все из которых должны были выйти 23 октября, но с тех пор были отложены до 22 декабря [ нужно обновление ] с физическим релизом первого сезона Song Machine, включенным в каждую копию. [117] 9 июня группа выпустила « Friday 13th », четвертый эпизод Song Machine . В записи трека принял участие франко-британский рэпер Октавиан . [118] 20 июля группа выпустила « Pac-Man », пятый эпизод Song Machine , в честь 40-летия Pac-Man . [119] В записи трека принял участие американский рэпер Schoolboy Q. [120]

9 сентября группа выпустила « Strange Timez », шестой эпизод Song Machine . В треке участвует Роберт Смит из The Cure . Gorillaz также объявили название и трек-лист для Song Machine, Season One: Strange Timez , выпущенного 23 октября 2020 года, в котором приняли участие такие приглашенные артисты, как Элтон Джон , 6lack , JPEGMafia , Кано , Роксани Ариас, Moonchild Sanelly и Чай , среди прочих. [121] 1 октября группа выпустила « The Pink Phantom », седьмой эпизод Song Machine . В треке участвуют Элтон Джон и американский R&B-исполнитель 6lack. [122] Перед выпуском Song Machine, Season One: Strange Timez , Gorillaz запустили радиошоу на Apple Music под названием Song Machine Radio , где каждый виртуальный персонаж имеет возможность пригласить специальных гостей и сыграть некоторые из своих любимых мелодий. За несколько дней до выхода Song Machine, Season One: Strange Timez Албарн сообщил, что написал песню для второго сезона проекта. [123]

5 ноября группа выпустила « The Valley of the Pagans », восьмой эпизод Song Machine . В треке участвует американский певец Бек . Музыкальное видео несколько печально известно тем, что является первой крупной студийной постановкой, снятой в Grand Theft Auto V. Видео заканчивается отсылкой к предыдущему альбому Plastic Beach . [124] По неизвестным причинам музыкальное видео на официальном канале Gorillaz на YouTube было закрыто всего через несколько дней после его первоначальной премьеры. 9 марта 2021 года Gorillaz загрузили альтернативную версию музыкального видео на свой официальный канал YouTube, в которой нет никакого геймплея из Grand Theft Auto V. [ 125] 24 декабря группа выпустила «The Lost Chord», девятый и последний эпизод первого сезона Song Machine . В треке участвует британский музыкант Ли Джон .

26 марта 2021 года группа отпраздновала 20-летие своего дебютного альбома предстоящими переизданиями своего каталога и анонсами невзаимозаменяемых токенов ; [126] из-за его влияния на изменение климата последний был встречен критикой со стороны различных источников и фанатов — некоторые отметили, что этот акт противоречит экологической тематике Plastic Beach . С тех пор невзаимозаменяемых токенов не было выпущено. [127] Группа также анонсировала бокс-сет G Collection, содержащий шесть их студийных альбомов — за исключением The Fallко Дню магазина пластинок . [128] 10 августа 2021 года Gorillaz дебютировали с тремя новыми песнями: «Meanwhile» (при участии британского рэпера Джелани Блэкмана), «Jimmy Jimmy» (при участии британского рэпера Эй Джей Трейси ) и «Déjà Vu» (при участии ямайско-британской певицы Алики Харли) во время бесплатного концерта на арене O 2 в Лондоне, Англия, исключительно для сотрудников Национальной службы здравоохранения и их семей. Затем они снова исполнили их на последующем концерте, открытом для публики на следующий день (оба из которых стали первыми концертами для живой аудитории в рамках тура Song Machine Tour ). [129] Эти три песни были объявлены треками из нового мини-альбома под названием «Meanwhile» , обложка которого изначально была опубликована в TikTok . [130]

Мировой тур иОстров Крекер(2022–настоящее время)

17 сентября 2021 года Албарн сообщил, что записал новую песню Gorillaz с Bad Bunny , находясь на Ямайке , и тогда же сказал, что это будет первый сингл для нового альбома, вдохновлённого Латинской Америкой, который выйдет в 2022 году. [131] Позднее концепция альбома изменится, и песня будет объявлена ​​позднее. 31 августа 2022 года было раскрыто название этой песни — «Tormenta». [132]

В ноябре 2021 года Албарн объявил, что на Netflix ведется работа над анимационным фильмом, основанным на группе , но к февралю 2023 года проект был отменен. [133]

В течение 2022 года Gorillaz отправились в мировой тур по Южной Америке, Европе, Австралии и Северной Америке, где они дебютировали с новым материалом. [134] [135] В июне 2022 года группа начала дразнить выпуском нового материала, с рекламными стендами и веб-сайтами, которые призывали фанатов зарегистрироваться, чтобы стать частью «The Last Cult». Группа выпустила новый сингл (регулярно исполняемый в туре) под названием « Cracker Island » с участием Thundercat и спродюсированный Грегом Курстином , 22 июня [136] , а видеоклип был выпущен 28 июля. [137] Их запланированное выступление на первом фестивале Splendour in the Grass в Квинсленде , Австралия, 22 июля было отменено из-за проливного дождя. [138] В июле 2022 года они играли в Adelaide Entertainment Centre в рамках Illuminate Adelaide при поддержке Moonchild Sanelly. [139] В августе 2022 года группа исполнила новую песню « New Gold » (при участии Tame Impala и Bootie Brown ) в All Points East в Лондоне [140] и выпустила её в качестве второго сингла для своего восьмого студийного альбома, анонсированного в тот же день под названием Cracker Island (выпущен 24 февраля 2023 года). [141] В альбоме, спродюсированном с Кёрстином, также приняли участие Стиви Никс , Bad Bunny, Бек и Аделей Омотайо. [142] 4 ноября группа выпустила третий сингл с Cracker Island , « Baby Queen » (ранее выпущенный в саундтреке FIFA 23 ). [143] [144] 8 декабря группа выпустила четвёртый сингл с альбома, «Skinny Ape», одновременно с объявлением о двух виртуальных шоу на Таймс-сквер и площади Пикадилли 17 и 18 декабря соответственно. [145] 27 января 2023 года был выпущен пятый сингл альбома «Silent Running» с участием Аделей Омотайо, а 8 февраля вышел видеоклип. [146] [147] Альбом получил в основном положительные отзывы, а Стивен Томас Эрлевин описал его как «не столько исследование новой звуковой территории, сколько подтверждение сильных сторон [Албарна]» с «чистой, эффективной энергией». [148] [149]

27 февраля 2023 года была выпущена делюкс-версия Cracker Island с пятью бонус-треками. В делюкс-версии приняли участие предыдущие соавторы Del the Funky Homosapien и De La Soul, а также бразильский артист MC Bin Laden . [150] Альбом был номинирован на премию «Лучший альтернативный музыкальный альбом» на 66-й ежегодной премии «Грэмми» в 2024 году. [151]

Участники группы

Мёрдок Фауст Никкалс (урождённый Мёрдок Альфонс Никкалс ) — басист группы. Его озвучивает Фил Корнуэлл , а создан он был Дэймоном Албарном и Джейми Хьюлеттом . Мёрдок основан на гитаристе Rolling Stones Кейте Ричардсе , Викторе Франкенштейне и Крипере из Скуби-Ду . [153] [154] В частности, он был вдохновлён фотографом Дэвидом Бейли, сфотографировавшим Rolling Stones в 1968 году . [155] [156] Однажды создатель Джейми Хьюлетт описал его как «неприятного злодея группы». [157] Мёрдок — сатанист, [158] которого часто изображают с перевёрнутым крестом на шее, а его распространённой крылатой фразой является « Слава Сатане ». Он был создан Хьюлеттом и Дэймоном Албарном в 1998 году, а его первое официальное появление состоялось в дебютном мини-альбоме Gorillaz Tomorrow Comes Today в 2000 году. [159]

Стюарт Гарольд «2-D» Пот исполняет ведущие вокальные партии и играет на клавишных в группе. Вокальный голос 2-D на записях и выступлениях Gorillaz озвучивает фронтмен Blur Дэймон Албарн ; его разговорный голос озвучивал актер Нельсон Де Фрейтас в различных проектах Gorillaz, транслируемых напрямую на видео, таких как Phase One: Celebrity Take Down и Phase Two: Slowboat to Hades . В 2017 году Кевин Бишоп был выбран на роль нового говорящего голоса 2-D. [160] Он был создан Албарном и Джейми Хьюлеттом в 1998 году. Большинство записей 2-D были сделаны с использованием мегафона из-за его очень басового голоса , подтвердил Хьюлетт.

Нудл (урождённая Нудору ) играет на гитаре и клавишных, а также иногда поёт для группы. [161] Как и все остальные участники группы Gorillaz, она была создана в 1998 году Дэймоном Албарном и Джейми Хьюлеттом . Родом из Японии, Нудл озвучивали Харука Курода , [162] [154] Михо Хатори из Cibo Matto , [163] [164] и Харука Абэ . [165] Изначально Нудл была задумана соавтором Джейми Хьюлеттом как 17-летняя девушка по имени Паула Крекер, но соавтор Дэймон Албарн отметил, что персонаж слишком похож на персонажей, которых обычно рисует Хьюлетт, и рекомендовал ему попытаться создать «что-то другое». Следуя совету Албарна, Хьюлетт создал иллюстрацию 10-летней японской девочки по имени Нудл, которая является экспертом по боевым искусствам. [166] В октябре 2016 года Нудл стала мировым послом Jaguar Racing , появившись в коротком рекламном ролике компании. [167]

Рассел Хоббс изначально был задуман Джейми Хьюлеттом и Дэймоном Албарном в 1998 году как метавымышленное представление хип-хоп- аспектов Gorillaz, воплощающее дух сотрудничества группы с различными рэперами на протяжении многих лет. [162] Он упоминается в текстах песен к треку Gorillaz « Clint Eastwood ». Первоначально он был вдохновлен любовью Хьюлетта к хип-хоп-исполнителям, таким как Ice Cube [168] (двоюродный брат рэпера Del the Funky Homosapien , который читает рэп в «Clint Eastwood» и « Rock The House » как Del the Ghost Rapper). [169] Голос Рассела озвучивает перкуссионист и диджей Реми Кабака-младший , который на самом деле является перкуссионистом и продюсером Gorillaz с момента выхода Humanz в 2017 году. [8] [88] Выдуманная предыстория Рассела, в которой его одержимы духами умерших музыкантов, изначально вдохновила группу на использование соавторов и гостей на альбомах Gorillaz. [170] [171]

Дополнительные участники включают Эйса , персонажа Суперкрошек из Банды Гангрин , зеленокожей банды, являющейся частью этой вселенной, и басиста, записывающегося с группой на The Now Now (2018), и замену Мёрдока, в то время как последний был арестован в тюрьме, пока не вернулся с группой год спустя. Киборг Нудл , замена Нудл на гитаре и роботизированная версия самой себя, в то время как последняя потерялась где-то в Японии . Появление Киборга Нудл используется только для фазы Пластикового пляжа . Del tha Ghost Rapper , вымышленная версия реального рэпера Del tha Funkee Homosapien , дух Рассела и нынешний рэпер группы с 1998 по 2001 год, пока он не вернулся в 2023 году во время сессий Cracker Island , и Пола Крекер , бывшая гитаристка группы и бывшая девушка 2-D, когда группа называлась Gorilla , до прихода Нудл на гитаре.

Хронология виртуальных участников

Участники гастролей

Хронология гастрольных участников

Дискография

Студийные альбомы

Туры

Награды и номинации

Пояснительные записки

  1. ^ Перерыв с 2012 по 2014 год.
  2. ↑ В 2018 году во время The Now Now Мёрдок ненадолго отстранился от группы из-за тюремного заключения, в результате чего Эйс стал его временной заменой. [152]

Ссылки

  1. ^ Лэнхэм, Том (август 2002 г.). «Ответь мне». CMJ New Music Monthly . стр. 8. Архивировано из оригинала 10 октября 2023 г. Получено 2 октября 2023 г. . Насмешливо отзываясь о недавнем туре Gorillaz лидера Blur Дэймона Албарна, где группа выступала на фоне программы с проецируемыми мультфильмами, Oasis ...
  2. ^ Wehner, Cyclone (апрель 2017 г.). "Gorillaz – 'Humanz'". Music Feeds . Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 г. . Получено 19 ноября 2017 г. .
  3. ^ ab "Award – bpi – Gorillaz – Demon Days". British Phonographic Industry . 24 февраля 2006 г. Архивировано из оригинала 3 марта 2022 г. Получено 11 декабря 2020 г.
  4. ^ "Gold & Platinum – Gorillaz – Demon Days". Recording Industry Association of America . Архивировано из оригинала 3 марта 2022 года . Получено 11 декабря 2020 года .
  5. ^ "EMI Music заработала 54 номинации на премию Грэмми". EMI . 8 декабря 2005 г. Архивировано из оригинала 8 мая 2009 г. Получено 1 июня 2007 г.
  6. ^ "EMI Music Publishing одерживает большую победу на церемонии вручения премии Грэмми!". EMI . 14 февраля 2006 г. Архивировано из оригинала 29 сентября 2010 г. Получено 17 января 2010 г.
  7. ^ Дункан, Конрад (26 июня 2018 г.). «Обзор альбома: Gorillaz – The Now Now». Drowned in Sound . Архивировано из оригинала 26 июня 2018 г. Получено 26 июня 2018 г.
  8. ^ ab Hewlett, Denholm (24 декабря 2019 г.). Gorillaz: Reject False Icons – Original Director's Cut (Documentary) (Motion picture). YouTube. Событие происходит в 25:33. Архивировано из оригинала 17 июля 2023 г. . Получено 17 июля 2023 г. .
  9. ^ "Gorillaz анонсируют новый альбом Humanz с участием Грейс Джонс, Дэнни Брауна, Мэйвис Стэйплс и других". Pitchfork . 23 марта 2017 г. Архивировано из оригинала 23 марта 2017 г. Получено 23 марта 2017 г.
  10. ^ Милтон, Джейми (6 марта 2017 г.). «От голограмм до хедлайнеров — как изменились изобретательные живые выступления Gorillaz». NME . Архивировано из оригинала 16 июля 2020 г. . Получено 15 июля 2020 г. .
  11. Rock On The Net: Gorillaz Архивировано 6 сентября 2011 г. в Wayback Machine Rock on the Net
  12. ^ "Brit Awards 2018: Победители и номинанты" Архивировано 15 июня 2022 года на Wayback Machine . BBC. Получено 21 февраля 2018 года.
  13. ^ Gorillaz BRITS ProfileАрхивировано 2 февраля 2012 г. на Wayback Machine BRIT Awards Ltd.
  14. ^ «Gorillaz выпускают волнующую «Baby Queen», совершенно новый трек с грядущего альбома «Cracker Island»: слушайте». 10 ноября 2022 г.
  15. ^ abc Эллиот, Пол (август 2001 г.). "FEATURE: Интервью с Дэймоном и Джейми. ЭЙ, ЭЙ, МЫ — ОБЕЗЬЯНЫ!". Q . Архивировано из оригинала 6 июня 2017 г. . Получено 24 апреля 2017 г. .
  16. Хит, Крис (ноябрь 2007 г.). «21 человек, изменивший музыку: Дэймон Албарн». В : 87. Архивировано из оригинала 25 апреля 2017 г. Получено 24 апреля 2017 г.
  17. Гейман, Нил (июль 2005 г.). «Keeping It (Un)real». Wired . Архивировано из оригинала 5 января 2010 г. Получено 5 октября 2008 г.
  18. Hot 97 (28 апреля 2017 г.). Gorillaz делятся секретом своих анимаций, трения и нового альбома (видео). Событие происходит в 1:42. Архивировано из оригинала 13 июля 2020 г. Получено 24 августа 2022 г. – через YouTube.{{cite AV media}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  19. Macnie, Jim (9 июня 2005 г.). «Gorillaz: Who Can It Be Now?». VH1 . Архивировано из оригинала 6 мая 2009 г. Получено 10 октября 2007 г.
  20. ^ "Where Tank Girl meets Snoopy". BBC. Архивировано из оригинала 20 декабря 2021 г. Получено 20 декабря 2021 г.
  21. Макдугалл, Линдси (23 марта 2010 г.). «Интервью с Дэймоном Албарном из Gorillaz (часть 2)». Australian Broadcasting Corporation. Архивировано из оригинала 18 мая 2015 г. Получено 12 мая 2015 г.
  22. ^ ab Gorillaz (обложка компакт-диска). Parlophone . 2001. 7243 531138 1 0.
  23. ^ ab "Gorillaz Interview". Q . 2001. Архивировано из оригинала 14 марта 2022 . Получено 12 июля 2020 .
  24. ^ "Artists". Officialcharts.com . Архивировано из оригинала 18 апреля 2022 г. Получено 23 октября 2020 г.
  25. ^ "Gorillaz". Billboard . Архивировано из оригинала 9 января 2022 года . Получено 23 октября 2020 года .
  26. ^ "Blur Album Sales". vblurpage.com . Архивировано из оригинала 15 сентября 2019 . Получено 1 июля 2019 .
  27. ^ "BPI Awards – bpi". Архивировано из оригинала 25 октября 2017 года . Получено 12 июля 2020 года .
  28. ^ "Gorillaz среди нас". The Guardian . 16 марта 2001 г.
  29. ^ "Gorillaz делятся секретом своих анимаций, трения и нового альбома – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 3 августа 2020 года . Получено 14 июля 2020 года .
  30. ^ Браун, Касс ; Gorillaz (2 ноября 2006 г.). Восстание Огра . США: Penguin. стр. 99. ISBN 1-59448-931-9.
  31. ^ "Brits get underway". BBC News . 20 февраля 2002 г. Архивировано из оригинала 12 июля 2020 г. Получено 12 июля 2020 г.
  32. ^ "Brit Awards 2002: Номинации". BBC News . 14 января 2002 г. Архивировано из оригинала 11 ноября 2011 г. Получено 11 февраля 2009 г.
  33. Грант, Киран (23 февраля 2002 г.). «Gorillaz выходят из тумана». Canadian Online Explorer . Архивировано из оригинала 9 июля 2012 г. Получено 11 февраля 2009 г.{{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  34. ^ "NME Album Reviews – Space Monkeys vs. Gorillaz: Laika Come Home". NME . 12 сентября 2005 г. Архивировано из оригинала 31 мая 2016 г. Получено 10 января 2012 г.
  35. ^ Митчем, Роб (5 февраля 2003 г.). "Phase One: Celebrity Take Down DVD". Pitchfork . Архивировано из оригинала 4 января 2010 г. Получено 11 февраля 2009 г.
  36. Джозеф, Майкл (2 ноября 2006 г.). «Gorillaz in the Midst». Большая проблема в Шотландии (604): 13.
  37. ^ "Website Suspended – Pickaweb". Gorillaz-unofficial.com. Архивировано из оригинала 18 марта 2012 года . Получено 19 августа 2014 года .
  38. ^ "Gorillaz RIAA certifications". Recording Industry Association of America . Архивировано из оригинала 3 сентября 2015 года . Получено 7 декабря 2008 года .
  39. ^ "ARIA Charts – Accreditations – 2006 Albums". Australian Recording Industry Association . 2006. Архивировано из оригинала 2 января 2010. Получено 3 апреля 2007 .
  40. ^ "Artist Profile – Gorillaz". EMI . 2006. Архивировано из оригинала 15 ноября 2008 года . Получено 7 декабря 2008 года .
  41. ^ "Gorillaz Feel Good Inc. Apple iPod + iTunes – май 2005 – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 4 сентября 2020 года . Получено 13 июля 2020 года .
  42. ^ "Новое интервью Дэймона в журнале Notion – беседы Gorillaz". Gorillaz-news.livejournal.com . Архивировано из оригинала 9 июля 2012 года . Получено 23 октября 2020 года .
  43. ^ ab Perez, Rodrigo (5 апреля 2005 г.). «Cartoon Gorillaz надели намордник на Danger Mouse, Damon Albarn». MTV News . Архивировано из оригинала 14 февраля 2016 г.
  44. ^ "Новое интервью Danger Mouse (рассказывает о работе с Gorillaz) в LA Weekly". Gorillaz-news.livejournal.com . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Получено 23 октября 2020 года .
  45. Demon Days (обложка CD). Parlophone . 2005. 07243 873838 1 4.
  46. ^ "Gorillaz Take Manchester, Prep Holographic Live Show". Spin . 22 сентября 2005 г. Архивировано из оригинала 27 апреля 2017 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  47. ^ "Gorillaz live secrets reveals". NME . 29 октября 2005. Архивировано из оригинала 27 апреля 2017. Получено 27 апреля 2017 .
  48. ^ "GORILLAZ СТАНОВЯТСЯ РЕЗИДЕНЦИЕЙ В ТЕАТРЕ APOLLO В НЬЮ-ЙОРКЕ". MTV . 1 марта 2006 г. Архивировано из оригинала 27 апреля 2017 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  49. ^ "Gorillaz выпустят DVD". NME . 24 февраля 2006 г. Архивировано из оригинала 27 апреля 2017 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  50. ^ аб Канче Альварес, Эдуардо (7 июня 2022 г.). «¿Recuerdas Rebelde? RBD Entrevistó a Gorillaz для наступления DARE в 2005 году». Мексика Десконосидо (на испанском языке). Архивировано из оригинала 10 июня 2023 года . Проверено 10 июня 2023 г.
  51. ^ "Gorillaz на церемонии вручения наград MTV Awards 2005". Dimensional Studios. 2006. Архивировано из оригинала 29 марта 2010 года . Получено 9 сентября 2007 года .
  52. ^ Кауфман, Джил. «Самое странное сотрудничество Мадонны: певица выступит на церемонии вручения премии «Грэмми» с Gorillaz». MTV. Архивировано из оригинала 28 сентября 2020 г. Получено 23 октября 2020 г.
  53. ^ "YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 13 июля 2020 . Получено 13 июля 2020 .
  54. ^ "48th Annual GRAMMY Awards". Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук. 28 ноября 2017 г. Архивировано из оригинала 21 марта 2019 г. Получено 23 октября 2020 г.
  55. ^ "Gorillaz играют в Apollo Theater | Demon Days Live". BrooklynVegan.com . Март 2006. Архивировано из оригинала 4 декабря 2020 года . Получено 23 октября 2020 года .
  56. ^ Робертс, Джо (3 декабря 2010 г.). «Gorillaz сталкиваются с музыкой». The Sydney Morning Herald . Fairfax Media .
  57. ^ "D-Sides Confirmed". fans.gorillaz.com . 18 сентября 2007 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2010 г. Получено 19 сентября 2007 г.
  58. ^ "D-Sides Deluxe Preview". fans.gorillaz.com . 20 октября 2007 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2010 г. Получено 3 ноября 2007 г.
  59. ^ "Bananaz: Dir. Ceri Levy". The Guardian . 19 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 4 декабря 2018 г. Получено 30 сентября 2018 г.
  60. ^ "Джейми Хьюлетт: The Gorillaz-Unofficial 2008 Interview". Архивировано из оригинала 27 марта 2010 года.
  61. ^ "Дэймон Албарн, Джейми Хьюлетт назвали следующий проект – 'Carousel' – Glide Magazine". Архивировано из оригинала 16 июля 2020 года . Получено 14 июля 2020 года .
  62. ^ abcd Морли, Пол (28 ноября 2009 г.). «Аудио: Пол Морли берет интервью у Дэймона Албарна из Blur». The Guardian . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 г. Получено 23 октября 2020 г.
  63. ^ "Gorillaz раскрывают полную информацию об альбоме". Pitchfork . 20 января 2010 г. Архивировано из оригинала 23 января 2010 г.
  64. ^ ab Plastic Beach (аннотации к изданию Experience Edition). Parlophone . 2010. 5099962616720.
  65. ^ "The Production Of Gorillaz Album Plastic Beach Music Essay". Subjecto.com . 4 апреля 2020 г. Архивировано из оригинала 1 августа 2020 г. Получено 23 октября 2020 г.
  66. ^ Tingen, Jonathan (28 мая 2013 г.). «Вопросы и ответы: Дэймон Албарн о будущем Blur, его первом сольном альбоме и почему он больше не ненавидит Oasis». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 11 июня 2018 г. Получено 11 июня 2018 г.
  67. ^ "Новости – СВЕЖИЕ НОВОСТИ! Совершенно новый сингл Gorillaz будет прозвучать на шоу Зейна Лоу и на YouTube сегодня вечером!". Gorillaz.com. 5 октября 2010 г. Архивировано из оригинала 11 июля 2011 г. Получено 18 июля 2011 г.
  68. ^ "Дэймон Албарн раскрывает подробности бесплатного рождественского альбома Gorillaz". NME News . 16 декабря 2010 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2010 г. Получено 26 декабря 2010 г.
  69. ^ "The Fall: Amazon.co.uk: Music". Amazon UK . Архивировано из оригинала 9 февраля 2019 года . Получено 7 февраля 2019 года .
  70. The Fall (обложка CD). Parlophone . 2011. 5099909758827.
  71. ^ Майклс, Шон (10 декабря 2010 г.). «Gorillaz выпустят новый альбом бесплатно в Рождество». The Guardian . Лондон: Guardian News and Media Limited 2010. Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 г. Получено 26 декабря 2010 г.
  72. ^ "GorillazUnofficial 100% unofficial. 100% Gorillaz". Gorillaz-unofficial.com. Архивировано из оригинала 30 декабря 2005 года . Получено 18 июля 2011 года .
  73. ^ "KORG iELECTRIBE Gorillaz Edition для iPad в iTunes App Store". iTunes Store. 26 мая 2011 г. Архивировано из оригинала 3 декабря 2011 г. Получено 18 июля 2011 г.
  74. ^ "GorillazUnofficial 100% unofficial. 100% Gorillaz". Gorillaz-unofficial.com. Архивировано из оригинала 26 марта 2012 года . Получено 31 марта 2012 года .
  75. ^ "'DoYaThing': Gorillaz, Andre 3000 и James Murphy выпускают совместный трек для Converse (АУДИО)". HuffPost . 23 февраля 2012 г. Архивировано из оригинала 3 марта 2012 г. Получено 5 марта 2012 г.
  76. Фрэнк, Брендан (24 февраля 2012 г.). "Обзор трека Gorillaz DoYaThing feat. Andre 3000 и James Murphy". Beats Per Minute . Архивировано из оригинала 2 марта 2012 г. Получено 5 марта 2012 г.
  77. ^ ab Harris, John (7 апреля 2012 г.). «Дэймон Албарн: Gorillaz, героин и последние дни Blur». The Guardian . Лондон/Манчестер: Guardian News and Media . стр. 1. Архивировано из оригинала 31 октября 2013 г. Получено 7 апреля 2012 г.
  78. Sawyer, Miranda (30 апреля 2017 г.). «Damon Albarn and Jamie Hewlett: „We fight over everything“». The Guardian . Архивировано из оригинала 30 апреля 2017 г. Получено 30 апреля 2017 г.
  79. ^ Уильямс, Эндрю (24 апреля 2012 г.). «Дэймон Албарн: Blur и Gorillaz еще не закончили | Metro News». Metro . Великобритания. Архивировано из оригинала 29 ноября 2012 г. Получено 27 декабря 2012 г.
  80. Guardian music (24 июня 2013 г.). «Blur и Gorillaz выпустят новые альбомы, говорит соавтор Албарна». The Guardian . Архивировано из оригинала 27 февраля 2016 г. . Получено 20 января 2016 г. .
  81. ^ "Blur и Gorillaz выпустят новые альбомы, говорит Джейми Хьюлетт из Gorillaz". Pitchfork . 24 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 г. Получено 20 января 2016 г.
  82. ^ "Интервью Дэймона Албарна и Джейми Хьюлетта (Gorillaz) для M6, май 2017 г. – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 3 августа 2020 г. . Получено 15 июля 2020 г. .
  83. ^ Декел, Джонатан (29 апреля 2014 г.). «Я не воспринимаю брит-поп всерьёз, и никто не должен»: Дэймон Албарн делает редкий взгляд назад на свой первый сольный альбом Everyday Robots. National Post . Архивировано из оригинала 1 мая 2014 г.
  84. ^ Xu, Tina (15 июня 2014 г.). «Damon Albarn Hypes Up New Gorillaz Tracks». Fuse. стр. 1. Архивировано из оригинала 26 октября 2014 г. Получено 19 октября 2014 г.
  85. ^ Кей, Бен (19 октября 2014 г.). «Дэймон Албарн говорит, что новый альбом Gorillaz выйдет в 2016 году». Consequence of Sound . стр. 1. Архивировано из оригинала 12 апреля 2021 г. Получено 19 октября 2014 г.
  86. ^ "Новый альбом Gorillaz выйдет в 2016 году, говорит Джейми Хьюлетт". NME . 12 октября 2015 г. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Получено 20 января 2016 г.
  87. Браун, Лейн (25 апреля 2017 г.). «Дэймон Албарн и Ноэль Галлахер об их команде Gorillaz». Vulture.com . Архивировано из оригинала 19 июня 2020 г. Получено 28 апреля 2017 г.
  88. ^ abcde Tingen, Paul (июль 2017 г.). "Inside Track: Gorillaz 'Charger'". Sound on Sound . Архивировано из оригинала 12 декабря 2017 г. . Получено 8 декабря 2017 г. .
  89. ^ ab "Gorillaz – HUMANZ (2LP Vinyl) – Альбом на Imgur". Imgur.com . 22 апреля 2017 г. Архивировано из оригинала 7 августа 2020 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  90. ^ "Gorillaz Interview (Damon Albarn, Twilite Tone, de la Soul) – Sway in the Morning – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 1 октября 2020 года . Получено 15 июля 2020 года .
  91. ^ "Интервью Дэймона Албарна и Джейми Хьюлетта (Gorillaz) для M6, май 2017 г. – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 3 сентября 2020 г. . Получено 15 июля 2020 г. .
  92. ^ "Обзор 'Humanz': в новом альбоме Gorillaz есть гениальные моменты, но слишком много соавторов". Mixmag . Архивировано из оригинала 11 ноября 2020 г. . Получено 23 октября 2020 г. .
  93. ^ Доэрти, Ниалл (июнь 2017 г.). «Looney Tunes: неистовый пятый состав Virtual Band упивается хаосом». В. № 372. Лондон. стр. 113.
  94. Браун, Лейн (25 апреля 2017 г.). «Дэймон Албарн и Ноэль Галлахер о создании песни Gorillaz „We Got the Power“». Vulture.com . Архивировано из оригинала 29 апреля 2017 г. Получено 23 октября 2020 г.
  95. ^ ab "Gorillaz могут выпустить нам неожиданный альбом". Mixmag . Архивировано из оригинала 16 июня 2018 года . Получено 20 декабря 2017 года .
  96. ^ Бланшар, Николь (4 октября 2017 г.). «Jam to a new ode to Idaho, thank the this Grammy winsing band — and Bruce Willis». Idaho Statesman . The McClatchy Company . Архивировано из оригинала 16 октября 2023 г. . Получено 16 октября 2023 г. .
  97. ^ Томас Эрлевайн, Стивен. "The Now Now – Gorillaz". AllMusic . Архивировано из оригинала 29 июня 2018 года . Получено 25 мая 2020 года .
  98. ^ Албарн, Дэймон (31 мая 2018 г.). «Почему Дэймон Албарн избегал сотрудничества с Принсом» (интервью). Интервью взял Гордон Смарт . Лондон: Radio X. Архивировано из оригинала 31 июля 2018 г. Получено 11 июня 2018 г. Нам очень повезло, что нам предложили все фестивали в этом году в поддержку последнего альбома... но я не хотел этого делать, если у меня не было чего-то нового для работы, поэтому единственным вариантом было сделать еще один альбом очень быстро и не приглашать на него много гостей, потому что это занимает много времени на организацию; на самом деле, просто сделать все самому.
  99. ^ Serota, Maggie (31 мая 2018 г.). "Gorillaz — "Humility" и "Lake Zurich"". Spin . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. . Получено 1 июня 2018 г. .
  100. ^ «Новый участник группы Gorillaz — персонаж Суперкрошек». Cbr.com . 31 мая 2018 г. Архивировано из оригинала 1 августа 2020 г. Получено 29 июня 2018 г.
  101. ^ "Интервью Дэймона Албарна с Мэттом Эвериттом – BBC Radio 6, 2018 – YouTube". YouTube . Архивировано из оригинала 4 сентября 2020 года . Получено 16 июля 2020 года .
  102. ^ "Gorillaz". Boilerroom.tv . Архивировано из оригинала 9 ноября 2020 г. . Получено 23 октября 2020 г. .
  103. ^ Штраус, Мэтью (21 ноября 2019 г.). «Gorillaz объявляют о новом фильме, отвергнув ложные иконы». Pitchfork . Архивировано из оригинала 22 ноября 2019 г. Получено 21 ноября 2019 г.
  104. ^ Clash Music (16 декабря 2019 г.). «Пять вещей, которые мы узнали из нового фильма Gorillaz: отвергаем ложные иконы». Clash . Архивировано из оригинала 16 декабря 2019 г. . Получено 16 декабря 2019 г. .
  105. ^ "GORILLAZ: REJECT FALSE ICONS | Акт первый – Humanz (Режиссерская версия)". Gorillaz. 24 декабря 2019 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. – через YouTube.
  106. ^ "GORILLAZ: REJECT FALSE ICONS | Акт второй – Humanz World Tour (Director's Cut)". Gorillaz. 24 декабря 2019 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. – через YouTube.
  107. ^ "GORILLAZ: REJECT FALSE ICONS | Акт третий – The Now Now (Режиссерская версия)". Gorillaz. 24 декабря 2019 г. Архивировано из оригинала 25 декабря 2019 г. Получено 24 декабря 2019 г. – через YouTube.
  108. ^ Хелман, Питер (28 января 2020 г.). «Gorillaz дразнят что-то под названием „Song Machine“». Stereogum . Архивировано из оригинала 28 января 2020 г. . Получено 29 января 2020 г. .
  109. ^ Blistein, Jon (29 января 2020 г.). "Gorillaz Detail New Music, Video Series 'Song Machine'". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 17 февраля 2022 г. . Получено 30 января 2020 г. .
  110. Gorillaz Interview 2020 – BBC Radio 1. BBC . 31 января 2020 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. Получено 30 июня 2020 г.
  111. ^ "GORILLAZ | Nasty Little Man". Nasty Little Man . Архивировано из оригинала 29 января 2020 года . Получено 29 января 2020 года .
  112. ^ "Radio 1's Future Sounds with Annie Mac – Gorillaz, slowthai and Slaves – BBC Sounds". 31 января 2020 г. Архивировано из оригинала 31 января 2020 г. Получено 23 октября 2020 г.
  113. ^ Ричардс, Уилл (1 февраля 2020 г.). «Gorillaz дразнят сотрудничеством с Tame Impala, поскольку проект „Song Machine“ продолжается». NME . Архивировано из оригинала 1 февраля 2020 г. Получено 14 июня 2020 г.
  114. ^ Blistein, Jon (27 февраля 2020 г.). «Gorillaz Team With Malian Star Fatoumata Diawara for New Song 'Désolé'». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 27 февраля 2020 г. Получено 27 февраля 2020 г.
  115. ^ Крепс, Дэниел (9 апреля 2020 г.). «Gorillaz нанимают Питера Хука для записи альбома New Order-Inspired 'Aries'». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 10 апреля 2020 г. Получено 10 апреля 2020 г.
  116. Yoo, Noah (2 мая 2020 г.). «Gorillaz поделились новой песней «How Far?» с Тони Алленом и Skepta: слушайте». Pitchfork . Архивировано из оригинала 2 мая 2020 г. Получено 2 мая 2020 г.
  117. ^ Крепс, Дэниел (26 мая 2020 г.). «Gorillaz празднуют 20-летие визуальной истории с помощью обширной книги „Альманаха“». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 22 сентября 2021 г. Получено 25 августа 2021 г.
  118. ^ Blistein, Jon (9 июня 2020 г.). «Gorillaz объединяются с Octavian для нового трека Woozy „Friday 13th“». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 9 июня 2020 г. . Получено 9 июня 2020 г. .
  119. ^ "GORILLAZ: SONG MACHINE SEASON 1 EPISODE 5 'PAC-MAN' FT SCHOOLBOY Q". Nasty Little Man . 20 июля 2020 г. Архивировано из оригинала 22 июля 2020 г. Получено 25 августа 2021 г.
  120. ^ Крепс, Дэниел (20 июля 2020 г.). «Gorillaz, Schoolboy Q Honor Arcade Classic Pac-Man в новой песне». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 3 августа 2021 г. Получено 25 августа 2021 г.
  121. Скиннер, Том (9 сентября 2020 г.). «Gorillaz объединяются с Робертом Смитом для «Strange Timez» и делятся звездным трек-листом «Song Machine». NME . Архивировано из оригинала 21 октября 2020 г. . Получено 23 октября 2020 г. .
  122. ^ Кауфман, Джил (1 октября 2020 г.). «Элтон Джон щекочет слоновую кость и крадет наши сердца с Gorillaz Collab „The Pink Phantom“». Billboard . Архивировано из оригинала 8 октября 2020 г. . Получено 23 октября 2020 г. .
  123. Дель Реал, Андрес (18 октября 2020 г.). «Дэймон Албарн: «Экзистенциальный кризис мэра Нуэстры - это наши отношения с Интернетом»» . Ла Терсера (на испанском языке). Архивировано из оригинала 31 октября 2020 года . Проверено 23 октября 2020 г.
  124. ^ "Gorillaz – The Valley of the Pagans ft. Beck (Episode Eight) – YouTube". 5 ноября 2020 г. Архивировано из оригинала 4 ноября 2020 г. Получено 7 ноября 2020 г. – через YouTube.
  125. ^ "Gorillaz – The Valley of the Pagans ft. Beck (Episode Eight) – YouTube". 9 марта 2021 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. Получено 9 марта 2021 г. – через YouTube.
  126. ^ Мюррей, Эоин (26 марта 2021 г.). «Gorillaz празднуют 20-ю годовщину дебютного альбома переизданием и анонсами NFT». DJ Mag . Архивировано из оригинала 30 марта 2021 г. Получено 29 марта 2021 г.
  127. ^ Daly, Rhian (27 марта 2021 г.). «Фанаты критикуют Gorillaz за продажу NFT после раскрытия влияния на изменение климата». NME . Архивировано из оригинала 5 мая 2021 г. Получено 29 марта 2021 г.
  128. ^ Миддлтон, Райан (7 апреля 2021 г.). «День музыкального магазина представляет эксклюзивы и новинки 2021 года: MF Doom, Gorillaz, Tangerine Dream». Магнит . Архивировано из оригинала 19 мая 2021 г. Получено 18 мая 2021 г.
  129. ^ Guttridge-Hewitt, Martin (11 августа 2021 г.). «Gorillaz дебютируют с тремя новыми песнями на бесплатном концерте для работников NHS». DJ Mag . Архивировано из оригинала 25 августа 2021 г. Получено 25 августа 2021 г.
  130. ^ "Gorillaz | ♬ Jimmy Jimmy (feat. AJ Tracey) | на TikTok". TikTok . Архивировано из оригинала 24 августа 2021 г. . Получено 24 августа 2021 г. .
  131. Хейл, Лира (17 сентября 2021 г.). «Сотрудничество Bad Bunny и Gorillaz подтверждено — и фанаты здесь ради него». Remezcla . Архивировано из оригинала 18 сентября 2021 г. . Получено 18 сентября 2021 г. .
  132. Chow, Katie (31 августа 2022 г.). «Gorillaz анонсируют новый альбом Cracker Island, выход которого запланирован на февраль». The AV Club . Архивировано из оригинала 28 октября 2022 г. Получено 23 июня 2024 г.
  133. ^ "Gorillaz Animated Feature Out at Netflix, Says Co-Creator". Animation Magazine . 22 февраля 2023 г. Архивировано из оригинала 23 февраля 2023 г. Получено 28 февраля 2023 г.
  134. ^ Шатлер, Али (1 мая 2022 г.). «Смотрите, как Gorillaz исполняют новый Thundercat collab, когда они начинают мировой тур 2022 года». NME . Архивировано из оригинала 23 февраля 2023 г. Получено 17 августа 2022 г.
  135. ^ Вайсбанд, Сами (25 мая 2022 г.). «Gorillaz планируют первый североамериканский тур за четыре года на эту осень». Dancing Astronaut . Архивировано из оригинала 2 июля 2022 г. . Получено 17 августа 2022 г. .
  136. ^ Штраус, Мэтью (22 июня 2022 г.). "Gorillaz и Thundercat делятся новой песней "Cracker Island"". Pitchfork . Архивировано из оригинала 29 июня 2022 г. Получено 17 августа 2022 г.
  137. Миллиган, Мерседес (28 июля 2022 г.). «Музыкальный клип «Cracker Island» открывает новую эру для Gorillaz». Журнал Animation . Архивировано из оригинала 17 августа 2022 г. Получено 17 августа 2022 г.
  138. ^ Брейхан, Том (22 июля 2022 г.). «После трех лет отсутствия фестиваль Splendour In The Grass отменяет первый день из-за погоды». Stereogum . Архивировано из оригинала 16 октября 2023 г. Получено 5 августа 2022 г.
  139. ^ Джонсон, Хизер Тейлор (29 июля 2022 г.). «Обзор Illuminate Adelaide: Gorillaz». InDaily . Архивировано из оригинала 5 августа 2022 г. Получено 5 августа 2022 г.
  140. ^ Бродский, Рэйчел (20 августа 2022 г.). "Gorillaz Debut Tame Impala & Bootie Brown Collab "New Gold" At All Points East". Stereogum . Архивировано из оригинала 5 ноября 2022 г. . Получено 6 ноября 2022 г. .
  141. ^ Крол, Шарлотта (31 августа 2022 г.). «Gorillaz анонсируют новый альбом „Cracker Island“, выпускают „New Gold“ с Tame Impala и Bootie Brown». NME . Архивировано из оригинала 31 августа 2022 г. . Получено 31 августа 2022 г. .
  142. ^ Коркоран, Нина (31 августа 2022 г.). «Gorillaz анонсируют альбом, делятся новой песней с участием Tame Impala». Pitchfork . Архивировано из оригинала 31 августа 2022 г. Получено 1 сентября 2022 г.
  143. ^ Кеннелли, Серис (4 ноября 2022 г.). "Gorillaz выпускают песню FIFA 23 "Baby Queen"". The Line of Best Fit . Архивировано из оригинала 5 ноября 2022 г. . Получено 6 ноября 2022 г. .
  144. ^ Uitti, Jack (5 ноября 2022 г.). «Gorillaz выпускают новую песню, вдохновленную встречей с тайской принцессой «Baby Queen»». Американский автор песен . Savage Media Holdings. Архивировано из оригинала 5 ноября 2022 г. . Получено 6 ноября 2022 г. .
  145. ^ Джонс, Дэмиан (8 декабря 2022 г.). «Gorillaz делятся новым оптимистичным синглом „Skinny Ape“ и объявляют о виртуальных шоу в Лондоне и Нью-Йорке». NME . Архивировано из оригинала 8 декабря 2022 г. . Получено 8 декабря 2022 г. .
  146. ^ Бродский, Рэйчел (26 января 2023 г.). "Gorillaz – "Silent Running" (Feat. Adeleye Omotayo)". Stereogum . Архивировано из оригинала 27 января 2023 г. . Получено 27 января 2023 г. .
  147. ^ Джонс, Дамиан (8 февраля 2023 г.). «Gorillaz поделились новым анимированным видео для «Silent Running» с Аделей Омотайо». NME . Архивировано из оригинала 12 февраля 2023 г. . Получено 12 февраля 2023 г. .
  148. ^ "Cracker Island by Gorillaz Reviews and Tracks". Metacritic . Архивировано из оригинала 18 февраля 2023 г. Получено 23 февраля 2023 г.
  149. ^ Эрлевайн, Стивен Томас (24 февраля 2023 г.). "Gorillaz – 'Cracker Island' Album Reviews, Somgs & More". AllMusic . Архивировано из оригинала 16 февраля 2023 г. . Получено 25 февраля 2023 г. .
  150. ^ Ричардс, Уилл (27 февраля 2023 г.). «Gorillaz делятся пятью новыми песнями в подарочном издании „Cracker Island“». NME . Архивировано из оригинала 6 марта 2023 г. . Получено 2 марта 2023 г. .
  151. Strauss, Matthew (10 ноября 2023 г.). «Грэмми 2024 года: Arctic Monkeys, Lana Del Rey, Boygenius и другие номинированы на лучший альтернативный музыкальный альбом». Pitchfork . Получено 23 ноября 2023 г.
  152. ^ Стэйли, Брэндон (31 мая 2018 г.). «Новый участник группы Gorillaz — персонаж Суперкрошек». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 г. Получено 19 декабря 2018 г.
  153. ^ Возик-Левинсон, Саймон (8 июня 2010 г.). «Кит Ричардс: самый влиятельный персонаж в музыке?». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 31 января 2023 г. Получено 19 сентября 2023 г.
  154. ^ ab Charts of Darkness . Dazed Film & TV (2001)
  155. ^ "Pen & Pad: Interview with Jamie Hewlett". YouTube . 11 сентября 2017 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2021 г. Получено 26 декабря 2017 г.
  156. Хоу, Руперт (1 августа 2020 г.). «Очевидец: 20 лет Gorillaz». Журнал Q.
  157. ^ «Кит Ричардс: самый влиятельный персонаж в музыке?». EW.com . Получено 11 марта 2024 г.
  158. D., Spence (29 июня 2001 г.). "Gorillaz In Tha Midst". IGN . Архивировано из оригинала 4 сентября 2023 г. Получено 19 сентября 2023 г.
  159. Мортон, Роджер (ноябрь 2000 г.). «Эксклюзивное интервью Gorillaz». Dazed .
  160. ^ "Посмотрите первое живое интервью Gorillaz в NME". NME . 21 апреля 2017 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2018 г. Получено 21 апреля 2017 г.
  161. ^ Phares, Heather (2011). "Artists – Biography – Gorillaz". Allmusic. Архивировано из оригинала 18 ноября 2014 года . Получено 6 сентября 2014 года .
  162. ^ аб Бананаз . Ханвей фильмы (2008)
  163. Берман, Стюарт (11 января 2007 г.). «Miho Hatori: Ecdysis Album Review». Pitchfork. Архивировано из оригинала 3 октября 2023 г. Получено 8 августа 2023 г.
  164. ^ Уилкс, Джон (11 февраля 2014 г.). «Юка и Михо из Cibo Matto делятся секретами своего «второго брака»». The Japan Times . Архивировано из оригинала 3 октября 2023 г. Получено 8 августа 2023 г.
  165. ^ "LEFT HAND HARUKA METHOD: The Haruka Kuroda Interview". Hallelujah Monkeyz: The Gorillaz Fancast . Архивировано из оригинала 6 декабря 2018 года . Получено 6 декабря 2018 года .
  166. ^ Экштейн, Ларс (май 2009). «Торпедирование авторства популярной музыки: прочтение Gorillaz' 'Feel Good Inc.'» (PDF) . Популярная музыка . 28 (2): 239–255. doi :10.1017/S0261143009001809. ISSN  0261-1430. S2CID  58901015 . Получено 2 октября 2023 г. .
  167. ^ Рейман, Сэмюэл (7 октября 2016 г.). «Нудл из Gorillaz становится мировым послом Jaguar Racing». Fox Sports . Архивировано из оригинала 9 октября 2016 г. Получено 7 октября 2016 г.
  168. ^ de Caunes, Antoine (15 ноября 2017 г.). Jamie Hewlett (Radio). franceinter: France Inter. Событие происходит в 41:20. Архивировано из оригинала 9 ноября 2020 г. Получено 13 октября 2020 г.
  169. Скотт, Дана (17 июня 2016 г.). «DEL THE FUNKY HOMOSAPIEN ПРИПОМИНАЕТ, ЧТО ЕГО ЕДИНСТВЕННЫЙ ПЛАТИНОВЫЙ АЛЬБОМ «CLINT EASTWOOD» ICE CUBE & GORILLAZ». HipHopDX . Архивировано из оригинала 30 апреля 2023 г. . Получено 11 июля 2023 г. .
  170. Орр, Мэл (7 апреля 2006 г.). Essential Gorillaz (документальный фильм). MTV .
  171. ^ Moreau, François (5 октября 2020 г.). «On a creé la pop moderne». Les Inrockuptibles . Архивировано из оригинала 28 января 2021 г. Получено 11 июля 2023 г.

Внешние ссылки