Генри Клеменс ван де Вельде ( голландский: [ˌɑ̃ːˈri vɑn də ˈvɛldə] ; 3 апреля 1863 – 15 октября 1957) [1] был бельгийским художником, архитектором, дизайнером интерьеров и теоретиком искусства. Вместе с Виктором Ортой и Полем Ханкаром он считается одним из основоположников модерна в Бельгии. [2] Он работал в Париже с Зигфридом Бингом , основателем первой галереи модерна в Париже. Ван де Вельде провел большую часть своей карьеры в Германии и стал крупной фигурой немецкого модерна . Он оказал решающее влияние на немецкую архитектуру и дизайн начала 20 века.
Ван де Вельде родился в Антверпене , где учился живописи у Шарля Верла в знаменитой Королевской академии изящных искусств Антверпена. Затем он продолжил обучение у художника Каролюса-Дюрана в Париже. Будучи молодым художником, он находился под сильным влиянием Поля Синьяка и Жоржа Сёра и вскоре принял стиль неоимпрессионизма и пуантилизма . В 1889 году он стал членом брюссельской группы художников « Les XX ». После того, как Винсент Ван Гог представил некоторые работы на ежегодной выставке Les XX, Ван де Вельде стал одним из первых художников, на которых повлиял голландский художник. В этот период у него сложилась прочная дружба с художником Тео ван Риссельбергом и скульптором Константином Менье .
В 1890 году ван де Вельде писал, что «в обществе будущего не будет места ничему, что не будет полезно всем». [2]
В 1892 году он оставил живопись, посвятив свое время декоративно-прикладному искусству и дизайну интерьера (торговля серебром и золотом, фарфоровая посуда и столовые приборы, дизайн одежды, дизайн ковров и тканей). Его встреча с Марией Сете, его будущей женой, сыграла важную роль в этих переменах. [3] Они вместе работали над рядом проектов, в том числе над созданием обоев и женской одежды. [4] Их первый дом, Bloemenwerf в Уккле , был первой попыткой ван де Вельде в архитектуре и был вдохновлен британским движением искусств и ремесел . Его внешний вид очень напоминал Красный дом Уильяма Морриса . Мария Сете спроектировала сад вокруг дома. [5]
Генри ван де Вельде также проектировал интерьеры и мебель для влиятельной художественной галереи «L'Art Nouveau» Сэмюэля Бинга в Париже в 1895 году, магазина, от которого стиль модерн получил свое название. Он участвовал в павильоне Бинга на Всемирной выставке в Париже 1900 года и демонстрировал свои работы.
На Ван де Вельде сильно повлияло движение английского искусства и ремесел Джона Раскина и Уильяма Морриса [2] , и он был одним из первых архитекторов и дизайнеров мебели, которые применяли изогнутые линии в абстрактном стиле, а не на основе природы.
Дизайнерские работы Ван де Вельде стали известны в Германии благодаря периодическим изданиям, таким как Innen-Dekoration . В результате он получил заказ на дизайн интерьера в Берлине. Примерно на рубеже веков он спроектировал виллу Леуринг в Нидерландах и виллу Эше в Хемнице — две работы, которые демонстрируют его стиль модерн в архитектуре. Он также спроектировал интерьер музея Фолькванг в Хагене (сегодня в здании находится Остхаус-музей Карла Эрнста ) и Архива Ницше в Веймаре.
В 1899 году он поселился в Веймаре , Германия, где работал художественным советником Уильяма Эрнеста, великого герцога Саксен-Веймар-Эйзенахского . В 1907 году он основал Великокняжескую школу искусств и ремесел под патронажем Великого Князя. Ван де Вельде спроектировал здание школы и был ее первым директором. Он ушел в отставку во время Первой мировой войны из-за своего бельгийского гражданства и предложил, чтобы его преемником стал архитектор Вальтер Гропиус . В 1919 году Школа объединилась с Веймарской художественной академией и образовала знаменитую модернистскую художественную школу Баухаус . [2]
Хотя ван де Вельде был бельгийцем, он сыграл важную роль в немецком модерне .
В 1907 году он стал соучредителем German Werkbund , ассоциации, которая помогала улучшать и продвигать немецкий дизайн путем установления тесных связей между промышленностью и дизайнерами. [2] Он выступил против Германа Мутезиуса на собрании Веркбунда в 1914 году, и их дебаты войдут в историю современной архитектуры. Ван де Вельде призывал к поддержанию индивидуальности художников, а Герман Мутезиус призывал к стандартизации как ключу к развитию. [ нужна цитата ] Ван де Вельде был сторонником включения логики во все аспекты дизайна, черпая вдохновение из применения инженерами разума и расчетов. [2]
Во время Первой мировой войны Ван де Вельде, как иностранный гражданин, был вынужден покинуть Веймар (хотя и находился в хороших отношениях с веймарским правительством) и вернулся в родную Бельгию. Позже он жил в Швейцарии и Нидерландах , где спроектировал музей Креллер-Мюллер в Оттерло . В 1925 году он был назначен профессором Института истории искусств и археологии Гентского университета , где с 1926 по 1936 год читал лекции по архитектуре и прикладному искусству . Он сыграл важную роль в основании в Брюсселе в 1926 году известной сегодня школы архитектуры и изобразительного искусства La Cambre . под названием « Институт высшего декоративного искусства ».
Он продолжил свою практику в области архитектуры и дизайна, которая значительно отличалась от фазы модерна, популярность которой к 1910 году пошла на спад. В этот период он был наставником великого бельгийского архитектора Виктора Буржуа . В 1933 году ему было поручено спроектировать новое здание университетской библиотеки (знаменитый Букенторен ). Строительство началось в 1936 году, но работы не были завершены до конца Второй мировой войны . По соображениям бюджета конечная конструкция не полностью соответствовала первоначальному проекту. Например, пол читального зала был выполнен из мрамора вместо черной резины, изначально задуманной Ван де Вельде. Он также участвовал в строительстве университетской больницы Гента .
Он умер в возрасте 94 лет в Цюрихе .
12 октября 2005 года на открытом аукционе в Брюссельском аукционном доме Beaux-Arts чайник, спроектированный ван де Вельде, стоил 170 000 евро, что в одиннадцать раз превышало стартовую цену. Это чайник на жаровне, с деревянной ручкой, опирающейся на овальную основу, выполненную из посеребренной латуни. Во время выставки в стиле модерн и дизайн в Брюссельском музее Пятидесятилетия («Музей Юбилейного парка») в 2005 году в результате несчастного случая были сильно повреждены чайный сервиз Генри ван де Вельде, две фарфоровые тарелки и серебряное блюдо. Серебряный подсвечник остался невредимым. Произведения были предоставлены во временное пользование Крефельдскому музею кайзера Вильгельма, Музею Angewandte Kunst в Кельне и частному коллекционеру.
Leidenschaft, Funktion und Schönheit: Генри ван де Вельде и sein Beitrag zur europäischen Moderne , Новый музей Веймара, 24 марта – 23 июня 2013 г.
Генри Ван Де Вельде сыграл роль в разработке эстетической теории, синтеза двух противоположных полюсов рациональной концепции, связанной с особым пониманием декоративной функции. [6] «Рукопись об орнаменте» проливает дополнительный свет на эту эстетическую теорию и роль, которую в ней играет понятие орнамента. Это важный документ в последовательности его намерения опубликовать «историко-теоретический» трактат о дизайне.
.jpg/1280px-Van-de-Velde-Bau_in_Weimar_(S%C3%BCdgiebel).jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)