Дэниел Джиллеспи Клоуз ( / k l aʊ z / ; родился 14 апреля 1961 года) — американский карикатурист , графический романист , иллюстратор и сценарист . Большинство работ Клоуза впервые появились в Eightball , сольной серии комиксов-антологии. Выпуск Eightball обычно содержал несколько коротких рассказов и главу более длинного повествования, которое позже было собрано и опубликовано в виде графического романа, например, Like a Velvet Glove Cast in Iron (1993), Ghost World (1997), David Boring (2000) и Patience (2016). Иллюстрации Клоуза появлялись в The New Yorker , Newsweek , Vogue , The Village Voice и других изданиях. Вместе с режиссером Терри Цвигоффом Клоуз адаптировал Ghost World в фильм 2001 года , а другую историю Eightball — в фильм 2006 года, Art School Confidential . Комиксы, графические романы и фильмы Клоуза получили множество наград, включая премию Pen Award за выдающуюся работу в графической литературе, более десятка премий Харви и Айснера , а также номинацию на премию «Оскар».
Клоуз родился в Чикаго , штат Иллинойс , в семье автомеханика и мебельщика. [1] Его мать была еврейкой , тогда как его отец был из «сдержанной WASPish Pennsylvania» семьи; воспитание Клоуза не было религиозным. [2] [3] В 1979 году он окончил среднюю школу в University of Chicago Laboratory Schools и поступил в Pratt Institute в Бруклине, Нью-Йорк, где он получил степень бакалавра изящных искусств в 1984 году. Именно в Pratt он познакомился и подружился с коллегой-карикатуристом Риком Альтерготтом , с которым он основал небольшое издательское предприятие комиксов Look Mom Comics. [4]
По словам исследователя творчества Клоуза Кена Парилла, у карикатуриста была ранняя реакция на «графический» комикс, когда в возрасте четырех лет он разрыдался и начал биться головой о стену, увидев обложку комикса «Странные приключения» , на которой была изображена семья, умирающая от жары. [5] Позже он получил «кипы классических произведений 1950-х и 1960-х годов, таких как «Арчи» и «Фантастическая четверка » от своего старшего брата, который также познакомил его с работами легендарного карикатуриста Р. Крамба . [6]
Первая профессиональная работа Клоуза появилась в 1985 году в журнале Cracked , и он сотрудничал с журналом до 1989 года, [7] работая под разными псевдонимами, наиболее известным из которых был «Стош Джиллеспи», а к концу своего пребывания в должности — под своим собственным именем. [ требуется ссылка ] Клоуза и писатель Морт Тодд совместно создали повторяющуюся статью в Cracked под названием The Uggly Family . В 1985 году Клоуза нарисовал первый комикс, в котором фигурировал его персонаж Ллойд Ллевеллин . Он отправил историю Гэри Гроту из Fantagraphics , [ требуется ссылка ] и его работа вскоре появилась в Love and Rockets #13 братьев Эрнандес . Fantagraphics опубликовала шесть черно-белых выпусков комикса «Ллойд Ллевеллин» журнального формата в 1986 и 1987 годах, еще одна история была опубликована в качестве резервной в переизданной книге «Отряд Судного дня» (1986), а в 1988 году вышел последний комикс о Ллойде Ллевеллине « The All-New Lloyd Llewellyn» .
В 1989 году Fantagraphics опубликовала первый выпуск комикса Клоуза Eightball . [8] В заголовке выпуска № 1 Клоуза описал антологию как «Оргию злобы, мести, безнадежности, отчаяния и сексуального извращения». Eightball просуществовал двадцать три выпуска, закончившись в 2004 году. Один из самых широко известных американских альтернативных комиксов, он завоевал более двух десятков наград, и все серии Eightball Клоуза были собраны и выпущены в виде графических романов.
С #1 по #18 выпуск Eightball обычно содержал короткие статьи, которые варьировались по жанру от комической тирады и фрейдистского анализа до сказки и культурной критики. Эти выпуски также включали главу сериала, который Клоуз позже собрал в виде графического романа: Like a Velvet Glove Cast in Iron (1993), Pussey! (1995) и Ghost World (1997). С #19 Клоуз отказался от формата антологии. Большие черно-белые выпуски #19–21 содержали по одному акту трехактного романа Клоуза David Boring , который был выпущен как графический роман в 2000 году. Клоуз снова изменил формат с #22. Первый полноцветный Eightball , #22, включал одну историю длиной в графический роман Ice Haven. Последний выпуск, #23, был полноцветным одноэтажным комиксом The Death-Ray, выпущенным в 2004 году.
В начале 1990-х Клоуз был связан с лейблом Sub Pop из Сиэтла , создавая обложки для записей Thee Headcoats , The Supersuckers , The John Peel Sessions и коллекции The Sub Pop Video Program. Он разработал талисман лейбла, Панки, который появлялся на футболках, падл-болах, часах и других товарах. В 1994 году Клоуз создал обложку для видеоклипа Ramones «I Don't Want to Grow Up».
После окончания Eightball в 2004 году Клоуз начал выпускать полноцветные графические романы, начиная с 2005 года с Ice Haven , переработанной версии комикса, которая появилась в Eightball #22. В 2010 году Drawn and Quarterly опубликовал Wilson , первый графический роман Клоуза, который не был сериализован в Eightball. В следующем году Pantheon выпустил Mister Wonderful , переработанную и переформатированную версию повествовательного сериализованного еженедельно в 2007 и 2008 годах в The Sunday New York Times Magazine , историю Клоуз описал как «роман». [9] В 2011 году также вышел в твердом переплете The Death-Ray издательства Drawn and Quarterly , который впервые появился в Eightball #23.
В этот период Клоуз нарисовал первую из нескольких обложек New Yorker и внес свой вклад в комиксы для The Book of Other People (2008) Зэди Смит и влиятельной антологии комиксов Kramers Ergot (#7, 2008). В 2006 году после кризиса со здоровьем [10] Клоуз перенес операцию на открытом сердце. Его самый длинный графический роман Patience был выпущен в США в марте 2016 года. Его последний графический роман Monica был выпущен 3 октября 2023 года компанией Fantagraphics . [11] Клоуз живет в Окленде, Калифорния , со своей женой Эрикой и ребенком. [12] [13] [14]
Работа Клоуза появилась на американской альтернативной комикс-сцене конца 1980-х и начала 1990-х годов и сыграла важную роль в достижении комиксами нового уровня уважения со стороны рецензентов, ученых и читателей. Ghost World был одним из самых ранних американских «литературных» комиксов, которые были представлены и проданы через обычные книжные магазины как графический роман . [15] (Клоуза критиковал термины «литературные комиксы» и «графический роман».) [16] Он был представлен в серийной форме в Eightball #11‐#18 (1993‐1997). [17]
Некоторые из его самых популярных рассказов, такие как «Мир призраков» и «Вечеринка», связаны с поколением X («Вечеринка» была переиздана в GenX Reader Дугласа Рашкоффа 1994 года ). Инвестиции этого движения в постподростковую бесцельность были одной из главных тем Клоуза в 1990-х годах. Карикатурист проложил путь для таких художников комиксов, как Адриан Томин и Крейг Томпсон , которые также сосредоточились на тоске постподростковых персонажей.
Как и режиссер Дэвид Линч , Клоуз известен смешением элементов китча и гротеска . [18] Отражая интерес карикатуриста к телевидению, кино, мейнстримным и андеграундным комиксам 1950-х и 1960-х годов , а также журналу Mad , эти элементы всплывают в работах Клоуза 1990-х годов, особенно в его графическом романе Like a Velvet Glove Cast in Iron . В 1990-е годы сопоставление китча и ужасов стало чем-то вроде духа времени в визуальном искусстве, независимом кино и постандеграундных комиксах.
Графические романы Клоуза после 2000 года знаменовали собой сдвиг в тематике и форме. «Ледяной рай» , «Луч смерти» , «Уилсон» и «Мистер Чудесный» представляли собой пожилых главных героев и исследовали проблемы мужественности и старения. Как и работы его коллег-карикатуристов Криса Уэйра и Арта Шпигельмана , эти комиксы демонстрировали интерес к истории американских комиксов, используя макеты, раскраску и стили рисования, напоминающие газетные карикатуры, особенно большие воскресные комиксы начала и середины двадцатого века. [19]
Клоуз получил десятки наград и номинаций за свои комиксы и киноработы. В 2002 году он был номинирован на несколько наград за фильм «Мир призраков» , включая премию «Оскар» за лучший сценарий на основе ранее опубликованного материала, премию AFI за сценариста года, премию Ассоциации кинокритиков Чикаго за лучший сценарий и другие. [20]
За свои комиксы Клоуз получил множество премий Харви , в том числе «Лучший писатель» в 1997 и 2005 годах; «Лучшая серия» в 1990, 1991, 1992 и 1997 годах; «Лучшее письмо» в 1991 и 1997 годах; «Лучший отдельный выпуск или история» в 1990, 1991, 1998 и 2005 годах; и «Лучший карикатурист» в 2002 году. Он получил множество премий Айснера , в том числе «Лучший писатель/художник: драма» в 2000 и 2002 годах; «Лучший отдельный выпуск/отдельная история» в 2002 и 2005 годах; «Лучший короткий рассказ» в 2008 году; «Лучший новый графический альбом» в 2011 году. В 2011 году он получил премию Pen Award за выдающуюся совокупность работ в графической литературе. [21]
В 2006 году Клоузу была присуждена премия Inkpot Award. [22]
Клоуз получил престижную премию Fauve d'Or за свой альбом Monica на 51-м ежегодном фестивале «Festival de la BD d'Angoulême» в январе 2024 года. [23]
Оригинальные работы Клоуза демонстрировались на американских групповых выставках, а также на выставках в Бельгии, Франции, Германии, Японии и других странах. Его первая персональная выставка прошла в галерее Ричарда Хеллера в Лос-Анджелесе в 2003 году. В 2012 году Сьюзан Миллер курировала его первую музейную ретроспективу « Современный карикатурист: искусство Дэниела Клоуза» в Оклендском музее Калифорнии . На ней было представлено 100 работ, включая рисунки карандашом и тушью, иллюстрации цветными карандашами и гуашью, с обложками для The New Yorker, выпусков Eightball и графических романов Клоуза. Выставка отправилась в Музей современного искусства в Чикаго в 2013 году и пройдет в Центре Векснера в Колумбусе, штат Огайо, в середине 2014 года. Она может продолжиться в Европе и Азии. [24]
В конце 1990-х годов Клоуз начал карьеру сценариста. Его первым фильмом стал « Мир призраков» 2001 года . Основанный на одноименном комиксе Клоуз и написанный совместно с режиссером Терри Цвигоффом , фильм разворачивается в неприметном американском городке и повествует о злоключениях двух лучших подруг, Энид ( Тора Бирч ) и Ребекки ( Скарлетт Йоханссон ), которые ненавидят большинство своих одноклассников. После окончания школы они планируют съехаться и избежать колледжа, но они отдаляются друг от друга, поскольку давление взрослых берет свое. Девочки разыгрывают занудного коллекционера пластинок по имени Сеймур ( Стив Бушеми ), который быстро становится неожиданным другом и доверенным лицом Энид, поскольку ее отношения с Ребеккой ухудшаются. Номинированный на множество наград, в том числе на премию «Оскар» 2002 года за лучший адаптированный сценарий, фильм появился во многих списках «Лучших» 2001 года. [25] В 2001 году Fantagraphics опубликовала книгу «Ghost Word: A Screenplay».
Второй фильм Клоуза « Секретные материалы художественной школы» был основан на опыте карикатуриста в Институте Пратта в начале 1980-х годов. (Четырехстраничный комикс Клоуза « Секретные материалы художественной школы » охватывал некоторые из тех же событий.) Фильм, снятый Цвигоффом по сценарию Клоуза, рассказывает о Джероме ( Макс Мингелла ), студенте-художнике, который мечтает стать величайшим художником в мире. Фильм был принят не так хорошо, как « Мир призраков» . [26] В 2006 году Fantagraphics опубликовала «Секретные материалы художественной школы: сценарий» . Третья адаптация графического романа Клоуза, «Уилсон» , снятая Крейгом Джонсоном , в главной роли Вуди Харрельсон , и сценарий к которому написал Клоуза, была выпущена в 2017 году. [27]
По крайней мере четыре других кинопроекта обсуждались или частично разрабатывались, один был заброшен, а два оставались в подвешенном состоянии более семи лет. Клоуз и режиссер Мишель Гондри обсуждали создание фильма по роману Руди Ракера «Повелитель пространства и времени» , где Клоуз был бы сценаристом, а Гондри — режиссером, но проект так и не продвинулся дальше этой стадии; о фильме Клоуз сказал: «Я фактически объявил, что он не будет снят на [Comic] Con в Сан-Диего в 2006 году». [28] В 2006 году Клоуз начал писать сценарий на основе своего комикса «Луч смерти» для фильма, который должен был быть спродюсирован Black and White Productions Джека Блэка . [29] Клоуз также написал сценарий, основанный на реальной истории трех мальчиков, которые в течение семи лет снимали покадровый ремейк « Индианы В поисках утраченного ковчега» . [30] По состоянию на 2018 год ни «Луч смерти» , ни проект «Индиана Джонс» не получили зеленый свет. В 2016 году было объявлено, что Клоуз адаптирует свой графический роман Patience для Focus Features . [31] По состоянию на 2018 год проект остаётся в разработке. [обновлять][обновлять]
В декабре 2013 года короткометражный фильм Шайи ЛаБафа Howard Cantour.com стал доступен онлайн. Вскоре после этого те, кто знаком с инди-комиксами, заметили его поразительное сходство с «Джастином М. Дамиано», комиксом Клоуза, который он внес в благотворительную антологию 2008 года The Book of Other People . [32] Затем короткометражный фильм был удален ЛаБафом, который заявил, что он не «копировал» Клоуза, а был «вдохновлен» им и «потерялся в творческом процессе». Позже ЛаБаф опубликовал несколько извинений в Twitter , написав: «В своем волнении и наивности как любитель-режиссер я потерялся в творческом процессе и пренебрег надлежащей аккредитацией» и «Я глубоко сожалею о том, как развернулись эти события, и хочу, чтобы @danielclowes знал, что я испытываю огромное уважение к его работе». Клоуз ответил, сказав: «Впервые я услышал об этом фильме сегодня утром, когда кто-то прислал мне ссылку. Я никогда не разговаривал и не встречался с мистером ЛаБафом... Я на самом деле не могу себе представить, что творилось у него в голове». [33]
Законные представители Клоуза также направили ЛаБафу письмо с требованием прекратить противоправные действия [34] [35] в отношении другого твита, в котором он заявил о намерении снять второй фильм, плагиатящий Клоуза. [36]
В 1993 и 1994 годах Клоуз создал художественное оформление для напитка OK Soda , вдохновлённого поколением X компании Coca-Cola , который был запущен в тестовом режиме в некоторых американских городах в 1994 и 1995 годах, а затем снят с производства. Его работы появлялись на банках, бутылках, упаковках по двенадцать бутылок, плакатах, торговых автоматах и других товарах, а также на витринах точек продаж. Работы Клоуза появляются на двух банках/бутылках (лицо молодого человека, смотрящего вперёд; лицо молодой женщины, смотрящей вперёд), хотя его часто ошибочно приписывают за другие работы OK. [37]
