The Parable of Arable Land — первый студийный альбом группы Red Crayola (позже известной как Red Krayola). Альбом считался психоделической музыкой , когда он был представлен, но более поздние оценки описывают его как предшественника авангардного / шумового рока . [1] С этим альбомом в качестве вступления Ричи Унтербергер оценил группу как предшественника индустриального рока . [2] Альбом включает в себя свободные импровизированные композиции с использованием промышленных электроинструментов и ревущего мотоцикла, получившие название «Free Form Freak-Out», которые исполняет группа из более чем 50 человек, известная как «the Familiar Ugly», а также заметные инструментальные камео коллеги по лейблу ифронтмена 13th Floor Elevators Роки Эриксона .
The Familiar Ugly была группой из 50 человек, которые присоединились к Red Crayola на сцене с музыкой, которая была сделана на чем угодно, от промышленных электроинструментов до ревущего мотоцикла . Они исполняют треки "Free Form Freak-Out", которые присутствуют между каждой песней на альбоме. Рик Бартельми позже размышлял. "В душе мы были настолько элитарными, насколько это возможно, но эти люди приходили на наши концерты, и некоторых мы знали, а большинство мы не знали, но всякий раз, когда мы играли, они были там, готовые взойти на сцену и визжать, пока не выдернут последний штекер, и там были мы, готовые пригласить их - Familiar Ugly, как мы их окрестили".
После игры в составе из пяти человек, состоящего из всех трех оригинальных участников, а также Бонни Эмерсон и Дэнни Шахта, группа распалась обратно на оригинальное трио и вместо этого назвала каждого добавленного участника частью Familiar Ugly. [3] «Free Form Freak-Out» — термин, придуманный продюсером Леланом Роджерсом , который предложил идею смешать песни альбома с Familiar Ugly, плавно перетекая одна в другую, а также заставить Рика Бартельми использовать племенной барабанный ритм вместо стандартного рок-бита для «War Sucks». [4]
Мейо Томпсон подробно рассказывает о формировании Familiar Ugly и происхождении "Free Form Freak-Out" в интервью, проведенном 26 декабря 2011 года "Беседа с Мейо Томпсоном: Часть первая"
«Это была организация, которая сопровождала, или окружала, или просто происходила, пока мы играли. Тогда это было частью явления. Они были ненаправленными. Открыто пронумерованными; любое число больше одного. Если у вас был Red Crayola плюс один человек на сцене, этот человек был Familiar Ugly. Если их было пять или пятьдесят, до неопределенно большого числа. Людям это нравилось, нравился « шум », который мы производили». [5] Свободная форма означает, что это больше никогда не повторится. Мы собираемся получить опыт, который больше никогда не будет [иметь]. Я не делаю никаких заявлений о форме. Это в лучшем случае оксюморон. Парень [Роджерс] искал рекламный слоган. Это была его форма; это было его описание того, что мы делали. Я просто цеплялся за это, потому что я номиналист; поэтому я просто придерживаюсь того, что мы называем исторически». [5]
The Familiar Ugly были записаны в День смеха 1967 года в трехчасовой вечерней сессии на одной мастер-ленте, это было сделано на восьми дорожках с восемью микрофонами, по одному на канал. Другие дорожки были записаны в апреле-мае. Майо Томпсон сказал: «Мы вернулись и собрали все вместе, чтобы это имело поток, и все это время мы были наивны. Мы пошли в студию, если бы у нас был выбор, мы бы многодорожечно наложили материал свободной формы, потому что мы могли бы сделать больше своего собственного. Как это было, это было просто заморожено. Это было документальное отношение, документирующее запись». [6]
«Наш первый альбом был записан в моно. [Имитация стереомикса] — это студийное волшебство Уолта Андруса. Мы сделали моноверсию, а затем, примерно через два дня, я был в студии, и они сказали: «Идите сюда, как насчет этого для стереоальбома?» Я сидел там, слушал и говорил: «Мне кажется, звучит нормально, безумие, но звучит нормально». Для стереомикса песни были обработаны через камеру стереоэффектов с добавлением психоделических эффектов (таких как петли, реверсивные пленки, колебания скорости и звуковые эффекты). [6]
«А затем в течение следующих нескольких дней мы вошли и сделали фонограммы — мы играли их вживую», с несколькими наложениями. Вокальные дорожки в некоторых песнях, таких как «War Sucks», также были записаны вживую. «Когда у нас были фонограммы, Роки Эриксон из 13th Floor Elevators был приглашен, чтобы сыграть партию органа в «Hurricane Fighter Plane» и партию губной гармошки в «Transparent Radiation». — Майо Томпсон рассказывает о записи The Parable of Arable Land . [6]
Группа черпала вдохновение у множества разных исполнителей, среди которых были Фрэнк Заппа , The Fugs и Альберт Эйлер . [7] [8] А также композиторы авангардной музыки Джон Кейдж и Гарри Партч . [4]
Мэйо Томпсон говорил об отношении Red Krayola к панк-року : «Я бы сказал, что образ мышления тех людей в 70-х был чем-то похож на наш образ мышления в середине 60-х. Они также ненавидели все, что было раньше — «мы не обязательно собираемся очистить лист, но мы собираемся сжечь все дотла, а затем мы собираемся начать заново. Или в процессе мы собираемся сжечь все дотла, чтобы начать заново». И эта связь была понятна. Поэтому некоторые люди говорили, что это прото-панк — вот где нас немного свалили в одну кучу. Но то же самое, что говорили о музыке тогда, это то же самое, что люди говорят о ней и сейчас — «джазовая, сломанная, дада , бла-бла». [9]
Рик Бартельми сказал об их музыке следующее: «С нашей точки зрения, на краю, Заппа и Velvet Underground , и другие более странные группы были обычными музыкантами, пытающимися сделать что-то другое и при этом функционировать в рамках рок-н-ролла. Мы сказали: «К черту рамки, послушай это, ублюдок». А затем порвали себе барабанную перепонку. И мы делали это снова и снова с 1966 по 1968 год. Первый LP, The Parable of Arable Land, — это чудо, если вы пьяны, и плохой пример в противном случае, так как славный парень, который его записал, сделал это на двух дорожках вместо тридцати двух, таким образом несколько сгладив вещь». [4] Когда его спросили о прото-панковском лейбле, он ответил: «Я действительно не знаю, правда ли это, но разве не было бы здорово так думать?». [10]
Обложку альбома нарисовал Джордж Бэнкс, неформальный менеджер 13th Floor Elevators . Он также был иллюстратором обложек альбомов Easter Everywhere и других международных исполнителей .
Хотя все песни приписывают написанию всей группой, правда была сказана во втором выпуске журнала Mother: Houston's Rock Magazine (1968) - "Hurricane Fighter Plane" была написана Томпсоном, музыку к "Transparent Radiation" написал Бартельми, а текст песни - Томпсон, Бартельми и Томпсон написали текст песни "War Sucks", а музыку написала вся группа, Бартельми также написал музыку к "Pink Stainless Tail", а текст песни - Томпсон, "Parable of Arable Land" была написана всей группой, а "Former Reflections Enduring Doubt" была полностью написана Каннингемом. [11]
Треки, записанные до их дебютного альбома в начале 1967 года в демо-сессии, были выпущены в архивном сборнике International Artists Epitaph For A Legend в 1980 году, а затем переизданы в переиздании 2011 года The Parable of Arable Land . В ретроспективном обзоре сборника Ричи Унтербергер написал: «Пять демо Red Krayola — это первосортный эйсид-фолк ». Унтербергер также оценил «Hurricane Fighter Plane» как «одно из самых близких американских приближений к Pink Floyd эпохи Сида Барретта » . [12] Тексты песен Томпсона, хотя и кажутся вписывающимися в часто сюрреалистический тон типичных психоделических текстов 1960-х годов, на самом деле демонстрируют более литературный и художественный подход, чем тот, что был распространен в рок-музыке того времени.
Томпсон также отметил в интервью агентству Reuters , что во время записи «Hurricane Fighter Plane» у него закончились слова, поэтому он решил спеть о ведрах с песком, висящих на стене студии. [13]
Mayo Thompson обсуждал демо-треки в интервью с Richie Unterberger в 1996 году: «Это была демо-сессия. Они хотели знать: «Какой материал у вас есть?» Потому что они слышали, как мы играем вживую, и хотели узнать, что еще у нас есть. Поэтому они отправили нас в эту маленькую 16-дорожечную демо-студию. Мы приехали туда и подумали, что сможем сделать несколько интересных записей, а потом выяснилось, что им нужна просто версия мелодий. Так что им дали версию мелодий, и все. Так что эти мелодии там — это то, что у них завалялось в банке со времен демо. Я не знаю, почему. Они никогда не подразумевались как материал для релиза, в обычном смысле. Это архивные записи, я бы сказал. Выступления такие, какие они есть. [14]
В рекламном буклете 1978 года для переизданий Radar Records материалов International Artists Лелан Роджерс упоминает, что причина, по которой Red Krayola так и не выпустили сингл, отчасти была связана со спорами вокруг сентиментальных текстов в «War Sucks» — из-за этого альбом практически не транслировался, поскольку большинство радиостанций отказались его транслировать. Кроме того, Роджерс утверждал, что альбом уже поддерживали 13th Floor Elevators, которые хорошо продавались, поэтому не было необходимости выпускать сингл. В книге 2007 года «Eye Mind: Roky Erickson and the 13th Floor Elevators» автор Пол Драммонд упоминает, что Red Crayola записали сессию в феврале 1967 года для «Dairymaid's Lament» и «Free Piece», которые должны были быть выпущены как сингл; обе эти песни позже войдут в их второй альбом; сессию продюсировал Боб Стеффек, у которого был хит на Shazam Records с песней «Wild Woody»; однако сингл так и не был выпущен. [15] [16] [17]
По словам Лелана Роджерса , изначально The Parable of Arable Land продавался тиражом в 50 000 копий, когда он был впервые выпущен, и распродавал свой оригинальный тираж. [21] В то время альбом стоил 600 долларов. [13] Мэйо Томпсон заметил, что они достигли этого без рекламы или продвижения: «Мы продали 8-10 000 записей в Нью-Йорке , и мы продали некоторые записи в Лос-Анджелесе , некоторые во Фриско . Крупные городские центры, очевидно. Международные артисты не рекламировались. Не было никаких фотографий группы. Не было никакого продвижения. Это было превращение ваших недостатков в достоинства. Это было начало альтернативного рока ». [14]
Эд Денсон из The Berkeley Barb кратко рассмотрел The Parable of Arable Land в статье о Беркли Фолк-фестивале 1967 года , включавшем короткий сет Red Krayola. Выступление группы было встречено негативным приемом: «Их первый LP был выпущен этой странной хьюстонской компанией International Artists, и он продается гораздо лучше, чем должен был, потому что он выглядит как рок -LP, а аннотации, которые обманчивы, заставляют его звучать как Mothers или что-то еще, что узнаваемо». Денсон описал треки Familiar Ugly как «просто фоновый шум» и написал: «Мне очень понравились две из композиций: „War Sucks“ и „The Parable of Arable Land“, и, без сомнения, вам тоже понравится, когда я прослушаю их в третий раз. Мне потребовалось столько времени». [22]
Chicago Seed рецензировал запись 7 июля 1968 года и описал ее как «вероятно, самый сумасшедший альбом из когда-либо записанных», с «Hurricane Fighter Plane» с «самыми сумасшедшими текстами из когда-либо записанных», а группа сделала окончательное заявление о насилии в «War Sucks». Статья заканчивается просьбой послушать музыку под воздействием: «настоятельно рекомендуется для прослушивания под кайфом, особенно из-за потрясающего разделения каналов». [23]
Сообщалось, что The Beatles обратили внимание на эту пластинку, в то время как британский диджей Джон Пил , как сообщается, не мог дождаться, чтобы выключить ее; позже он проигрывал отрывки из альбома в своем радиошоу несколько лет спустя, во время переиздания альбома на Radar Records . [13]
Дэвид Берман из Silver Jews назвал эту запись любимой, как и Тодд Таманенд Кларк . [24] [25]
У Джими Хендрикса была копия альбома The Parable of Arable Land . Кэти Этчингем считает, что Хендрикс взял альбом под влиянием импульса, поскольку обложка была похожа по стилю на его собственные рисунки. [26]
Record Mirror написал об альбоме в 1978 году, оценив «Transparent Radiation» как «почти обычную песню» и сравнив голос Мэйо Томпсона с тем, что он звучит «ужасно как Talking Heads , Дэвид Бирн », а песню в целом — как «общий эффект, мало чем отличающийся от некоторых опусов Roxy Music» , в то время как о «War Sucks» кратко отзывались как о «странной раге, переплетающейся между собой». [27]
Ирландский радиоведущий Джо С. Харрингтон включил пластинку в свой список «100 лучших альбомов всех времен». [28]
В ретроспективном обзоре критик Pitchfork Алекс Линхардт похвалил The Parable of Arable Land как «один из самых проницательных альбомов» 1967 года [18], также отметив, что «слушатели не были уверены, был ли шум результатом острого интеллектуализма, явной некомпетентности или злоупотребления наркотиками». [29] Trouser Press написали, что альбом «может похвастаться более вовлеченным интеллектом, чем большинство слуховых кислотных ванн той эпохи». [30] Марк Деминг из AllMusic заметил, что « The Parable of Arable Land существует в своей собственной плоскости; если где-то и начался поврежденный искусством шумовой рок , то это был этот альбом». [1] Кроме того, AllMusic заметил, что альбом заставил Trout Mask Replica «звучать совершенно нормально». [31] Dallas Observer отметил, что пластинка «предвещала новую волну , пост-панк и арт-рок » [32], в то время как другой ретроспективный обзор заклеймил «упрощенную простоту и едкие тексты» как редко признаваемого предшественника панка . [33]
Альбом также оценивают как предшественника пост-рока . [34] [35]
В 2011 году The Parable of Arable Land был выбран Эндрю ВанВингарденом из MGMT для включения в список NME «100 величайших альбомов, которые вы никогда не слышали». Он добавил: «Я был довольно сильно поражен тем фактом, что люди создавали звуки до Piper At The Gates Of Dawn и всех других «классических» психоделических альбомов, и что эти звуки создавались парнями из Техаса, которые принимали кучу ЛСД и делали эти совершенно дикие записи. Я думаю, хорошо, что больше людей слушают их, потому что они часто остаются незамеченными». [36]
Журнал Spin описал «Transparent Radiation» как «прадеда Spacemen 3 / Spiritualized interstellar research division» и упомянул, что «Hurricane Fighter Plane» освещался много раз. [37]
The Parable of Arable Land занял 57-е место в списке журнала Spin «100 лучших альтернативных альбомов 1960-х годов» и 169-е место в списке журнала Uncut «500 величайших альбомов 1960-х годов». [38] [39]
Песни на стороне A и стороне B одинаковы для моно и стерео версий; однако на оригинальном LP каждая песня, следующая за треками "Free Form Freak-Out", отмечена длинным подзаголовком, взятым из текста песни (за исключением заглавного трека, который представляет собой инструментальный звуковой коллаж и вместо этого имеет свой собственный специальный текст). В 2011 году Питер Кембер (также известный как " Sonic Boom ") сделал ремастеринг альбома в студии New Atlantis с оригинальных мастер-лент в рамках делюкс-переиздания.
В ремастере Sonic Boom 2011 года отображается только 12 треков, поскольку «Free Form Freak-Out» после War Sucks добавлен как часть песни.
Все треки написаны Фредериком Бартельми , Стивом Каннингемом и Майо Томпсоном.
Pink Stainless Tail — рок-группа, образованная в Мельбурне, Австралия , которая назвала себя в честь этой песни.
Osees — американская рок-группа, которая позаимствовала басовый рифф из «Hurricane Fighter Plane» для «Block of Ice», первой песни на их альбоме The Master's Bedroom Is Worth Spending a Night In . [40]
Джон Дуайер заметил: « Block of Ice, очевидно, был вдохновлен Red Krayola . Мы делали с ними шоу и всегда их любили. А также Малкольм Муни из Can . Действительно вопиющий плагиат, но мы стремимся к тому, на что способны. Когда мы начали с этого на шоу, они закончили тем, что исполнили «Hurricane Fighter Plane» около 15 минут. Довольно круто».
Бобби Гиллеспи из Primal Scream включил «Hurricane Fighter Plane» в свои мемуары, Томпсон также спродюсировал дебютный альбом группы Sonic Flower Groove . [41] [42]
Spacemen 3 записали версию « Transparent Radiation » [43], а Spectrum, во главе с бывшим участником Spacemen 3 Питером Кембером (он же Sonic Boom), выпустили EP в 2009 году с кавером «War Sucks» в качестве заглавного трека, в то время как Really Red записали свою версию «War Sucks» в 1984 году. Madlib засэмплировал «Former Reflections Enduring Doubt» в 2014 году для трека «Centauri» на Rock Konducta, Pt. 2 [ 44] Barkmarket сделал кавер на «Pink Stainless Tail» в 1989 году [45]
Известные артисты, такие как The Cramps [46] [47] и Alien Sex Fiend [48] перепевали "Hurricane Fighter Plane". Стив Альбини упоминает в незаконченном документальном фильме Red Krayola , что он помнит, как многие группы перепевали этот трек. В 1994 году он спродюсировал одноименный релиз группы . [49] Кроме того, песня была перезаписана в 1978 году с барабанщиком Джесси Чемберленом для продвижения переиздания LP Radar Records . [3]
Ленни Кей из Patti Smith Group , который создал основополагающий сборник гаражного рока 60-х под названием Nuggets, ссылался на буклет Parable of Arable Land, обсуждая альбом: «Я человек, который сопротивляется определениям. Я считаю, что, как однажды сказал Майо Томпсон из Red Krayola на одном из альбомов International Artists, «Определения определяют границы». Я всегда искал такие моменты, когда определения размыты, и для меня то, что действительно хорошо в Nuggets, так это то, что группы еще не поняли этого, так что у вас было много джокеров». [50]
^a Этот релиз включает в себя обширные аннотации, в том числе интервью и фотографии.
Они углубили связь между роком и шумом, погрузившись в музыкальные гаражные безумства, из которых они вышли связными...
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )