stringtranslate.com

Дэвид Берман (музыкант)

Дэвид Клауд Берман (родившийся Дэвид Крейг Берман ; 4 января 1967 — 7 августа 2019) — американский музыкант, певец, автор песен и поэт. В 1989 году он основал инди-рок- группу Silver Jewish вместе со Стивеном Малкмусом и Бобом Настановичем из Pavement . Он был единственным постоянным участником Silver Jewish, пока группа не распалась в 2009 году. Вместе с Малкмусом он разработал простое звучание кантри-рока , которое характеризовало ранние lo-fi записи Pavement и Silver Jewish. Он много работал над своей абстрактной и автобиографической лирикой. Его единственный опубликованный сборник стихов « Actual Air » появился в 1999 году, когда на него сильно повлияла зависимость от героина и крэк-кокаина , а злоупотребление психоактивными веществами, депрессия и тревога преодолели его карьеру; он пытался покончить жизнь самоубийством в 2003 году. После этого он прошел реабилитацию и занялся иудаизмом. Вместе со своей женой Кэсси Берман он впервые гастролировал, но вскоре распустил группу. Вернувшись к музыке после перерыва, он позже взял название группы Purple Mountains и выпустил одноименный дебютный альбом в июле 2019 года. Он планировал тур, чтобы погасить задолженность по кредитной карте в размере 100 000 долларов США , но покончил жизнь самоубийством в августе 2019 года.

Хотя Берман считал, что его работа недооценена, он приобрел страстных последователей и считается важной и влиятельной фигурой культа инди-рока .

биография

Ранний период жизни

Черно-белый портрет Бермана-подростка с занавешенной прической, в клетчатой ​​рубашке и куртке.
Берман в старшей школе, около 1984–85 гг.

Дэвид Крейг Берман родился 4 января 1967 года в Вильямсбурге, штат Вирджиния . [1] В то время его отец Ричард Берман работал адвокатом, практикующим трудовое право в Торговой палате США , а его мать была домохозяйкой . [2] Он происходил из светской еврейской семьи, которая, по его словам, не имела литературных или художественных наклонностей. Выросший в основном в Техасе, он лично не знал и не общался со многими другими евреями. [3] Позже он сказал, что идентифицировал себя с евреями, потому что в юности «чувствовал себя чужаком». [4] Большую часть своей жизни Берман считал себя « этническим евреем », но не религиозным. [5]

Родители Бермана развелись, когда ему было семь лет. После этого он делил время между семьями каждого родителя, пока не поступил в колледж. [6] Его отец переехал в Даллас на должность лоббиста от имени предприятий общественного питания , а его мать вернулась к своим родителям в Вустер, штат Огайо , и стала там учителем. [2] Позже он описал свое детство как «очень болезненное» и сказал, что до взрослой жизни он «в основном оставался независимым от семейных дел». [7] Когда он был подростком, его отец приобрел известность как корпоративный лоббист, представляющий огнестрельное оружие, алкоголь и другие отрасли. [8] Берман невзлюбил своего отца в раннем возрасте. [9] Он был вынужден жить со своим отцом после 1979 года, несмотря на его желание обратного, из-за опасений, что он «вырастет слабаком». [10]

Он учился в средней школе Greenhill School в Аддисоне, штат Техас . [11] В подростковом возрасте отец отправил его на прием к психиатру. [12] Берман всю жизнь страдал от депрессии и позже сказал, что это состояние стало устойчивым к лечению . [2] К 15 годам он сказал, что начал принимать «все наркотики во всех отношениях», и сказал, что курил PCP каждый день в течение второго года обучения в колледже. [10]

Для Бермана растущая сцена новой волны в Далласе послужила первым источником музыкального вдохновения. [2] Он заинтересовался редкой клавиатурой Fairlight , принадлежащей другу , а также музыкой таких групп, как Art of Noise , Prefab Sprout , X , the replaces , the Cure , New Order и Echo and the Bunnymen . [13] В старшей школе он начал экспериментировать с поэзией, писал подругам, считая строчку «Мультяшное озеро. Волк на коньках» своим первым настоящим набегом на поэзию. [14] Берман надеялся, что его стихи будут напоминать тексты панк-певцов Джелло Биафры и Эксен Червенки . [15] Он прочитал « Розовое распятие» Генри Миллера , когда ему было 14 лет: «Это дало мне разрешение наслаждаться жизнью». [16] Чтение, важное для его жизни, сказал Берман, усилило его сочувствие, особенно к тем, кто также обеспокоен; он сослался на Уильяма Фолкнера как на оказавшего влияние. [17]

Берман поступил в Университет Вирджинии в 1985 году. [11] По его собственному признанию, он был «слишком ленив», чтобы подать заявление в колледж, поэтому секретарь его отца заполнил и подал заявления от его имени. [10] В университете Берман познакомился с однокурсниками Стивеном Малкмусом , Бобом Настановичем и Джеймсом Макнью . [1] Он часто посещал концерты, делился записями и обсуждал малоизвестные группы с Малкмусом и Настановичем, впервые встретив первого в машине на концерте. [18] Квартет сформировал группу Ectlavia . [19] Он окончил университет в 1989 году со степенью бакалавра английской литературы. [20]

Происхождение серебряных евреев: 1989–1994 гг.

По окончании учебы Берман, Малкмус и Настанович переехали в Хобокен, штат Нью-Джерси , где жили в одной квартире. [21] В 1989 году они приняли название группы Silver Jewish и записали диссонирующие плёнки у себя в гостиной – в том же году группа Малкмуса Pavement выпустила свой дебютный мини-альбом (EP) Slay Tracks: 1933–1969 . [22] Музей американского искусства Уитни , где Малкмус и Берман работали охранниками, и его содержание (например, произведения Брюса Наумана , Жана-Мишеля Баския , Шерри Левайн и Луизы Лоулер ) оказали влияние на Бермана. [23] Он писал тексты и стихи, работая посменно в музее, иногда в сотрудничестве с Малкмусом, который вместе с Берманом «накуривался » в Центральном парке во время обеденных перерывов. [24] По словам давнего друга Бермана Кевина Гатри, у Малкмуса и Бермана была гармоничная дружба, и Настанович уважал творчество обоих художников. [25] «В основном мы пили пиво и видели гранж-группы», - сказал Малкмус об этом периоде времени и напомнил, что Берман выглядел как несколько «страшный гот », но был добрым и полным энтузиазма, сильно желавшим приобщиться к еврейской культуре. [26]

Хотя Бермана иногда раздражало распространенное мнение, что Silver Jewish были всего лишь побочным проектом Pavement, эта связь привела к его подписанию контракта с инди-лейблом Drag City , который позже выпустит все его альбомы. Связь группы с Pavement способствовала тому, что они собрали «национальную аудиторию», и это было настолько заметно, что в результате продажи означали, что Берману не пришлось гастролировать. [27] Первые мини-альбомы (EP) группы Dime Map of the Reef и The Arizona Record не имели коммерческого успеха, но привлекли к себе внимание. [1] Ким Гордон был поклонником, а Уилл Олдхэм сказал, что «Димовая карта рифа» вдохновила его на отправку записей в Дрэг-Сити. [28]

Вслед за ЭП Берман начал учиться на магистра поэзии в Массачусетском университете в Амхерсте . [29] Назвав этот раз «академическим изгнанником», Мэтью Шаер в статье Boston Globe за 2006 год предположил, что длительное обучение Бермана, возможно, было попыткой дистанцироваться от Pavement. [30] Тремя годами ранее Берман размышлял о своем пребывании там: после «встречи с взрослыми достойными мужчинами, которые весь день играют чертовыми словами», он почувствовал, что у него «разрешено поверить, что я могу попытаться жить такой жизнью». [16] Он пытался опубликовать стихи в American Poetry Review, но получил отказ, что усилило его интерес к музыке, «несмотря на то, что он почти не умел петь или играть на гитаре». [20] По состоянию на 2005 год публичные выступления Бермана в основном состояли из поэтических чтений. [31] [а]

К октябрю 1994 года у Silver Jewish было достаточно материала для своего дебютного альбома Starlite Walker . [33] Релиз завоевал уважение на инди-рок-сцене, хотя и с некоторыми недоброжелателями. [34] Участие Малкмуса и Настановича в Pavement означало, что они были недоступны для следующего альбома Silver Jewish The Natural Bridge , и только Берман и Пейтон Пинкертон продолжали писать для него. [35] Успех Pavement оказался трудным для Бермана, который стал с подозрением относиться к славе и возмущался людьми, с которыми он общался, считая их «жестокими». [31] Он чувствовал себя несколько покинутым Малькмусом и Настановичем, хотя понимал, что обстоятельства мало что допускают. [36] На личную жизнь Бермана повлияла смерть друзей, что повлияло на его написание песен. [37] В это время возникла близкая дружба между Олдхэмом и Берманом, и они разработали совместный проект под названием « Серебряный дворец» . [38]

Silver Jewish были частью «момента в андеграундной музыке» авторов песен, которые искали вдохновения в 1970-х и 1980-х годах, и были одной из плодотворных групп Drag City наряду со Smog , Pavement, Royal Trux и Palace , группами, которые «сделали американскую музыку пугающей». снова, затронув его самые запутанные корни». [39] Берман хотел «отличить свой стиль написания песен от депрессивно-нарциссического направления рока 1990-х», а позже стремился оторваться от «загадочного и шутливого» стиля Drag City. [40] Состав Silver Jewish постоянно менялся вокруг Бермана, который оставался основным автором песен и «главным творческим двигателем» и с самого начала руководил творческим направлением группы. [41] «Малкмус и Настанович [были] там, чтобы служить его идеям, а не предлагать свои собственные», - сказал Ян Гормели из Exclaim! . [42]

Признание критиков и злоупотребление психоактивными веществами: 1996–2001 гг.

Берман в 1995 году

Композиция The Natural Bridge (1996) привела Бермана в отчаяние; Похоже, его «преследовали призраки», и он был госпитализирован с лишением сна. [43] «Когда записывались песни, в моей жизни все становилось мрачнее», - вспоминал он, также отмечая, что «запись была процессом моего успокоения», хотя это было настолько «жгуще, что я не мог слушать музыка". [44] По словам Олдэма, продюсер альбома Марк Неверс «как бы держал Бермана за руку». [45] Хотя он получил положительные отзывы в музыкальных изданиях - Берман теперь «зарекомендовал себя как рок-песенник мирового класса» - он решил не гастролировать из-за страха перед выступлением. [46] В это время Берман считал гастроли слишком важным обязательством и считал стресс невыносимым. [47] Живое выступление казалось ему «каким-то ненужным маркетинговым усилием после изобретения» и не принесло ему особого «удовлетворения», когда он это сделал. [48] ​​После The Natural Bridge Берман решил, что хочет, чтобы Малкмус и Настанович, оба чувствовали себя преданными враждебностью Бермана к ним, участвовали во всех последующих альбомах Silver Jewish. [49]

Боль, которую Берман чувствовал вокруг The Natural Bridge, помогла ему сформулировать новый альбом Silver Jewish с Malkmus, American Water . [43] Это имело большое значение для Бермана и развития группы. [50] Теперь они «вышли из тени Pavement ... Это явно был его проект и отражало его видение», а написание его песен было на переднем плане предыдущего альбома. [51] К этому моменту он почувствовал уверенность в своей музыкальной карьере. [52] Берман продолжал употреблять наркотики, и он употреблял их во время студийных сессий. Несмотря на свои личные потрясения, Берман хотел, чтобы альбом был радостным, как «записи других людей», а не мрачным. Группа намеревалась отправиться в тур в конце 1998 года, но планы были сорваны после того, как драка привела к разрыву барабанной перепонки . [43]

Actual Air , первый сборник стихов Бермана, был выпущен в 1999 году издательством Open City Books , основанным для публикации сборника. [53] Actual Air получил признание критиков - Карл Уилсон назвал его «даже лучше, чем альбомы [Бермана]». [54] В сборник вошли новые стихи, а также отрывки из его магистерской диссертации в Массачусетском университете в Амхерсте «Разрушенные входы». [55] Необычайно высокие продажи книги (более 20 000 экземпляров) поддержали музыкальную карьеру Бермана. [56] Его маркетинг был сродни маркетингу альбома, что способствовало его успеху; Drag City и магазины звукозаписей были источниками «значительной части этих продаж». [57] В 2001 году ему предложили работу поэтом-резидентом на аспирантуре. Эта перспектива взволновала Бермана; однако он решил не подавать заявление из-за опасений. [58] Четыре года спустя, когда его спросили в интервью, согласится ли он на должность лектора в университете, он выразил неуверенность в том, что действительно примет предложение: «Я должен держаться подальше от рок-клубов и факультетов английского языка, если смогу». [38]

Хотя впоследствии он опубликовал несколько стихотворений (его стихи публикуются в таких журналах, как The Baffler , Open City и The Believer ) и сообщил, что работает над продолжением, Actual Air остался его единственной книгой стихов. [59] В более поздние годы Берман перестал писать стихи из-за снижения мотивации и чувства частичной неадекватности по сравнению с более молодыми поэтами; еще одна коллекция не состоялась из-за отсутствия цели и инноваций. [60] Обрывки его неопубликованных работ были собраны фанатами в неофициальную антологию «Колониальная рукопись». [61] В его блоге также сохранились фрагменты сочинений. [62] К 2003 году его восприятие написания песен и поэзии как единого целого исчезло, и он почувствовал, что пожилой возраст сделал его менее способным работать в обеих средах. [16] «Поэзия никогда не сможет противостоять пропаганде. Песня может это сделать». [63]

Примерно в это же время Берман, которому больше не «[должно было] работать » , подсчитал, что он зарабатывал 23 000 долларов в год; к 2001 году он заработал на своей музыке 45 000 долларов. [64] В том же году вышел альбом Silver Jewish Bright Flight , в котором участвовала его жена Кэсси Берман . Их отношения начались двумя годами ранее на вечеринке; Берман проснулся в доме Кэсси и узнал, что все альбомы Silver Jewish принадлежат ей. [65] «Я был в настоящей депрессии, и мне было нечего терять в то время. Я был таким уродливым». [66] Кэсси была источником облегчения для Бермана и помогла ему почувствовать себя молодым. Позже Берман считал их отношения «лучшим, что когда-либо случалось со мной». [67] Они прожили вместе в Нэшвилле 19 лет, куда переехали, чтобы помочь Берману в музыкальной карьере; позже покупка дома облегчила Берману затруднения; Для Бермана было облегчением жить в городе, где, по его мнению, музыкальная карьера была хорошо принята. [68]

Берман начал принимать тяжелые наркотики в 1998 году, в период депрессии. [69] Он начал принимать героин , метамфетамин и крэк-кокаин , причем его употребление кокаина достигло точки зависимости; он искал экзистенциальное понимание наркотиков, но в конечном итоге его зависимость привела к отшельничеству и унынию. [70] Несколько друзей Бермана умерли в последующие годы, в том числе Роберт Бингэм , основатель и редактор Open City, [53] который умер в 1999 году после передозировки героина. [71] Берман дважды непреднамеренно передозировался; один инцидент последовал за вечеринкой по случаю релиза Bright Flight. [72] Более мрачное звучание этого альбома отражало его борьбу со злоупотреблением психоактивными веществами. [73]

Попытка самоубийства, реабилитация и карьерный рост: 2003–2008 гг.

Берман выступает на All Tomorrow's Party в 2008 году.

19 ноября 2003 года Берман предпринял попытку самоубийства в Нэшвилле, приняв крэк-кокаин, алкоголь и транквилизаторы. [1] Он написал Кэсси короткую записку, о краткости которой Берман позже пожалел, надел свадебный костюм и пошел в «наркобар » , который он часто посещал. Когда Кэсси обнаружила его, он устно набросился на него и отказался от лечения. В конце концов его доставили в Медицинский центр Университета Вандербильта , где он проснулся через три дня. [31]

Примерно через год Берман поступил на реабилитацию от наркозависимости, которую оплачивал его отец и поощряли его мать и Кэсси. Берман сказал, что у него случился рецидив, но к августу 2005 года он уже не употреблял наркотики. [74] Во время реабилитации Берман принял иудаизм, выбрав изучение Торы и стремясь стать «лучшим человеком», который был «легче» Кэсси и персоналу Дрэг-Сити; вскоре он стал рассматривать иудаизм как неотъемлемый аспект своей жизни, над которым он намеревался постоянно трудиться. [75] Чтение Торы помогло ему узнать больше о поэзии; Давид , описанный в еврейской Библии как царь Объединенной монархии Израиля и Иуды , также находился под влиянием Бермана. [76] Он описал иудаизм как положительное влияние на его жизнь. [52]

Размышляя о своей попытке самоубийства пять лет спустя, Берман отметил, что он не был лишен привилегий и не имел возможностей для карьерного роста, хотя в то время для него это не было очевидным. [77] Он начал чрезмерно принимать антидепрессанты , а трезвость сделала его более восприимчивым к откровенности. [78] В 2005 году, « спасая [самого себя] », Silver Jewish, в состав которого входили Кэсси, Малкмус, Настанович, Бобби Бэйр-младший , Пас Ленчантин и Уильям Тайлер , выпустили Tanglewood Numbers . [79] Вскоре после этого группа начала гастролировать, в ходе которых с 2006 по 2009 год состоялось 100 концертов; Чтобы справиться с беспокойным характером, он стал «ежедневным курильщиком травки ». [80] Перед туром Берман время от времени делал карикатуры на фанатов, считая их более полезными. [58]

К этому времени Silver Jewish продали 250 000 пластинок. [53] Берман и Кэсси все еще испытывали финансовые трудности; Кэсси работала в офисе, а Берман изо всех сил пытался получить медицинскую страховку для удаления кератоконуса , в конечном итоге приобретя ее у Ассоциации кантри-музыки . [81] В 2005 году Джереми Блейк пригласил Бермана для работы над Sodium Fox , концептуальным произведением искусства , посвященным Берману. [82] Самоубийство Блейка и операция на глазах Бермана повлияют на следующий альбом Silver Jewish - до операции Берман сообщал, что чувствовал себя «менее агрессивным и менее упорным». [83] Lookout Mountain, Lookout Sea был выпущен в 2008 году и получил вялые отзывы . [84] Альбом стал их самым коммерчески успешным. [85]

Решение Бермана поехать в турне, больше не зависимого от наркотиков, было основано на его старшем возрасте, расширенной дискографии и желании взаимодействовать со своей аудиторией, что «смягчило его от природы грубую внешность». Берман обнаружил, что гастроли с Кэсси облегчили этот опыт, который у него вызывал смешанные чувства. Он считал ее необходимым компонентом и отмечал, что, если бы он был один, он, скорее всего, действовал бы себе во вред. [86]

Перерыв в музыке: 2009–2017 гг.

обратитесь к подписи
Берман на финальной выставке Silver Jewish 31 января 2009 г.

22 января 2009 года Берман распустил Silver Jewish, и их последний концерт состоялся на следующей неделе в Cumberland Caverns в Макминнвилле, штат Теннесси . «Я всегда говорил, что мы остановимся, прежде чем нам станет плохо», а во время выступления в Камберлендских пещерах заявил, что «я всегда хотел выйти на первое место, но я предпочитаю это». [87] По словам Шона Л. Мэлони из Nashville Scene , из-за влияния Silver Jewish на музыкальную сцену Нэшвилла середины 2000-х годов финальное шоу означало «закрытую главу в художественной эволюции этого города». [88]

Наряду с известием о роспуске группы Берман впервые публично объявил, что его отцом был лоббист Ричард Берман , которого он считал крайне отвратительным и с которым он прожил отдельно с 2006 года. Берман сообщил, что задолжал Ричарду деньги . и однажды пожертвован на предполагаемое расследование дела Ричарда, инициированное наблюдательной группой « Граждане за ответственность и этику» в Вашингтоне , которая призвала к вмешательству Налоговую службу . [90] Задумавшись о коммерциализации современных музыкантов, он начал видеть переплетение своей жизни и жизни Ричарда; Вина Бермана перед своим отцом и его соображения были причинами, по которым он удалил серебряных евреев, заявив:

Этой зимой я решил, что [серебряные евреи] слишком малы, чтобы когда-либо приблизиться к устранению миллионной доли всего причиненного им вреда… Раньше я продумывал песни, стихи и рисунки, которые смогу найти и построить убежище вдали от его мир, но есть вопрос справедливости. И я вам скажу, что это не просто метафора. Желание этого действительно горит. Это больно. Должно быть что-то большее. [91]

После того, как «Серебряные евреи» распались, Берман стал отшельником. [1] Согласно интервью 2008 года , «отшельнический, уединенный аспект образа жизни [Бермана] » появился еще до этого времени, а двумя годами ранее Настанович отметил, что Берман «стал более затворническим». [92] В 2005 году, задаваясь вопросом о том, выбрал ли он между вульгарностью и одиночеством, Берман сказал: «До сих пор это было одиночество, но похоже, что все меняется к лучшему/худшему». [38] Его общественное восприятие стало переплетаться с выдумкой - как сообщается, до этого времени имели место серьезные предположения о событиях его попытки самоубийства. [93] Его уединение, по словам Стивена Хайдена из Uproxx , создало воспринимаемую «мифологию». [37]

Берман опубликовал в 2009 году книгу сюрреалистических минималистских мультфильмов под названием «Портативный февраль», получившую неоднозначные отзывы. [94] Позже он работал с немецким художником Фридрихом Кунатом над книгой «Ты должен мне чувство» (2012), с картинами Куната и стихами Бермана. [95] Кэсси искала карьеру в области педиатрической терапии . [96] В 2010 году Берман рассказал о своих трудностях с написанием книги о своем отце, стремящемся стать его «заклятым врагом»; HBO почти адаптировал книгу, но Берман отменил производство, заявив, что не хочет восхвалять своего отца. [97] В статье о Бермане Дерек Робертсон сказал, что значительная часть его личной жизни была «явным упреком» Ричарду и попыткой уклониться от институциональной власти - Томас Беллер интерпретировал пренебрежение Бермана как политическое, так и личное. [98]

К 2016 году Берман пережил смерть своего друга Дэйва Клауда и своей матери, что вынудило его взять Клауд в качестве своего второго имени и написать песню «I Loved Be My Mother’s Son». [99] Он все еще поддерживал контакты с Малкмусом и поддерживал тесные отношения с барабанщиком Silver Jewish Брайаном Коцуром. [100] По словам Настановича, в какой-то момент Берман намеревался написать новые песни «Серебряных евреев»; в конечном итоге он стал больше интересоваться новым стилем. [101] Как отметил Натан Гольдман из Jewish Currents , Берман вскоре «открыл... новую творческую фазу серией песен о разочарованиях в несбывшихся ожиданиях», в отличие от «од открытому полю возможностей», которые близко предшествовали Заключение Серебряных евреев. [102]

Пурпурные горы и смерть: 2018–2019 гг.

В 2018 году Берман и Кэсси расстались. Не имея денег и живя за счет гонораров от Drag City, с июня он жил в комнате над офисом лейбла в Чикаго. [19] По словам Бермана, у него с Кэсси «никогда не было такого конфликта, который приводил бы к разводу», но у них была «своего рода потребность прожить [свою] жизнь друг без друга». [103] Берман думал, что его хроническая депрессия означает, что он «непригоден быть чьим-либо мужем». [104] Он и Кэсси вели общий банковский счет и вместе владели домом, в то время как он считал ее неотъемлемой частью своей семьи. [103] Он недолго жил в Миллер-Бич и Гэри, штат Индиана . [19] В какой-то момент он попросил друга дать ему героин, но ему отказали, за что он был в конечном итоге благодарен, поскольку не употреблял ни героин, ни кокаин с октября 2003 года. [105]

Он разочаровался в иудаизме, заявив, что его вера в Бога сохранялась с 2004 по 2010 год; в 2008 году он заявил об отходе от иудаизма, позиционируя себя как примыкающего к евреям. [106] В своем уходе он «[зафиксировал] себя в еврейской традиции», - сказали Гольдман и Ариэль Анхель из Jewish Currents , рассматривая Бермана как архетипа евреев. [107] Его некогда страсть к иудаизму побудила его совершить поездку по Израилю; там он встретил Йонатана Гата и помог ему подписать контракт с Drag City: «[Те концерты, которые мы давали в Израиле, были, пожалуй, самым удивительным опытом в моей жизни». [108] В 2018 году Берман стал сопродюсером альбома Гата Universalists . [109] К тому же году Берман задумал более заметное возвращение к музыке: новое название Purple Mountains . [110]

Вслед за выпуском двух синглов под его новым именем в июле 2019 года вышел одноименный дебютный альбом . [111] «Мгновенно мифологизированный» альбом Бермана получил повышенное внимание и очень положительные отзывы: « Purple Mountains выглядела как начало неожиданного второй акт Дэвида Бермана». [112] Берман работал над Purple Mountains вместе с Вудсом и другом Бермана Дэном Ауэрбахом , с которым он работал в 2015 году; Ауэрбах назвал Бермана «одним из [своих] героев». [113]

Финансовые трудности Бермана, распад его брака и поддержка со стороны президента Drag City Дэна Корецки послужили толчком для создания новой музыки Бермана. [114] Берман надеялся погасить задолженность по кредиту и кредитной карте на сумму 100 000 долларов , которую он накопил в результате употребления наркотиков; в интервью 2005 года он сказал: «У меня есть система гриля с кредитными картами, которая поразила бы древних». [115] Он заявил, что это единственная причина, по которой он намеревался совершить поездку. [2] Берман обсуждал идею совместного тура с Биллом Каллаханом и Олдхэмом, но в конечном итоге этого не произошло. [116] Он выразил беспокойство по поводу тура и уведомил сопровождающую его группу, что его депрессия может помешать, но был рад, что его «одиночество закончится». [117]

В июне 2019 года Берман сказал: «За последние 10 лет было, наверное, 100 ночей, когда я был уверен, что не доживу до утра». [103] Берман повесился 7 августа 2019 года в квартире в Парк-Слоуп , Бруклин, Нью-Йорк. [118] Неясно, было ли его самоубийство спонтанным или преднамеренным; По словам Дэна ДеЛюки из The Philadelphia Inquirer : «Предупреждающие знаки были повсюду в Пурпурных горах ». [119] Уилл Райсман из SF Weekly отметил, что к моменту выхода «Purple Mountains » Берман выглядел «мрачным лицом... Тонированные солнцезащитные очки закрывали усталые, пораженные глаза, его волосы до шеи были редеющими и редкими, и сморщенное, безжизненное выражение украсило [его] лицо». [120] 16 августа состоялись частные похороны, на которых присутствовали «друзья и родственники, а также еврейская община»; Ранее был проведен мемориал режиссера Лэнса Бэнгса в нью-йоркском музее Мет Брейера , где раньше располагался отель Уитни. [121]

Артистизм

Текст песни

Отказавшись от альбомов, потому что он не смог закончить тексты, Берман провел большую часть своего творческого времени, работая над текстами, вплоть до одержимости; Сообщается, что Корецкий видел, как Берман месяцами работал над одной линией. [126] Процесс Бермана включал рассмотрение понимания его аудитории; он сочетал свои абстрактные тексты с простыми мелодиями и рифмами. [127] Он вспоминал, что во время написания «Bright Flight » у него не было связи со своей аудиторией — «толпой инди-рока» — из-за неблагополучной жизни его коллег. Берман считал все это «серьезной проблемой». [128] У него был дидактический подход к Tanglewood Numbers и Lookout Mountain, Lookout Sea , желая дать первым «инструкции» по преодолению депрессии. [129] Марк Ричардсон, пишущий для Pitchfork , и Рэндалл Робертс из Los Angeles Times , отметили мастерство Бермана в минималистском сжатии. [130]

В песнях Бермана часто используются образы кантри-музыки , а его темы, как правило, сосредоточены на музыке, природе, красоте, разобщенности, наркотиках, спорте, Америке и боге. [131] На его творчество повлияло то, что Берман высоко ценил Америку, хотя и надеялся на «искупление». [132] Его художественное восприятие Америки было отмечено как своеобразное, узкое и острое, [133] в то время как одиночество часто возникало как юмор. [134] Религия является повторяющимся элементом в альбомах Silver Jewish, а Purple Mountains вызывает еврейский мистицизм . [135]

Начиная с «Яркого полета» , его тексты стали более автобиографичными, в драматической основе, и он стал рассматривать предыдущие работы как «вымышленные»; в Tanglewood Numbers он задокументировал свою борьбу со злоупотреблением психоактивными веществами. [136] Робертс назвал « Пурпурные горы » «почти столь же автобиографичным, как мемуары». [137] Берман рассказал о своей изоляции, разводе (песен Серебряных евреев о Кэсси было много) и смерти, которая имела особое присутствие. [138] К этому моменту в его музыке было меньше юмора, неверного направления, иронии или приукрашивания; он был заинтересован в том, чтобы быть прямым. [139]

На альбомах Silver Jewish Берман представлял свое отчуждение через заменители, его персонажи состояли из черт, происходящих либо от реальных людей, либо от вымышленных персонажей, либо от архетипов . [140] Его художественные повествования часто начинаются относительно прямолинейно, а затем становятся причудливыми; песни American Water создают «абсурдный пейзаж» и «становятся все более тупыми по мере мелодичности». [141] Его рассказы представляют собой литературную эстетику, которая представляет собой «в равной степени сельскую хижину и готический дзен», а его персонажи часто проживают в «полупустых барах в стиле кантри и вестерн и захолустных бургах». [142]

Найдя более широкую аудиторию благодаря Actual Air , тексты Бермана стали соответствовать более высоким стандартам; и его хвалили за отличие от своих сверстников. [143] Его тексты считаются оказавшими влияние на инди-рок и других музыкантов. [144] Pitchfork назвал его одним из «самых влиятельных» музыкантов четверти века после запуска издания в 1996 году. [145]

Звук

Раннее творчество Silver Jewish определяется эстетикой ультра- лоу-фай , начиная с якобы «авангардистского» в рамках «традиционных» поп-песен. [146] Их работа до Starlite Walker «расценивается как записи первой lo-fi-движения с самой низкой точностью воспроизведения». [147] Изменение состава повлияло на звучание, музыкальный подход Бермана упростился, и группа продвинулась дальше в сторону кантри-звучания; Purple Mountains избегали предыдущего направления панк-рока. [148] Purple Mountains — самый прямой и традиционный альбом Бермана, — сказал Спенсер Корнхабер из The Atlantic , хотя вся дискография Бермана относительно традиционна. [149] Вокальная речь Бермана была охарактеризована как резкая, сухая и в основном неизвращенная - его регистр был описан как баритон , и он одновременно пел и говорил . В обзоре Starlite Walker для The Guardian Джонатан Ромни описал подход Бермана как «плаксивый, архетипически вялый» с «неясными кантри-интенциями» - ранние аспекты кантри были в основном юмористическими. [151]

Песни серебряных евреев часто были редкими, обычно с тремя или четырьмя аккордами, новичковой сложности. [152] Берман понимал, что его музыкальные способности ограничены, и звук lo-fi поначалу скрывал его способности. [153] Некоторое время он задавался вопросом, почему у него нет природного таланта, в конце концов отказался от своей творческой неуверенности и стал настойчивым в своем дизайне. [154]

Берман стоит рядом с Кэсси.
Кэсси и Дэвид в 2008 году

Берман проводил много времени, не играя на гитаре, и сказал, что его процесс создания альбомов начался с концептуализации, а затем ежедневной доработки, обычно сначала с написания музыки. [155] Для первых четырех альбомов Silver Jewish Берман написал все песни. [6] У Малкмуса и Бермана были разные подходы, и они были «давними музыкальными противниками [s] ». [156] С Tanglewood Numbers Берман проявлял большую осторожность и контроль - Шаер заметил вскоре после его выпуска, что альбом «представляет собой наиболее полную попытку Бермана сосредоточить свое внимание на написании песен» с Томом Риджем, писавшим для The Wire , отметив, что он продемонстрировал дистанцию ​​от сходства. между Серебряными евреями и Тротуаром. [157] [с]

Кэсси и Берман «разделяли сияющую химию», спокойный нрав первого на сцене обеспечивал стабильность электрическому присутствию Бермана. [159] Эверетт Тру и Берман согласились, что он был прирожденным исполнителем. [160] Берман также выступал в жесткой манере, читая ноты «как будто это литературное чтение»; Марк Хирш из Boston Globe сказал, что Берман использовал пюпитр, чтобы создать барьер между собой и публикой. [161] Кэсси сравнила раннее зрелище Бермана с ребенком, начинающим кататься на велосипеде. Она вспомнила, что их первое выступление опровергло его нежелание, поскольку он был разговорчив с обширной аудиторией. [66]

Поэзия

Берман начал писать стихи в ответ на неуверенность в своих музыкальных способностях, возникшую из-за духа соревнования. [58] Что касается сочинения, он уделял обоим одинаковое время: два или три часа ежедневно, причем поэзия была более энергичным занятием. [16] Все его сочинения подвергались обширным и тщательным переписываниям, к которым он изначально был не склонен. [162] Он начал преследовать перспективу публикации в возрасте 22 лет - за два года до, по его мнению, его «первой стоящей песни». [16] Хотя его тексты и поэзия по-прежнему отличаются друг от друга, [163] критики обнаружили, что они имеют определенные определяющие характеристики, такие как:

В отличие от своей музыки, в поэзии Бермана не было рифмы, а стихи в « Actual Air» были написаны вольным стихом — он сочинял свои стихи, используя письменные записи, и заявил, что «ничего не знает о форме, ритме или размере », предполагая его структуру. быть случайным или инстинктивным. [171] Берман упомянул различных поэтов, оказавших на него влияние: Джеймс Тейт — различимый по схожему и резкому подходу к сюрреализму, а в «Actual Air» — по стилю и сосредоточению внимания на месте и человеке; Рассел Эдсон , Кеннет Кох , Уоллес Стивенс , Чарльз Райт и Эмили Дикинсон . [172]

Берман однажды выразил тревогу по поводу того, что поэзия предлагает слишком много свободы. [173] Тейт, у которого учился Берман, сказал, что стихи представляют собой «повествования, которые замораживают жизнь в невероятных искажениях», тогда как Берман называл их «психоделическими мыльными операми»; Хайди Юлавитс отметила, что Берман в своей поэзии часто искажал привычные понятия. [174] Скотт Тимберг приводит «Нью-Йорк, Нью-Йорк» как пример того, как «Типичное стихотворение Бермана начинается с образа, почти знакового по своей заурядности, представленного ровным тоном». [175]

Второй Нью-Йорк строится
немного западнее старого.
Зачем другое, никто не спрашивает,
Просто строят, и делают.

Первая строфа «Нью-Йорк, Нью-Йорк»

Стихи Actual Air , написанные с непосредственным вниманием к эмоциям, включают небольшие сцены и ситуации, которые Берман подробно исследовал, сборник сравнивают с романом одного критика. [176] Придуманный мир, аналогичный тому, что в его песнях, эксцентричен - с «правдоподобными контекстами», быстро измененными «странным словом», и домашними сценами, «с оттенком готической странности». [177] Используя различные стили прозы, Берман изображает, среди прочего, «полицейских, [которые] медленно танцуют с силуэтами целевого диапазона» и «синих оленей, [которые] говорят на Фортране в туалете». [178]

Поэзия Бермана вызвала восхищение, в том числе со стороны Дары Вир и Билли Коллинза — Коллинз включил его в антологию . [179] Рич Смит из «Незнакомца» резюмировал поэтические произведения Бермана как «мастер [y] первой строки, удивительного образа, лирического повествования, теплой абстракции и важнейшего умения знать, когда использовать латинское слово или Немецкое слово». [34] Аарон Кальвин, писавший для Pitchfork , писал, что пересечение лирики и поэзии Бермана укрепляет его наследие. [163]

Общественный имидж и самовосприятие

Это был человек, слишком блестящий для собственного здоровья, которого держали в плену невидимые силы. [180]

-  Марк Хоган из Pitchfork о вступительном тексте песни "Random Rules" и общем восприятии карьеры Бермана.

Берман очень стеснялся своего публичного имиджа. После выхода « Пурпурных гор» он боялся, что его сочтут депрессивным, и раньше ему хотелось передать менее резкий образ; в указанном альбоме он размышлял о «созданных им самим повествованиях, которые преследовали его темные ночи души». [181] Обложка Tanglewood Numbers была «намеренным, застенчивым отождествлением с рок-традицией», а не с предыдущим аутсайдером. [182] Он записывал музыкантов, которые упоминали его в интервью и считали, что его музыку недооценивают, никогда не уважая его творчество, помимо его лирических способностей. [183] ​​Берман не рассматривал Silver Jewish как «группу, которую другие группы назвали бы», в отличие от групп вроде Smog или Уилла Олдхэма. [184] Хотя однажды он выразил потребность во внешней проверке, он отказался читать обзоры или статьи, касающиеся его. К 2005 году, надеясь отделить свое самовосприятие от других, он именно по этой причине установил на свой компьютер внешнее блокирующее устройство. [185]

Хотя позже он просто считал себя художником, Берман был удивлен, что его написание песен привлекло больше внимания, чем его стихи, считая себя скорее поэтом, чем автором песен. [186] Он не «полностью идентифицировал себя как автор песен» до момента выхода «Tanglewood Numbers ». [52] Другие воспринимали его как серьезного поэта; Ротбанд считал Бермана «синонимом того, что он создал». [187] В музыке и поэзии Берман чувствовал, что его сверстники считали его « подрабатывающим ». Однажды он выразил желание оставаться «чужаком» в обеих областях. [188]

Бермана считали «культовым героем» отчасти из-за его отвращения к рекламе, а его первоначальный отказ от гастролей породил ощущение загадочности. [189] По состоянию на 2005 год «Серебряные евреи» купили только одну рекламу в «Альтернативной прессе» в 1994 году — для The Arizona Record . [10] Сообщается, что он отказался позволить Drag City продвигать свою музыку. [190] Берман полагался на молву и положительные отзывы, хотя и отвергал идею признания критиков - он чувствовал, что критики его игнорируют; он возмущался и размышлял над некоторыми, кто рецензировал его работы, раздраженный рецензентами, озабоченными его борьбой, и надеявшимися саботировать их карьеру. [191] Он выразил двойственное отношение к своей неспособности охватить более широкую аудиторию. [192] Эрик Кларк из The Gazette и Берман признали звучание группы источником их относительной безвестности; Берман также высоко оценил его пение и был мотивирован таким статусом. [193]

Тимоти Михалик из Under The Radar сказал, что Берман был одновременно низколобым и интеллектуальным персонажем, который мог понравиться фанатам; к 2006 году Берман, по словам Леона Нейфаха , становился «все более известным как эксцентричный художник-аутсайдер ». [194] [d] Он заработал репутацию «возможно, лучшего лирика своего поколения», а его усердие было частым предметом обсуждения. [196] К моменту выхода «Пурпурных гор » Рэймонд Каммингс из The Wire написал, что он «развился [d] от невозмутимого загадчика до метафорического ученого , от умозрительного мудреца до обнаженного барда». [197]

Возвращение Бермана к музыке вызвало радостную и личную реакцию со стороны крупных изданий, выразивших обеспокоенность по поводу того, что Берман был признан инструментом, способствующим его пылким фанатам. [198] Восприятие Purple Mountains значительно изменилось после самоубийства Бермана: критики писали, что «невозможно услышать этот альбом в каком-либо другом контексте» и «[сейчас] вместо того, чтобы беспокоиться, вы скорбите». [199]

Посмертные дани

Многие художники отдали дань уважения Берману после его самоубийства. Малкмус и Настанович прокомментировали его смерть и дали концерты в его честь. [200] Drag City выпустил трибьют-кавер на песню «The Wild Kindness» в исполнении Каллахана, Олдхэма и Кэсси. [201] Через два месяца после его смерти были выпущены два кавер-альбома. [202]

Библиотека среднего размера на территории университетского кампуса.
Библиотека небольших специальных коллекций Альберта и Ширли объявила, что будет собирать материалы, связанные с Берманом. [19]

Ряд музыкантов ссылались на Бермана и / или отдавали ему дань уважения в альбомах: The Avalanches и Кассандра Дженкинс цитировали Бермана. [203] Fleet Foxes и Mogwai почтили память Бермана в своих песнях « Sunblind » и « Ritchie Sacramento ». [204] Каллахан описал совместный альбом его и Олдхэма Blind Date Party как «весь Дрэг-Сити собрался вместе ради Дэвида». [116] The Mountain Goats посвятили свою песню « Споря с призраком Питера Лафнера о его обзоре ребенка на Кони-Айленде » Берману. [205] Дэниел Блумберг и Джон Вандерслис посвятили свои работы On&On , и я не могу поверить, что в 2021 году цивилизация все еще существует! Поздравляем всех нас, Любовь DCB Берману. [206] First Aid Kit выпустили новую песню «Strange Beauty» вместе с кавером на «Random Rules» группы Silver Jewish. [207]

Tennessee Titans , любимая футбольная команда Бермана, разместила на своем Jumbotron сообщение «Нэшвилл (и мир) всегда будет любить Дэвида Бермана» во время домашнего матча 10 ноября 2019 года. [208] Основные публикации: The Atlantic , The New Yorker , The New York Times , Pitchfork , Rolling Stone , Slate , Spin и The Washington Post написали некрологи и дань уважения. [209] Поклонники делились текстами песен и другими благодарностями в социальных сетях; по словам Сэма Содомски из Pitchfork : «После смерти Бермана… Его голос никогда не казался более громким и жизненным». [210] 62 -я ежегодная премия «Грэмми» исключила Бермана из своего сегмента памяти , что вызвало критику со стороны некоторых зрителей. [211]

После смерти сына Ричард Берман сделал следующее заявление: «Несмотря на его трудности, он всегда оставался моим особенным сыном. Я буду скучать по нему больше, чем он мог себе представить». [212]

Во время учебы в UVA Берман работал ди-джеем на студенческой станции WTJU. В ноябре 2023 года WTJU запустил благотворительный фонд его памяти [213].

Дискография

Другие кредиты

Книги

Примечания

  1. Годом ранее некоторые причины выбора мест для своих чтений были следующими: поддержка Drag City и Open City , издателя стихов Бермана; желание посетить новое место; возможность остановиться в доме старого друга; возможность принести пользу «проекту грамотности в Арканзасе» и быть «объектом собрания [в школе Гринхилл] ». [32]
  2. Дэн Бежар , который работал с Берманом на ранних сессиях записи Purple Mountains , отметил, что когда-то было «множество действительно диких строк, которые больше подходили бы Берману 90-х — просто взрывные образы, более маниакальные, что на самом деле было состояние, в котором он находился». По мере того, как процесс продолжался, Берман потерял интерес к указанному лирическому материалу, надеясь исследовать новые возможности и в результате отказался от предыдущей работы. [125]
  3. Ридж писал, что «неоспоримое сходство в звучании» таково, что «погружение Бермана в своего рода необычную Америку очень похоже на воображаемое будущее, если бы Pavement использовал « Range Life » в качестве шаблона». [158]
  4. В другом месте Берман сказал, что, чтобы стать художником, он должен был «существовать в то время, когда высокое и низкое искусство легко смешиваются». [195]

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ abcde Картрайт 2019.
  2. ^ abcde Линган 2019.
  3. ^ Баршад 2008.
  4. ^ Дэвидсон 2006.
  5. ^ Фридман 2019.
  6. ^ аб Блюм 2006.
  7. ^ Фриман 2008.
  8. ^ Картрайт 2019; Блюм, 2006 г.; Баршад 2008.
  9. ^ Кофман 2015.
  10. ^ abcd Такер 2005.
  11. ^ Аб Бэйли 2008.
  12. ^ Эдвардс 1998.
  13. ^ Кавана 2020; Линган 2019; Такер 2005.
  14. ^ Поэтическое общество Америки 2003.
  15. ^ Маркс 2008.
  16. ^ abcde Руни 2003.
  17. ^ Тейлор 2005; Макканн 2007.
  18. ^ Чарльз 2010, с. 27; Блюм 2006.
  19. ^ abcd Кавана 2020.
  20. ^ Аб Смит 2019a.
  21. ^ Делука 2018.
  22. ^ Столворти 2019; Делука 2018; Танненбаум 2018.
  23. ^ Николс 2019; Зейгел, 2008 г.; ДеЛюка 2008.
  24. ^ Хинсон 2008; Корнхабер 2019б; ДеЛюка 2008.
  25. ^ Валания 2001; Сценарист в Нэшвилле, 2019.
  26. ^ Тимберг 2019; Еврейский летописец, 2008.
  27. ^ Картрайт 2019; Штимер и Ньюман 2019; Пфаффлин 2002; Дикий 2006.
  28. ^ Вайденфельд 2005; Валовой 2019 год.
  29. ^ Ларсон 2019; Мейсон 2005.
  30. ^ Шаер 2006.
  31. ^ abc Вайденфельд 2005.
  32. ^ Такер 2004.
  33. ^ Ларсон 2019.
  34. ^ Аб Смит 2019b.
  35. ^ Картрайт 2019; Ратледж 2019б.
  36. ^ Вагоны 2019, 6:50-7:20.
  37. ^ аб Хайден 2019a.
  38. ^ abc Тейлор 2005.
  39. ^ Пауэлл 2017; Раймонд и Каллахан 2009.
  40. ^ Доллар 2008b; Лукас 2018.
  41. ^ Такер 2005 (указывая Бермана как основного автора песен); Корнхабер 2019а («главный творческий драйвер»); Shteamer & Newman 2019 (определение меняющегося состава); Блюм, 2006 г. (указывая Бермана, который руководил группой с самого начала).
  42. ^ Гормели 2019.
  43. ^ abc Пауэлл 2017.
  44. ^ Фельдман 1997; Льюис, 1996 г.; Правда 2006 год.
  45. ^ Лихт 2012, с. 159.
  46. ^ Картрайт 2019; Харт 2019.
  47. ^ Фельдман 1997; ДеЛюка 2008.
  48. ^ Фельдман 1997; Трумэн 2008.
  49. ^ Уолш 2016.
  50. ^ Хоган и Содомский 2019; Шеффилд 2019.
  51. ^ Магистратура 2010; Уилсон 2001.
  52. ^ abc Робертс 2008.
  53. ^ abc Мейсон 2005.
  54. ^ Мейсон 2005; Уилсон 2002.
  55. ^ Берман, Дэвид. «Разрушенные подъезды». ScholarWorks@UMass Amherst . Массачусетский университет в Амхерсте . Проверено 2 ноября 2023 г.
  56. ^ Линган 2019; Оукс 2009, с. 146.
  57. ^ Элейн 2000.
  58. ^ abc Коста 2002.
  59. ^ Кавана 2020 (определение минимального количества стихов, опубликованных впоследствии); Тимберг 2004 г. (указание журналов) Такер 2004 г. (сообщил о дальнейших действиях).
  60. ^ Кавана 2020; Дайвер и Вольстенхолм 2008.
  61. ^ Кальвин, Аарон. «Загадочная история контрафактного литературного сборника Дэвида Бермана». Вилы .
  62. ^ "Ментоловые горы".
  63. ^ Дэнсби 2019.
  64. ^ Такер, 2005 г. (45 000 долларов); Ричардсон, 2002 г. (23 000 долларов США); Оукс 2009, с. 148 (цитата).
  65. ^ Хоу, 2005; Малиц 2019; Баршад 2008.
  66. ^ ab Правда 2006.
  67. ^ Киссинджер 2006; Голдсмит 2019.
  68. ^ Сценарист Нэшвилла, 2019; Полсон 2019; Правда 2006 год; Тейлор 2005.
  69. ^ Картрайт 2019; Линган 2019.
  70. ^ Уилсон 2019; Робертс 2019; Еврейский летописец, 2008.
  71. ^ Линган 2019; Саклах 2019.
  72. ^ Вайденфельд 2005; Николс 2019.
  73. ^ Малиц 2019.
  74. ^ Блюм 2006; Такер 2005.
  75. ^ Картрайт 2019; Вайденфельд, 2005 г.; Тейлор 2005.
  76. ^ Доллар 2008b; Макканн 2007.
  77. ^ Марвар 2008.
  78. ^ Доллар 2008b; Уилсон 2008.
  79. ^ Хоган и Содомский 2019; ДеЛюка 2008.
  80. ^ Кавана 2020; Николс 2019.
  81. ^ Каррин 2008.
  82. ^ Блэр 2007.
  83. ^ Марвар 2008; Келли 2008.
  84. ^ Штимер и Ньюман 2019; Уилсон 2019.
  85. ^ Беллер 2012.
  86. ^ Дайвер и Вольстенхолм, 2008; Бринн, 2006 г.; Марвар 2008 г.; Бринн 2006.
  87. ^ Филипс 2009; Роджерс 2009б.
  88. ^ Мэлони 2019.
  89. ^ Филипс 2009; Персонал Харриет, 2010 г.; Девинанц 2010.
  90. ^ Такер 2005; Лозано 2009.
  91. ^ Shteamer & Newman 2019 (расширенная цитата); Берген, 2010 г. (опознано переплетение жизней Бермана и Ричарда).
  92. ^ Шаер 2006; Ньюлин 2008.
  93. ^ Хинсон 2008; Лукас 2018.
  94. ^ Бомонт-Томас 2019; Михалик 2019; Иври 2009.
  95. ^ Ю, 2019.
  96. ^ Епископ 2018.
  97. ^ Беллер 2012; Берген 2010.
  98. ^ Робертсон 2019; Беллер 2012.
  99. ^ Линган 2019; Ратледж 2019а.
  100. ^ Кавана 2020; Хомами 2015.
  101. ^ Стюарт 2016.
  102. ^ Голдман 2019.
  103. ^ abc Ханна 2019.
  104. ^ Голдсмит 2019.
  105. ^ Линган 2019; Луна 2021.
  106. ^ Кавана 2020; Валовой 2019 год; Баршад 2008.
  107. ^ Ангел и Голдман 2019.
  108. ^ Ханна 2008; Доллар 2008а; Дикий 2006.
  109. ^ Боннер 2019.
  110. ^ Беркс 2018.
  111. ^ Шац 2019.
  112. ^ Руттенберг 2020 (первая цитата); Сакллах 2019 (обнаружено внимание и отзывы); Бобкин 2019 (вторая цитата).
  113. ^ Малиц 2019; Лагерь 2015 г.; Родман 2015.
  114. ^ Kornhaber 2019b (выявлены финансовые трудности); Харт 2019 (установлено отношение к распаду его брака); Линган 2019 (идентифицирован Корецкого).
  115. ^ Дженкинс, 2019 г. (выявлена ​​задолженность по кредиту и кредитной карте на сумму 100 000 долларов США); Оукс 2009, с. 148 (выявлено употребление наркотиков); Такер 2005 (цитата).
  116. ^ аб Петрусич 2022.
  117. ^ Хайден 2019b; Куррин 2020.
  118. ^ Анифтос 2019.
  119. ^ Пфаррер 2019; ДеЛюка 2019.
  120. ^ Райсман 2019.
  121. ^ Писатель из Теннесси, 2019; Юу 2019.
  122. ^ Хоган и Содомский 2019 (идентифицирован Малкмус); Терич 2014 г. (выявлена ​​невозмутимая доставка); Мейер 2020 (выявлена ​​неправильная подача); Ратледж 2019b (идентифицированная дадаистская поэзия).
  123. ^ Ратледж 2019b.
  124. ^ Содомский 2019а.
  125. ^ Домбал 2020.
  126. ^ Картрайт 2019; Линган 2019; Малиц 2019.
  127. ^ Корнхабер 2019a; Дайвер и Вольстенхолм 2008.
  128. ^ Малиц 2008.
  129. ^ Доллар 2008b; Бикфорд 2008.
  130. ^ Ричардсон 2002; Робертс 2019.
  131. ^ Sackllah 2019 (определены образы кантри-музыки); Корнхабер 2019b (определил темы Америки, музыки, природы, красоты, смерти, наркотиков и разобщенности); Содомский 2019в (выявлено наличие спорта); Джонсон 2019 (определил темы бога).
  132. ^ Корнхабер 2019b; Валовой 2019 год; Шеффилд 2019.
  133. ^ Лукас 2018; Лосось 1998 г.; О'Рейли 1998.
  134. ^ Розенберг 2019.
  135. ^ Голдман 2019; Додеро 2007.
  136. ^ Мейсон 2005; Николс 2019; Нахманн 2005.
  137. ^ Робертс 2019.
  138. ^ Джонсон 2019; Саклах 2019; Ратледж 2019б.
  139. ^ Маклеод 2019.
  140. ^ Арканд 2019; Полсон 2008.
  141. ^ Келли 2008; Мартин 1998.
  142. ^ Орлов 2001; Плагенхоф и Шрайбер 2008.
  143. ^ Оукс 2009, с. 146 (выявлена ​​большая аудитория); Мейсон 2005 («имеет доступ к синтаксису, к которому я никогда не мог прикоснуться»); Wilson 2019 («[Берман] отважился [редактировать] в риторическую ионосферу, которая всегда выделяла его среди других»).
  144. ^ Kornhaber 2019a («Берман станет знаменосцем [своего] вида письма»); Кеннеди 2019 («Дэвид Берман... чьи остроумные тексты... повлияли на музыку группы»); Хокли-Смит, 2019 («он помог определить, что мы понимаем под инди-роком»); Оукс 2009, с. 153 («Поэты и авторы песен, такие как Берман... изменили правила написания инди-песен»)
  145. ^ Авторы Pitchfork, 2021.
  146. ^ Картрайт 2019; Дженкинс III, Шаттук и Макферсон 2003, с. 367.
  147. ^ Эрлз 2014, с. 284.
  148. ^ Коста 2002; Ричардсон, 2002 г.; Голдман 2019.
  149. ^ Корнхабер 2019a; Ротбанд 2019.
  150. ^ Линган 2019 (его голос определил как баритон); Shteamer & Newman 2019 (опознал его поставку как сухую); Мейсон 2005 г. (охарактеризовал его речь как в основном неизвращенную) Саклла 2019 г. (охарактеризовал его речь как резкую); Masters 2021 (установлено, что Берман будет говорить/петь).
  151. ^ Ромни 1994; Николс 2008.
  152. ^ Кавана 2020; Хайден 2019b; Джонсон 2019.
  153. ^ Кавана 2020; Николс 2008.
  154. ^ Марвар 2008; Малиц 2008.
  155. ^ Писатель Академии американских поэтов, 2014 г.; Ричардсон 2002.
  156. ^ Кавана 2020; Домбал 2020.
  157. ^ Блюм 2006; Шаер, 2006 г.; Ридж 2005.
  158. ^ Ридж 2005, с. 66.
  159. ^ Малиц 2019; Долан 2019.
  160. ^ Правда, 2006 г.; Михалак 2008.
  161. ^ Серебро 2007 г.; Хирш 2006.
  162. ^ Робертс 2008; Сейчас Персонал 2008.
  163. ^ аб Кальвин 2020.
  164. ^ Михалик 2019.
  165. ^ Берген 2010.
  166. ^ Уилсон 2019.
  167. ^ Додеро 2007.
  168. ^ Сомерс 2019.
  169. ^ Квартал 2019.
  170. ^ Верующие писатели 2020.
  171. ^ Кларк и Тот 2019; Уорд 2000; Кавана 2020; Руни 2003.
  172. ^ Николс 2019; Писатель Академии американских поэтов, 2014 г.; Ньюлин, 2008 г.; Кристоферсен 2000; Руни 2003.
  173. ^ Валовой 2019.
  174. ^ Писатель Академии американских поэтов, 2014 г.; Тимберг 2004.
  175. ^ Тимберг 2004.
  176. ^ Хантер 1999; Робертс 1999; Уилсон 2001.
  177. ^ Уорд 2000; Кристоферсен 2000; Элейн 2000; Кони 2019.
  178. ^ Кристоферсен 2000.
  179. ^ Тимберг 2004; Пфаррер 2019; Бейкер 2019; Лучшее 2005 года.
  180. ^ Хоган и Содомский 2019.
  181. ^ Малиц 2019; Сценарист в Нэшвилле, 2019 г.; Хайден 2019b; Локк 2019а.
  182. ^ Лайл 2010.
  183. ^ Хайден 2019b; Хау, 2019 г.; Роу 2008.
  184. ^ Ньюлин 2008.
  185. ^ Соуза 2005; Такер 2004.
  186. ^ Мейсон 2005; Трумэн 2008.
  187. ^ Уилсон 2008; Эванс, 2008 г.; Ротбанд 2019.
  188. ^ Маркс 2008; Писатель Академии американских поэтов, 2014.
  189. ^ Рисман 2019; Малиц 2019.
  190. ^ Лукас 2018.
  191. ^ Кавана 2020; Фельдман, 1997; Гусман, 2006 г.; Роу, 2008 г.; Чун, 2008 г.; Робертс 2008.
  192. ^ Бринн 2019.
  193. ^ Роу 2008; Кларк 2008.
  194. ^ Михалик 2019; Нейфах 2006.
  195. ^ Келли 2008.
  196. ^ Хайден 2019b; Салливан 2021.
  197. ^ Каммингс 2019, с. 59.
  198. ^ Хоу, 2019; Кальвин 2020; Ричардсон 2019.
  199. ^ Снейпс 2019; Клеймор 2019 (первая цитата); ДеВиль 2019 (вторая цитата).
  200. ^ Минскер 2019; Руис 2019; Арканд 2020.
  201. ^ Штраус 2021.
  202. ^ Григорий 2019.
  203. ^ Спин-персонал 2020; Грант 2021.
  204. ^ Тренделл 2021; Штраус 2020.
  205. ^ Митчелл 2021.
  206. ^ Брей 2020; Альбертсон 2021.
  207. ^ «Аптечка первой помощи отдает дань уважения Дэвиду Берману кавером Silver Jewish и новой песней «Strange Beauty»» . Стереогум . 22 августа 2019 года . Проверено 9 ноября 2023 г.
  208. ^ Содомский 2019c.
  209. ^ Пфаррер 2019.
  210. ^ Содомский 2019б; Саклах 2019; Пфаррер 2019.
  211. ^ Кларк 2020.
  212. ^ Кеннеди 2019.
  213. ^ https://www.wtju.net/bermanfund/
  214. ^ Трукс 1995.
  215. ^ Лихт 2012, стр. 12, 126.
  216. ^ Билли 2004.
  217. ^ Роджерс 2009a.
  218. ^ Минскер 2012.
  219. ^ Лавины 2016.
  220. ^ Штимер и Ньюман 2019.

Цитируемые работы и общие источники

Трукс, Роял (1995). Спасибо (примечания). Перетащите город .