Intermedio [interˈmɛːdjo] (также intromessa , introdutto , tramessa , tramezzo , intermezzo , intermedii ), в итальянском Ренессансе , было театральным представлением или зрелищем с музыкой и часто танцами , которое исполнялось между актами пьесы, чтобы отпраздновать особые случаи при итальянских дворах . Это был один из важных предшественников оперы и влияние на другие формы, такие как английская придворная маска . Свадьбы в правящих семьях и подобные государственные мероприятия были обычным поводом для самых роскошных intermedi в таких городах, как Флоренция и Феррара . Некоторые из лучших документов о intermedi происходят из свадеб дома Медичи , в частности, из свадьбы Медичи 1589 года (между Кристиной Лотарингской и Фердинандо I Медичи, великим герцогом Тосканским ), которая, несомненно, была самым впечатляющим набором intermedi и самым известным благодаря не менее чем 18 современным изданным книгам о праздниках и наборам гравюр , которые финансировались великим герцогом. [1]
Intermedi писались и исполнялись с конца XV века по XVII век, хотя пик развития жанра пришелся на конец XVI века. После 1600 года форма в основном слилась с оперой, хотя intermedi продолжали использоваться в немузыкальных пьесах в определенных условиях (например, в академиях), а также продолжали исполняться между актами опер.
Первые интермедии были не во Флоренции, а в Ферраре в конце XV века между пятью актами пьес классических авторов Плавта и Теренция . Описывая «интермеццо» на свадьбе Лукреции Борджиа в 1502 году, Изабелла д'Эсте сказала, что они были интереснее, чем скучные комедии , «замечание, которому суждено было часто повторяться». [2] Феррарские интермедии в этот период были короткими и не имели объединяющей темы; они включали хоры, декламации и танцы мореска . Но к 1513 году появилась объединяющая аллегория , объясненная в конце. Именно для флорентийских публичных торжеств интермедии стали самостоятельными; несколько из них были организованы Макиавелли , когда он был частью правительства Флорентийской республики в начале XVI века, а вернувшиеся Медичи приняли политику удержания аристократии занятой путем вовлечения ее в постановки. [3]
По мере развития интермедии в XVI веке она становилась все более и более сложной, часто становясь «пьесой в пьесе»; например, в пятиактной пьесе интермедия состояла из четырех частей, которые могли быть представлены как четырехчастная метафора времени, протекающего в пьесе. Этот этап начинается с Il commodo , из свадьбы Медичи во Флоренции Козимо I и Элеоноры Толедской в 1539 году, [4] где четыре части были утро, полдень, день и ночь, представленные сложным механическим искусственным солнцем, с пением и танцами, соответствующими каждому времени. Некоторые критики того времени отмечали, что интермедия стала настолько сложной, что пьеса начала служить интермедией для интермедии.
Первоначально интермедии использовали декорации, уже имеющиеся на сцене из основной пьесы, как правило, довольно простые для комедии, с несколькими дополнительными деталями, но позже у них появились свои собственные декорации, которые мифологический сюжет требовал сделать более сложными. Постановка Вазари для еще одной свадьбы Медичи в 1565 году «воплотила колоссальные достижения в инженерной технике» со всеми сложными движениями декораций, выполненными без занавеса на виду у зрителей. [5] По словам Роя Стронга : «проекты интермедий 1589 года имеют решающее значение, поскольку они являются самыми ранними массово распространенными иллюстрациями того, что стало нормой по всей Европе для театрального визуального опыта на следующие триста лет, арка авансцены, за которой отступали ряды боковых крыльев, перспектива, закрытая задним ставнем». [6] В конце концов форма приобрела традицию и связность, которые позволили ей существовать самостоятельно, и, таким образом, логичным развитием стало объединение существующих черт с вокальными, актерскими частями и их поглощение новой художественной формой оперы, которая также черпала из традиций монодии и мадригальной комедии . Якопо Пери , композитор «Дафны» , первой оперы, был одним из композиторов и, почти наверняка, исполнителей в интермеццо Медичи 1589 года, а либреттист обеих опер, Оттавио Ринуччини , похоже, переработал в «Дафне» часть материала из сцены на Делосе 1589 года (показано вверху).
«Праздничные книги», выпускаемые в качестве сувениров с пышных празднеств, содержат подробные описания многих важных intermedi, таких как свадьба Медичи 1589 года [7] [8] , для которой было изготовлено 286 костюмов. Хотя музыка, написанная специально для этого случая, сохранилась (см. дискографию ниже), обычно это не так, и музыка, написанная для других случаев, например, мадригалы и инструментальные пьесы, часто использовалась в intermedio. Тематика intermedio обычно представляла собой мифологическую или пасторальную историю, которую можно было рассказать в пантомиме , певцами или актерами в костюмах, или танцем , или любой их комбинацией. Неизменно присутствовало политическое сообщение, даже если оно ограничивалось общим прославлением правящей семьи; иногда подразумевались более конкретные сообщения. Могла быть установлена некоторая тематическая связь с основной пьесой, хотя intermedii могли повторяться с другими пьесами, отличными от той, для которой они были написаны.
Сохранились многочисленные рисунки и гравюры декораций, а также тексты либретто и описания музыки и действия; интермедии Медичи 1589 года были особенно хорошо записаны и «должны были стать источником итальянской барочной сценографии, а также повлиять на развитие сцены к северу от Альп, прежде всего на придворные маски Стюартов , разработанные Иниго Джонсом ». [9] Фактическое содержание с точки зрения постановки, музыки, инструментовки, присутствия певцов, актеров, танцоров или пантомимы сильно варьировалось на протяжении всего периода, и иногда присутствовали все эти особенности. Интермедии 1589 года были представлены в недавно достроенном театре во дворце Уффици перед аудиторией около трех тысяч человек, а еще три представления были даны через несколько дней после окончания свадебных торжеств. Дальнейшие значительные наборы Medici intermedi были созданы для свадеб в 1600 году Генриха IV Французского и Марии Медичи , а затем в 1608 году великого герцога Козимо II и принцессы Габсбургов Марии Магдалены Австрийской . Однако празднования 1600 года также включали предзнаменование грядущих событий в виде постановок оперы Якопо Пери «Эвридика» , самого раннего сохранившегося образца этой формы.
Из различных исполненных интермедий, как известно, сохранились только музыка к некоторым частям «Коммодо» (1539) и, благодаря печатному изданию 1591 года Кристофано Мальвецци , почти полная версия «Пеллегрины» (1589). [10]
В 1539 году большинство пьес состояли из четырех и пяти частей, поэтому многие из этих произведений подходили для домашнего исполнения. Музыка 1589 года сильно отличается, представляя собой в основном большие пьесы из 6, 12, 18 или даже 30 частей; для их исполнения требовалось 41 инструменталист, некоторые из которых были спрятаны по всей сцене, поскольку для всех не было места в одном месте. [11] Меньшие по масштабу пьесы часто представляли собой сложную цветистую монодию нового музыкального сорта Каччини .
Из сохранившихся интермедий только два номера были a cappella (не считая мадригалов , которые исполнялись на банкете в 1539 году, которые, конечно, не являются интермедиями). Это означает, что у нас есть сохранившиеся описания точной инструментовки.
Классическая гуманистическая драматическая теория гласит, что действие в пьесе должно происходить в течение одного целого дня. Эти интермедии не следуют тому, что считалось классическими инструкциями, имея увертюру, Vattene almo riposo , и ночную концовку для тенора в сопровождении четырех сакбатов и дополнительной кода вакханалия , Baccho, Baccho, EUOE .
Похожая форма, которая развивалась во Франции в то же время, называлась интермедией ; она была больше основана на танце, чем итальянская версия. Французский двор при Екатерине Медичи также устраивал придворные празднества все большей пышности — внучка Екатерины была невестой Медичи в 1589 году. Маска в Англии также имела много общего с интермедией, хотя она не возникла как «заполнитель» между актами в пьесе таким же образом. Интермеццо в опере конца XVIII века показало переворот в схеме эпохи Возрождения; теперь между актами героической оперы-сериа вставлялось одно короткое комическое интермеццо .