stringtranslate.com

Изабелла Стюарт Гарднер

Изабелла Стюарт Гарднер (14 апреля 1840 — 17 июля 1924) — американский коллекционер произведений искусства, филантроп и покровитель искусств. Она основала музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне.

Гарднер обладал энергичным интеллектуальным любопытством, любовью к путешествиям и, самое главное, к деньгам. Она была другом известных художников и писателей того времени, в том числе Джона Сингера Сарджента , Джеймса Макнила Уистлера , Денниса Миллера Банкера , Андерса Цорна , Генри Джеймса , Доджа Макнайта , Окакура Какудзо и Фрэнсиса Мэриона Кроуфорда .

Гарднер создала много тем для светских хроник того времени благодаря своей репутации женщины со стильным вкусом и нетрадиционным поведением. Страницы бостонского общества называли ее многими именами, в том числе «Белль», «Донна Изабелла», «Изабелла Бостонская» и «миссис Джек». Ее удивительное появление на концерте 1912 года (на тогдашнем очень формальном Бостонском симфоническом оркестре ) с белой повязкой на голове с надписью «Oh, you Red Sox », как сообщалось в то время, «почти вызвало панику», и до сих пор остается в памяти. Бостон - одна из самых обсуждаемых ее эксцентричностью. [1]

биография

Изабелла Стюарт Гарднер, 1888 год, картина Джона Сингера Сарджента.

Изабелла Стюарт родилась в Нью-Йорке 14 апреля 1840 года в семье богатого торговца льном Дэвида Стюарта и Аделии Стюарт (урожденной Смит). [2] Она выросла на Манхэттене. С пяти до пятнадцати лет она посещала близлежащую академию для девочек, где изучала искусство, музыку и танцы, а также французский и итальянский языки. Посещение церкви Грейс познакомило ее с религиозным искусством, музыкой и ритуалами. В 16 лет она с семьей переехала в Париж, где ее записали в школу для американских девочек; среди ее одноклассников были члены богатой семьи Гарднер из Бостона. В 1857 году ее увезли в Италию, и в Милане она увидела коллекцию произведений искусства эпохи Возрождения Джан Джакомо Польди Пеццоли, расположенную в комнатах, напоминающих об исторических эпохах. Тогда она сказала, что если бы она когда-нибудь унаследовала немного денег, у нее был бы такой же дом, чтобы люди могли его посещать и наслаждаться. Она вернулась в Нью-Йорк в 1858 году .

Вскоре после возвращения бывшая одноклассница Джулия Гарднер пригласила ее в Бостон, где она познакомилась с братом Джулии Джоном Лоуэллом «Джеком» Гарднером . На три года старше ее, он был сыном Джона Л. и Кэтрин Э. (Пибоди) Гарднер и одним из самых завидных холостяков Бостона. Они поженились в церкви Грейс 10 апреля 1860 года, а затем жили в доме, который подарил им отец Изабеллы, на Бикон-стрит, 152 в Бостоне. Они прожили там до конца жизни Джека. [3] [4]

У Джека и Изабеллы был сын, родившийся 18 июня 1863 года; он умер от пневмонии 15 марта 1865 года. Год спустя у Изабеллы случился выкидыш, и ей сказали, что она больше не может рожать детей. Примерно в то же время умерли ее близкая подруга и невестка. Гарднер впал в крайнюю депрессию и ушел из общества. По совету врачей они с Джеком отправились в Европу в 1867 году. Изабелла была настолько больна, что ее пришлось взять на борт корабля на носилках. Пара провела почти год в путешествиях, посетив Скандинавию и Россию, но большую часть времени проводя в Париже. Поездка оказала должное влияние на здоровье Изабеллы и стала переломным моментом в ее жизни. Именно в этой поездке у нее появилась привычка всю жизнь вести альбомы с фотографиями своих путешествий. По возвращении она начала укреплять репутацию модной и энергичной светской львицы . [3]

В 1875 году умер брат Джека, Джозеф П. Гарднер, оставив трех маленьких сыновей. Джек и Изабелла «усыновили» и вырастили мальчиков. Огастесу П. Гарднеру в то время было 10 лет. Биограф Изабеллы Моррис Картер писал, что «выполняя свой долг перед этими мальчиками, она была верной и добросовестной». [2]

Путешествия и коллекционирование

Изабелла Стюарт Гарднер в Венеции (1894), автор Андерс Цорн (Музей Гарднера)

В 1874 году Изабелла и Джек Гарднер посетили Ближний Восток, Центральную Европу и Париж. Начиная с конца 1880-х годов, они часто путешествовали по Америке, Европе и Азии, чтобы открыть для себя иностранные культуры и расширить свои знания об искусстве по всему миру. За эти годы Джек и Изабелла совершили более дюжины поездок за границу, из-за чего они не выезжали из страны в общей сложности на десять лет. [5]

Самые ранние работы в коллекции Гарднеров были накоплены именно во время их поездок по Европе. В 1891 году она начала заниматься европейским изобразительным искусством, унаследовав от отца 1,75 миллиона долларов. [6] Одним из ее первых приобретений был «Концерт» Вермеера (около 1664 г.), купленный на парижском аукционном доме в 1892 году. [7] Она также собирала произведения из других зарубежных стран, таких как Египет , Турция и Дальний Восток . Гарднеры начали серьезно заниматься коллекционированием в конце 1890-х годов, быстро создав коллекцию мирового уровня, в основном состоящую из картин и скульптур, а также гобеленов, фотографий, серебра, керамики и рукописей, а также архитектурных элементов, таких как двери, витражи и каминные полки.

В первые годы 20-го века Изабелла путешествовала с другом и бостонским архитектором Эдмундом Марчем Уилрайтом, чтобы собрать деньги для Гарвардского здания Пасквиля , также называемого «Замком Пасквиля», искусственного фламандского замка на Гарвардской площади. За годы коллекционирования Изабелла пожертвовала замку множество произведений искусства. Ценность этой коллекции неясна из-за секретного характера Пасквиля .

Около семидесяти произведений искусства в ее коллекцию были приобретены с помощью ценителя Бернарда Беренсона . Среди коллекционеров, с которыми она конкурировала, был Эдвард Перри Уоррен , поставивший ряд работ в Музей изящных искусств в Бостоне . Коллекция Гарднера включает работы некоторых из самых важных художников Европы, таких как « Мадонна с младенцем и ангелом» Боттичелли , «Похищение Европы» Тициана , «Успение и Успение Богородицы » Фра Анджелико и «Король Испании Филипп IV» Диего Веласкеса . Часть своей коллекции она приобрела самостоятельно, но часто просила коллег-мужчин, например, своего делового партнера, сделать покупку от ее имени, поскольку женщины редко участвовали в коллекционировании произведений искусства. [8]

Любимым зарубежным направлением Стюарта Гарднера была Венеция, Италия. Гарднеры регулярно останавливались в Палаццо Барбаро , крупном художественном центре круга американских и английских эмигрантов в Венеции, и посещали художественные сокровища Венеции вместе с художником-любителем и бывшим бостонцем Ральфом Кертисом. Находясь в Венеции, Гарднер покупал произведения искусства и антиквариат, посещал оперу и обедал с зарубежными художниками и писателями.

Создание музея

Миссис Гарднер в белом (1922), автор Сарджент

К 1896 году Изабелла и Джек Гарднеры осознали, что их дом на Бикон-стрит в Бэк-Бэй в Бостоне , хотя и был когда-то расширен, недостаточен для размещения их растущей коллекции произведений искусства, включая работы Боттичелли , Вермеера и Рембрандта . [9] После внезапной смерти Джека в 1898 году Изабелла осуществила их общую мечту о строительстве музея для своих сокровищ. Она купила землю для музея в болотистом районе Фенуэй в Бостоне и наняла архитектора Уилларда Т. Сирса, чтобы построить музей по образцу венецианских дворцов эпохи Возрождения . Однако Гарднер принимал активное участие во всех аспектах проекта, из-за чего Сирс пошутил, что он был всего лишь инженером-строителем, сделавшим проект Гарднера возможным. Здание полностью окружает застекленный садовый двор, первый в своем роде в Америке. Гарднер планировал, что второй и третий этажи будут галереями. Большой музыкальный зал первоначально занимал первый и второй этажи с одной стороны здания, но позже Гарднер разделил комнату, чтобы освободить место для демонстрации большой картины Джона Сингера Сарджента под названием «Эль Джалео» на первом этаже и гобеленов на втором этаже. [10]

После того, как здание было готово, Гарднер в течение года тщательно обустраивала свою коллекцию в соответствии со своей личной эстетикой. Эклектичные инсталляции галереи, картины, скульптуры, текстиль и мебель из разных периодов и культур объединяются, чтобы создать богатое, сложное и уникальное повествование. В зале Тициана шедевр Тициана « Похищение Европы» (1561–1562) висит над куском бледно-зеленого шелка, вырезанным из одного из платьев Стюарта Гарднера, созданного Чарльзом Фредериком Уортом . В сборнике много подобных историй, интимных изображений и открытий. [11]

Музей открылся в частном порядке 1 января 1903 года с торжественного открытия, включавшего выступление членов Бостонского симфонического оркестра [12] и меню, включавшее шампанское и пончики. Спустя несколько месяцев он открылся для публики с множеством картин, рисунков, мебели и других предметов, датируемых от Древнего Египта до Матисса . [12] Музей по-прежнему украшен разнообразным текстилем, мебелью и картинами от пола до потолка. [13]

Болезнь и смерть

Могила семьи Гарднеров, кладбище Маунт-Оберн

В 1919 году Стюарт Гарднер перенесла первый из серии инсультов и умерла пять лет спустя, 17 июля 1924 года, в возрасте 84 лет в своей квартире на четвертом этаже ее музея. [14] Она похоронена в семейной гробнице Гарднеров на кладбище Маунт-Оберн , расположенном в Уотертауне и Кембридже, между мужем и сыном. [15]

Наследие

После смерти Гарднера четвертый этаж более шестидесяти лет служил резиденцией директора музея. При жизни сама Гарднер использовала четвертый этаж для своей резиденции. Когда Энн Хоули стала директором, она решила не жить там. Через шесть месяцев после того, как Анна вступила в должность, музей был ограблен . Совсем недавно его переоборудовали под музейные офисы.

В ее завещании был выделен пожертвование в размере 1 миллиона долларов и изложены условия поддержки музея, в том числе отсутствие существенных изменений в постоянной коллекции. В соответствии со своим филантропическим характером она также оставила значительные завещания Массачусетскому обществу по предотвращению жестокого обращения с детьми , Промышленной школе для детей-калек и уродов , Бостонской лиге спасения животных и Массачусетскому обществу по предотвращению жестокого обращения с животными . [ нужна цитата ] Будучи набожной англо-католической , она в своем завещании просила, чтобы Общество Святого Иоанна Богослова (Отцы Коули) праздновало ежегодную поминальную мессу-реквием по упокоению ее души в часовне музея. Эта обязанность теперь выполняется каждый год в ее день рождения и попеременно между Обществом Святого Иоанна Богослова и Церковью Адвента . [16]

Стюарт Гарднер была покровительницей многих художников, писателей и музыкантов. Опытная путешественница и проницательный коллекционер, она была ведущей фигурой в общественной и культурной жизни Америки. В Бостоне ее называли «Королевой Бэк-Бэй». [17] Место ее бывшего дома (снесенного в 1904 году) является остановкой на Бостонской тропе женского наследия . [18]

Она тезка горы Гарднер и хребта Изабеллы в штате Вашингтон. [19]

Рекомендации

  1. ^ Пауэрс, Джон; Дрисколл, Рон (2012). Фенуэй Парк: приветствие самому крутому, самому жестокому и старейшему стадиону Высшей лиги Америки . Беговой пресс. п. 37. ИСБН 978-0-7624-4204-1.
  2. ^ аб Гарднер, Фрэнк, доктор медицинских наук [1933] Мемориал Гарднера: биографические и генеалогические записи потомков Томаса Гарднера, плантатора мыса Энн, 1624 г., Салем, 1626–74 гг., Через его сына лейтенанта. ISBN Джорджа Гарднера 978-0-7404-2590-5 
  3. ^ abc Энн Хоули и Александр Вуд, «Очерк жизни Изабеллы Стюарт Гарднер» в Музее Изабеллы Стюарт Гарднер: Daring by Design (2014), Нью-Йорк: Skira Rizzoli Publications, стр. 14 и след. ISBN 978-0-8478-4380-0 
  4. ^ Луиза Холл Тарп , «Миссис Джек», Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, 1965.
  5. ^ Розмари Мэтьюз, . «Коллекционеры и почему они собирают: Изабелла Стюарт Гарднер и ее художественный музей». Журнал истории коллекций 21.2 (2009): 183–189.
  6. ^ Дочерти, LJ (1999). «Коллекция как творение: Фенуэй-Корт Изабеллы Стюарт Гарднер». В Весселе Рейнинке; Йерун Стампель (ред.). Память и забвение: материалы XXIX Международного конгресса истории искусства, состоявшегося в Амстердаме, 1–7 сентября 1996 г. Дордрехт, Нидерланды: Springer. ISBN 9789401140065. ОСЛК  851367318.
  7. ^ «Новая выставка объясняет, как Изабелла Стюарт Гарднер собрала свою знаменитую коллекцию произведений искусства» . www.wbur.org . Проверено 17 марта 2018 г.
  8. ^ Кэпел, Элизабет (2014). ««Одних денег было недостаточно»: продолжение гендерного анализа рассказов о коллекционировании произведений искусства женщин позолоченного века и прогрессивной эпохи» (PDF) . Международный журнал студенческих исследований и творческой деятельности . 6 (1): 1. дои : 10.7710/2168-0620.1013 . ISSN  2168-0620.
  9. ^ «Старый таунхаус Изабеллы Стюарт Гарднер выставлен на продажу» . Нью-Йорк Пост . 26 октября 2017 г. Проверено 17 марта 2018 г.
  10. ^ Хиллиард Т. Гольдфарб, Музей Изабеллы Стюарт Гарднер: сопутствующий путеводитель и история (Yale University Press, 1995).
  11. ^ Энн Хигонне, «Частные музеи, общественное руководство: Изабелла Стюарт Гарднер и искусство культурного авторитета» в книге « Культурное лидерство в Америке: Art Matronage and Patronage » , изд. Ванда Корн (1997) 84
  12. ^ ab "Изабелла Стюарт Гарднер | Тропа женского наследия Бостона" . bwht.org . Проверено 17 марта 2018 г.
  13. ^ Литовиц, 2007, «Характер коллекции произведений искусства», Программа роста и структуры городов, Колледж Брин-Мор
  14. ^ Натаниэль Сильвер и Дайана Сив Гринвальд, Изабелла Стюарт Гарднер: Жизнь (Princeton University Press, 2022) стр.132
  15. ^ Уилсон, Скотт. Места отдыха: места захоронения более 14 000 известных людей , 3-е изд.: 2 (Местаположения Kindle 16897–16898). МакФарланд и компания.
  16. ^ «Ежегодное заявление миссис Гарднер о небесах», Алекс Бим, 19 апреля 1995 г., The Boston Globe , через mcnsarticles.blogspot.com
  17. ^ Пол Р. Бейкер, «Гарднер, Изабелла Стюарт» в книге Джона А. Гаррати , Энциклопедия американской биографии (1974), стр. 400–401 [ отсутствует ISBN ]
  18. ^ "Бэк Бэй Ист". Тропа женского наследия Бостона .
  19. ^ Николь Хардина, Маленький Вашингтон: ностальгический взгляд на самые маленькие города штата Эвергрин, Adventure Publications (2020), ISBN 9781591938460 

дальнейшее чтение

Внешние ссылки