Kammermusik (Камерная музыка) — название восьмикамерных музыкальныхпроизведенийПауля Хиндемита. Он написал их, каждое в несколькихчастях, в 1920-х годах. Они сгруппированы в триномера опусов: Op. 24, Op. 36 и Op. 46. Шесть из этих произведений,Kammermusik№№ 2–7, не являются тем, что обычно считаетсякамерной музыкой— музыкой для нескольких исполнителей с одинаково важными партиями, такими какдуховой квинтет, — а скорееконцертамидля солиста и камерного оркестра.[1][2]Это концерты для фортепиано, виолончели, скрипки, альта, виолы д'амур и органа. Произведения для разных ансамблей были впервые исполнены в разных местах и в разное время. Композитор был солистом на премьере альтовыхконцертов, в то время как его братРудольф Хиндемитбыл солистом на премьере виолончельногоконцерта. Kammermusik напоминает «Бранденбургские концерты» Баха , а также концерты для различных сольных и оркестровых инструментов, и в необахианском духе структуры,полифониии стабильности движения.[3]
В период с 1921 по 1927 год большинство немецких композиторов писали националистическую музыку, поскольку Германия восстанавливалась после Первой мировой войны . Многие немцы были шокированы перемирием , а один из солдат, Адольф Гитлер , винил в этом отсутствие культурного единства Германии. [4] В ходе своего восхождения к политической власти он неоднократно поднимал эту тему, делая акцент на Рихарде Вагнере , композиторе, которого он считал представителем истинной немецкой культуры. [4]
Хиндемит не был среди композиторов, писавших ради культурного объединения; его работы были в основном исследованием духовой среды . [5] На протяжении всей своей Kammermusik он неоднократно использовал духовые инструменты. Он использовал духовые инструменты в обоих произведениях из Op. 24, причем Kleine Kammermusik , Op. 24, № 2, была духовым квинтетом для флейты, гобоя, кларнета, валторны и фагота. Эта работа была экспериментом с джазом и обращалась к своему коллеге и другу Игорю Стравинскому , [6] который по совпадению также исследовал джаз в своих Трех пьесах для кларнета соло (1918). Ее третья часть была результатом письма, которое он получил от американского композитора, описывающего джаз. В Kleine Kammermusik , Op. 24, № 2 Хиндемита, композитор намекает на Стравинского, используя повторяющиеся шаблоны, похожие на повторяющиеся шаблоны в ритме, похожем на канавку, в этой части. Хиндемит ссылается на джаз в названиях частей, таких как «Шимми» и «Рэгтайм». [5] Исследование джаза как Стравинским, так и Хиндемитом отражает практику Равеля использовать баскскую танцевальную музыку. Эта работа, в частности, стала основным произведением в литературе духового квинтета.
Шесть концертов Kammermusik сравнивали с Бранденбургскими концертами Баха . Хиндемит преследовал полифонию и «барочную стабильность движения» как необаховские элементы, в «послевоенной реакции против двойных эмоциональных излишеств романтизма и экспрессионизма». [3] Некоторые музыковеды и исполнители считают только пронумерованные произведения Kammermusiken Хиндемита , исключая духовой квинтет. [7]
Op. 24 Хиндемита состоит из двух произведений. Первое, Kammermusik Op. 24, № 1, было написано для оркестра из 13 человек. Второе, Kleine Kammermusik , Op. 24, № 2, было написано для духового квинтета. [5]
Как и Op. 24, Op. 36 Хиндемита также состоит из нескольких произведений, Kammermusik Nos. 2–5. Они будут названы в порядке Kammermusik , номер внутри набора, номер опуса, а затем номер внутри номера опуса. Например, Kammermusik No. 3, Op. 36, No. 2 будет третьим в общем наборе, включенным в Op. 36, и является вторым произведением в Op. 36. Все восемь произведений, за исключением Kleine Kammermusik , Op. 24, No. 2, следуют этому формату.
В таблице в первом столбце указано название, во втором — номер опуса (Op.), в третьем — номер внутри опуса (No.), в четвертом — тип композиции, в пятом — количество частей, если их не 4 (M), а в шестом — год и место премьеры.
Kammermusik No. 1, Op. 24, No. 1 была написана в 1922 году для флейты, кларнета, фагота, трубы, фисгармонии, фортепиано, струнного квинтета и ударных. Она состоит из четырех частей:
Она посвящена принцу Фюрстенбергскому, «Посвящено Его Высочеству принцу Фюрстенбергскому». [8] Композиция была впервые исполнена в Донауэшингене 31 июля 1922 года в рамках второго Донауэшингенского фестиваля камерной музыки под управлением Германа Шерхена . [8]
После премьеры Хиндемита окрестили «плохим парнем» музыки 1920-х годов. [7] Один из рецензентов написал: «Наконец-то мы достигли этого! Современная немецкая музыка наконец-то смогла принять сегодняшний образ жизни, в котором его флирты наиболее легкомысленны и вульгарны. Человек, который сотворил это чудо, — композитор Пауль Хиндемит в своей Kammermusik op. 24/1. Мы сталкиваемся с таким видом музыки, о котором ни один немецкий композитор с художественным подходом никогда не осмеливался даже думать, не говоря уже о том, чтобы писать, музыку непристойности и легкомыслия, которая возможна только для совершенно особого рода композиторов». [7]
Kleine Kammermusik ( Малая камерная музыка [5] или Маленькая камерная музыка [9] ), соч. 24, № 2, была написана в 1922 году для духового квинтета . [10] [5] Она состоит из пяти частей: [11]
Хиндемит сочинил произведение для Frankfurter Bläser-Kammermusikvereinigung (Франкфуртского объединения духовых инструментов), одного из первых духовых ансамблей в Германии, и посвятил его им. [10] [11] Он взял часть материала из более ранней работы, Kammermusik No. 1, по сравнению с которой это произведение было названо Kleine . [10] Премьера произведения состоялась в Кельне 13 июня 1922 года в рамках второго Rheinisches Kammermusikfest (Рейнского фестиваля камерной музыки) Frankfurter Bläser-Kammermusikvereinigung. [9] [11] Длительность произведения, по данным издательства Schott , составляет 13 минут. [9]
Kammermusik No. 2, Op. 36, No. 1, был написан в 1924 году как камерный фортепианный концерт для фортепиано и 12 инструментов. Название на партитуре композитора — Kammermusik II (Klavierkonzert) . Он состоит из четырех частей: [12]
Партия фортепиано не соответствует традициям виртуозного пианизма, а возвращается к двухчастному письму, подобному « Инвенциям» Баха . Это раннее произведение в необаховском стиле. [7] Произведение посвящено пианисту, который был солистом в премьере: «For Emma Lübbecke-Job». [12] Премьера состоялась во Франкфурте 31 октября 1924 года с Франкфуртским музейным оркестром под управлением Клеменса Краусса . [12]
Kammermusik No. 3, Op. 36, No. 2, был написан в 1925 году, как концерт для виолончели и десяти инструментов. Название партитуры Хиндемита гласит: Paul Hindemith op 36 II / Kammermusik No III / für obligates Violoncello und zehn Soloinstrumente . Она состоит из четырех частей: [13]
Посвящено: «Эльзе и Вилли Хоф». [13] Премьера состоялась в Бохуме 30 апреля 1925 года в исполнении членов городского оркестра ( Städtisches Orchester Bochum ) под управлением композитора и его брата Рудольфа Хиндемита в качестве виолончелиста. [13]
Kammermusik No. 4, Op. 36, No. 3, был написан в 1925 году, как скрипичный концерт для скрипки и большого камерного оркестра. Название партитуры Хиндемита гласит: Paul Hindemith Op 36 3 | Kammermusik No IV | für Solo-Violine und grösseres Kammerorchester . [14] Он состоит из пяти частей:
Хиндемит написал в своем каталоге, что ему очень понравилось писать это произведение. Он партитурил его для экстремальных регистров, высоких флейт-пикколо и низкого контрафагота , басовой тубы и четырех контрабасов , для пронзительного звука tutti. [7] Музыка посвящена: «Яшникнешпефф на день рождения дорогого льва» («Yashnykneshpeff für eines lieben Löwen Geburtstag»). [14] Премьера состоялась в Дессау 17 сентября 1925 года на концерте-открытии концертной серии Театра Фридриха под управлением Франца фон Хёсслина, солистом был скрипач Ликко Амар . [14]
Камермузыка № 5, соч. 36, № 4, был написан в 1925 году как альтовый концерт для альта и большого камерного оркестра («für Solo-Bratsche und größeres Kammerorchester (Bratschenkonzert)»). Он состоит из четырех частей: [15]
Произведение считается одним из самых сложных концертов для альта. [7] Оркестр состоит из нескольких духовых инструментов, а для струнных — только из виолончелей и контрабасов, вероятно, для того, чтобы предоставить альту доминирование. [3] Последняя часть, названная «вариантом военного марша», основана на марше баварских осквернителей, который альт «выводит из строя». [7]
Концерт посвящен Арнольду Мендельсону («Herrn Professor Arnold Mendelssohn gewidmet»). [15] Мендельсон, сын двоюродного брата Феликса Мендельсона , был его учителем в Высшей школе музыки Франкфурта . [3] Премьера состоялась в оперном театре Кролль в Берлине 3 ноября 1927 года в Государственной капелле Берлина под управлением Отто Клемперера , с композитором в качестве солиста на альте. [3] [15]
Камермузыка № 6, соч. 46, № 1, был написан в 1927 году как концерт для альта д'амур и камерного оркестра («für Viola d'amore und Kammerorchester (Viola d'amore-Konzert)»). Он состоит из четырех частей: [16]
Произведение не имеет посвящения. [16] Премьера состоялась в Кельне 29 марта 1928 года в исполнении членов городского оркестра Франкфурта ( Städtisches Orchester Frankfurt ) под управлением Людвига Роттенберга , а композитор выступил в роли солиста на виоле д'амур. [16] Рецензент Теодор В. Адорно тогда отметил: «Иногда в медленных частях есть отрывки большой, скорбно-печальной тишины, как настроение вечером на окраине большого города». [7] Хиндемит переработал произведение, добавив в него менее сложную сольную партию в 1929 году. [7]
Камермузыка № 7, соч. 46, № 2, был написан в 1927 году как концерт для органа и камерного оркестра («für Orgel und Kammerorchester (Orgelkonzert)»). Он состоит из трех частей: [17]
Он посвящен радиостанции Франкфурта («Dem Frankfurter Sender gewidmet»). [17] Премьера состоялась во Франкфурте 1 августа 1928 года под управлением Роттенберга, солистом на органе был Рейнхольд Мертен. [17]
