Gong — психоделическая рок- группа, включающая в свой музыкальный стиль элементы джаза и спейс-рока . [3] Группа была сформирована в Париже в 1967 году австралийским музыкантом Дэвидом Алленом и английской вокалисткой Джилли Смит . В состав группы входили Дидье Малерб , Пип Пайл , Стив Хиллидж , Майк Хоулетт , Тим Блейк , Пьер Мерлен , Билл Ласвелл и Тео Трэвис . Другие, кто играл на сцене с Gong, включают Дон Черри , [4] Крис Катлер , Билл Бруфорд , Брайан Дэвисон , Дэйв Стюарт и Тацуя Ёсида .
Дебютный альбом Gong 1970 года Magick Brother содержал психоделическое роковое звучание. [5] В следующем году второй альбом Camembert Electrique содержал более психоделическое роковое / космическое звучание, с которым они и ассоциируются. [1] В период с 1973 по 1974 год Gong выпустили свою самую известную работу — аллегорическую трилогию Radio Gnome Invisible , описывающую приключения героя Зеро, доброй ведьмы Йони и феи с горшками с планеты Гонг.
В 1975 году Аллен и Смит покинули группу, которая продолжила свою деятельность без них, выпустив серию джаз-роковых альбомов под руководством барабанщика Пьера Мёрлена . Это воплощение вскоре стало известно как Pierre Moerlen's Gong . Тем временем Смит сформировал Mother Gong, в то время как Аллен инициировал ряд спин-офф групп, включая Planet Gong , New York Gong и Gongmaison, прежде чем снова вернуться к руководству Gong в 1990 году до своей смерти в 2015 году. С одобрения Аллена группа решила продолжить как квинтет, состоящий из гитариста Фабио Гольфетти , басиста Дэйва Стерта , духового исполнителя Яна Иста, гитариста и вокалиста Кавуса Тораби и барабанщика Чеба Неттлза. Они выпустили альбом Rejoice! I'm Dead! в сентябре 2016 года, [6] за которым последовали The Universe Also Collapses в 2019 году и Unending Ascending в 2023 году.
В сентябре 1967 года австралийскому певцу и гитаристу Дэвиду Аллену , участнику английской психоделической рок-группы Soft Machine , было отказано во въезде в Соединенное Королевство на 3 года после французского тура, поскольку срок действия его визы истек. [7] Он поселился в Париже, где он и его партнер, лондонский профессор Сорбонны Джилли Смит , основали первую инкарнацию Gong (позже названную Алленом «Protogong» [8] ) вместе с Зиской Баум на вокале и Лорен Стэндли на флейте. [9] Однако зарождающаяся группа внезапно прекратила свое существование во время студенческой революции в мае 1968 года , когда Аллен и Смит были вынуждены бежать из страны после того, как был выдан ордер на их арест. Они направились в Дейю на Майорке , где они жили некоторое время в 1966 году.
В августе 1969 года кинорежиссер Жером Лаперруза, близкий друг пары, пригласил их обратно во Францию, чтобы записать саундтрек к фильму о гонках на мотоциклах, который он планировал. В то время это ни к чему не привело, но впоследствии к ним обратился Жан Каракос из недавно созданного независимого лейбла BYG Actuel с предложением записать альбом, и поэтому они приступили к формированию новой электрической гонг-группы в Париже, набрав свою первую ритм-секцию Кристиана Трича (бас) и Рашида Хуари (ударные и перкуссия) и воссоединившись с саксофонистом по имени Дидье Малерб , с которым они познакомились в Дейе. [10] Однако Трич не был готов к сессиям, и поэтому Аллен сам играл на бас-гитаре. Альбом под названием Magick Brother был завершен в октябре.
Возрожденный Gong отыграл свой дебютный концерт на фестивале BYG Actuel в небольшом бельгийском городке Амужи 27 октября 1969 года, к нему присоединились Дэнни Лалу на охотничьем рожке и ударных, а также Дитер Гевислер и Джерри Филдс на скрипке, и был представлен на сцене ошеломленным конферансье Фрэнком Заппой . [11] Magick Brother был выпущен в марте 1970 года, за которым в апреле последовал неальбомный сингл "Est-Ce Que Je Suis; Garçon Ou Fille?" b/w "Hip Hip Hypnotise Ya", в котором снова участвовали Лалу и Гевислер. [12] В октябре группа переехала в заброшенный охотничий домик с 12 комнатами под названием Pavillon du Hay, недалеко от Вуазин и Санс , в 120 км к юго-востоку от Парижа. Они базировались там до начала 1974 года. [13]
Хуари покинул группу весной 1971 года и был заменен английским барабанщиком Пипом Пайлом , с которым Аллен познакомился по совету Роберта Уайетта во время записи своего дебютного сольного альбома Banana Moon . Новый состав записал саундтрек к фильму Лаперруза, который теперь назывался Continental Circus , поддержал поэта Дашилла Хедаята на его альбоме Obsolete и сыграл на втором фестивале в Гластонбери , позже задокументированном на альбоме Glastonbury Fayre . [14] Затем они начали работу над своим вторым студийным альбомом Camembert Electrique , который Аллен позже назвал «первым настоящим альбомом группы». [15] Он заложил прогрессивный , космический рок- саунд, который сделал им имя, что привело осенью к их первому туру по Великобритании. Однако к концу года Пайл покинул группу, и его заменил другой английский барабанщик, Лори Аллан . [16]
В 1972 году состав Gong все больше менялся. Лори Аллан ушел в апреле, и его заменили Мак Пул, затем Чарльз Хейворд и Роб Тейт, прежде чем вернуться снова в конце года. Джилли Смит ушла на некоторое время, вернувшись в Дейю , Майорка, чтобы присматривать за своим и Дэвида Аллена маленьким сыном, и была заменена Дайан Стюарт, которая была партнером Тейта и бывшей женой Грэма Бонда . Кристиан Трич перешел на гитару и был заменен на бас-гитаре бывшим участником Magma Фрэнсисом Мозе , в то время как звучание группы расширилось с приходом синтезатора Тима Блейка в конце 1972 года.
В октябре 1972 года они были одними из первых артистов, подписавших контракт с молодым лейблом Ричарда Брэнсона Virgin Records , а в конце декабря они отправились в студию Virgin's Manor в Оксфордшире, Англия, чтобы записать свой третий альбом Flying Teapot . [17] В январе 1973 года, ближе к концу сессий звукозаписи, к ним присоединился английский гитарист Стив Хиллидж , с которым они познакомились несколькими неделями ранее во Франции, играя с Кевином Айерсом . Он прибыл слишком поздно, чтобы внести большой вклад в альбом, [18] но вскоре стал ключевым компонентом звучания Gong.
В марте 1973 года, измученные туром Gong 1972 года и записью Flying Teapot , Аллен и Смит покинули Gong и вернулись в Дейю , чтобы заботиться о своей малышке Талли. Затем барабанщик Лори Аллан и басист Фрэнсис Мозе также решили уйти. Тим Блейк , Стив Хиллидж , Дидье Малерб , Венукс Де Люкс и остальные члены семьи Гонг решили продолжить как недолговечная группа Paragong, которая завербовала барабанщика Пьера Мерлена и басиста Майка Хоулетта , но просуществовала всего два коротких месяца, март и апрель 1973 года, и играла вживую только во Франции . Единственная запись, документирующая живое выступление Paragong, — это (22-минутный) короткий альбом Live '73, выпущенный в 1995 году и состоящий из двух длинных треков "Camembert Psilocybin Flashback" и "Porquoi Dormons Nous? (The Gnome Rock Dispensation)". [19]
Flying Teapot был выпущен 25 мая 1973 года, в тот же день, что и Tubular Bells , и стал первой частью трилогии Radio Gnome Invisible , в которой излагалась (ранее только намекавшаяся) мифология Гонга, разработанная Алленом. Вторая часть, Angel's Egg , вышла в декабре, теперь с «классической» ритм-секцией Майка Хоулетта на басу и Пьера Мёрлена на барабанах. В начале 1974 года Мёрлен ушла работать с французским современным ансамблем Les Percussions de Strasbourg , а Смит ушла, чтобы родить ей и Аллену второго сына. Их снова заменили Роб Тейт и Дайан Стюарт, и группа переехала со своей французской базы в Pavillon du Hay на английскую в Middlefield Farm, недалеко от Уитни , Оксфордшир. [20] Мёрлен, а позже и Смит вернулись, чтобы завершить трилогию альбомом You , но к моменту его выпуска в октябре 1974 года Мёрлен вернулась в Les Percussions de Strasbourg, а Смит окончательно обосновалась в Дейе со своими маленькими сыновьями. Перед туром в поддержку You Аллен посетил Смита и мальчиков в Дейе, в то время как остальная часть группы, включая ушедшего Мёрлена, записывала основные треки для первого сольного альбома Хиллиджа Fish Rising . Первоначально Мёрлена в Gong заменили несколько дублеров ( Крис Катлер , Лори Аллан и Билл Бруфорд ), пока бывший барабанщик Nice и Refugee Брайан Дэвисон не занял эту должность в начале 1975 года. [21] Смит уже был заменен партнером Хиллиджа Микетт Жироди . [22]
В июне 1974 года Camembert Electrique с опозданием выпустили в Великобритании на Virgin по цене 59 пенсов, что было типичной ценой сингла в то время; рекламный трюк, который они уже использовали для Faust и который они снова использовали для сборника регги в 1976 году. Эти сверхбюджетные альбомы продавались большими тиражами из-за низкой цены, но из-за ценообразования они не могли попасть в чарты альбомов. Была надежда, что новые поклонники будут мотивированы покупать другие альбомы группы по полной цене.
Растущая напряженность и личные конфликты привели к тому, что Тима Блейка попросили уйти в феврале 1975 года во время репетиций перед туром. Его не заменили. Затем, на концерте в Челтнеме 10 апреля, за день до выхода альбома Стива Хиллиджа Fish Rising , Дэвид Аллен отказался выходить на сцену, заявив, что ему мешает «стена силы», и покинул группу. Остальные решили продолжить без него. [23]
В августе Пьера Мёрлена убедили вернуться, заменив несчастного и алкоголика Дэвисона, и группа теперь также добавила Мирей Бауэр на ударных, Хорхе Пинчевски на скрипке и Патриса Лемуана на синтезаторе и, впервые в Gong, на клавишных. Они гастролировали по Великобритании в ноябре 1975 года, как это задокументировано в релизе 2005 года Live in Sherwood Forest '75 , и работали над материалом для своего следующего альбома Shamal . Однако Хиллиджу было все более неуютно без Аллена, и теперь его считали фактическим лидером группы. С манящей сольной карьерой он и Жироди решили уйти до завершения Shamal , участвуя в ней только в качестве гостей. Хоулетт занял место ведущего вокалиста-мужчины, а Сэнди Колли, партнерша Лемуана и повар группы, стала его женской коллегой. Альбом был выпущен в феврале 1976 года, и они гастролировали в его поддержку, пока в мае не разразился кризис, когда Пинчевскому было отказано во въезде в Великобританию за перевозку марихуаны. Бывший скрипач King Crimson Дэвид Кросс был опробован в качестве возможной замены, но прежде чем удалось добиться какого-либо прогресса с этим новым составом, группа разделилась на два лагеря: Хоулетт хотел сохранить вокал, но Мёрлен и Бауэр хотели, чтобы музыка была полностью инструментальной, а Малерб не определился. Руководитель Virgin Records Саймон Дрейпер выбрал путь Мёрлена, и Хоулетт ушел, за ним быстро последовали Лемуан и Колли. [22]
По контрактным причинам название Gong оставалось в ходу еще два года, но группа теперь фактически называлась Pierre Moerlen's Gong , имея мало общего с психоделическим космическим роком Дэвида Аллена. Moerlen сформировал новый состав, основанный на ударных инструментах, добавив своего брата Бенуа Moerlen , будущего перкуссиониста Weather Report Мино Чинелу , гитариста-подмастерья Аллана Холдсворта и басиста Flying Teapot Фрэнсиса Мозе для записи альбома Gazeuse! в конце 1976 года. Малерб, Холдсворт, Мозе и Чинелу вскоре после этого ушли, но Moerlen продолжал играть в группе с американским басистом Хансфордом Роу до конца 1980-х годов. Чтобы избежать путаницы, сначала она стала известна как Gong-Expresso, а затем, с 1978 года, как Pierre Moerlen's Gong. Последний альбом, Pentanine , был записан в 2002 году с российскими музыкантами, после чего Мёрлен неожиданно скончался в мае 2005 года в возрасте 53 лет.
Воссоединение Gong, состоявшееся в Париже в мае 1977 года, объединило все текущие течения, которые развивались и вновь подтвердили главенство группы под руководством Дэвида Аллена. На нем выступили Тим Блейк, Lady June , Howlett's Strontium 90 , Стив Хиллидж, 'Shamal Gong', Gong-Expresso, Дэвид Аллен и Euterpe, а хедлайнером выступила Trilogy Gong, классический состав Аллена, Смита, Малерба, Блейка, Хиллиджа, Жироди, Хоулетта и Мёрлена. Их выступление было задокументировано на концертном альбоме Gong est Mort, Vive Gong . Strontium 90 была недолго просуществовавшей группой Майка Хоулетта, которая была примечательна тем, что в ней было два басиста, и тем, что познакомила участников Police Стинга и Стюарта Коупленда с их будущим гитаристом Энди Саммерсом . [22]
Дэвид Аллен продолжил развивать мифологию Gong в своих сольных альбомах и с двумя новыми группами: Planet Gong (1977), в которую вошли Аллен и Смит, играющие с британской фестивальной группой Here & Now , и New York Gong (1979), в которую вошли Аллен и американские музыканты, которые позже станут известны как Material . В то же время Джилли Смит сформировала Mother Gong с английским гитаристом/продюсером Гарри Уильямсоном и Дидье Малербом и играла в Испании и Англии. Аллен был в восторге от этого распространения групп и считал, что в то время он был зачинщиком, путешествующим по миру и оставляющим после себя активные группы, связанные с Gong.
Проведя большую часть восьмидесятых в родной Австралии, Аллен вернулся в Великобританию в 1988 году с новым проектом The Invisible Opera Company of Tibet, в состав которого входили скрипач Грэм Кларк и саксофонист Gong Дидье Малерб. В 1989 году он превратился в Gongmaison, в который вошел Гарри Уильямсон из Mother Gong, и в котором было техно-влияние с электронными битами, а также живая перкуссия от Шьямала Майтры. В 1990 году название Gong было возрождено для одноразового появления на UKTV с составом, включающим Аллена, Смита и Малерба, а также барабанщика начала 70-х Пипа Пайла и трех участников Here & Now : Стефана Льюри (соло-гитара), Кита Бейли (бас-гитара) и Пола Нобла (синтезатор). В апреле 1992 года Gongmaison стали Gong на постоянной основе с объединенным составом Аллена, Малерба, Бейли и Пайла, а также Грэма Кларка и Шьямала Майтры из Gongmaison. Вместе они записали альбом Shapeshifter (впоследствии дублированный Radio Gnome Invisible, Part 4 ) и много гастролировали. [24]
В 1994 году Gong отпраздновали свой 25-й день рождения концертом в Лондоне, на котором вернулись Джилли Смит, басист Майк Хоулетт и ведущий гитарист Стефан Льюри из Here & Now. Это легло в основу группы, которая гастролировала по всему миру с 1996 по 2001 год, а Пьер Мёрлен заменил Пипа Пайла на барабанах с 1997 по 1999 год. [25] Альбом Zero to Infinity был выпущен в 2000 году, к тому времени состав снова изменился: Аллен, Смит, Малерб и Хоулетт, плюс новые рекруты Тео Трэвис на саксофоне/клавишных и Крис Тейлор на барабанах. Этот состав был уникальным в истории группы, поскольку в нем было два саксофониста/флейтиста.
В 2003 году радикально новый состав группы включал участников Acid Mothers Temple Кавабату Макото и Cotton Casino, а также гитариста University of Errors Джоша Поллока. Сын Аллена и Смит Орландо играл на барабанах на студийном альбоме 2004 года Acid Motherhood , но на последующих концертах ритм-секцию составляли барабанщик Ruins Тацуя Ёсида и басист Acid Mothers Temple Цуяма Ацуши. Концертный альбом, записанный этим составом в 2004 году, был выпущен под названием Acid Mothers Gong Live Tokyo , и они отыграли еще несколько разовых концертов в 2006 и 2007 годах.
Европейская версия Gong прекратила регулярные гастроли в 2001 году, но были и последующие разовые воссоединения, наиболее заметные из которых — на «Gong Family Unconventions» (Uncons), первое из которых состоялось в 2004 году в Glastonbury Assembly Rooms как однодневное мероприятие, в котором приняли участие многие бывшие участники и группы семьи Gong, включая Here & Now, House of Thandoy, Thom the Poet, Invisible Opera Company, Andy Bole, Bubbledub и Joie Hinton. Uncon 2005 года был двухдневным мероприятием, в котором приняли участие несколько групп, связанных с Gong, таких как Here & Now, System 7 , House of Thandoy и Kangaroo Moon. Следующий Uncon был 3-дневным мероприятием, прошедшим в Melkweg в Амстердаме с 3 по 5 ноября 2006 года, в котором приняли участие практически все группы, связанные с Gong: «Classic» Gong (Аллен, Смит, Малерб, Блейк, Хоулетт, Трэвис, Тейлор, а также вернувшиеся Стив Хиллидж и Микетт Жироди ), System 7, The Steve Hillage Band, Hadouk , Тим Блейк и Жан-Филипп Рикель, University of Errors, Here & Now, Mother Gong, Zorch , Eat Static , Sacred Geometry Band, Acid Mothers Gong и многие другие. Все эти мероприятия были проведены Томом Поэтом (теперь «Том Мун 10»). [26]
В ноябре 2007 года Дэвид Аллен провел серию концертов в Бразилии с новой группой, которую он назвал Gong Global Family. В ее состав входили Аллен на вокале и гитаре, Джош Поллок на гитаре, Фабио Гольфетти (из Violeta de Outono ) на гитаре, Габриэль Коста (также из Violeta de Outono) на басу, Марсело Рингель на флейте и тенор-саксофоне и Фред Барли на барабанах. Он также выступал со своей другой группой, University of Errors (Аллен, Поллок, Барли и Майкл Клэр). Эти шоу состоялись в Сан-Паулу 21 и 22 ноября и в Сан-Карлосе 24 ноября. Шоу 21 ноября было снято и выпущено в Великобритании на DVD и CD компанией Voiceprint Records . Эти музыканты, за исключением Марсело, также записали несколько новых песен в студии Mosh в Сан-Паулу.
В июне 2008 года Gong отыграли два концерта в Лондоне, в Queen Elizabeth Hall на South Bank (открывая фестиваль Massive Attack Meltdown ) и в The Forum в составе Аллена, Смита, Хиллиджа, Жироди, Хоулетта, Тейлора и Трэвиса. Затем этот состав выпустил новый альбом 2032 в 2009 году и гастролировал в его поддержку, включая сцену Glade на фестивале Glastonbury . Они играли на фестивале The Big Chill в Великобритании 9 августа 2009 года с Алленом, Смитом, Хиллиджем, Жироди, Трэвисом, Тейлором и новым басистом Дэйвом Стертом , а также на фестивале Beautiful Days в Девоне и фестивале Lounge On The Farm недалеко от Кентербери.
В сентябре 2010 года Gong отыграли четыре концерта в Великобритании с Алленом, Смитом, Хиллиджем, Жироди, Стертом, Тейлором и новым духовым инструментом Яном Истом. [ необходима ссылка ] Поддержка этих концертов была оказана Space Ritual Ника Тернера .
Осенью 2012 года Gong гастролировала по Европе в составе Аллена, Смита, Стёрта и Иста, а также Орландо Аллена (Acid Mothers Gong) на барабанах и Фабио Гольфетти (Gong Global Family) на гитаре. [27] Это был последний тур Джилли Смит с группой.
Они выступали в Бразилии в мае 2013 года и снова в 2014 году, на этот раз с Кавусом Тораби на гитаре.
Состав 2014 года выпустил новый студийный альбом под названием I See You 10 ноября с Джилли Смит в качестве гостя. [28] Однако у Дэвида Аллена диагностировали раковую кисту на шее, и ему пришлось пройти курс лучевой терапии, за которым последовал длительный период восстановления. Тур I See You продолжился без него, и состав из Стерта, Иста, Гольфетти, Тораби и «таинственного барабанщика» (как выяснилось, это был Шеб Неттлз) отыграл пять концертов во Франции и два в Великобритании.
5 февраля 2015 года Дэвид Аллен опубликовал заявление, в котором сообщил, что рак вернулся на его шею и также распространился на его легкие, и что он «не заинтересован в бесконечных хирургических операциях», оставив ему «примерно шесть месяцев жизни». [29] [30] Чуть больше, чем через месяц после первоначального заявления, 13 марта 2015 года, сын Дэвида Орландо сообщил через Facebook, что Аллен умер в Байрон-Бей , Австралия, в возрасте 77 лет. [31]
11 апреля 2015 года стало известно, что Аллен написал группе электронное письмо перед своей смертью, в котором выразил пожелание, чтобы пятеро оставшихся участников продолжили выступать после его смерти, и предложил Кавусу Тораби стать новым фронтменом группы. [32]
Джилли Смит умерла 22 августа 2016 года в возрасте 83 лет. За несколько дней до этого она была госпитализирована в Байрон-Бей с пневмонией. [33]
5 июля 2016 года было объявлено, что состав группы, состоящий из Кавуса Тораби, Фабио Гольфетти, Дэйва Стерта, Яна Иста и Чеба Неттлза, записал новый альбом под названием Rejoice! I'm Dead!, в записи которого приняли участие Стив Хиллидж на гитаре, Дидье Малерб на дудуке и Грэм Кларк на скрипке, а вокал Дэвида Аллена прозвучал на двух треках. Rejoice! I'm Dead! был выпущен 16 сентября 2016 года на Snapper Music . [6]
10 мая 2019 года группа выпустила альбом The Universe Also Collapses . [34]
В августе 2019 года Universal Music объявила, что бокс-сет Love from The Planet Gong: The Virgin Years 1973–75 , охватывающий период работы Gong на Virgin Records, выйдет 27 сентября. Под кураторством Хиллиджа он содержит ремастеры четырех студийных альбомов и ранее не издававшиеся концертные записи, сделанные в период с 1973 по 1975 год. [35]
31 августа 2023 года Gong объявили, что выпустят свой последний альбом Unending Ascending 3 ноября 2023 года на лейбле Kscope . Они также представили видеоклип на свой новый сингл «Tiny Galaxies». [36] Второй сингл «All Clocks Reset» был выпущен 5 октября. [37]
Музыка Гонга сочетает в себе множество влияний в отличительный стиль, который критики и журналисты по-разному описывают как экспериментальный рок , [38] джаз-фьюжн , [39] джаз-рок , [40] [41] прогрессивный рок , [39] [42] [ 43] [ 44] [45] [46] психоделический рок [39] [46] [47] и космический рок . [48] [49] Гонг также ассоциируется со сценой прогрессивного рока в Кентербери . [42]
Журнал Rolling Stone описал музыку Гонга как сочетание «психоделической английской причудливости, немецких космических джемов и галльского либертинского фьюжна». [50]
Игра Дэвида Аллена на гитаре формировалась под влиянием Сида Барретта . [51]
Мифология Гонга — это юмористическая коллекция повторяющихся персонажей и аллегорических тем, которые пронизывают альбомы Гонга и Дэвида Аллена, и в меньшей степени ранние работы Стива Хиллиджа. Персонажи часто основывались на участниках группы или использовались в качестве псевдонимов для них, в то время как сама история была основана на видении, которое было у Аллена во время полнолуния на Пасху 1966 года в Дейе , Майорка, в котором он утверждал, что мог видеть свое будущее, лежащее перед ним. [52] Эта мифология намекалась в ранних альбомах Гонга, но не была центральной темой до трилогии Radio Gnome Invisible 1973/74. Она содержит много сходств с концепциями из буддийской философии, например, оптимизм, поиск себя, отрицание абсолютной реальности и поиск пути к просветлению. Часто встречаются ссылки на производство и потребление «чая», возможно, предполагая грибной чай , хотя это слово также долгое время использовалось для описания каннабиса , особенно в 1940-х и 1950-х годах. Упоминание о летающих чайниках было вдохновлено чайником [Бертрана] Рассела . [53]
Влияние Гонга было заметно в таких артистах, как Ozric Tentacles [54] [55] и Insane Clown Posse , участник которого Violent J слушал музыку Гонга для вдохновения во время записи альбома ICP 2009 года Bang! Pow! Boom! [ 56] Музыка Гонга также нашла поклонников на сцене эмбиент-музыки . [57]
Южная рок -группа Raging Slab сделала кавер на песню Gong " The Pot Head Pixies " для релиза Hempilation лейбла NORML . Японская психоделическая рок-группа Acid Mothers Temple часто делает каверы на песню Gong " Master Builder ", озаглавленную "Om Riff", и выпустила два полноценных альбома, посвященных полноформатным версиям этой песни: " IAO Chant From The Cosmic Inferno " 2005 года и " IAO Chant From The Melting Paraiso Underground Freak Out " 2012 года .
Актер Шерман Хемсли , наиболее известный по своей роли в сериале «Джефферсоны» , был ярым фанатиком Гонга, дойдя до того, что у него дома была комната с летающим чайником . В комнате с затемненными окнами непрерывно проигрывался «Летающий чайник» с помощью ленточных циклов. [58]