Готье родился 30 августа 1811 года в Тарбе , столице департамента Верхние Пиренеи (юго-запад Франции). Его отцом был Жан-Пьер Готье [2] , довольно культурный мелкий государственный служащий, а матерью — Антуанетта-Аделаида Кокар [2] . Семья переехала в Париж в 1814 году, поселившись в старинном районе Марэ .
Образование Готье началось в престижном колледже Луи-ле-Гран в Париже, который он посещал в течение трех месяцев, прежде чем его вернули домой из-за болезни. Хотя он завершил оставшуюся часть своего образования в колледже Шарлемань , наиболее значительное обучение Готье, в том числе по латыни , получил от своего отца.
В школе Готье подружился с Жераром де Нервалем , и они стали друзьями на всю жизнь. Именно через Нерваля Готье познакомился с Виктором Гюго , к тому времени уже ведущим драматургом. Гюго оказал большое влияние на Готье. Именно на легендарной премьере « Эрнани » Гюго Готье запомнился тем, что надел свой анахроничный красный дублет .
После Революции 1830 года семья Готье столкнулась с трудностями и была вынуждена переехать на окраину Парижа. Решив поэкспериментировать со своей собственной независимостью и свободой, Готье решил остановиться у друзей в парижском районе Дуайенне.
Готье с Эрнестиной Гризи и их дочерьми Эстель и Джудит. Фотография сделана около 1857 года.
К концу 1830 года Готье начал часто посещать собрания Le Petit Cénacle (Маленькая верхняя комната), группы художников, которые встречались в студии Жана Дю Сеньора . Группа была более безответственной версией Cénacle Гюго . Среди ее членов были художники Жерар де Нерваль , Александр Дюма-отец , Петрус Борель , Альфонс Брот и Филотея О'Недди . Le Petit Cénacle вскоре приобрела репутацию экстравагантности и эксцентричности.
Готье начал писать стихи еще в 1826 году, но большую часть своей жизни он провел в качестве автора различных журналов, в основном La Presse , что также дало ему возможность путешествовать за границу и встречаться со многими влиятельными людьми в высшем обществе и мире искусств. На протяжении всей своей жизни Готье много путешествовал, совершая поездки в Испанию, Италию, Россию, Египет и Алжир . Многочисленные путешествия Готье вдохновили многие из его произведений, включая Voyage en Espagne (1843), Trésors d'Art de la Russie (1858) и Voyage en Russie (1867). Многие считают, что литература о путешествиях Готье является одной из лучших в девятнадцатом веке; часто написанная в личном стиле, она дает возможность увидеть собственные вкусы Готье в искусстве и культуре.
Готье был знаменитым abandonné (тот, кто уступает или отказывается от себя чему-либо) Романтического балета, написав несколько сценариев, самым известным из которых является «Жизель» , чья первая исполнительница, балерина Карлотта Гризи , была большой любовью всей его жизни. Когда Карлотта отвергла его, он начал длительные отношения и имел двух дочерей от ее сестры Эрнестины, певицы. [2]
Поглощенный революцией 1848 года, Готье написал почти сто статей, что эквивалентно четырем большим книгам, в течение девяти месяцев 1848 года. В своем эссе La République de l'avenir он восславил наступление новой республики и поступательное движение индивидуальной свободы. [3] Готье пережил выдающийся период в своей жизни, когда такие оригинальные романтики, как Гюго, Франсуа-Рене де Шатобриан , Альфонс де Ламартин , Альфред де Виньи и Альфред де Мюссе, больше не принимали активного участия в литературном мире. Его престиж был подтвержден его ролью директора Revue de Paris с 1851 по 1856 год. В это время Готье ушел из La Presse и стал журналистом Le Moniteur universel , найдя бремя регулярной журналистики совершенно невыносимым и «унизительным». Тем не менее, в 1856 году Готье стал редактором влиятельного журнала L'Artiste. Именно в этом журнале Готье пропагандировал доктрины «Искусства ради искусства» во многих редакционных статьях.
1860-е годы стали годами гарантированной литературной славы для Готье. Хотя он был отвергнут Французской академией трижды (1867, 1868, 1869), Шарль-Огюстен Сент-Бёв , самый влиятельный критик того времени, поставил печать одобрения на поэта, посвятив не менее трех крупных статей в 1863 году обзорам всех опубликованных произведений Готье. В 1865 году Готье был принят в престижный салон принцессы Матильды Бонапарт , кузины Наполеона III и племянницы Бонапарта . Принцесса предложила Готье синекуру в качестве своего библиотекаря в 1868 году, должность, которая давала ему доступ ко двору Наполеона III.
Во время Франко-прусской войны Готье вернулся в Париж, услышав о прусском наступлении на столицу. Он оставался со своей семьей во время вторжения и после Коммуны , в конце концов умер в возрасте 61 года 23 октября 1872 года из-за давней сердечной болезни. Он похоронен на кладбище Монмартр в Париже.
Он был высок и крепок; его волосы были непослушным потоком; его глаза были голубыми и победоносными. Он был образом молодой Франции. Его сила была общеизвестной; он превзошел Данте; он проплыл от Марселя до замка Иф, а затем проплыл обратно. [...] женщины сразу же влюблялись в него. [6]
От романа с Эжени Фор у него был сын Теофиль Готье-сын . От последующих отношений с певицей Эрнестой Гризи (сестрой танцовщицы Карлотты Гризи ) у него было две дочери, Жюдит Готье и Эстель Готье. [2]
Несмотря на его влечение к «тайнам, легендам, традициям, живописному и воображаемому» и случайным «экскурсиям в сферы запредельного», Готье не исповедовал никакой официальной религии. [7]
Критика
Готье провел большую часть своей карьеры в качестве журналиста в La Presse , а затем в Le Moniteur universel . Он видел в журналистской критике средство для достижения уровня жизни среднего класса. Доход был достаточным, и у него было достаточно возможностей путешествовать. Готье начал писать художественные обзоры для малоизвестных журналов еще в 1831 году. Только в 1836 году он пережил скачок в своей карьере, когда был нанят Эмилем де Жирарденом в качестве обозревателя искусства и театра для La Presse . Однако во время работы в La Presse Готье также написал около 70 статей для Le Figaro . Покинув La Presse , чтобы работать в Le Moniteur universel , официальной газете Второй империи , Готье писал как для информирования общественности, так и для влияния на ее выбор. Его роль в газете была эквивалентна роли современного книжного или театрального обозревателя. Он также делал обзоры музыки, не прибегая к технической терминологии, но с умом и проницательностью, например, в отношении творчества своего друга Берлиоза, который поместил шесть своих стихотворений (ок. 1840 г.) в сборник « Летние ночи » .
Позже в жизни он написал обширные монографии о Жераре де Нервале , Бальзаке и Бодлере , некоторые из которых также были его друзьями. Его эссе о французском поэте XV века Франсуа Вийоне сыграло ключевую роль в возрождении внимания к его творчеству. Готье был первым критиком, признавшим творчество Поля Верлена , введя термин poète maudit (поэт-изгой) для характеристики его поэтики-аутсайдера. Бодлер посвятил ему свой сборник стихотворений Les Fleurs du mal .
Искусствоведческая критика
Готье начинал как художник, а затем обратился к художественной критике. Он был глубоко привержен идее Дени Дидро о том, что критик должен обладать способностью описывать искусство так, чтобы читатель мог «увидеть» искусство через его описание. В 1862 году он был избран председателем Société Nationale des Beaux-Arts (Национального общества изящных искусств) с советом, в который входили Эжен Делакруа , Эдуард Мане , Гюстав Доре и Пьер Пюви де Шаванн .
Литературная критика
В литературной критике Готье он провел четкое различие между прозой и поэзией, заявив, что прозу никогда не следует считать равной поэзии. Основная часть критики Готье, однако, была публицистической.
Театральная критика
Большую часть своей карьеры Готье посвятил написанию еженедельной колонки театральной критики. Он предположил, что обычные пять актов пьесы можно сократить до трех: экспозиции , осложнения и развязки . Отказавшись от идеи, что трагедия — это высший жанр, Готье позже был готов принять комедию как равную трагедии. Сделав еще один шаг, он предположил, что природа театрального эффекта должна благоприятствовать созданию фантазии, а не изображению реальности, поскольку реалистический театр был нежелателен.
Американский писатель Эдвин Денби , которого некоторые считают самым значительным писателем о танце в 20 веке, утверждал, что Готье был великим писателем о танце. Благодаря его авторству сценария балета «Жизель» , одного из основополагающих произведений танцевального репертуара, его влияние остается столь же большим среди хореографов и танцоров, как и среди критиков и поклонников балета.
В 2011 году балетная труппа Pacific Northwest Ballet представила реконструкцию произведения, максимально приближенную к его сюжетным и хореографическим источникам, на основе архивных материалов, датируемых 1842 годом, годом позже премьеры.
Работы
Во многих работах Готье тема менее важна, чем удовольствие от рассказа истории. Он предпочитал провокационный, но изысканный стиль. Этот список связывает каждый год публикации с соответствующей ему статьей "[год] в поэзии" для поэзии или статьей "[год] в литературе" для других работ):
Поэзия
Poésies , опубликованный в 1830 году, представляет собой сборник из 42 стихотворений, которые Готье сочинил в возрасте 18 лет. Однако, поскольку публикация состоялась во время Июльской революции , ни один экземпляр не был продан, и в конечном итоге сборник был отозван. В 1832 году сборник был переиздан с 20 дополнительными стихотворениями под названием Albertus . Другое издание 1845 года включало в себя исправления некоторых стихотворений. Стихи написаны в самых разных стихотворных формах и показывают, что Готье пытается подражать другим, более устоявшимся романтическим поэтам, таким как Сент-Бёв , Альфонс де Ламартин и Гюго, прежде чем Готье в конечном итоге нашёл свой собственный путь, став критиком романтических излишеств.
Albertus , написанная в 1831 году и опубликованная в 1832 году, представляет собой длинную повествовательную поэму из 122 строф, каждая из которых состоит из 12 строк александрийского (12-сложного) стиха, за исключением последней строки каждой строфы, которая является восьмисложной. Albertus — пародия на романтическую литературу, особенно на рассказы о жутком и сверхъестественном. Поэма рассказывает историю уродливой ведьмы, которая волшебным образом превращается в полночь в соблазнительную молодую женщину. Альбертус, герой, глубоко влюбляется и соглашается продать свою душу.
Les Jeunes-France («Молодая Франция: Истории, рассказанные с юмором»), опубликованная в 1833 году, была сатирой на романтизм. В 1831 году газета Le Figaro опубликовала ряд работ молодого поколения художников-романтиков и опубликовала их в Jeunes-France .
La Comédie de la Mort (фр.), опубликованная в 1838 году, является историческим произведением, во многом похожим на Albertus . В этой работе Готье фокусируется на теме смерти, которая для Готье является ужасающей, удушающей и необратимой кончиной. В отличие от многих романтиков до него, видение смерти у Готье торжественное и зловещее, провозглашающее смерть как окончательное избавление от жизненных мучений. Во время написания работы Готье часто посещал многие кладбища, которые затем быстро расширялись, чтобы вместить множество смертей от эпидемий, охвативших страну. Готье переводит смерть в любопытно пьянящий, сладострастный, почти опьяняющий опыт, который на мгновение отвлекает его от ужасной реальности и передает его настоятельную мольбу о свете над тьмой, о жизни над смертью. Некоторые из этих стихотворений были положены в качестве мелодий такими композиторами, как Берлиоз, Бизе, Форе и Дюпарк.
España (1845) обычно считается переходным томом между двумя фазами поэтической карьеры Готье. Вдохновленные визитом автора в Испанию летом 1840 года, 43 стихотворения в сборнике охватывают такие темы, как испанский язык и аспекты испанской культуры и традиций, такие как музыка и танцы.
Émaux et Camées («Эмали и камеи», 1852), опубликованный во время турне Готье по Ближнему Востоку, считается его высшим поэтическим достижением. Название отражает отказ Готье от романтических амбиций создать своего рода «тотальное» искусство, предполагающее эмоциональное участие читателя, в пользу более современного подхода, сосредоточенного на форме поэтической композиции и более объективном взаимодействии с содержанием. Первоначально сборник из 18 стихотворений в 1852 году, его окончательное издание (1872) содержит 48 стихотворений. (Переведено на английский язык издательством Sunny Lou Publishing, ISBN 978-1-95539-232-7, 2022.)
Dernières Poésies (1872) — сборник стихотворений, включающий ранние произведения и незаконченные фрагменты, написанные незадолго до смерти Готье. В этом сборнике преобладают многочисленные сонеты, посвященные многим его друзьям.
Готье не считал себя драматургом, а скорее поэтом и рассказчиком. Его пьесы были ограничены из-за времени, в котором он жил; во время Революции 1848 года многие театры были закрыты, и поэтому пьес было мало. Большинство пьес, которые доминировали в середине века, были написаны драматургами, которые настаивали на конформизме и общепринятых формулах и угождали осторожной аудитории среднего класса. В результате большинство пьес Готье никогда не были опубликованы или приняты неохотно.
В период с 1839 по 1850 год Готье написал полностью или частично девять различных пьес:
Путешествие в Испанию (1843)
Жюв Константина (1846)
Regardez mais ne touchez pas (1847) - написан не столько Готье, сколько его сотрудниками.
Пьеро в Испании (1847) - авторство Готье неизвестно.
L'Amour souffle où il veut (1850) - не завершено
« Слеза дьявола » (1839) была написана вскоре после поездки Готье в Бельгию в 1836 году. Произведение считается имитацией средневековой мистерии , популярного в XIV веке типа драмы. Эти пьесы обычно ставились в церквях, поскольку носили религиозный характер. В пьесе Готье Бог немного жульничает, чтобы выиграть пари с Сатаной. Пьеса юмористическая и проповедует как за, так и против человеческой любви.
Le Tricorne enchanté (1845; «Волшебная шляпа») — пьеса, действие которой происходит в XVII веке. В основе сюжета — старик по имени Жеронт, который хочет жениться на прекрасной женщине, влюбленной в другого мужчину. После долгих интриг старик оказывается обманутым, и влюбленные женятся.
La Fausse Conversion (1846) («Ложное обращение») — сатирическая пьеса, написанная в прозе. Она была опубликована в Revue des Deux Mondes 1 марта. Как и многие другие пьесы Готье, драма не была поставлена при его жизни. Действие происходит в XVIII веке, до социальных бедствий, предшествовавших Французской революции . La Fausse Conversion — ярко выраженная антифеминистская пьеса , выражающая мнение Готье о том, что женщина должна быть источником удовольствия для мужчины или застыть в искусстве.
Pierrot Posthume (1847) — короткая комедийная фантазия, вдохновленная итальянской комедией дель арте , популярной во Франции с XVI века. Она включает в себя типичный треугольник и заканчивается долго и счастливо.
Романы
Вымышленная мадемуазель де Мопен, из «Шести рисунков, иллюстрирующих роман Теофиля Готье «Мадемуазель де Мопен» , Обри Бердслей , 1897 г.
Мадемуазель де Мопен (1835) В сентябре 1833 года Готье было предложено написать исторический роман, основанный на жизни французской оперной звезды мадемуазель Мопен , которая была первоклассной фехтовальщицей и часто ходила под видом мужчины. Первоначально история должна была быть об исторической Ла Мопен, которая подожгла монастырь из-за любви к другой женщине, но позже сама удалилась в монастырь, незадолго до смерти в возрасте тридцати лет. Вместо этого Готье превратил сюжет в простой любовный треугольник между мужчиной, д'Альбером, и его любовницей, Розеттой, которые оба влюбляются в Мадлен де Мопен, которая замаскирована под мужчину по имени Теодор. Послание, лежащее в основе версии печально известной легенды Готье, заключается в фундаментальном пессимизме относительно человеческой идентичности и, возможно, всей эпохи романтизма. Роман состоит из семнадцати глав, большинство из которых представляют собой письма, написанные д'Альбером или Мадлен. Большинство критиков обращают внимание на предисловие к роману, в котором проповедуется искусство ради искусства посредством изречения о том, что «все полезное — уродливо».
Eldorado, ou Fortunio (1837) Публиковалась в Le Figaro в 1837 году; опубликована отдельной книгой в 1838 году. Переведена как Fortunio в 1907 году. Абсурдистская, декадентская и ориенталистская фэнтезийная история, действие которой происходит в Париже и вращается вокруг таинственного человека Фортунио, выросшего в Индии, и его французской возлюбленной Мусидоры.
Капитан Фракасс (1863) Эта книга была обещана публике в 1836 году, но была окончательно опубликована в 1863 году. Роман представляет собой другую эпоху и является проектом, который Готье хотел завершить ранее в юности. Он сосредоточен на солдате по имени Фракасс, чьи приключения изображают поединки рыцарства, мужества и чувства авантюризма. Готье помещает историю в свою любимую историческую эпоху, эпоху Людовика XIII . Лучше всего ее можно описать как типичную сказку о плаще и кинжале, где все живут долго и счастливо.
Короткие рассказы
La Morte Amoureuse (1836) Классическая история о сверхъестественном, в которой священнику ночью является женщина- вампир . Переиздано Valde Books под названием Clarimonde .
Два стихотворения из «Émaux et camées» — «Sur les lagunes» и второе из двух под названием «Études de Mains» — представлены в «Портрете Дориана Грея » Оскара Уайльда . Дориан читает их в книге вскоре после убийства Бэзила Холлуорда.
«Симфонические картины» Эрнеста Фанелли основаны на романе Готье «Роман о маме» .
В романе Карла Ван Вехтена «Питер Уиффл » главный герой Питер Уиффл называет Готье, среди прочих, писателем, оказавшим на него большое влияние.
Хронология работ
1830 : Стихи (т. I).
1831 : первая статья в Le Mercure de France au XIXe siècle .
1832 : Альбертус .
1833 : Les Jeunes France, Роман Гогенар .
1834-5 : опубликованы статьи, которые позже войдут в журнал Les Grotesques .
1835-6 : Мадемуазель де Мопен .
1836 : опубликован « Фортунио » под названием «Эльдорадо».
^ Le Tombeau de Théophile Gautier, Париж: А. Лемер, 1873.
↑ Гилман, стр. 160.
↑ Сальтус, стр. 11-12.
↑ Готье (1912), стр. 5.
^ Боб Брайер, Египтомания: наша трехтысячелетняя одержимость Землей фараонов . Нью-Йорк, St. Martin's Press, 2013. ISBN 9781137401465 (стр. 174–5)
^ Готье, Теодор (1912). Путешествия по России (англ. ред.). Little, Brown, and Company . Получено 1 октября 2017 г.
Источники
Денби, Эдвин (1998). Танцевальные сочинения и поэзия . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-06985-5 .
Грант, Ричард (1975). Теофиль Готье . Бостон, Массачусетс: Twayne Publishers. ISBN 0-8057-6213-2 .
Готье, Теофиль; Айвор Гест, изд. (2008). Готье о танце . Лондон: Танцевальные книги. ISBN 0-903102-94-3 .
Готье, Теофиль; Ф. К. де Сумихраст, перевод, изд., введение (1912), Романсы Теофиля Готье, том пятый, Бостон: Little, Brown & Company.
Гилман, Дэниел Койт, редактор (1902). «Готье, Теофиль» в Новой международной энциклопедии , том VIII, Нью-Йорк: Dodd, Mead and Company, стр. 161–162.
Ричардсон, Джоанна (1958). Теофиль Готье: Его жизнь и время . Лондон: Макс Рейнхардт.
Saltus, Эдгар Эверетт (1887). «Введение» (стр. 9–30) к «Рассказам перед ужином» Теофиля Готье и Проспера Мериме, перевод Миндарта Верельста, Нью-Йорк: Brentano's.
Теннант, Филипп Эрнест (1975). Теофиль Готье . Лондон: Athlone Press. ISBN 0-485-12204-9 .
Дальнейшее чтение
Бартон, Ф. Б. (1918). «Лоуренс Стерн и Теофиль Готье», Современная филология, т. 16, № 4, стр. 205–212.
Дюкан, Максим (1893). Теофиль Готье. Лондон: Т. Фишер Анвин.
Жид, Андре (1959). «Теофиль Готье». В: Претексты: размышления о литературе и морали. Нью-Йорк: Meridan Books, стр. 251–254.
Гест, Айвор (1987). «Теофиль Готье об испанском танце», Dance Chronicle, т. 10, № 1, стр. 1–104.
Хартман, Элвуд (1973). «Теофиль Готье о прогрессе в искусстве», Исследования по романтизму, т. 12, № 2, стр. 530–550.
Генри, Фримен Г. (1994). «Дело о сомнительных мотивах: Теофиль Готье и «La Gazette des Femmes»», Французские исследования девятнадцатого века, т. 22, № 3/4, стр. 431–438.
Джеймс, Генри (1878). «Теофиль Готье». В: Французские поэты и романисты. Лондон: Macmillan & Co., стр. 39–71.
Холмс, Ричард (ред./перевод); Теофиль Готье (1976). Мои фантомы . Лондон: Quartet Books; переиздано New York Review of Books, «NYRB Classics» (2008).
Ханекер, Джеймс (1921). «Готье-журналист». В: Пафос расстояния. Нью-Йорк: Charles Scribner's Sons, стр. 264–272.
Кернс, Джеймс (2007). Теофиль Готье, оратор для художников. Художественная журналистика во Второй республике. Лондон: Legenda.
Небель, Сесиль (1997). «Теофиль Готье и вилисы», Dalhousie French Studies, том 39/40, стр. 89–99.
Нельсон, Хильда (1972). «Теофиль Готье: Невидимый и неосязаемый мир: полуубеждение», The French Review, том 45, № 4, стр. 819–830.
Сейнтсбери, Джордж (1891). «Теофиль Готье». В: Очерки о французских романистах. Лондон: Percival & Co., стр. 225–262.
