stringtranslate.com

шаль из манильской шерсти

Манильская шаль ( исп . mantón de Manila или mantón de seda ) — вышитая шёлковая шаль, произошедшая от филиппинского алампай или шарфа (вероятно, от лусонского или тагальского варианта). Они были популярны на Филиппинах , в Латинской Америке и Испании в колониальную эпоху . Она также была принята и стала популярной в европейской моде в 19 веке. В наше время она по-прежнему является аспектом различной традиционной одежды в испаноязычных культурах и особенно заметна как часть костюма ( traje de flamenca ) танцоров фламенко ( bailaoras ) и женщин- гитан . [1]

Описание

Танцовщица фламенко ( байлаора ) с манильской шалью

Манильские шали — это квадратные куски шелка, вышитые в стиле шинуазри . Шали складывались пополам треугольником и носились на плечах.

История

Традиционные шали на Филиппинах были известны как alampay , это были покрытия головы и шеи среди доколониальных тагальских женщин. Как и более поздние манильские шали, они были квадратными и складывались пополам в треугольник, чтобы носить на плечах. Они были перенесены в испанский колониальный период и приобрели европейские мотивы дизайна, такие как цветочная вышивка (с использованием таких техник, как calado , sombrado и deshilado ). В дополнение к местному волокну абака , они также изготавливались из волокна пинья , полученного из ананасов, завезенных испанцами. Они также имели кайму из кружева или завязанной бахромы , испанский элемент, который сам был приобретен у мавров . Эти шали в испанском стиле были известны как pañuelos на филиппинском испанском языке и были неотъемлемой частью традиционной моды traje de mestiza аристократических филиппинских женщин, поскольку они привносили скромность в относительно низкий вырез традиционных рубашек camisa . Они также были предметами роскоши, экспортируемыми на манильских галеонах в Новую Испанию и Европу , иногда в качестве подарков королевской семье. [2] [3]

Филиппинские метисы начала 1800-х годов с пануэлосами над барот-сая , автор Поль де ла Жироньер.
La Criolla del manton мексиканского художника Сатурнино Эррана ( 1915 )
Фрагмент типичной цветочной вышивки и бахромы на манильской шали испанского производства.

Шелк , хотя и предпринимались многочисленные попытки, так и не стал устоявшейся отраслью промышленности на Филиппинах. Шелковые ткани оставались китайской монополией, что побудило Испанскую империю ограничить торговлю шелком с Китаем в 1535 году, а затем полностью запретить ее в 1718 году из-за беспокойства об истощении серебра в испанской казне. Однако после протестов посредников в Маниле запрет на шелк был снят в 1734 году, хотя для этого требовалось, чтобы шелк проходил через Манилу. Эта монополия Манилы была позже консолидирована с созданием Королевской компании Филиппин в 1795 году. [4] [5]

Воспользовавшись этим новым спросом, китайские фабрики в Кантоне (современный Гуанчжоу ) и Макао начали производить большие объемы расписного или вышитого шелка в XVIII веке с единственной целью — экспортировать его на Филиппины, а оттуда в другие испанские колонии и Европу. [4]

Шелк на внутренних китайских рынках обычно использовался для одежды, а дизайн имел символическое значение, основанное на социальном статусе. Но этот экспорт шелка Китаем в 17-19 веках был нетрадиционным товаром, сшитым по вкусам европейского рынка. В частности, они массово производили религиозные облачения для католического духовенства , гобелены и шали в стиле паньюэло . Хотя эти ранние шали китайского производства обычно имели китайские мотивы в вышивке, такие как драконы, птицы, бабочки, жабы, лотосы, цветы, а также китайские люди и сцены, они также адаптировали некитайские традиции, такие как бахрома, которую китайцы наблюдали на Филиппинах. [6]

Эти шелковые шали стали чрезвычайно популярными на Филиппинах и быстро вошли в местную моду женщин высшего класса Лусона в 18 и 19 веках. Аналогичным образом, они стали широко востребованным предметом роскоши, экспортируемым вскоре после того, как они достигли Америки. [1] [4] [7] Считается, что они повлияли на более поздние дизайны ребозо в Латинской Америке . [8]

Их популярность в Испании возросла после обретения Мексикой независимости в 1815 году. Торговые суда из Манилы , которые ранее останавливались в Акапулько , теперь имели прямые маршруты в Севилью . В течение части 19-го века романтизм взял верх, и парижская мода диктовала, что плечи женщин должны быть открыты. Испанские женщины скопировали моду и обнаружили, что манильская шаль была очень хорошей вещью для ношения с этими платьями, так как шаль обеспечивала некоторое тепло открытым плечам. Манильская шаль также использовалась для украшения роялей в домах, как можно увидеть в недавно вновь открытом Музее романтизма в Мадриде. Помимо фортепиано, шаль также использовалась для украшения диванов в элегантных домах. Во многих испанских домах сегодня по-прежнему используют манильские шали для украшения фортепиано и диванов.

Однако с потерей Филиппин в 1898 году в результате испано-американской войны Испания окончательно потеряла доступ к торговле шелком. Это побудило местных ткачей воссоздать вышивки в стиле шинуазри , отдавая предпочтение рисункам, подходящим для европейских вкусов, и одновременно избавляясь от нежелательных мотивов, таких как жабы (символ богатства в Китае) и пагоды. Их вышивки стали плотнее и красочнее, с более крупными цветами, напоминающими ситец . Завязанные бахромы также постепенно становились длиннее, подчеркивая движения женщин во время ходьбы или танца. [9] [5]

Современное культурное значение

Филиппины

Танцоры из Филиппин исполняют Jota Manileña . На женщине поверх традиционного платья метисы надет манильский манил . Мужчины носят тагальский баронг и головной убор салакот.

Mantón de Manila до сих пор носят на Филиппинах как более редкую альтернативу pañuelo . Они являются частью ансамбля traje de mestiza (аристократическая версия национального платья, baro't saya ). Их также можно носить с современным terno , унифицированной версией платья baro't saya . [10] [11] [12] [13]

Испания

Сегодня манильские шали по-прежнему очень популярны в Андалусии для праздничных случаев. Женщины используют шали для нарядов и походов на вечеринки. Во время фестиваля Крестов мая в Кордове балконы украшают шалью, которая придает яркий вид площадям. Во время Апрельской ярмарки в Севилье большинство женщин в цыганских платьях (платьях для фламенко) используют шаль в качестве аксессуара. Манильскую шаль также используют танцовщицы фламенко во время танца, так как она отлично усиливает танец и добавляет драматизма, когда танцовщица фламенко крутит ее вокруг своего тела и в воздухе. Сара Барас и Мария Пажес — две из лучших танцовщиц фламенко в Испании, и они являются экспертами в закручивании своих шалей во время танца. Известные испанские певцы, которые поют коплу, традиционную форму песни, также одеты в манильскую шаль. Одной из самых популярных певиц этого жанра является Изабель Пантоха , и у нее большой выбор красивых манильских шалей.

Многие из недорогих современных манильских шалей импортируются из Китая, и их цена может варьироваться от 20 до 300 евро, в зависимости от количества вышивки. Более дешевые шали сделаны из полиэстера, а более дорогие — из шелка. Лучшие манильские шали, которые можно найти в Испании сегодня, сделаны из шелка и производятся в Севилье, и их цена составляет от 300 до 2000 евро. Самые красивые манильские шали можно увидеть, прогуливаясь по Калле Сьерпес, одной из главных пешеходных улиц Севильи. Манильская шаль является неотъемлемой частью испанской культуры сегодня.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Arranz, Adolfo (27 мая 2018 г.). «Китайский корабль». South China Morning Post . Получено 19 мая 2019 г.
  2. ↑ Сумаяо, Марко (24 мая 2018 г.). «Может ли Baro't Saya когда-нибудь вернуться в качестве основного продукта повседневной филиппинской моды?». Город и Страна . Проверено 19 мая 2019 г.
  3. ^ Рамос, Марлен Флорес (2016). Филиппинские бордадорас и возникновение традиции изящной вышивки в европейском стиле на колониальных Филиппинах в XIX — начале XX веков (диссертация). Университет Маунт-Сент-Винсент.
  4. ^ abc Nash, Elizabeth (13 октября 2005 г.). Севилья, Кордова и Гранада: история культуры. Oxford University Press. стр. 136–143. ISBN 9780195182040.
  5. ^ аб Иско, Хесус; Салинеро, Кармен (2016). «Манильская шаль: часть испанской культуры». Материалы Международного конгресса камелий Дали 2016 г .: 32–40.
  6. ^ Уилсон, Верити (1990). «Студия и вечер: использование и неправильное использование китайских тканей в европейской обстановке». Труды симпозиума Текстильного общества Америки . 622 .
  7. ^ Максвелл, Робин (2012). Текстиль Юго-Восточной Азии: торговля, традиции и трансформация. Tuttle Publishing. ISBN 9781462906987.
  8. ^ Шевилл, Марго Блюм; Берло, Джанет Кэтрин; Дуайер, Эдвард Б., ред. (2010). Текстильные традиции Мезоамерики и Анд: Антология. Издательство Техасского университета. стр. 312. ISBN 9780292787612.
  9. ^ Арбуес-Фандос, Наталья; Висенте-Паломино, София; Джулия Юса-Марко, Долорес; Арасил, Мария Анхелес Бонет; Перес, Пабло Монлор (2008). «Маршрут манильских платков». АРШЕ : 137–142.
  10. ^ Франциско, Мэгги Ф. (26 января 2018 г.). «Возрождение традиции». Manila Bulletin . Получено 4 марта 2020 г.
  11. ↑ Сумаяд, Марко (24 мая 2018 г.). «Может ли Baro't Saya когда-нибудь вернуться в качестве основного продукта повседневной филиппинской моды?». Эсквайр . Проверено 4 марта 2020 г. .
  12. ^ Шарлиз, Мисс (23 ноября 2015 г.). «Прекрасный момент для Filipiniana». BusinessMirror . Получено 4 марта 2020 г. .
  13. ^ Лопес, Моника Р. (12 сентября 2019 г.). «Бесшовное сочетание современной и вечной классики». SunStar . Получено 4 марта 2020 г. .

Внешние ссылки