Массимо Станционе (также называемый Станциони ; Фраттамаджоре 1585 – Неаполь 1656) был итальянским художником в стиле барокко , в основном работавшим в Неаполе , где он и его соперник Хузепе де Рибера доминировали на сцене живописи в течение нескольких десятилетий. В первую очередь он был художником запрестольных образов, работая как маслом, так и фреской (обычно для потолков). Его основной темой были библейские сцены. Он также писал портреты и мифологические сюжеты. У него было много учеников и последователей, поскольку его богатый колорит и идеализированный натурализм оказали большое влияние на других местных художников, таких как Франческо Солимена . [1] В 1621 году Папа Григорий XV присвоил ему титул Рыцаря Золотой Шпоры, а Папа Урбан VIII сделал его рыцарем Святого Иоанна около 1624 года и рыцарем Ордена Христа в 1627 году. С тех пор он любил подписывайте свои работы как «EQUES MAXIMUS» ( лат . «Верховный рыцарь»). [2]
Считается, что он родился во Фраттамаджоре или Орта-ди-Ателла и учился у Фабрицио Сантафеде и Баттистелло Караччоло . [3] Искусствоведы полагают, что Станционе развил свою карьеру художника в Риме . Считается, что он начал свою карьеру как портретист.
Его первая поездка в Рим состоялась в 1617–1618 годах, где он работал в Санта-Мария-делла-Скала , где сохранились следы его работы. Он возвращался в Вечный город несколько раз между 1620 и примерно 1630 годами. [4] В Риме он подвергся влиянию Аннибале Карраччи и обновленного караваджизма Симона Вуэ , среди других. [3] В 1621 году папа Григорий XV присвоил ему титул Рыцаря Золотой Шпоры , а в 1627 году он получил титул Рыцаря Святого Георгия, а Урбан VIII наделил его Орденом Христа [4] , который в Испании дал ему титул Кабальеро Максимо . [3]
Наряду с Хусепе де Рибера , Станционе был главным неаполитанским художником первой половины 17 века. [5] Это произошло благодаря его обширным алтарям и фрескам и, конечно же, его последователям среди учеников и подражателей. Насыщенный цвет Станизионе и идеализированный натурализм оказали большое влияние на других местных художников, таких как Франческо Солимена . Считается, что Массимо Станционе умер во время чумы 1656 года.
Неаполь был третьим по величине городом Европы 17 века после Парижа и Лондона. [6] В 1630 году это был центр возможностей для художественных комиссий. Многие из этих художественных заказов были востребованы испанскими вице-королями, которые в то время занимали политические позиции в Неаполе. Другие энтузиасты искусства прибыли в Неаполь из различных средиземноморских портов в поисках художественных знаний. Станционе вместе с Бернардо Каваллино и, что наиболее важно, Артемизией Джентилески представляли новый, более изящный стиль живописи.
.jpg/1280px-Sacrificio_a_Baco_(Massimo_Stanzione).jpg)
Очевидно, творческие отношения Станционе с Джентилески сыграли важную роль в его развитии как художника. Документы показывают, что Станционе и Джентилески переехали в Неаполь в одном и том же 1630 году. Де Доминичи описывает отношения между Джентилески и Станционе как неформальное ученичество. Станционе ежедневно присоединялся к Артемизии, чтобы наблюдать за ней, пока она рисовала. Возможно, он подражал ее цвету кожи, но не ее стилю дизайна. Не существует никаких письменных доказательств, подтверждающих эту гипотезу, поскольку факт остается фактом: Станционе в это время активно взаимодействовал с другими колористами, а также он уже утвердился в художественном отношении в Риме к 1617 году, когда работал с Сарацени и Жераром ван Хонтхорстом в Санта-Мария-делла-Скала , одна из первых больниц в Европе.
Более поздние авторы приписывали Артемизии влияние на богатые световые эффекты Станционе и большую классизацию. Джентилески и Станциони вместе работали над некоторыми работами, такими как « Рождение святого Иоанна Крестителя» для дворца Буэн-Ретиро Филиппа IV . Два художника пошли на компромисс в своих стилях; Джентилески смягчила свой реалистический стиль тенебризма и заменила его более ровным освещением и классической композицией, и им обоим удалось создать приятную коллекцию. «Святая Агата в тюрьме» Станционе и «Молодой святой Иоанн Креститель» были его первыми известными произведениями. Эти работы сочетают в себе влияние Рени и Доменикино, создавая композицию «лирического классицизма».
Он находился под влиянием Караваджо . Что отличало искусство Массимо от искусства Караваджо, так это то, что он сочетал драматически освещенный и жестоко реалистический стиль последнего с классической и лирической манерой художников Болоньи, например, в его Неаполитанской Пьете 1638 года , что принесло ему прозвище неаполитанского Гвидо Рени .
СМИ, связанные с Массимо Станционе, на Викискладе?
