Мицуки Мияваки (родилась Мицуки Лейкок ; 27 сентября 1990 г.), профессионально известная как Митски , — американская певица и автор песен . Она самостоятельно выпустила свои первые два альбома, Lush (2012) и Retired from Sad, New Career in Business (2013), во время обучения студийной композиции в Консерватории музыки колледжа Перчейз . [3] Первоначально альбомы были сделаны в качестве ее выпускного проекта. Ее третий студийный альбом Bury Me at Makeout Creek был выпущен в 2014 году на лейбле Double Double Whammy .
Mitski подписала контракт с Dead Oceans в 2015 году и выпустила Puberty 2 (2016), Be the Cowboy (2018) и Laurel Hell (2022), последний из которых вошел в десятку лучших в нескольких странах. В 2022 году The Guardian назвала ее «лучшим молодым автором песен» в Соединенных Штатах. [4] В том же году она написала « This Is a Life » вместе с Son Lux для фильма Everything Everywhere All at Once , что принесло ей номинацию на премию Оскар за лучшую оригинальную песню . Ее седьмой студийный альбом The Land Is Inhospitable and So Are We был выпущен в 2023 году. Третий сингл с альбома, « My Love Mine All Mine », стал первой песней Mitski, попавшей в чарт Billboard Hot 100. [ 5] [6]
Митски родилась под именем Мицуки Лейкок [7] [8] [9] 27 сентября 1990 года в префектуре Миэ , Япония, в семье американца и японки; [10] [11] сейчас она носит фамилию матери, Мияваки. [12] Её родным языком был японский. [13] В детстве она часто переезжала из-за работы отца в Государственном департаменте США , жила в Турции , Китае , Малайзии , Чехии и Демократической Республике Конго , прежде чем обосноваться в США. [14] [15] [16] В старшей школе она пела в хоре, а в 18 лет написала свою первую песню на фортепиано, живя в Анкаре , Турция. [12]
Поступив в колледж Хантер , чтобы изучать кино, Митски решила заняться музыкой и перевелась в консерваторию музыки колледжа SUNY Purchase , где изучала студийную композицию. Во время обучения в Purchase она записала и самостоятельно выпустила свои первый и второй альбомы на фортепиано, Lush (2012) и Retired from Sad, New Career in Business (2013), в качестве студенческих проектов. [17] [18] Там Митски познакомилась с Патриком Хайландом, который продюсировал ее альбомы после Lush . В 2013 году она сотрудничала с инди-рок-исполнителями Майком Расимасом и Мутсаваше Мангвендеза, исполнив вокал для оригинальной песни Ego и кавера на песню « Nightcall » группы Kavinsky . [19]
После окончания университета она работала вокалисткой в недолго просуществовавшей прог-метал группе Voice Coils [20] и начала работу над своим третьим студийным альбомом Bury Me at Makeout Creek , который был выпущен 11 ноября 2014 года на лейбле Double Double Whammy . Альбом был переиздан с четырьмя бонус-треками 7 апреля 2015 года на лейбле Don Giovanni Records . Сырая, импульсивная гитара альбома представляла собой звуковой отход от оркестровых и классических фортепианных звуков ее первых двух альбомов. [21] Он получил признание от многочисленных изданий. [22] [23] [24] [25] Однако он не смог стать значительным коммерческим успехом. [26]
22 декабря 2015 года Митски подписала контракт с Dead Oceans . [27] Она анонсировала свой четвертый студийный альбом Puberty 2 1 марта 2016 года и поделилась ведущим синглом « Your Best American Girl ». [28] Она выпустила еще один сингл « Happy » перед выпуском альбома 17 июня. [29] Спродюсированный Хайленд, альбом был записан в течение двух недель в Acme Studios в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк . [30] Альбом получил широкое признание музыкальных критиков. [31] «Your Best American Girl» была названа 13-й лучшей песней 2010-х годов по версии Rolling Stone . [32] Ее песня «Francis Forever» была исполнена Оливией Олсон в роли Марселины, королевы вампиров, в эпизоде 2016 года шоу «Adventure Time» на Cartoon Network . [33]
21 февраля 2017 года Pixies объявили даты тура по США с Mitski в качестве разогревающей группы. [34] 1 мая был выпущен сборник , состоящий из 100 песен разных исполнителей под названием Our First 100 Days . Он включает кавер Mitski на песню One Direction « Fireproof ». Сборник направлен на сбор средств для организаций, которые поддерживают дела, находящиеся под угрозой из-за предлагаемой политики Дональда Трампа . [35] Mitski исполнила кавер-версию песни в 2015 году, но с тех пор эта версия была удалена. [36] Mitski также сделала кавер на классическую песню Фрэнка Синатры 1951 года « I'm a Fool to Want You » для сборника 7-Inches For Planned Parenthood . [37] 4 октября 2017 года Лорд объявила, что Mitski будет выступать на разогреве у нее в некоторых концертах ее мирового тура Melodrama . [38] 1 ноября вышел короткометражный фильм с участием Митски под названием «Сидя» . [39]
20 апреля 2018 года Mitski объединился с экспериментальной группой Xiu Xiu для записи песни «Between the Breaths» для саундтрека к научно-фантастическому комедийному фильму « Как разговаривать с девушками на вечеринках », основанному на одноимённом рассказе . [40]
14 мая 2018 года Митски открыла предварительные заказы на свой пятый студийный альбом Be the Cowboy и выпустила главный сингл «Geyser» с сопровождающим его музыкальным видео. [41] Второй сингл и его видео « Nobody » были выпущены 26 июня 2018 года, [42] а третий и последний сингл, предшествующий альбому, «Two Slow Dancers», был выпущен 9 августа вместе с лирическим видео. [43] Be the Cowboy был выпущен 17 августа на лейбле Dead Oceans. [44] Он был одобрен критиками и назван альбомом года по версии Pitchfork , [45] Vulture , [46] и Consequence of Sound . [47]
Во время гастролей в 2019 году Митски начала включать хореографию в свои живые выступления, вдохновлённые Буто , формой танцевального театра, развившейся в послевоенной Японии, в которой «исполнители опираются на хаотичные внутренние эмоции, но изображают их точными, повторяющимися жестами». Такой подход отражал её желание «дать зрителям что-то новое» во время её второго хедлайнерского тура после выхода Be the Cowboy , а также желание «разработать свои собственные, идиосинкразические способы удержания контроля над аудиторией», поскольку она узнала, «что прыжки по сцене, заставляющие всех заводиться, не даются мне легко». [12] Митски работала с артисткой перформанса Моникой Мирабиле, чтобы разработать «сильно стилизованные, иногда тревожные» движения тура. [48] [49] Хореография, вдохновлённая Буто, также использовалась в её музыкальном клипе «Working for the Knife». [50]
В августе 2019 года Митски завершила свой перерыв в использовании социальных сетей, чтобы опубликовать заявление, в котором опровергла обвинения пользователя Tumblr в том, что она участвовала в преступной группировке, занимающейся торговлей детьми: «Я не знаю обвинителя и не знаю, как или почему они связали меня со своей травмой». [51] [52] [53]
В сентябре 2019 года на последнем выступлении своего тура Be the Cowboy в Центральном парке Митски объявила, что это будет ее последнее выступление на неопределенный срок. Позже она рассказала о том, как она планировала полностью уйти из музыки и «найти другую жизнь». К началу 2020 года Митски передумала и решила вернуться к музыке, отчасти потому, что она была должна своему лейблу еще один альбом, а отчасти ради себя. Она описала принятие решения продолжить: «Все свелось к тому, что «я должна это сделать, даже если это причиняет мне боль, потому что я люблю... Это то, кто я есть... Я буду продолжать страдать, и я все равно буду это делать, потому что это единственное, что я могу сделать». [54]
В январе 2020 года Митски поделилась своей новой песней «Cop Car» [55] , которая ранее не издавалась как саундтрек к фильму «Поворот» . [56] Она исполнила песню «Susie Save Your Love» из альбома Allie X «Cape God» , выпущенного в феврале 2020 года. [57]
29 октября 2020 года было объявлено, что Митски предоставит саундтрек к графическому роману This Is Where We Fall . Научно-фантастическая история в стиле вестерн, написанная Крисом Мискевичем и Винсентом Кингсом, «раскрывает темы теологии, смерти и загробной жизни». О проекте Митски сказал: «Было волнительно делать саундтрек к комиксу. Это позволило мне работать за пределами моей обычной формы написания песен и попытаться подойти к этому как к партитуре, но без каких-либо подсказок, которые возникают при работе с движущимся изображением, что в итоге оказалось одновременно и освобождающим, и сложным. Надеюсь, конечный результат поможет вам погрузиться в историю!» [58] Кантри - песня под названием «The Baddy Man» была выпущена в качестве первого превью из саундтрека 5 марта 2021 года. Z2 Comics выпустили альбом на кассете со стандартным романом в твердом переплете 5 мая 2021 года. Также был выпущен ограниченный тираж винила класса люкс. На данный момент Z2 не планирует размещать саундтрек на потоковых сервисах. [59]
4 октября 2021 года Митски объявила в своих социальных сетях, что на следующий день она выпустит новый сингл « Working for the Knife » в качестве ведущего сингла к своему предстоящему шестому студийному альбому. [60] Позже песня будет названа 7-й лучшей песней 2021 года по версии Pitchfork . [61] Вскоре после выпуска песни Митски объявила о своем турне по Европе и Северной Америке в 2022 году. [62] За ним последовал «The Only Heartbreaker» 9 ноября 2021 года. [63] В тот же день Митски объявила, что ее шестой студийный альбом Laurel Hell выйдет прямо перед ее туром по Европе и Северной Америке под названием Laurel Hell Tour 4 февраля 2022 года. [64] 7 декабря 2021 года «Heat Lightning» был выпущен в качестве третьего сингла с альбома. [65] 12 января 2022 года «Love Me More» стал четвёртым синглом с альбома Laurel Hell . [66] В марте 2022 года «The Only Heartbreaker» достиг первой строчки в чарте Billboard Adult Alternative Airplay . [67] 4 марта 2022 года Митски был объявлен одним из исполнителей на фестивале Гластонбери , запланированном на 22–26 июня 2022 года. [68]
19 апреля 2022 года кавер Mitski на песню «Glide» из саундтрека к фильму « Всё о Лили Чоу Чоу» был выпущен на стриминговых сервисах. Ранее песня была доступна в качестве бонус-трека на физических версиях альбома Laurel Hell и использовалась в фильме 2022 года « После Янга» . Mitski появляется в песне «This Is a Life» из саундтрека к фильму 2022 года « Всё, везде и сразу » . [69] В песне также участвуют Дэвид Бирн и Son Lux , за что она была номинирована на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню в 2023 году.
23 июля 2023 года Митски анонсировала свой седьмой студийный альбом The Land Is Inhospitable and So Are We , с информацией о первом сингле «Bug Like an Angel», который был выпущен 26 июля. Новость была раскрыта через голосовую заметку, которую она записала в студии Bomb Shelter в Нэшвилле, штат Теннесси , где был записан альбом. Голосовая заметка была разослана всем подписчикам ее рассылки. [70] Следующие два сингла с альбома, «Heaven» и «Star», были выпущены 23 августа, причем премьера первого состоялась на BBC Radio 1 .
Чтобы продвинуть новый альбом в августе 2023 года, Mitski анонсировала серию кинопоказов. Эти мероприятия включали предрелизную вечеринку прослушивания The Land Is Inhospitable и So Are We, а также показ фильма, лично выбранного Mitski: в число этих фильмов вошли Days of Heaven Терренса Малика, Desert Hearts Донны Дейч , Drugstore Cowboy Гаса Ван Сента и La Strada Федерико Феллини . [71]
Mitski также объявила о шести концертных датах, которые пройдут в Великобритании, Германии, Нидерландах и Франции. Mitski описала эти даты как «не полноценный тур», но интимные и достаточно небольшие, чтобы сделать предварительный просмотр альбома без сложной сценической постановки. [72] [ нужен лучший источник ] Позже она добавила девятнадцать дат тура, которые пройдут в США в 2024 году. [73]
В ноябре 2023 года было объявлено, что Митски будет писать тексты песен и музыку для бродвейской адаптации романа 1983 года «Гамбит королевы» . [74]
В марте 2024 года Митски приняла участие в серии Spotify Singles . В сопровождении Патрика Хайленда на акустической гитаре и Джени Маганы на контрабасе она исполнила каверы на «Coyote, My Little Brother» и «Buffalo Replaced». [75] [76]
E. Alex Jung описал ее как «артистку, чья музыка ощущается как приглашение в частный оперный театр мелодрамы» с текстами, полными «бурлящей ярости, разрушительных импульсов, унижения, тоски, душевной боли и голода». [13] Энджи Марточчио из Rolling Stone описала ее ранние альбомы как «ироничный комментарий о двадцатилетней тоске, необузданном желании и часто безответной любви». Люси Дакус , певица и автор песен, которая иногда выступала на разогреве у Mitski, описала ее музыку как «действительно инстинктивную… Она связана с частью себя, которая хочет кричать. Может быть, вы не живете в пространстве, где вы можете кричать, или, может быть, у вас нет слов для того, что с вами случилось. Mitski предоставляет пространство для этого». [54]
Аналогичным образом Митски описывает свою музыку как место, куда люди «могут вложить все свои чувства, свое уродство, которому нет места в их собственной жизни». [4]
В интервью The New York Times в 2016 году Митски описала напряжение, которое она испытывает, будучи скрытной личностью, и дискомфорт от внимания, которое она испытывает, находясь на виду у общественности, поэтому она предпочитает сохранять свою личную жизнь в тайне. [77] После ее прорыва в 2014 году пресса часто описывала ее как скрытную. [54]
Будучи азиатско-американской женщиной, Митски чувствовала давление, связанное с необходимостью представлять свое сообщество. [78]
Митски не активна в социальных сетях, а аккаунты под ее именем ведутся менеджером. Она покинула социальные сети в 2019 году, примерно в то же время, когда она бросила музыку, потому что считала, что это вредит ее имиджу. [54] Тем не менее, она приобрела огромную популярность в социальных сетях. По состоянию на февраль 2022 года ее музыка была представлена в более чем 2,5 миллионах видеороликов на TikTok. [79] В 2021 году бывший президент Соединенных Штатов Барак Обама включил «The Only Heartbreaker» в свой ежегодный список лучших песен. [80]
9 сентября 2019 года на шоу в Центральном парке Митски объявила, что это будет ее последнее шоу на неопределенный срок, заставив ее фанатов выразить свое недовольство в социальных сетях. Реакция в сети на это объявление побудила ее сказать своим поклонникам, что она не собирается бросать музыку; однако в то время она намеревалась бросить музыку навсегда. Она заявила, что ее главной причиной ухода было то, что ей было трудно бороться с новообретенной инди-звездой, когда ее альбом 2018 года Be the Cowboy стал мейнстримом. [54]
Митски сказала, что музыкальная индустрия ощущается как «сверхнасыщенная версия потребительства» [81] и что в этой индустрии «вы должны быть продуктом, который покупается, продается и потребляется». Она сожалеет, что использовала свое настоящее имя для выпуска музыки, потому что она больше не чувствовала, что принадлежит ей, и она чувствовала себя «иностранкой» для себя. [13] Она боялась, что, продолжая заниматься музыкой, в конечном итоге начнет создавать музыку, которая ей неинтересна. В 2019 году Митски написала новый сингл «Working for the Knife», в котором она описывает свое «нежелание возвращаться на сцену» [81] В феврале 2022 года Митски выпустила новую пластинку Laurel Hell , вернувшись в музыкальную индустрию. [54]
Митски заявляла в интервью, что у нее непростые отношения с поклонниками, потому что она считает их отношение к ней и ее музыке подавляющим. [82] [83] Она считала, что «преклонные комментарии» о себе в сети наносят ущерб ее самооценке. [79] Ее фан-база была описана как « чрезвычайно онлайновая », « культовая » [4] и как соперничающая « с Тейлор Свифт и BTS по интенсивности, если не по размеру». [82]
В интервью 2022 года она описала публику на одном из своих шоу как «неумолимую». Вспоминая случай, когда ей пришлось пройти через аудиторию без сопровождения в свою гримерку, она сказала: «Каждому нужна была частичка меня […] Я была так ошеломлена хватающими меня руками, что я плакала». [4] В феврале 2022 года Митски опубликовала в Twitter заявление, в котором попросила фанатов прекратить использовать свои телефоны для записи ее шоу, так как «… это заставляет меня чувствовать, что мы здесь не вместе… Когда я на сцене и смотрю на вас, а вы смотрите в экран, у меня возникает ощущение, что тех из нас на сцене забирают и потребляют как контент, вместо того чтобы разделить с вами момент». [84]
Митски описывает свою кросс-культурную идентичность как «наполовину японку, наполовину американку, но не полностью ни то, ни другое», чувство, которое часто отражается в ее музыке, в которой иногда обсуждаются вопросы принадлежности. [85] [86] Митски выразила дискомфорт, называя себя «японо-американкой» или «японкой», [87] и хотя она называет себя «азиатско-американкой», она бы предпочла «просто сказать, что она американка». [13]
С 2020 года Митски проживает в Нэшвилле, штат Теннесси . [54] Она любит веганскую выпечку, любит фильмы ужасов и имеет двух домашних кошек. [54]
Теперь она просто скажет, что она американка… Она не скажет, что она японка… Ей некомфортно с «японо-американкой»,