Thunderball) — шпионский фильм 1965 года и четвёртый в серии фильмов о Джеймсе Бонде , снятый Eon Productions , с Шоном Коннери в роливымышленногоагента МИ-6 Джеймса Бонда . Это адаптация одноимённого романа 1961 года Яна Флеминга , который, в свою очередь, был основан на оригинальном сценарии Джека Уиттингема, придуманном на основе истории, придуманной Кевином МакКлори , Уиттингемом и Флемингом. Это был третий и последний фильм о Бонде, снятый Теренсом Янгом , по сценарию Ричарда Мэйбаума и Джона Хопкинса .
Фильм рассказывает о миссии Бонда по поиску двух атомных бомб НАТО , украденных СПЕКТРОМ , который удерживает мировой выкуп в размере 100 миллионов фунтов стерлингов в алмазах под угрозой уничтожения неуказанного мегаполиса либо в Соединенном Королевстве, либо в Соединенных Штатах (позже выяснилось, что это Майами ). Поиски приводят Бонда на Багамы , где он сталкивается с Эмилио Ларго , карточным игроком, носящим повязку на глазу СПЕКТРОМ номер два. При поддержке агента ЦРУ Феликса Лейтера и любовницы Ларго, Домино Дерваль , поиски Бонда достигают кульминации в подводной битве с приспешниками Ларго. Сложное производство фильма включало четыре различных блока , и около четверти фильма состоит из подводных сцен. [5] «Шаровая молния» был первым фильмом о Бонде, снятым на широкоэкранном Panavision , и первым, продолжительность которого превышала два часа.
Хотя продюсеры серии фильмов о Бонде Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман планировали « Шаровую молнию » как первую часть франшизы, в 1961 году «Шаровая молния» была связана с юридическим спором, когда бывшие соратники Флеминга МакКлори и Уиттингем подали на него в суд вскоре после публикации романа в 1961 году, утверждая, что он основывался на сценарии, который трио написало для кинематографического перевода Джеймса Бонда. Иск был урегулирован во внесудебном порядке, и Брокколи и Зальцман, опасаясь конкурирующего фильма МакКлори, позволили ему сохранить определенные права на экранизацию сюжета и персонажей романа [6] , а МакКлори получил единоличный продюсерский титр на этом фильме; Брокколи и Зальцман вместо этого выступили исполнительными продюсерами [7] .
Фильм был исключительно успешным: его мировые кассовые сборы в размере 141,2 млн долларов (что эквивалентно 1 365 200 000 долларов в 2023 году) превысили не только сборы каждого из его предшественников, но и сборы каждого из следующих пяти фильмов о Бонде, которые последовали за ним. «Шаровая молния» остается самым финансово успешным фильмом серии в Северной Америке, если скорректировать инфляцию цен на билеты. [8] В 1966 году Джон Стирс получил премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты [9] , а BAFTA номинировала художника-постановщика Кена Адама на премию. [10] Некоторые критики и зрители хвалили фильм и называли его долгожданным дополнением к серии, в то время как другие сочли водные действия повторяющимися. За фильмом последовал фильм 1967 года « Живешь только дважды» . В 1983 году Warner Bros. выпустила вторую экранизацию романа «Шаровая молния» под названием « Никогда не говори никогда » с МакКлори в качестве исполнительного продюсера.
Агент SPECTRE Эмилио Ларго разрабатывает план, как заставить НАТО потребовать выкуп, угнав две атомные бомбы с бомбардировщика Королевских ВВС во время учений. Находясь на курорте Шраблендс, агент SPECTRE граф Липпе убивает французского пилота ВВС Франсуа Дерваля и заменяет его Анджело Палацци, чье лицо было хирургически изменено, чтобы соответствовать лицу Дервала. В последнюю минуту Палацци требует больше денег, на что агент SPECTRE Фиона Вольпе соглашается, чтобы он продолжил свою операцию. Палацци угоняет бомбардировщик, убивая его экипаж, и сажает его на мелководье на Багамах . Пока его люди извлекают бомбы, Ларго убивает Палацци.
Британский секретный агент Джеймс Бонд, восстанавливающийся в Shrublands после убийства убийцы SPECTR Жака Бувара, замечает Липпе и держит его под наблюдением, обнаруживая тело Дерваля. Вернувшись в Лондон, Бонд обнаруживает, что Липпе преследует его. Вольпе убивает Липпе, чей Анджело поставил под угрозу схему Ларго. Все агенты 00 приведены в состояние повышенной готовности после того, как SPECTR угрожает, что крупный город в Соединенных Штатах или Соединенном Королевстве будет уничтожен, если им не выплатят 100 миллионов фунтов стерлингов в течение семи дней. Бонд просит М, чтобы его направили в Нассау, Багамы , чтобы связаться с сестрой Дерваля Домино , после того, как он узнал в Дервале тело, которое он нашел на курорте.
Бонд встречается с Домино, которая, как он узнаёт, является любовницей Ларго, когда он посещает местное казино. Бонд и Ларго играют в кошки-мышки, притворяясь, что не знают истинных личностей друг друга. Бонд встречается со своим другом, агентом ЦРУ Феликсом Лейтером , коллегой-агентом Полой Каплан и интендантом МИ-6 Q , чтобы получить оборудование, включая подводную инфракрасную камеру и миниатюрный подводный дыхательный аппарат. Исследуя корабль Ларго, Disco Volante , он замечает подводный люк. Он посещает Ларго в его поместье ночью, только чтобы обнаружить, что Паула была похищена и покончила с собой, вместо того чтобы поговорить. Бонд ускользает от людей Ларго во время празднования джанкану . Вольпе догоняет Бонда, но погибает, когда ставит её между собой и приспешником, целящимся в Бонда.
Бонд и Лейтер находят замаскированный под водой Vulcan вместе с телами Палацци и экипажа. Бонд рассказывает Домино, что ее брата убил Ларго, и она помогает обыскать Disco Volante . Ларго захватывает ее. Бонд заменяет одного из людей Ларго, пока СПЕКТР готовится переместить бомбы, и узнает, куда одну из них перевозят, прежде чем ее обнаружат и оставят позади. Он и Лейтер заставляют Береговую охрану США и ВМС США сражаться с экипажем Disco Volante и забирают одну из бомб в подводном бою. Бонд преследует Ларго и хватает Disco Volante , когда он сбрасывает свою заднюю половину, чтобы стать судном на подводных крыльях , чтобы попытаться сбежать. Бонд поднимается на палубу и выводит Disco Volante из-под контроля, пока он побеждает людей Ларго и сражается с Ларго. Ларго одерживает верх и собирается застрелить Бонда, когда Домино убивает его гарпуном в отместку за то, что его нанятый ядерный физик Ладислав Кутце освобождает ее. Трое спасаются с Disco Volante за секунды до того, как он врезается в скалы и взрывается. Бонда и Домино спасает самолет с помощью небесного крюка .
Не указано в титрах :
Первоначально задуманный как первый фильм о Джеймсе Бонде, «Шаровая молния» был в центре юридических споров, которые начались в 1961 году и продолжались до 2006 года. [14] Бывшие соавторы Яна Флеминга Кевин МакКлори и Джек Уиттингем подали в суд на Флеминга вскоре после публикации романа «Шаровая молния » в 1961 году , утверждая, что он основал его на сценарии, который трио ранее написало для неудачной кинематографической версии Джеймса Бонда. [15] [6] Иск был урегулирован во внесудебном порядке; МакКлори сохранил определенные права на экранизацию истории, сюжета и персонажей романа. К тому времени «Бонд» имел кассовый успех, и продюсеры сериала Брокколи и Зальцман опасались выхода конкурирующего фильма МакКлори вне их контроля; они согласились на то, чтобы МакКлори указал в титрах кинематографическую « Шаровую молнию» , а они сами стали исполнительными продюсерами. [16]
Позже, в 1964 году, продюсеры Eon Брокколи и Зальцман договорились с МакКлори об экранизации романа; он был представлен как « Шаровая молния Яна Флеминга ». Тем не менее, наряду с официальными титрами сценаристов Ричарда Мэйбаума и Джона Хопкинса , сценарий также обозначен как «основанный на оригинальном сценарии Джека Уиттингема » и как «основанный на оригинальной истории Кевина МакКлори, Джека Уиттингема и Яна Флеминга». [16] На сегодняшний день роман был дважды экранизирован; в фильме 1983 года « Никогда не говори никогда» продюсера Джека Шварцмана в роли Джеймса Бонда снялся Шон Коннери, но это не продукция Eon.
Первоначальным выбором Брокколи на роль Домино Дерваль была Джули Кристи после ее выступления в фильме «Билли Лжец» в 1963 году. Встретившись с ней лично, он был разочарован и обратил свое внимание на Ракель Уэлч , увидев ее на обложке октябрьского выпуска журнала Life за 1964 год . Вместо этого Уэлч была нанята Ричардом Зануком из 20th Century Fox для участия в фильме «Фантастическое путешествие» в том же году. Фэй Данауэй также рассматривалась на эту роль и была близка к подписанию контракта на нее. [17] Зальцман и Брокколи прослушивали обширный список относительно неизвестных европейских актрис и моделей, включая бывшую Мисс Италия Марию Грацию Буччеллу , Ивонн Монлор из фильмов ужасов Hammer и Глорию Пол . В конце концов, бывшая мисс Франция Клодин Оже была утверждена на роль, и сценарий был переписан, чтобы сделать ее героиню француженкой, а не итальянкой, хотя ее реплики были озвучены в окончательном варианте Никки ван дер Зил , которая озвучивала нескольких предыдущих девушек Бонда. Тем не менее, режиссер Янг снова утвердил ее на свой следующий фильм, «Тройной крест» (1966). Одна из актрис, которая пробовалась на роль Домино, Лучиана Палуцци , позже согласилась на роль рыжеволосой роковой женщины- убийцы Фионы Келли, которая изначально должна была быть ирландкой по замыслу Мэйбаума. Фамилия была изменена на Вольпе в соответствии с национальностью Палуцци. [17]
Гай Гамильтон был приглашён на режиссуру, но посчитал себя измотанным и «творчески истощенным» после производства «Голдфингера» . [5] Теренс Янг , режиссёр первых двух фильмов о Бонде, вернулся в серию. По совпадению, когда Зальцман пригласил его снять «Доктора Ноу» , Янг выразил заинтересованность в постановке адаптаций « Доктора Ноу» , «Из России с любовью » и «Шаровой молнии » . Годы спустя Янг сказал, что «Шаровая молния» была снята «в нужное время», [18] учитывая, что если бы это был первый фильм в серии, низкий бюджет ( Доктор Ноу стоил всего 1 миллион долларов) не дал бы хороших результатов. [18] «Шаровая молния» был последним фильмом о Джеймсе Бонде, снятым Янгом.
Съемки начались 16 февраля 1965 года, основные съемки вступительной сцены проходили в Париже. Затем съемки переместились в замок Ане , недалеко от Дре , Франция, для боя в предтитровой сцене. Большая часть фильма была снята на Багамах; «Шаровая молния» широко известна своими обширными подводными сценами, которые разыгрываются на протяжении большей части второй половины фильма. Остальная часть фильма была снята на студии Pinewood Studios , Бакингемшир, на гоночной трассе Сильверстоун для погони с участием графа Липпе, мотоцикла BSA Lightning Фионы Вольпе с РПГ и Aston Martin DB5 Джеймса Бонда, прежде чем переехать в Нассау , на остров Парадайз на Багамах (где была снята большая часть отснятого материала) и в Майами. [19] Хантингтон Хартфорд дал разрешение на съемку на своем острове Парадайз, за что в конце фильма его благодарят.
Прибыв в Нассау, МакКлори искал места для съёмок многих ключевых сцен фильма и использовал дом местной пары миллионеров Салливанов для поместья Ларго, Пальмиры. [20] Часть подводного нападения СПЕКТРА также снималась на прибрежных территориях дома другого миллионера на острове. [5] Большинство подводных сцен пришлось снимать во время отлива из-за акул на побережье Багамских островов. [21]
Прочитав сценарий, Коннери осознал риск эпизода с акулами в бассейне Ларго и настоял, чтобы художник-постановщик Кен Адам построил перегородку из оргстекла внутри бассейна. Барьер не был фиксированной конструкцией, поэтому, когда одной из акул удалось пройти через него, Коннери сбежал из бассейна, за несколько секунд до нападения. [19] Кен Адам позже рассказал британской ежедневной газете The Guardian ,
Нам пришлось использовать спецэффекты, но в отличие от современных спецэффектов, они были настоящими. Реактивный ранец, который мы использовали в «Шаровой молнии», был настоящим — его изобрели для армии США. Чертовски опасный, и он длился всего пару минут. Катапультное кресло в Aston Martin было настоящим, и лодка Эмилио Ларго, Disco Volante , была настоящей. В то время были моторные лодки, но не было яхт хорошего размера, которые могли бы двигаться со скоростью 40–50 узлов, так что это была настоящая проблема. Но объединив судно на подводных крыльях, которое мы купили в Пуэрто-Рико за 10 000 долларов, и катамаран, он, по крайней мере, стал похож на большую яхту. Мы соединили два корпуса однодюймовым скользящим болтом, и когда они разделились, это сработало как мечта. Для этого фильма мы использовали много акул. Я арендовал виллу на Багамах с бассейном с соленой водой, который мы наполнили акулами и использовали для подводных съемок. Запах был ужасным. Вот тут-то Шон Коннери и оказался близок к укусу. У нас был плексигласовый коридор, чтобы защитить его, но у меня не хватило плексигласа, и одна из акул проскочила. Он никогда в жизни не выбирался из бассейна быстрее — он ходил по воде. [22]
Когда координатор спецэффектов Джон Стирс предоставил предположительно мертвую акулу для буксировки по бассейну, акула, которая была еще жива, в какой-то момент ожила. Из-за опасностей на съемочной площадке каскадер Билл Каммингс потребовал дополнительную плату в размере 250 фунтов стерлингов за дублерство помощника Ларго Куиста, когда его сбросили в бассейн с акулами. [23]
Кульминационная подводная битва снималась на пирсе Клифтон и была поставлена голливудским экспертом Рику Браунингом , который работал над фильмом «Существо из Черной лагуны» в 1954 году и другими фильмами. Он отвечал за постановку сцены в пещере и батальных сцен под Disco Volante и вызвал свою специализированную команду водолазов, которые выдавали себя за участников атаки. Войт предоставил большую часть подводного снаряжения, включая Aqua-Lungs , в обмен на размещение продукции и сопутствующие товары для фильма. Возможность дышать под водой в течение длительного времени была новым продуктом, который ранее использовался подводным исследователем Жаком Кусто , и использование этого в фильме было новым подходом. Ламар Борен, подводный фотограф, был нанят для съемки всех сцен. [23] Съемки прекратились в мае 1965 года, и последней снятой сценой была физическая драка на мосту Disco Volante . [5]
Находясь в Нассау, в последние дни съемок, супервайзеру спецэффектов Джону Стирсу было предоставлено экспериментальное ракетное топливо для использования при взрыве яхты Ларго. Игнорируя истинную силу летучей жидкости, Стирс облил ею всю яхту, укрылся, а затем взорвал лодку. В результате мощного взрыва были выбиты окна вдоль Бэй-стрит в Нассау примерно в 30 милях от него. [5] Стирс получил премию «Оскар» за свою работу над фильмом «Шаровая молния» .
По мере того, как съемки приближались к завершению, Коннери становился все более взволнованным из-за вмешательства прессы и был отвлечен трудностями в своем браке с актрисой Дайан Чиленто , который длился 32 месяца . Коннери отказался разговаривать с журналистами и фотографами, которые следовали за ним в Нассау, заявив о своем разочаровании преследованием, которое сопровождало эту роль: «Я считаю, что слава имеет тенденцию превращать человека из актера и человека в товар, общественный институт. Ну, я не собираюсь подвергаться этой метаморфозе». [24] В конце концов, он дал только одно интервью, Playboy , когда съемки были завершены, и даже отказался от существенного гонорара за появление в рекламном телевизионном спецвыпуске, сделанном Wolper Productions для NBC , «Невероятный мир Джеймса Бонда» . [23] По словам редактора Питера Р. Ханта , выпуск фильма «Шаровая молния» был отложен на три месяца, с сентября по декабрь 1965 года, после того как он встретился с Дэвидом Пикером из United Artists и убедил его, что без дополнительного времени невозможно будет смонтировать фильм на достаточно высоком уровне. [25]
Благодаря специалисту по спецэффектам Джону Стирсу, тизеру до «Шаровой молнии» , Aston Martin DB5 (представленный в «Голдфингере ») снова появляется вооруженным водометом , стреляющим сзади , и выглядящим заметно потрепанным — только пыль и грязь, поднятые несколькими минутами ранее приземлением Бонда с помощью ракетного пояса Bell (разработанного Bell Aircraft Corporation ). Ракетный пояс, который Бонд использует для побега из замка, на самом деле работал и использовался много раз, до и после, для развлечения, особенно на Суперкубке I и на запланированных выступлениях на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1964–1965 годов. [26]
Бонд получает реактивный подводный ранец с подводным ружьем (позволяющий водолазу маневрировать быстрее, чем другие водолазы ). Разработанный Джорданом Кляйном, зеленый краситель должен был использоваться Бондом в качестве дымовой завесы , чтобы скрыться от преследователей. [27] Вместо этого Рику Браунинг, подводный режиссер фильма, использовал его, чтобы сделать прибытие Бонда более драматичным. [28]
Небесный крюк, использованный для спасения Бонда в конце фильма, был спасательной системой, используемой армией США в то время. При выпуске Thunderball возникла путаница относительно того, существовал ли ребризер, подобный тому, что появляется в фильме; большинство гаджетов Бонда, хотя и неправдоподобны, часто основаны на реальных технологиях. В реальном мире ребризер не мог быть таким маленьким, так как в нем нет места для дыхательного мешка , в то время как альтернативный акваланг открытого цикла выпускает пузырьки выдоха, чего не делает устройство из фильма. Он был сделан из двух баллонов CO2, склеенных вместе и покрашенных, с небольшим прикрепленным мундштуком. [28] По этой причине, когда Королевский инженерный корпус спросил Питера Ламонта, как долго человек может использовать устройство под водой, ответ был: «До тех пор, пока вы можете задерживать дыхание». [29]
26 июня 2013 года аукционный дом Christie's продал часы Breitling SA Top Time, которые носил в фильме Коннери, более чем за 100 000 фунтов стерлингов; подаренные Бонду Q, они также использовались в качестве счетчика Гейгера в сюжете. [30]
Thunderball был третьим саундтреком к фильму о Джеймсе Бонде, написанным Джоном Барри , после From Russia with Love и Goldfinger . Оригинальная заглавная песня называлась «Mr Kiss Kiss, Bang Bang», она была взята у итальянского журналиста, который в 1962 году окрестил агента 007 как Mr Kiss Kiss, Bang Bang. [31] Заглавная тема была написана Барри и Лесли Брикасс ; песня была первоначально записана Ширли Бэсси , но в конце дня стало понятно, что трек слишком короткий для необходимых титров. Поскольку Бэсси была недоступна, она была позже перезаписана Дайонн Уорвик с более длинным инструментальным вступлением. Ее версия была выпущена только в 1990-х годах. Песня была удалена из титров после того, как продюсеры Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман забеспокоились, что заглавная песня к фильму о Джеймсе Бонде не будет хорошо работать, если в тексте песни не будет названия фильма. [5] Затем Барри объединился с поэтом-песенником Доном Блэком и написал «Thunderball», которую спел Том Джонс , который, согласно легенде о создании Бонда, упал в обморок в звукозаписывающей кабине, когда пел последнюю ноту песни. Джонс сказал об этом: «Я закрыл глаза и держал ноту так долго, что когда я открыл глаза, комната закружилась». [32]
Кантри-музыкант Джонни Кэш также представил песню под названием «Thunderball» компании Eon Productions, но она осталась неиспользованной. [33]
Премьера фильма состоялась 9 декабря 1965 года в театре Hibiya в Токио, а премьера в Великобритании состоялась 29 декабря 1965 года. Фильм имел большой успех в прокате с рекордными сборами. В своем премьерном показе в Токио в одном театре он собрал рекордные для Японии 13 091 доллар в день открытия, а на следующий день он установил рекордные 16 121 доллар в день. [34] Он собрал 63,6 миллиона долларов в Соединенных Штатах, что эквивалентно примерно 58,1 миллионам посещений, [35] и стал третьим по кассовым сборам фильмом 1965 года , уступая только «Звукам музыки» и «Доктору Живаго» . В общей сложности фильм заработал 141,2 миллиона долларов по всему миру, превзойдя доходы трех предыдущих фильмов серии — легко окупив свой бюджет в 9 миллионов долларов — и оставался самым кассовым фильмом о Бонде, пока рекорд не побил фильм « Живи и дай умереть » (1973). [36] После корректировки доходов по ценам 2011 года, он собрал около 1 миллиарда долларов по всему миру, что сделало его вторым по финансовому успеху фильмом о Бонде после « 007: Координаты «Скайфолл» » . [37]
«Шаровая молния» выиграла премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, присужденную Джону Стирсу в 1966 году. [9] Кен Адам , режиссер-постановщик, также был номинирован на премию BAFTA за лучшую работу художника-постановщика . [10] Фильм получил премию «Золотой экран» в Германии и премию «Золотой лавр» за лучшую драматическую экшн-ленту на церемонии вручения премии «Лаурель» в 1966 году. Фильм также был номинирован на премию Эдгара Аллана По за лучший иностранный фильм . [38]
Фильм получил в целом положительные отзывы. Дилис Пауэлл из The Sunday Times заметила, что «до 007 кино было скучнее». [39] Дэвид Робинсон из Financial Times раскритиковал внешность Коннери и его эффективность в роли Бонда в фильме, заметив: «Дело не только в том, что Шон Коннери выглядит гораздо более изможденным и менее героическим, чем два или три года назад, но и в том, что гораздо меньше усилий приложено, чтобы представить его как знатока-плейбоя. Помимо небрежного заказа Белуги, в нем мало того комического проявления bon viveur-manship, которое было одним из очарований почти-джентльмена 007 Коннери». [40]
Босли Кроутер из The New York Times нашел фильм более юмористическим, чем его предыдущие части, и сказал, что « Thunderball тоже симпатичный, и он наполнен такими подводными действиями, которые порадовали бы капитана Жака-Ива Кусто ». Он также похвалил главных актеров и написал: «[т]е цвета красивые. Пейзажи на Багамах — непреодолимая приманка. Даже насилие смешное. Это лучшее, что я могу сказать о фильме о Бонде». [41] Variety посчитал, что Thunderball — это «напряженная, захватывающая мелодрама, в которой важна новизна действий». [42] Филип К. Шойер, рецензирующий для Los Angeles Times , был менее впечатлен, написав: «Он такой же, как и его предшественники, только больше — слишком много всего, от внезапного желания до внезапного желания». Кроме того, он написал: «Подводные сцены настолько красивы, насколько это возможно в Техниколоре, показывая, помимо рыб и двуногих с плавниками, всевозможные потрясающие водолазные колокола и моторные морские сани — не говоря уже об арсенале смертоносных подводных ружей. Если бы я мог хотя бы в половине случаев знать, что именно они делают, эффект мог бы быть еще красивее». [43]
Журнал Time похвалил подводную съемку фильма, но посчитал, что «в сценарии нет ни капли подлинного остроумия, но поклонники Бонда, которые заранее приучены кататься по проходам, когда их герой просто просит официанта принести немного белужьей икры и Dom Pérignon '55, вероятно, никогда этого не заметят. Их заводит легенда, которая напрямую воздействует на чувства, и ее цвета являются основными». [44] Клиффорд Терри из Chicago Tribune посчитал, что диалоги были «настолько плохи, что они великолепны» и выделил Оже как «вероятно, самого благородного из всех детей Бонда на сегодняшний день». В целом, он посчитал, что фильм принадлежит Коннери, написав, что тот «выбрасывает эти невероятные реплики, даже не моргнув стальным холодным глазом». [45]
По словам Дэнни Пири , «Шаровая молния » «начинается целую вечность и имеет слишком много длинных подводных сцен, во время которых невозможно понять, что происходит. Тем не менее, это приятное начало в серии фильмов о Бонде. Шон Коннери особенно привлекателен в роли Бонда — я думаю, он излучает больше уверенности, чем в других фильмах серии. В фильме нет выдающихся сцен, но он развлекает, пока актеры остаются над водой». [46]
Джеймс Берардинелли похвалил игру Коннери, роковую женщину Фиону Вольпе и подводные сцены, отметив, что они были хорошо поставлены и четко сняты. Он раскритиковал длительность сцен, заявив, что они нуждаются в монтаже, особенно в кульминации фильма. [47]
На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 87% на основе 52 рецензий со средней оценкой 6,70/10. Консенсус сайта гласит: «Роскошно выполненные декорации и непреходящее обаяние Шона Коннери делают «Шаровую молнию» большим, веселым приключением, даже если оно не совсем соответствует предыдущим высотам серии». [48] На Metacritic фильм имеет оценку 64 из 100 на основе рецензий девяти критиков. [49] В 2014 году Time Out опросил нескольких кинокритиков, режиссеров, актеров и каскадеров, чтобы составить список их лучших боевиков; [50] «Шаровая молния» оказалась на 73-м месте. [51]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
