Фрэнсис Даннери (родился 25 декабря 1962 года) [1] — английский музыкант, певец и автор песен, музыкальный продюсер и владелец звукозаписывающей компании.
Даннери был солистом и гитаристом британской прог - поп- группы It Bites с 1982 по 1990 год. С 1990 года он занялся сольной карьерой, а с 2001 года владеет и управляет собственным лейблом звукозаписи Aquarian Nation. [2]
Он сотрудничал с такими артистами, как Роберт Плант , Ян Браун , Лорин Хилл , Сантана и Андерсон Бруфорд Уэйкман Хоу , а также в качестве продюсера и/или соавтора с Дэвидом Саншеусом , Крисом Диффордом (из Squeeze ), Джеймсом Сонефельдом ( Hootie and the Blowfish ), Эрин Моран , Стивеном Харрисом (экс- The Cult , Zodiac Mindwarp and the Love Reaction ) и Эшли Рикс (Younger Younger 28s).
Даннери был одним из кандидатов, приглашенных на прослушивание в качестве вокалиста и фронтмена группы Genesis после ухода Фила Коллинза в 1996 году. [3] Он также играл в реформированной бит/прог-группе 1960-х годов The Syn с 2008 по середину 2009 года.
Фрэнсис Даннери вырос в рабочей музыкальной семье в небольшом городке Камберленд Эгремонт (по адресу 28 Queens Drive в поместье Gulley Flats). Он младший сын Чарли Даннери (бывшего участника группы Jimmy Shand ) и его жены Кэтлин. [4]
Он проявлял интерес к музыке с раннего возраста, и его мать позже вспоминала, что «он всегда барабанил руками. Когда он спрашивал его, что он хочет к чаю, он все время что-то барабанил». [5] Его старший брат Барри «Баз» Даннери (которого Даннери называет своим самым большим влиянием) [6] был гитаристом в тяжелой рок-группе Necromandus и впоследствии в первой группе Оззи Осборна после Black Sabbath и спин-оффе ELO Violinski .
«Единственное, что всегда было постоянным в моей жизни, — это моя коллекция Genesis . Когда дома становилось все страннее и алкогольный цикл был на полном ходу, я мог вернуться в тот маленький кусочек Англии высшего класса, где Питер Гэбриел и его мальчики играли в крокет на лужайке, ели сэндвичи с огурцами и решали, какой из своих загородных коттеджей они посетят в следующий раз. И по сей день старый Питер может успокоить мою тревогу быстрее, чем Экхарт Толле ... Мои альбомы Genesis были моей безопасностью».
Фрэнсис Даннери о вдохновении, которое он нашел в музыке Genesis [7]
Даннери описывал свой семейный дом как «шумное кафе», полное музыкантов и друзей семьи всех поколений, и вспоминает: «Мои мама и папа были лучшими. Они были добрыми, забавными и любезными по-рабочему классовому. Они давали людям. У них было что-то такое, что заставляло всех чувствовать себя желанными гостями в нашем доме... Мои мама и папа кормили их вкусной едой, делились сигаретами и участвовали в юмористических и интересных беседах». [7]
Его детство было омрачено обоюдным алкоголизмом его родителей. [8] Он описывал их как «запойных пьяниц, две недели выпивки и два месяца перерыва... Как только мои мама и папа начали употреблять алкоголь, я никогда не знал, что произойдет. Все происходило быстро. В одну минуту это был рай, а в следующую — сущий ад. Это было ужасно. ... Любой, кто жил в такой нервозности, поймет, что я имею в виду. Я жил под этой постоянной угрозой всю свою жизнь». [7]
С одиннадцати лет Фрэнк четыре дня в неделю жил один в трейлерном парке, чтобы избежать проблем дома, днем ходил в школу, а по ночам подрабатывал музыкантом, чтобы поддерживать свою независимость и расходы на проживание. Его первой профессиональной работой было участие в дуэте подростков с его другом Питером Локхартом, который играл на местных площадках, включая Tarnside Caravan Club и различные кабаре. [7] Он вспоминает: «Мы были милым маленьким дуэтом, который открывал главные выступления... Я просто подпевал Питеру, который пел песни Элвиса и играл на органе». [7] Добавив к своим музыкальным навыкам гитару и пение, Даннери перешел к другим проектам разного уровня вовлеченности — «Я играл в нескольких местных группах и со множеством разных музыкантов, особенно в группе под названием Waving at Trains, в которой я был с Доном Маккеем, который был фантастическим музыкантом. Он также написал несколько действительно хороших песен». В состав Waving at Trains входили Маккей в качестве фронтмена, Даннери на соло-гитаре и вокале, а также Глин Дэвис и Фрэнк Холл на бас-гитаре и барабанах соответственно (оба последних также играли в группах с братом Фрэнка Барри, включая Necromandus и Nerves). [6] [9]
Даннери прокомментировал этот период: «Не было никого, на кого я мог бы положиться... Я каким-то образом обеспечил себе другие места для жизни и времяпрепровождения (говоря о силе человеческого духа), потому что я не мог оставаться дома, когда мои родители пили. Я до сих пор помню запах дома, когда мои родители тонули в хмеле. По сей день запах пива Carlsberg Special Brew вызывает у меня рвоту». [7]
В 1982 году, когда ему было девятнадцать, Даннери сформировал рок-группу It Bites (взяв на себя роль солиста и гитариста). Другими участниками группы были его школьные друзья из Эгремонта Боб Далтон (ударные, вокал) и Дик Нолан (бас, вокал); плюс Джон Бек (клавишные, вокал), который приехал из Майрхауса, пригорода Уайтхейвена . После карьеры, играя в пабах и молодежных клубах, группа временно распалась, и Даннери переехал в Лондон. Группа воссоединилась, когда Даннери убедил других участников полностью покинуть Эгремонт и переехать в Лондон в 1984 году. Квартет поселился в доме в Пекхэме и писал и репетировал каждый день, в конечном итоге подписав контракт на запись с Virgin Records . [8]
It Bites выпустили три студийных альбома: дебютный The Big Lad in the Windmill (1986), получивший признание критиков Once Around the World (1988) и ориентированный на рок Eat Me in St Louis (1989). С каждого альбома было выпущено по три сингла, самым большим хитом стал « Calling All The Heroes » в 1986 году. Это был второй сингл с The Big Lad in the Windmill, который достиг 6-го места в UK Singles Chart после обширной ротации на радио и телевидении. Группа приобрела очень преданных поклонников благодаря исключительному альбому Once Around The World, и, возможно, их карьера достигла пика с восторженным шоу в Astoria в Лондоне в мае 1988 года для его продвижения. It Bites распались в середине 1990 года накануне записи своего четвертого студийного альбома в Лос-Анджелесе.
Комментируя распад, Даннери сказал: «Группа подошла к концу. Это был естественный процесс. Мы поссорились из-за нескольких вещей, не было какой-то одной большой проблемы или вопроса, это были глупые мелочи. Мы просто отдалились друг от друга. Это не было чьей-либо виной, но мы расстались». [6] Однако в 2024 году он вспоминал:
Я мог бы дать вам миллион разных ответов. Мы находились под большим давлением, чтобы добиться огромного успеха, когда никто толком не знал, что нам следует делать. Все, что нам говорили, было: «Нет, это неправильно» или «Нет, вы не можете этого сделать». К концу It Bites было много попыток заставить солнце светить, когда шел дождь. Стало очевидно, что мы просто не вписывались в то, что происходило в индустрии. Никто нас не хотел. Это было похоже на то, как будто ты англичанин в валлийском баре. Самым глубоким было осознание того, что неважно, какую музыку мы создаем. Музыкальная сторона вещей была наименее важной. Это было самым грустным. Уход от всего этого был очень освобождающим. У меня дерзкий характер, и это не помогло. Я все еще пил и у меня не было очень хороших социальных навыков. Я был слишком живым, и в этом смысле я сам способствовал своему падению. [8]
После ухода Даннери It Bites недолгое время продолжали с новым фронтменом (Ли Нотт) и чередой новых имен (включая Navajo Kiss и Sister Sarah), но распались, не сумев подписать новый контракт на запись. Концертный альбом It Bites после распада (в основном составленный из концертов 1989 года) под названием «Thank You and Goodnight» был выпущен в 1991 году.
«В последний вечер, когда я пил, мне приставили пистолет к голове, и я курил крэк на Голливудском бульваре, накачавшись виски, крэком и метамфетамином. Это напугало меня до чертиков. Это был тот момент в моей жизни, когда я сказал себе: «Что-то должно измениться».
Фрэнсис Даннери о прекращении употребления алкоголя и наркотиков [10]
После распада It Bites в 1990 году Даннери переехал в Лос-Анджелес, предавшись, как он позже признал, катастрофически гедонистическому образу жизни. [6] [10] [11] В этот период он записал свой первый сольный альбом Welcome to the Wild Country , который был выпущен на Virgin Records в 1991 году и спродюсирован Дэвидом Хентшелем . Пластинка не имела большого успеха и была выпущена только в Японии. Он вернул себе права в 2001 году, переиздав ее на Aquarian Nation Records. [12]
Даннери с тех пор описывал Welcome to the Wild Country как «записанный в то время, когда я не знал, кто я». К концу своего пребывания в Лос-Анджелесе Даннери занялся своими проблемами с наркотиками и алкоголем и избавился от своего образа жизни. Впоследствии он открыто говорил о своих проблемах с алкогольной зависимостью и злоупотреблением наркотиками в этот период. [13]
В 1993 году Даннери вернулся в Великобританию и присоединился к концертной группе Роберта Планта , солиста Led Zeppelin , исполнив несколько треков на альбоме Планта 1993 года Fate of Nations и в сопровождающем его мировом турне. Относительно этого периода Даннери прокомментировал. «У меня хорошие отношения с (Плант), потому что я думаю, что я такой же пылкий и агрессивный, каким он хотел бы быть... Ему нравится, как я играю на [инструменте], поэтому мы всегда хорошо ладим. За те два или три года, что мы провели вместе, я сделал то, что никогда бы не смог сделать иначе. Останавливаясь в больших отелях, играя на огромных стадионах и летая первым классом, я поднялся на вершину холма. В то время это была самая крупная работа гитариста в мире, и какое-то время она была моей. Это заставило меня почувствовать себя полноценным... Я не подавал заявку на эту работу, что заставило меня понять, что я не очень эффективен в стратегиях. Я вижу, как другие строят планы и идут из пункта А в пункт Б, и это заставляет меня думать: «Ух ты!» В своей жизни я, как правило, попадаю в самые фантастические места, которые никто не мог себе представить. Я не хотел работать с Робертом, я не стремился к этому, и было пять тысяч парней, которые хотели, но они позвонили мне, и все. Когда что-то приходит в вашу жизнь, принимайте это, и когда это оставьте, отпустите их – все просто». [8] Даннери также отметил, что время, проведенное с Плантом, «(дало) мне образование в области блюза». [8]
Затем Даннери выпустил Fearless на Atlantic Records в 1994 году, продвигая альбом своим первым сольным туром по Великобритании. Дата тура в Глазго была записана для концертного альбома One Night in Sauchiehall Street , выпущенного в 1995 году.
В 1995 году Даннери переехал в Нью-Йорк . Его третий студийный альбом Tall Blonde Helicopter был выпущен на Atlantic в том же году.
«Я пробую все, и количество неудач нереально, но я никогда не позволяю этому победить меня и пробую что-то другое. Люди могут смотреть на меня и говорить, что я успешен, но это только потому, что я пробую так много разных вещей. Кто-то однажды сказал мне, что американцы не являются американцами, потому что они там родились, быть американцем — это состояние ума. Это потребность расширяться и расти, исследовать, по сути, дух первооткрывателя... Я думаю, у меня есть это, американский склад ума».
Фрэнсис Даннери [6]
В 1996 году Даннери пригласили на прослушивание в качестве ведущего вокалиста Genesis (хотя в конечном итоге эта должность досталась Рэю Уилсону ). [3] Даннери вспоминал: «Я проходил прослушивание для них, хотя и знал, что не получу эту работу. Я могу петь Питера Гэбриела лучше, чем Питер Гэбриел, но я просто не могу петь Фила Коллинза ... все эти крики в « Mama », никак нет. Пение Genesis — это все о фразировке; вы не добавляете блюз, потому что это как классическая музыка. Поэтому я знал, что не получу ее, но я не собирался отказываться от возможности пойти в студию Genesis, сесть там и спеть «The Lamb Lies Down on Broadway». И знаете что? Я считаю, что я был лучшим человеком для этой работы, потому что я достаточно креативен, чтобы разозлить Тони Бэнкса ... Я бы не отступил ни перед одним из этих парней, потому что я невероятно креативен, возможно, даже больше, чем они». [8]
Следующий альбом Даннери, Let's Go Do What Happens , был выпущен в 1998 году на Razor and Tie Records , изначально только в Соединенных Штатах. В этот период Даннери также играл на дебютном альбоме Лорин Хилл 1998 года The Miseducation of Lauryn Hill и альбоме Карлоса Сантаны 1999 года Supernatural . [8]
«Я не чувствую удовлетворения, просто занимаясь музыкой; у меня есть и другие стороны моей натуры, которые мне нужно выразить. Очень разрушительно не выражать себя, поэтому мне нравится сохранять свою жизнь полной и разнообразной».
Фрэнсис Даннери [14]
Позже, в 1998 году, Даннери вышел на пенсию как музыкант и обосновался в новом доме в горах Вермонта , где посвятил следующие несколько лет разведению и дрессировке лошадей (которую он изучал у Джона Лайонса , «заклинателя лошадей» [6] ), а также плотницкому делу, астрологии и юнгианской психологии. [15]
В 2000 году, вдохновленный просмотром телевизионного концерта Shakti , Даннери позже признался, что «понял, что во мне все еще живет музыкант, и что я должен быть таким же верным этой стороне своего характера, как и другим сторонам». [6] Он решил возобновить сотрудничество с музыкальным бизнесом, впервые за пять лет вернувшись в Великобританию, чтобы дать несколько концертов, и создав свой собственный интернет-лейбл Aquarian Nation с намерением выпускать свои будущие альбомы, а также альбомы других исполнителей. [15]
Для тура по Великобритании Даннери сформировал новую группу поддержки под названием The Grass Virgins, в которую вошли второй гитарист Дэйв Колкухоун, бас-гитарист Мэтт Пегг и певица/клавишница Эрин Моран, а вскоре после этого последовал более масштабный тур и выступления на разогреве у Hootie и Blowfish .
Первым новым альбомом Даннери после его возвращения был Man , выпущенный в 2001 году. Об альбоме Даннери сказал: «Я был очень подавлен, когда писал CD „Man“. Это были трудные роды. Я переживал такие потрясения в своей жизни. Моя мать умирала, мои отношения заканчивались, и в полной противоположности, моя дочь Ава рождалась. [Но] я думаю, что сейчас я в мире с этой стороной моей жизни». [16] Даннери гастролировал по Великобритании в поддержку Man , в сопровождении Мэтта Пегга на бас-гитаре. Концертный альбом — Hometown 2001 — был записан 14 июня 2001 года в Whitehaven Civic Hall в Камбрии и выпущен позже в том же году.
В 2002 году Даннери играл и продюсировал несколько альбомов, выпущенных Aquarian Nation. Первым из этих релизов был I Didn't Get Where I Am Криса Диффорда , с которым Даннери также гастролировал в поддержку альбома. За ним последовал дебютный альбом Джона и Уэйна Nearly Killed Keith и Songs From the Mission of Hope , дебютный альбом Стивена Харриса .
В 2003 году Даннери выступил с бывшими участниками It Bites Джоном Беком, Диком Ноланом и Бобом Далтоном в Union Chapel во время главного слота шоукейса Aquarian Nation. Даннери и Бек исполнили «Hunting The Whale», а Нолан и Далтон присоединились к ним для исполнения «Still Too Young To Remember». Событие было записано и выпущено на DVD под названием Live at the Union Chapel в следующем году. [8]
В 2005 году Даннери выпустил The Gulley Flats Boys , более спокойный и акустический альбом, чем его предшественник, в котором почти не было партий ударных или перкуссии, а электрогитара использовалась редко. Он был записан Даннери с пианистом/клавишником Дэвидом Саншеусом и Дори Джексон на бэк-вокале. [17]
« (Домашние концерты) дают невероятное чувство того, что тебя слышат. Для артиста — на самом деле, для каждого человека — это невероятное и сказочное чувство — чувствовать, что кто-то действительно услышал то, что ты сказал или сыграл... Во время домашних концертов есть интимность одного человека с акустической гитарой, говорящего с людьми о философских вещах. Вы не сможете по-настоящему проникнуть в души людей, если они выпили пинту пива и стоят и кричат на рок-бога».
Фрэнсис Даннери о домашних концертах [11]
В 2005 году Даннери отправился в мировой тур «домашних концертов», предлагая поклонникам заказать его выступление у них дома для платящей аудитории, в среде, свободной от наркотиков и алкоголя. Даннери продолжает давать домашние концерты и по сей день. [11]
В том же году Даннери был принят на работу в возрожденную прогрессивную рок/бит-группу 1960-х годов Стива Нарделли The Syn в качестве гитариста, играя вместе с Нарделли, басистом Yes Крисом Сквайром , клавишником Джерардом Джонсоном и барабанщиком Гэри Хасбендом . Этот состав должен был играть в рамках тура More Drama Tour летом и осенью 2005 года (вместе с двумя другими связанными с Yes группами, Уайтом и Стивом Хоу ). Даннери покинул группу после отмены тура и был заменен Шейном Териотом .
В октябре 2007 года Даннери выпустил для бесплатной загрузки песню Feels Like Summertime , которая изначально была написана для It Bites незадолго до первоначального распада группы в 1990 году и переработана в рамках неудачного воссоединения 2003 года.
В 2008 году Даннери дал множество сольных выступлений и домашних концертов, на этот раз сосредоточенных на материале из Tall Blonde Helicopter . Его летний и осенний график включал тур с полным составом, завершившийся выступлением в Сиэтле, которое было записано Flying Spot, Inc. для последующего выпуска в качестве специального издания концерта/документального DVD. (Первоначально запланированный к выпуску в 2009 году и названный Louder Than Usual , он был окончательно выпущен в сентябре 2010 года в виде DVD с сопроводительным CD)
В 2010 году Даннери выпустил «официальный видеобутлег» на DVD с тура Man 2001 года под названием In The Garden of Mystic Lovers, а также спродюсировал и сыграл на Snowman Melting , первом сольном альбоме Джеймса Сонефельда из Hootie and the Blowfish . [ требуется ссылка ]
В 2008 году Даннери воссоединился с The Syn в составе нового состава, в который также вошли Нарделли и клавишник Том Брислин . Вместе с Дори Джексон, басистом Джейми Бишопом и (а также двумя участниками американской прогрессивной рок-группы Echolyn , гитаристом Бреттом Куллом и барабанщиком Полом Рэмси) группа записала новый альбом Big Sky , выпущенный в начале 2009 года и признанный лучшим прогрессивным рок-альбомом 2009 года на сайте USA Progressive Music. [18] [19] Хотя он не играл на сингле Syn "Reason and Ritual" в октябре 2008 года, Даннери был в группе во время тура по США, запланированного на весну 2009 года. К сожалению, тур был отменен после шести концертов после возвращения Нарделли в Великобританию, чтобы заняться отдельными интересами, и в результате группа распалась после последнего выступления на Rosfest 1 мая 2009 года, записанного и в конечном итоге выпущенного как The Syn Live Rosfest в 2015 году. [20] [21] [22] Бретт Кулл назвал проект имеющим "плохую организацию, плохой магнетизм, плохую энергетику". [23]
Несмотря на провал Syn, все участники состава (кроме Нарделли) продолжили работать с Даннери. Кулл, Брислин, Рэмси, Бишоп и Джексон появились на следующем альбоме Даннери There's a Whole New World Out There (выпущенном 3 октября 2009 года) в составе его новой группы The New Progressives. Альбом состоял из переработок It Bites и сольных песен со всей карьеры Даннери (плюс каверы песен Роберта Планта , Genesis , Дэвида Сильвиана и Joy Division ), в альбоме также приняли участие приглашенные гитаристы Фил Кэмпбелл ( Motörhead ), Саймон Роджерс ( Also Eden ) и Люк Мачин (Maschine, The Tangent ), флейтист Тео Трэвис ( Soft Machine , Gong , The Tangent) и — что, возможно, самое удивительное — замена самого Даннери в It Bites, Джон Митчелл . В поддержку альбома группа The New Progressives гастролировала по Великобритании, Америке и Австралии, при этом по возможности приглашая на концерты различных гостей (как участников альбома, так и сторонних).
В 2009 году Джем Годфри ( Frost* ) объявил на форуме Frost*, что он и Даннери оба внесли свой вклад в сольную запись заглавного трека будущего альбома Big Big Train , The Underfall Yard . [24]
12 августа 2011 года Даннери выпустил современный R'n'B-влияющий Made in Space . Он поддержал альбом туром по Великобритании, в котором участвовал он сам и Дори Джексон. Он также объявил, что запишет кавер-версию песни Питера Гэбриэла The Rhythm of the Heat в составе Sonic Elements, новой "фэнтези-рок" группы, собранной Дэйвом Керцнером .
В 2012 году Даннери появился в качестве гостя на альбоме Стива Хакетта Genesis Revisited II , спев в двух треках — «Dancing With the Moonlit Knight» и «Supper's Ready» (раздел «As Sure As Eggs Is Eggs (Aching Men's Feet)») — а также сыграл на дополнительной гитаре. [8] Даннери также появился в качестве гостя на последующем туре Хакетта Genesis Revisited , спев на шоу Arcada Theater в Сент-Чарльзе, штат Иллинойс , 20 сентября 2013 года, и в Scottish Rites Auditorium в Коллингсвуде, штат Нью-Джерси .
С конца 2012 по осень 2013 года Даннери записал Frankenstein Monster , альбом каверов с песнями из бывшей группы его брата Necromandus . Относительно альбома Даннери прокомментировал: «Я должен сказать, что это было чертовски крутое путешествие как в эмоциональном, так и в музыкальном плане. Я так много узнал о своем брате во время создания этого альбома и так много о себе... Слушая сейчас, когда все становится на свои места, я очень доволен и горжусь результатами. Мы придерживались очень близко к оригиналам, иногда точно, а там, где требовалось немного больше музыкальности или пространства, мы были достаточно умны, чтобы добавить наши собственные партии, не испортив песню. Я точно знаю, что понравилось бы Базу, поэтому я добавил только то, что, как я знаю, ему бы понравилось». [25]
В конце 2013 года Даннери собрал The Sensational Francis Dunnery Electric Band, которая гастролировала как с песнями Necromandus, так и с песнями из бэк-каталога Фрэнсиса Даннери. [25] Группа также приняла участие в релизе Даннери 2016 года Vampires , альбоме перезаписанных песен It Bites.
В январе 2016 года Даннери начал транслировать «The Francis Dunnery Radio Show» на британской прогрессивной рок-радиостанции Progzilla Radio. [26]
В феврале 2016 года Даннери выпустил Vampires , продолжение There's a Whole New World Out There . Как и его предшественник, Vampires сосредоточился на материале, изначально написанном It Bites, — хотя вместо того, чтобы полностью перерабатывать песни, этот альбом содержал верные аранжировки, записанные с использованием более плавного продакшена (который теперь предпочитал Даннери), чем оригинальные записи It Bites. Альбом также был выпущен в виде инструментальной версии.
В июле 2016 года Даннери продолжил свою тенденцию к переработке, ремиксам и переизданию с Return to the Wild Country , перезаписью сольного дебюта Welcome to the Wild Country 1990-х годов. За этим последовал Whole New World (ремикс There's a Whole New World Out There ) в марте 2017 года и ремикс Frankenstein Monster в мае 2017 года.
В ноябре 2021 года Даннери выпустил свой первый альбом полностью оригинального материала за одиннадцать лет. The Big Purple Castle был тройным альбомом, доступным только для скачивания, с песнями и аудиофрагментами, размышляющими о прошлом Даннери, его жизни в музыкальной индустрии и его нынешних философиях. На трех обложках альбома изображены отдельные портреты Даннери, его дочери Элси и сына Фрэнки.
В январе 2022 года Даннери выпустил «зимний ремикс» The Gulley Flats Boys как в вокально-инструментальной, так и в инструментальной форме. Микс включал новые наложения (бас-гитара) и улучшенное звучание оригинального релиза, что дало песням «новую жизнь, новую пружину в их шаге» (согласно Даннери на его странице Bandcamp). В июле 2022 года он выпустил Tall Blonde Helicopter Live , ремастерированную аудиоверсию концертных съемок с DVD Louder than Usual , в которой участвовала группа с Бреттом Куллом, Полом Рэмси и Джейми Бишопом из его эпохи Syn/New Progressives, а также Эрика Брилхарт на клавишных.
Желая бросить вызов самому себе, изменить свой музыкальный подход и найти новые измерения в своей игре на гитаре, следующим новым проектом Даннери стала блюзовая группа, а также гастроли и запись коллекции оригинальных блюзовых песен. Blues of Tombstone Dunnery Volume 1 был выпущен 17 октября 2023 года. Группа Tombstone Dunnery включала Пола Брауна на бас-гитаре, Квинта Старки на ритм-гитаре, Фила Бомонта на барабанах, Найджела Хопкинса на клавишных, Нила Йейтса на духовых и деревянных инструментах и Динн Блейзи на бэк-вокале. Перед туром Даннери прокомментировал: «Я не могу дождаться, чтобы просто играть с этой группой и играть традиционный блюз. Я могу расслабиться и просто быть музыкантом. Я объединился с несколькими потрясающими музыкантами для тура и альбома. Я просто обожаю BB King , и его игра на гитаре эмоциональна, и из одной ноты можно рассказать целую историю». [27] [28]
В этот период Даннери также начал более энергично возвращаться к музыке It Bites. Он провел британский тур с группой, которую он называл «Francis Dunnery's It Bites», исполняя оригинальный материал группы. Помимо Даннери, в группу входили Браун, Квинт Старки (в роли мультиинструменталиста), второй гитарист Люк Мачин, клавишник/вокалист Пит Джонс и барабанщик Бьорн Фриклунд. После тура группы по Великобритании в январе 2023 года Даннери переименовал «Francis Dunnery's It Bites» в более прямолинейное «It Bites FD». В сентябре 2023 года был выпущен двойной концертный альбом Live from the Black Country (записанный в Вулверхэмптоне в январе того же года); Копии издания на Blu-ray поставлялись с бонусным EP под названием Raw , включавшим акустические версии трех винтажных треков It Bites со всеми инструментами в исполнении Даннери.
В декабре 2023 года Даннери объявил о новом составе It Bites FD (он сам, Браун, клавишник Тони Таррелл, барабанщик Чед Вакерман и игрок «атмосферных» элементов Дэйв МакКракен ). Короткий трехдневный тур по Великобритании в январе 2024 года вскоре последовал за выпуском студийного альбома Return To Natural, который был записан в знаменитой студии Rockfield Studios недалеко от Монмута в течение нескольких дней в середине декабря 2023 года. [29] В первые пару месяцев после выпуска альбома, по-видимому, неудовлетворенный оригинальной версией, Даннери сделал ремиксы Return To Natural (дважды) и выпустил эти миксы для скачивания со своей страницы Bandcamp (вместе с инструментальной версией альбома). Он также объявил, что аудиозаписи концертов с тура января 2024 года будут выпущены позже в этом году, а фильм одного из них также будет выпущен на DVD.
«Когда я услышал Джона Маклафлина в огне, я захотел быть в огне так же. Когда я услышал Аллана Холдсворта , я услышал другой подход и захотел узнать, что он делает. Однажды я видел Shakti на телешоу в 70-х, и эти парни играли до безумия, и молекулы прыгали вокруг. Именно такие вещи всегда волновали меня в музыке... Позже, в It Bites , нас критиковали за то, что мы виртуозы, но я был настолько глуп, что думал, что смогу изменить мнение людей о музыкальности. Я думал, что смогу заставить всех слушать Soft Machine , Yes , Focus и Pink Floyd . И я ругал такие группы, как The Smiths , говоря, что они не умеют играть!»
Фрэнсис Даннери о ранних музыкальных влияниях, [11]
Музыкальный подход Даннери разнообразен. Его ранние музыкальные влияния были прогрессивным роком ( особенно Genesis ) [7] и джаз-рок-фьюжн музыкантами, включая Джона Маклафлина , Soft Machine , Focus , Return to Forever и Джеффа Бека . [11]
Его агрессивный и драматичный стиль игры сочетает в себе хард-рок, поп и фанк стили с текучей, спиральной техникой игры на ведущей гитаре, вдохновленной Алланом Холдсвортом . Это было особенно заметно, когда он был в It Bites, и он критиковал свой подход к игре на ведущей гитаре в то время как он был незрелым. [11] Он также включил в свой стиль элементы джаза, классики и кантри-фингерпика. [30]
О своем сочинении песен Даннери сказал: «Я не могу писать песни с девяти до пяти. Рискуя показаться претенциозным, скажу, что мои песни приходят откуда-то еще, и мне приходится их ждать, так что не мне решать, когда я их получу. Когда песни начинают приходить, они все приходят в одно и то же время. Я могу получить 20 песен за три-четыре дня, а затем все снова останавливается». [16] [31]
«Если рэп-звезды могут рассуждать о наркоторговце с 73-й улицы в Комптоне, то почему я не могу петь о Галли-Флэттс или Торнхилле? Это моя история, я так же ценен, как и они. Я люблю Камбрию , там мои корни. Я пою о Васдейле и пирогах Мерфи, потому что это часть моей истории».
Фрэнсис Даннери о том, как его камберлендские корни повлияли на его творчество [6]
Помимо пения и игры на гитаре, Даннери играет на барабанах, бас-гитаре, органе, клавишных, перкуссии и тапборде (родственный гитаре инструмент).
У Даннери есть дочь от отношений с Джеки О'Салливан. Он женился на американской певице Джули Дэниелс (солистке рок-группы Star 69 ) 8 декабря 1990 года в Лас-Вегасе, штат Невада . [32] Позже он был в отношениях с Хеленой Фачендой, от которой у него родилась дочь в 1999 году. Около 2004 года он познакомился со своей девушкой Эрикой Брилхарт. Во время их отношений у них родилось двое детей.
В 2002 году Даннери основал Детский фонд Чарли и Кэтлин Даннери [33], благотворительную организацию, работающую на добровольцах и базирующуюся в его родном городе Эгремонт и названную в честь его покойных родителей. Объясняя причины создания благотворительной организации, Даннери сказал: «Моя мать была замечательной женщиной... так что это мой способ почтить ее и моего отца. В одной из моих песен есть строчка о том, что единственное, что вы можете оставить себе, это то, что вы отдаете — мне нравится эта идея. Я думаю, что к 40 годам, если вы не делаете ничего, чтобы помочь другим, то, вероятно, должны это делать. Люди отнимают у вас все время, и я думаю, что приятно что-то вернуть». [6]
Фонд собирает деньги на проекты и мероприятия, направленные на поддержку здоровья, благополучия и образовательных потребностей детей и молодежи в районе Эгремонта. [34] Он продолжает поддерживать благотворительную организацию посредством регулярных концертов в Эгремонте, а также участия и рекламы различных спонсируемых мероприятий. [35] [36]
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )