stringtranslate.com

Османская архитектура барокко

Архитектура османского барокко , также известная как турецкое барокко , [1] [2] была периодом в османской архитектуре 18-го и начала 19-го веков, находившимся под влиянием европейской архитектуры барокко . Этот стиль , которому предшествовали изменения в архитектуре периода тюльпанов и периодов тюльпанов , ознаменовал значительный отход от классического стиля османской архитектуры и представил новые декоративные формы в основном традиционным османским типам зданий. Он возник в 1740-х годах во время правления Махмуда I (1730–1754), и его самым важным ранним памятником была мечеть Нуруосмание , завершенная в 1755 году. Позже, в 18 веке, на основе европейских влияний были также введены новые типы зданий. Последние памятники в стиле барокко, такие как мечеть Нусретие , были построены Махмудом II (годы правления 1808–1839) в начале 19 века, но в этот период были введены новые стили под европейским влиянием, которые вытеснили барокко.

Фон

Начиная с 18 века, в османскую архитектуру стали проникать европейские влияния, поскольку сама Османская империя стала более открытой для внешних влияний. В этот период наиболее преобладающим архитектурным стилем в Западной Европе было барокко . В османском контексте термин «барокко» иногда применяется более широко к османскому искусству и архитектуре XVIII века, включая период тюльпанов . [3] [4] Однако, если говорить более конкретно, период после 17 века отмечен несколькими различными стилями. [5] [6] Османский или турецкий стиль «барокко» появился в своем полном выражении в 1740-х годах и быстро заменил стиль периода тюльпанов . [7] [5] Этот сдвиг ознаменовал окончательный конец предыдущего классического стиля , который доминировал в османской архитектуре в 16 и 17 веках. [8]

Политические и культурные условия, которые привели к османскому барокко, отчасти берут свое начало в периоде тюльпанов, во время правления Ахмеда III , когда османский правящий класс открылся для западного влияния. [5] [9] После периода тюльпанов османская архитектура открыто имитировала европейскую архитектуру, так что архитектурные и декоративные тенденции в Европе были отражены в Османской империи одновременно или после небольшой задержки. [10] Изменения были особенно очевидны в орнаменте и деталях новых зданий, а не в их общих формах, хотя новые типы зданий в конечном итоге были введены также под европейским влиянием. [4] Термин «турецкое рококо», или просто «рококо», [8] [11] также используется для описания османского барокко или его частей из-за сходства и влияния, в частности, французского стиля рококо , но эта терминология варьируется от автора к автору. [12]

События

Первые памятники барокко (1740-е гг.)

Первыми сооружениями, демонстрирующими стиль нового барокко, являются несколько фонтанов и себилей , построенных элитными покровителями в Стамбуле в 1741–1742 годах: фонтан Нисанчи Ахмед-паши, добавленный к юго-западной стене кладбища мечети Фатих , Хаджи Мехмет Эмин Ага Себиль недалеко от Долмабахче. и Саадеддин Эфенди Себиль на кладбище Караджа Ахмет в Ускюдаре . [13] Хамам Чагалоглу в Стамбуле в стиле барокко также был построен в том же году и спонсировался Махмудом I , демонстрируя, что даже султан продвигал этот стиль. [14] Доходы от этого хаммама были предназначены для мечети Святой Софии (Аясофья), где Махмуд I построил несколько новых пристроек и пристроек. Эти дополнения включали куполообразный фонтан для омовения 1740–41 годов, украшенный мотивами барокко, но в целом сохраняющий традиционную османскую форму. [15] [16] Более показательным в новом стиле является имарет , который Махмуд I добавил в северо-восточном углу участка Святой Софии в 1743 году. У имарета есть экстравагантные ворота в стиле барокко, украшенные горельефными растительными завитками и спиральной резьбой. фронтон «лебединая шея» , окруженный мраморными колоннами с коринфскими капителями и увенчанный широким карнизом. [17]

Годфри Гудвин, исследователь истории османской архитектуры, предполагает, что кюллие , наиболее ярко демонстрирующее переход между старым и новым стилями, была мечеть Бешир Ага и ее себил, построенные в 1745 году недалеко от западного периметра дворца Топкапы . [18] Юнвер Рустем утверждает, что быстрота, с которой этот стиль появился в Стамбуле после 1740 года, и тот факт, что все первые постройки в стиле барокко были заказаны высокопоставленной элитой, следует интерпретировать как преднамеренное усилие султана и его двора по продвижению этого стиля. новый стиль. [19] Ученый Доган Кубан утверждает, что мотивы барокко постепенно распространялись от одного архитектурного элемента к другому, постепенно заменяя более резкие геометрические украшения классической эпохи более динамичными изогнутыми формами, такими как кривые «S» и «C», и, в конечном итоге, еще более яркие элементы европейского барокко. [20]

Комплекс Нуруосмание

Мечеть Нуруосмание , Стамбул (завершено в 1755 году)

Самым важным памятником, символизирующим новый стиль османского барокко, является комплекс мечети Нуруосмание , строительство которого было начато Махмудом I в октябре 1748 года и завершено его преемником Османом III (которому он посвящен) в декабре 1755 года. [22] Кубань описывает его как «самое важное монументальное сооружение после мечети Селимие в Эдирне», знаменующее интеграцию европейской культуры в османскую архитектуру и отказ от классического османского стиля. [21] Это также стало первым случаем со времен мечети Султана Ахмеда I (начало 17 века), когда османский султан построил свой собственный комплекс императорских мечетей в Стамбуле, тем самым положив начало возвращению этой традиции. [23] Исторические источники свидетельствуют, что ответственным архитектором был христианский мастер-плотник по имени Симеон или Симон. [24] [25] [26] Главным помощником Симеона был христианин по имени Козьма, и большинство каменщиков под его началом тоже были христианами. И Симеону, и Козьме на церемонии открытия мечети великий визирь вручил почетные одежды. Юнвер Рустем отмечает, что, возможно, это был первый раз, когда христианские архитекторы были официально удостоены такой чести на открытии мечети, и что это отражало растущий статус христианских мастеров в ту эпоху. [26]

Фасад и план мечети Нуруосмание (по рисункам Корнелиуса Гурлитта )

Мечеть состоит из квадратного молитвенного зала, увенчанного большим куполом с большими подвесками. Купол является одним из крупнейших в Стамбуле, [27] его диаметр составляет 25,75 метра. [28] Снаружи купол возвышается над четырьмя огромными арками (по одной на каждую сторону площади), пронизанными множеством окон, которые обеспечивают свет внутри. Ближайшим прецедентом этого проекта в классической османской архитектуре является мечеть Михримах Султан в районе Эдирнекапи . [29] [30] Выступающая апсида, в которой находится михраб , также сравнима с мечетью Селимие в Эдирне . [29]

Детали и убранство мечети выдержаны в стиле барокко. Например, изогнутые фронтоны над внешними арками имеют вогнутые завитки по краям, а окна, дверные проемы и арки мечети имеют микстилинейные (т.е. сочетание различных кривых) или круглые профили вместо заостренных арочных профилей. [31] [32] Центральный дверной проем во двор увенчан необычным мотивом сияющего солнца, вырезанным в камне, в то время как другие дверные проемы имеют пирамидальные полусводы, которые вместо традиционных мукарн украшены множеством рядов акантоподобных фризов. и другие мотивы – композиция, которая не является ни османской, ни европейской по стилю. [33] Еще более необычной является форма двора мечети, которая имеет полуэллиптический вид , а не традиционную прямоугольную форму. [34]

Внутри молитвенный зал мечети окружен симметричными двухэтажными галереями, выходящими за пределы основного периметра зала. В углах этих галерей по обе стороны от зоны михраба есть место для муэдзинов с одной стороны и для ложи султана с другой, что позволяет обойтись без традиционной платформы муэдзина махфили в центре мечети. Такое расположение галереи оставляет центральное пространство незагроможденным, но при этом скрывает опорные опоры купола. [35] Самая яркая резьба в стиле барокко, такая как флейты и формы свитков, находится на минбаре . [36] Капот михраба, как и полусводы над внешними дверными проемами, украшен смесью эклектичных фризов, которые заменяют традиционные мукарны. [37] Каменное оформление мечети также устанавливает новый стиль капителей, который отличает османское барокко: форма вазы или перевернутого колокола, простая или украшенная, обычно с небольшими, но заметными волютами по углам, похожими на ионические капители. [38] [39]

Как и более ранние императорские фундаменты, мечеть образовала центр комплекса, состоящего из нескольких зданий, включая медресе , имарет, библиотеку, царскую гробницу, себиль и фонтан, а также императорский павильон ( Хюнкар Касыр ), большинство из которых в равной степени являются Барокко. [40] [41] Себил и фонтан, обрамляющие западные ворота комплекса, имеют изогнутые и яркие формы, уравновешенные простыми стенами вокруг них, которые Гудвин называет «воплощением стиля барокко» из-за этих особенностей. [42] Библиотека в северо-восточном углу отличается волнообразными кривыми и примерно эллиптическим интерьером. Гробница, в которой покоятся останки Шехсувара Султана , имеет богато украшенную лепнину и вогнутые карнизы. [43]

В восточном углу мечети находится L-образное сооружение, состоящее из крытого пандуса, ведущего в императорский павильон. Особенность такого рода впервые появилась в 17 веке в мечети Султана Ахмеда I и далее была проиллюстрирована Хюнкаром Касри Новой мечети в Эминёню . Однако в Нуруосмании этот павильон более детализирован, более заметен и более сознательно интегрирован в остальную часть комплекса. [43] [44] Он использовался в качестве частной гостиной или приемной ( selamlık ) для султана при посещении мечети и давал ему прямой доступ к лоджии султана внутри мечети. [45] Поскольку такие императорские павильоны были ближе к вниманию общественности, чем императорский дворец, они играли роль в усилении публичного присутствия султана и в проведении некоторых публичных церемоний. [46] Соответственно, строительство имперских павильонов как части имперских мечетей соответствовало культурному сдвигу, произошедшему в 18 веке вокруг официальных проявлений власти султана, и такие имперские павильоны стали еще более заметными в более поздних имперских мечетях. [47]

Правление Мустафы III

Мустафа III (годы правления 1757–1774), преемник Османа II и сын Ахмеда III, во время своего долгого правления занимался многими строительными работами. [48] ​​Его первым основанием была мечеть Аязма в Ускюдаре в честь его матери . Строительство началось в 1757–1758 гг. и закончилось в 1760–1761 гг. [49] [50] По сути, это уменьшенная версия мечети Нуруосмание, что свидетельствует о важности Нуруосмание как новой модели для подражания. [51] Он богато украшен резным камнем в стиле барокко, особенно в михрабе и минбаре. [52] Хотя мечеть меньше, чем Нуруосмание, она относительно высокая для своих пропорций, что усиливает ощущение высоты. Эта тенденция к высоте сохранялась в более поздних мечетях, таких как мечеть Нусретие . [53] Мечеть Аязма отличается от других главным образом уникальным расположением переднего фасада, который состоит из пятиарочного портика, к которому ведет широкая полукруглая лестница. [54] [51] Это расположение похоже на другую современную мечеть, построенную в Айдыне в 1756 году, мечеть Джиханоглу. [49] Последний также является примером элементов барокко, появившихся за пределами Стамбула в середине века. [55] Одна незначительная деталь мечети Аязма, которая повторялась в 18 веке, - это небольшой скворечник, вырезанный из камня снаружи. Такие скворечники были построены в предыдущем столетии, но в период барокко они становятся более богато украшенными и обычно прикрепляются к фасадам как религиозных, так и гражданских зданий. [56]

Мечеть Лалели в Стамбуле (1760–1764 гг.)

Собственная императорская мечеть Мустафы III была построена в центре Стамбула и известна как мечеть Лалели . Его строительство началось в 1760 году и закончилось в 1764 году. [57] [58] Его архитектором был Мехмед Тахир Ага. [58] По личному желанию султана ее форма основана на форме мечети Селимие в Эдирне, состоящей из главного купола, поддерживаемого восемью опорами и четырьмя угловыми полукуполами, что значительно отличается от конструкции Нуруосмание. [59] [60] Однако, в отличие от мечети Селимие, опоры более тонкие и в основном интегрированы непосредственно в стены. Двор мечети снова стал прямоугольным, а полуэллиптический двор Нуруосмание остался экспериментом, который больше не повторялся. Убранство также строго барочное, с ионическими капителями, круглыми и смешанными арками, михрабом, похожим на Нуруосмание, и другими мотивами барокко. [61] [39] [62] В результате появилась мечеть, которая более сдержанно сочетает визуальный стиль Нуруосмание и более тесно интегрирует его с традиционной османской архитектурой. [63]

Мечеть Лалели окружена обычными пристройками: императорским павильоном, себилем, медресе, имаретом и гробницей Мустафы III. Однако более уникальной является большая искусственная платформа, на которой стоит мечеть. Подконструкция этой платформы изначально использовалась как склад, а сейчас занята рынком. [64] [61] В состав комплекса также входит караван-сарай Чукурчешме Хан или Таш Хан, который способствовал доходам мечети. [65] [66] Мустафа III также построил еще один караван-сарай, Буюк Йени Хан , примерно в то же время (в 1764 году) в центральном торговом районе города. Это второй по величине караван-сарай Стамбула. [67] Оба караван-сарая сосредоточены вокруг длинных прямоугольных дворов, что было тенденцией для зданий такого типа в этот период. [65]

Мечеть Лалели также отличается очевидным византийским влиянием. Стены внешней части мечети и стены ее внутреннего двора построены из чередующихся слоев белого камня и красного кирпича. Эта техника использовалась в ранних османских постройках, но практически отсутствовала в более поздних имперских мечетях Стамбула. Наряду с использованием цветного мраморного декора внутри мечети, эта особенность могла быть преднамеренным отсылкой к древним византийским памятникам города. [68] Эта «византийская» тенденция не была обычным явлением, но имела место и в других памятниках в период барокко. Например, мечеть Зейнеб-Султан (сестры Мустафы III), построенная в 1769 году, имеет еще более сильный византийский облик. [69] По мнению Юнвера Рустема, это явление может отражать определенный самоанализ среди османских архитекторов того времени о прошлом города и о связи между османской архитектурой и византийской архитектурой. [70] Этому способствовал тот факт, что некоторые мотивы барокко вызвали формы и мотивы, которые также встречаются в византийской архитектуре, включая собор Святой Софии. [71]

Чувство исторического сознания или историзма в османской архитектуре того времени может также проявляться в реконструкции Мустафой III мечети Фатих после землетрясения 1766 года , которое частично разрушило ее. Новая мечеть Фатих была завершена в 1771 году и не воспроизводила внешний вид оригинального здания 15-го века и не следовала современному стилю барокко. Вместо этого она была построена в классическом османском стиле по образцу мечети Шехзаде 16-го века, построенной Синаном, чей дизайн, в свою очередь, был повторен в крупных мечетях 17-го века, таких как мечеть Султана Ахмеда I и Новая мечеть. Вероятно, это указывает на то, что современные строители считали новый стиль барокко неподходящим для внешнего вида древней мечети, заложенной в мифологию завоевания города в 1453 году. В то же время это показало, что архитектура Синана была связана с золотым веком Османской империи и, таким образом, представлялась подходящей моделью для подражания, несмотря на анахронизм. [72] Напротив, однако, близлежащая гробница Мехмеда II, которая была перестроена в то же время, находится в полностью стиле барокко. [73]

Правление Абдул-Хамида I

Во время правления Абдул-Хамида I (годы правления 1774–1789) в Стамбул прибыло больше иностранных архитекторов и художников, и стиль барокко еще больше укрепился. [74] Абдулхамид I построил мечеть Бейлербейи (1777–1778) и мечеть Эмирган (1781–82), обе расположены в пригороде Стамбула на берегу Босфора, хотя обе были изменены Махмудом II (годы правления 1808–1839). . [75] [76] Мечеть Бейлербейи примечательна тем, что она ориентирована на воду: в то время как некоторые стамбульские мечети раньше строились вдоль берега, мечеть Бейлербейи является первой мечетью, которая была явно спроектирована таким образом, чтобы ее главный фасад был обращен к береговой линии. [77] [78] Мечеть должна была служить молитвенным пространством султана, когда он проживал в одном из своих дворцов на берегу Босфора. [79] Молитвенный зал представляет собой традиционное однокупольное пространство, но самой инновационной и влиятельной особенностью мечети является широкий двухэтажный павильон, занимающий ее передний фасад, заменяющий традиционный двор или входной портик. Это эволюция императорских павильонов, которые пристраивались сбоку или сзади к более ранним мечетям, выполняя более жилую функцию в качестве королевских апартаментов и образуя неотъемлемую часть внешнего вида мечети. Эта новая конфигурация была повторена в дизайне более поздних императорских мечетей. [80] [81]

Абдулхамид построил свою могилу как часть благотворительного комплекса Хамидие, построенного между 1775 и 1780 годами в районе Эминоню. [82] Главным придворным архитектором в то время все еще был Мехмед Тахир-ага (как и при Мустафе III), но его роль в проектировании комплекса Хамидие не подтверждена. [83] В комплексе отсутствует монументальная общинная мечеть, и он включает в себя только небольшую мечеть ( месчит ). Вместо этого его основными компонентами были медресе и имарет, а также сама гробница и другие второстепенные постройки. Дизайн комплекса отличался тем, что он был полностью интегрирован в уже существовавшую городскую структуру, а не был выделен в отдельный корпус. [83] Гробница султана выполнена в стиле барокко, и одной из ее примечательных деталей является большая полоса с кораническими надписями шрифтом сулут , которая огибает внутреннюю часть. [84]

Через дорогу от могилы Абдулхамида находился богато украшенный себил, но его перенесли рядом с мечетью Зейнеп Султан после 1911 года, когда комплекс был частично снесен для расширения улицы. [82] Этот себиль считается одним из лучших образцов себил в стиле барокко. [48] ​​[74] Его поверхность демонстрирует большую степень трехмерной скульптуры, обильно украшена завитками, ракушками, листвой и другими лепными украшениями в стиле барокко. Убранство также демонстрирует большую тенденцию рококо, например, асимметрию в деталях мотивов. [85] Еще одним подобным примером этого периода является украшенный фасад и себил школы Рекая Мехмета Эфенди (1775 г.), недалеко от мечети Шехзаде. [79] Эта тенденция к еще большему богатству, включая более трехмерное исполнение мотивов, таких как листья аканта и раковины устриц, а также сходство со стилем рококо стали характеризовать архитектуру османского барокко в последней четверти 18 века. [85] [86]

Правление Селима III

Селим III (годы правления 1789–1807) отвечал за восстановление мечети Эйюп Султана между 1798 и 1800 годами. [87] [88] Эта мечеть расположена рядом с могилой Абу Айюба аль-Ансари , важным исламским религиозным объектом в район Стамбула, первоначально построенный Мехмедом II. В новой мечети использованы классические османские традиции, следуя восьмиугольному дизайну балдахина, похожему на мечеть Соколлу Мехмед-паши в районе Азапкапы, но большая часть ее украшения выполнена в стиле современного барокко. [87] [89] [90] От предыдущей мечети остались только минареты времен правления Ахмета III. [91] [87] В 1804 году Селим III также восстановил мечеть Эмира Султана в Бурсе после того, как она была повреждена землетрясением (хотя новая мечеть, в свою очередь, была повреждена во время землетрясения 1855 года ). Фундамент предыдущей мечети Эмира Султана и некоторые ее материалы были повторно использованы при строительстве, в результате чего получилось произведение, сочетающее в себе элементы архаики и барокко. [92]

Примерно в это же время семья Селима III построила в районе Эйюп и другие важные памятники в стиле барокко. Перед реконструкцией мечети Михриша Султан (мать Селима III) построила неподалеку благотворительный комплекс в ярком стиле барокко. Его строительство проходило между 1792 и 1796 годами. [93] Он состоит из большого имарета (действующего до сих пор) и мектепа (начальной школы), но с улицы его наиболее заметными элементами являются гробница и себил. [94] Эта городская конфигурация аналогична более раннему комплексу Хамидие. [95] Фасад комплекса с ярко выраженным барочным себилом и гробницей является одним из самых заметных внешних фасадных конструкций в архитектуре османского барокко. [96] Доган Кубань сравнивает свой орнамент, в частности, с французским стилем рокайль . Он отмечает, что аналогичные украшения в покоях Абдулхамида I и Селима III во дворце Топкапы (добавленные примерно в тот же период), возможно, были выполнены одними и теми же мастерами. [96] Дальше к югу от комплекса Михриша Султана, недалеко от мечети Зал Махмуд-паши 16-го века , гробница Шах Султана (сестры Селима III) является еще одним важным примером гробницы в стиле барокко этой эпохи, построенной в 1800–1801 годах. Одной примечательной деталью является использование эллиптических окон над окнами первого этажа. [97]

Казармы Тофане Селима III (справа) на гравюре Меллинга 1819 года.

Селим III основал новый тип зданий в западном стиле в османской архитектуре: казармы . Первые казармы этой новой традиции, казармы Калёнджу в Касымпаше , были построены для размещения моряков и включали в себя сопутствующую мечеть. Он был построен по заказу адмирала Чезаирли Хасан-паши в 1783–1784 годах при Абдулхамиде I. [98] [99] Однако именно при Селиме III монументальные казармы получили широкое распространение и стали заметными элементами городского ландшафта. [100] Большинство из этих ранних казарм представляли собой деревянные здания, которые позже были перестроены в 19 веке. [101] Этот новый тип здания возник в связи с попытками реформ Селима III, Низам-I Джедид («Новый порядок»), который, среди прочего, создал новую армию западного типа . Селим III построил казарму для своего полка «Новая артиллерия» в Топхане, недалеко от того места, где позже была построена мечеть Нусретие. Он был разрушен пожаром в 1823 году и восстановлен Махмудом II в 1824 году. [102] Еще одна казарма для артиллеристов была построена Михришахом Султаном в 1792 году [102] или 1793–1794 [103] в Хаскёе . В центре находилась мечеть Хумбарахане. [102] [103] До наших дней здание сохранилось лишь частично. [102] Самая большая казарма того времени, казармы Селимие , была построена на юге Ускюдара между 1800 и 1803 годами, [104] но была сожжена восставшими янычарами в 1812 году. [105] [102] Она была перестроена в камне Махмудом. II между 1825 и 1828 годами и в дальнейшем расширен до его нынешней формы Абдулмецидом между 1842 и 1853 годами. [106] [107]

Строительство казарм Селимие вскоре сопровождалось строительством близлежащего комплекса мечети Селимие между 1801 и 1805 годами. [108] [106] В этот период трое мужчин служили главными придворными архитекторами, но главным архитектором, возможно, был Фоти Калфа, Христианский мастер-плотник. [108] Комплекс включал мечеть и ее обычные пристройки, такие как мектеп и хаммам. В более инновационном плане он также включал в себя множество фабрик, магазинов и современных объектов, таких как типография, которые сформировали ядро ​​нового района с регулярной сеткой улиц. [108] Мечеть построена из высококачественного камня и в стиле барокко. [109] Ее дизайн иллюстрирует степень влияния, оказанного более ранней мечетью Бейлербейи, поскольку она включает в себя широкий императорский павильон, который простирается через ее передний фасад. Однако конструкция императорского павильона была еще более усовершенствована: два крыла павильона приподняты на мраморной аркаде , а посередине, между двумя крыльями, имеется пространство, откуда в мечеть ведет лестница и входной портик, позволяющий более монументальный вход следует сохранить. [110] Молитвенный зал снова представляет собой однокупольное пространство, но боковые галереи, которые обычно присутствовали внутри более ранних мечетей, в этом случае были полностью вынесены за пределы молитвенного зала, вдоль внешней части здания. Здание также примечательно высококачественной каменной отделкой: внешний вид отмечен каменной лепниной по многочисленным краям и скульптурными замковыми камнями арок. [111] [112]

Дворцовая архитектура в период барокко.

Дворец Топкапы

Барочный декор снаружи зала Императорского совета (Диван) во дворце Топкапы.

Во дворце Топкапы османские султаны и их семьи продолжали строить новые комнаты или реконструировать старые на протяжении всего XVIII века, привнося при этом украшения в стиле барокко и рококо. В 1752 году Махмуд I восстановил Диван-киоск ( Sofa Köşkü ) в стиле рококо. Этот киоск представляет собой садовый павильон в Четвертом дворе, строительство которого было начато в конце 17 века Мустафой-пашой, а затем либо завершено, либо восстановлено Ахметом III в 1704 году. [113] [114] [115] [116] Императорский совет ( Диван) Зал Второго двора дворца был отремонтирован в ярком стиле барокко Селимом III в 1792 году и Махмудом II в 1819 году. [117]

Внутри гарема Абдулхамид I отремонтировал Императорский зал ( Hünkâr Sofası ), добавив, среди прочего, настенный фонтан в стиле барокко и голландскую бело-голубую плитку (хотя с тех пор украшение купола было восстановлено до состояния конца 16 века). ). [118] Главные бани гарема, которые обслуживали султана и валиде-султана (королеву-мать), вероятно, были отремонтированы Махмудом I около 1744 года, придав им нынешний декор в стиле барокко. [119] [120] Школа принцев была отремонтирована с использованием некоторых элементов барокко в 18 веке, наиболее сложными дополнениями являются камины в классе школы и в ее частных апартаментах. [121] [122] Осман III отремонтировал молитвенную комнату женской части гарема, снабдив ее резным михрабом в стиле барокко. [123]

Киоск Османа III, построенный в 1754–1755 годах, является одним из наиболее примечательных сооружений этой эпохи. Он был построен на каменном основании, простирающемся за Императорским залом, с мраморной террасой, заполняющей пространство между ними. На террасе есть клумбы и центральный бассейн с водой, а частный проход на западной стороне обеспечивает доступ между киоском и дворцом. Террасный фасад киоска включает широкий волнообразный карниз. Сам киоск сделан из дерева и состоит из нескольких комнат, главная комната в центре выступает за край дворцовых стен, открывая более широкий вид. Его интерьер богато украшен украшениями в стиле барокко и рококо, включая позолоченную резьбу и картины с изображением архитектурных сцен в стиле «тромплей» . [124] [125] [126] [115] [127]

В районе возле киоска Османа III Абдулхамид I и Селим III позже построили свои собственные, богато украшенные апартаменты в стиле рококо. В убранстве здесь присутствуют позолоченные рельефы в стиле барокко, мраморные фонтаны и камины. В отличие от некоторых более ранних квартир с куполами классического османского периода, они имеют плоские деревянные потолки. [128] Соседняя квартира наверху была также заказана Селимом III в 1790 году для его матери Михриши Султан . Спроектированный Антуаном Игнасом Меллингом , он является одним из лучших образцов этого стиля во дворце. Он состоит из двух комнат с плоскими потолками, украшенными сусальным золотом в стиле барокко , мраморным камином в стиле барокко с европейской плиткой и пейзажными картинами в западном стиле, украшающими стены. [129] [130]

Другие дворцы

Гравюра (автора Меллинга ) дворца Хадидже Султан на Босфоре, Стамбул (18 век)

Как и в предыдущие века, султан и его семья построили вокруг Стамбула другие дворцы. Раньше традиционная конфигурация османского дворца состояла из различных зданий или павильонов, расположенных в группе, как это было во дворце Топкапы, дворце Эдирне , дворце Кавак или Ускюдар (в Саладжаке ), дворце Терсане и других. [131] Однако в какой-то момент в XVIII веке произошел переход к дворцам, состоящим из одного блока или одного большого здания. Эту тенденцию, возможно, популяризировали сестры Селима III в конце 18 века. [132] Одна из его сестер, Хадидже Султан (ум. 1822), владела величественным береговым дворцом в Дефтердарбурну (недалеко от Ортакёй ) на Бопшоре. В 1790-х годах она поручила Антуану Игнасу Меллингу пристроить ко дворцу павильон в европейском неоклассическом стиле . [133] Наряду с дворцом Бейхана и Эсмы Султан на Золотом Роге, ее дворец, возможно, был одним из первых османских дворцов, состоящих из одного блока, простирающегося вдоль береговой линии. [134] Большинство из этих дворцов не сохранились до наших дней. Среди редких сохранившихся образцов украшения в стиле барокко этого периода все еще можно увидеть в павильоне Айналыкавак (упомянутом выше), который был восстановлен Селимом III и Махмудом II. [135] За пределами Стамбула влиятельными местными семьями были построены несколько больших дворцов в различных региональных стилях. [136]

Памятники позднего барокко при Махмуде II

Гробница Накшидил Султана (матери Махмуда II ), построенная в 1818 году рядом с комплексом мечети Фатих в Стамбуле, является одной из лучших гробниц Османского барокко и одним из лучших образцов памятников позднего барокко. [137] [138] Некоторые детали напоминают более раннюю гробницу Шах Султана, например, эллиптические окна выше. [137] Он также включает в себя некоторое влияние стиля ампир , который был представлен в Стамбуле примерно в это время. [139] Гробница была спроектирована османским армянским архитектором Крикором Балианом . [140] Некоторые из мечетей в стиле барокко этого периода имеют эллиптические купола, например, небольшая однокупольная мечеть Кючук Эфенди (или Февзие) в Стамбуле (1825 г.) и многокупольная мечеть Капы в Конье (1812 г.). [141]

Мечеть Нусретие , императорская мечеть Махмуда II, была построена между 1822 и 1826 годами в Топхане. Ее название увековечивает «победу», которую одержал Махмуд II, уничтожив янычар в 1826 году, в год завершения строительства мечети. [142] [143] Махмуд II также одновременно построил новые артиллерийские казармы и плац рядом с мечетью, заменив казармы Селима III, разрушенные янычарами, тем самым продолжая связь Топхане с эпохой реформ, инициированных Селим III. [102] [142] Мечеть является первой крупной императорской работой Крикора Балиана. [142] [144] Иногда ее описывают как принадлежащую к стилю ампир, но Годфри Гудвин и Доган Кубан считают ее одной из последних мечетей в стиле барокко. [142] [145] Юнвер Рустем описывает стиль как отход от барокко к османской интерпретации неоклассицизма . [144] Гудвин также описывает ее как последнюю в ряду имперских мечетей, начавшихся с Нуруосмание. [142] Мечеть следует модели императорской мечети Селима III в Ускюдаре, как видно в некоторых ее деталях, а также в портике и двухстворчатом императорском павильоне, стоящем перед мечетью. [143] [146] [145] Мечеть была новаторской в ​​других деталях, таких как более широкое использование сводов и лестниц, использование дерева вместо камня для таких элементов, как лестницы, а также в украшении купола, где традиционный круглый арабский надпись заменена растительно-лиственным мотивом. [147] Несмотря на относительно небольшой размер, высокие пропорции мечети создают ощущение высоты, что может стать кульминацией тенденции, начавшейся с мечети Аязма. [148] Снаружи наиболее примечательными деталями мечети являются чрезвычайная тонкость минаретов [149] [148] и двух себил в стиле рококо, которые имеют яркие волнистые поверхности. [148]

Архитектура в провинции

Лишь в 1750-х годах стиль османского барокко начал появляться за пределами Стамбула. [55] Мечеть Джиханоглу в Айдыне (1756 г.), упомянутая выше, является одним из первых примеров. [55] Во время правления Абдулхамида I в Анатолии в стиле барокко были построены две известные провинциальные мечети: мечеть Куршунлу в Гюльшехире (1779 г.) и мечеть Чапаноглу в Йозгате (1778 г., расширена в 1795 г.). [150] Другим примером во время правления Селима III является мечеть Иззет-паши в Сафранболу (1796 г.). [151]

В Афинах от этого периода сохранилась одна небольшая мечеть: мечеть Диздара Мустафы или мечеть Цистаракиса 1763–1764 годов. [152] [153] На острове Родос мечеть Султана Мустафы, построенная в 1764 году для Мустафы III, имеет высокий однокупольный дизайн, который отражает тенденции мечетей 18-го века в Стамбуле. [154] В Шумене , современная Болгария , комплекс мечети шерифа Халила-паши (или мечеть Томбул), построенный в 1744–1745 годах, является одним из немногих примечательных сооружений на Балканах в этот период. Помимо мечети в комплекс входят медресе, библиотека и начальная школа. Однако ее стиль больше напоминает более раннюю мечеть Дамат Ибрагим-паши в Невшехире , а ее убранство напоминает период тюльпанов. [155] [156]

Хан Асад-паша в Дамаске (1753 г.)

В более отдаленных провинциях Ближнего Востока и Северной Африки местные стили продолжали использоваться с большей независимостью, как это было уже в 16 и 17 веках. [157] В Сирии междоусобные конфликты нанесли большой ущерб стране в XVIII веке, но города Дамаск и Алеппо оставались процветающими торговыми центрами. [158] [159] Дамаск, столица провинции, извлек выгоду из длительного и относительно эффективного правления семьи Азм . Были построены новые дворцы, караван-сараи, хаммамы и медресе. В отличие от более ранних караван-сараев, которые были сосредоточены вокруг традиционного открытого двора, многочисленные новые караван-сараи, построенные в Дамаске в этом столетии, отражали пристрастие Османской империи к куполам и имели куполообразные центральные помещения. [158] Самым впечатляющим и вызывающим восхищение зданием такого рода является Хан Асад-паша (1753 г.), главный зал которого состоит из девяти куполов, поддерживаемых четырьмя центральными колоннами. [158] [160]

В Каире в середине 18 века было построено несколько редких памятников, спонсируемых османскими султанами, что демонстрирует определенный уровень возобновления имперского интереса к этой столице провинции. [161] Такаяя Махмудийя , спонсируемая Махмудом I и датированная 1750 годом, была первым османским комплексом в Каире, основанным султаном более чем через два с половиной столетия после завоевания города. Состоит из медресе и сабиль-кутаба (сочетания сэбила и начальной школы). Стиль и убранство комплекса представляют собой сплав османского и местного кайренского ( мамлюкского ) стилей, но он не включает в себя никаких элементов нового стиля барокко, который Махмуд я использовал в Стамбуле. [161] [162] Чуть более поздний императорский фундамент, Сабиль-куттаб Мустафы III в Каире (расположенный напротив мечети Сайиды Зейнаб ) в 1758–1760 годах, все еще демонстрирует местные каирские влияния, но на этот раз он включает в себя некоторые новые детали в стиле барокко. . [161] [163] (Еще один сабиль-куттаб, основанный Мустафой III возле мечети Сайиды Нафисы в 1756–1757 годах, не сохранился. [161] ) Другие здания XVIII века, спонсируемые местной элитой, обычно строились в османском стиле. Мамлюкский гибридный стиль, такой как Сабиль-кутаб Абд ар-Рахмана Катхуды (1744 г.). Хотя конфигурации эпохи мамлюков оставались преобладающими, османский декор широко применялся в некоторых местных памятниках, в первую очередь с использованием османской сине-белой плитки, включая повторно использованную плитку Изник ​​16-го века , импортированную из Стамбула. [161] Самым влиятельным нововведением комплекса Махмуда I был изогнутый фасад его сабиль-кутаба, местная интерпретация изогнутых фасадов себил в Стамбуле, которая была повторена в последующих проектах сабиль-кутаба в Каире. [161] В 19 веке, при фактическом независимом правлении Мухаммеда Али и его преемников, османское барокко и современные позднеосманские вестернизирующие украшения широко использовались в новых зданиях, в том числе в мечети Мухаммеда Али (1830–1848) в Цитадели. и несколько сабиль-кутабов по всему городу. [164] [165]

За пределами Стамбула величайшие дворцы были построены влиятельными местными семьями, но они часто строились в региональных стилях, которые не следовали тенденциям османской столицы. [136] Дворец Азм в Дамаске, например, был построен около 1750 года в преимущественно дамасском стиле. [136] [166] У семьи Азм также был большой дворец в Хаме. [136] В восточной Анатолии, недалеко от современного Догубаязита , дворец Исхак-паши представляет собой исключительный и яркий образец архитектуры, в котором сочетаются различные местные традиции, включая сельджукские, армянские и грузинские . Оно было начато в 17 веке и в целом завершено к 1784 году. [167] [168] [169]

Османская архитектура после барокко

Позднее правление Махмуда II также ознаменовалось введением в османскую архитектуру стиля ампир , неоклассического стиля, зародившегося во Франции при Наполеоне . [170] Это ознаменовало тенденцию ко все более прямому подражанию западным стилям, особенно из Франции. [139] Мотивы и формы османского барокко продолжали использоваться в 19 веке, но они часто использовались наряду с другими стилями. [6] Реформы Танзимата , начавшиеся в 1839 году при Абдулмеджиде I, стремились модернизировать Османскую империю с помощью реформ в западном стиле. В архитектурной сфере этот период привел к доминированию европейских архитекторов и османских архитекторов с европейским образованием. [171] Среди них Балианцы , османская армянская семья, преуспели в доминировании в имперской архитектуре на протяжении большей части столетия. К ним присоединились европейские архитекторы, такие как братья Фоссати , Уильям Джеймс Смит и Александр Валлори . [172] [173] После начала 19 века османская архитектура характеризовалась эклектичной архитектурой, которая смешивала или заимствовала несколько стилей. Балийцы, например, обычно сочетали неоклассическую архитектуру или архитектуру изящного искусства с весьма эклектичным декором. [174] Более поздние тенденции, связанные с ориенталистским дизайном и османским возрождением , первоначально поощряемые европейскими архитекторами, такими как Валлори, в конечном итоге привели к движению Первой национальной архитектуры , которое, наряду с модерном , доминировало в архитектуре в последние годы Османской империи в начале 20 века. [175]

Научная оценка и наследие

Отношение ученых к османскому барокко и к более поздней османской архитектуре менялось с течением времени и от одного автора к другому. Многие ученые традиционно рассматривают постклассическую османскую архитектуру как символ упадка Османской империи и культурной незащищенности по отношению к Европе, не имеющий достоинств по сравнению с более ранней османской архитектурой. [176] Это отношение постепенно пересматривалось с конца двадцатого века. [177]

В своей книге 1971 года по истории османской архитектуры Годфри Гудвин утверждает, что османское барокко следует рассматривать как более «творческий» период, несмотря на то, что многие турецкие ученые ранее не придавали ему большого значения. [178] Турецкий ученый Доган Кубан утверждал, что, хотя на него непосредственно повлияло европейское барокко, османское барокко отражает местную интерпретацию стиля, который стал его собственным отличительным местным стилем. [10] [179] Более поздние ученые, такие как Тулай Артан и Ширин Хамаде, выступали за более положительную оценку стиля и за меньший акцент на роли западного влияния. [180] В книге 2019 года Юнвер Рустем утверждает, что развитие османской культуры и архитектуры 18-го века должно быть контекстуализировано в рамках взглядов османской элиты того времени, которая считала свою империю неотъемлемой частью Европы и адаптировала идеи Запада. поскольку они считались полезными и были частью тенденций раннего Нового времени , происходящих в более глобальном масштабе. [181]

Стиль османского барокко также был очень заметен в империи и исторически оказал влияние на формирование представлений жителей Запада о том, как выглядела османская архитектура, особенно во время романтического движения 19 века. [178]

Рекомендации

  1. ^ Хартмут, Максимилиан (2009). «Османская архитектура восемнадцатого века и проблема масштаба: критический взгляд с балканской «периферии»». У Давида – Геза; Герелес, Иболя (ред.). Тринадцатый международный конгресс турецкого искусства: материалы . Будапешт: Венгерский национальный музей. п. 298.
  2. ^ Рустем 2019, с. 6.
  3. ^ Рустем 2019, с. 21.
  4. ^ аб М. Блум, Джонатан; С. Блэр, Шейла, ред. (2009). «Архитектура; VII в. 1500 – ок. 1900». Энциклопедия исламского искусства и архитектуры Grove . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780195309911.
  5. ^ abc Rüstem 2019, стр. 21–22.
  6. ^ аб Кубань 2010.
  7. ^ Кубань 2010, стр. 517–518.
  8. ^ аб Кубань 2010, с. 517.
  9. ^ Кубань 2010, с. 507.
  10. ^ аб Кубань 2010, с. 505.
  11. ^ Гудвин 1971.
  12. ^ Рустем 2019, с. 260.
  13. ^ Рустем 2019, стр. 64–65.
  14. ^ Рустем 2019, с. 68.
  15. ^ Рустем 2019, с. 70.
  16. ^ Гудвин 1971, стр. 375–376.
  17. ^ Рустем 2019, стр. 70–73.
  18. ^ Гудвин 1971, стр. 377–379.
  19. ^ Рустем 2019, с. 64.
  20. ^ Кубань 2010, с. 518.
  21. ^ аб Кубань 2010, с. 526.
  22. ^ Рустем 2019, с. 111.
  23. ^ Рустем 2019, с. 115.
  24. ^ Гудвин 1971, с. 386.
  25. ^ Кубань 2010, с. 527.
  26. ^ ab Rüstem 2019, с. 147.
  27. ^ Рустем 2019, с. 122, 138.
  28. ^ «Мечеть Нуруосмание - Откройте для себя исламское искусство - Виртуальный музей» . islamicart.museumwnf.org . Проверено 28 августа 2021 г.
  29. ^ аб Кубань 2010, с. 532.
  30. ^ Рустем 2019, с. 137.
  31. ^ Рустем 2019, стр. 138–145.
  32. ^ Кубань 2010, стр. 532, 536.
  33. ^ Рустем 2019, стр. 139–140.
  34. ^ Рустем 2019, с. 138.
  35. ^ Рустем 2019, стр. 141–144.
  36. ^ Рустем 2019, стр. 144–145.
  37. ^ Рустем 2019, с. 145.
  38. ^ Рустем 2019, с. 146.
  39. ^ аб Гудвин 1971, с. 388.
  40. ^ Кубань 2010, стр. 528–529.
  41. ^ Рустем 2019, стр. 112–113.
  42. ^ Гудвин 1971, с. 382.
  43. ^ аб Кубань 2010, с. 536.
  44. ^ Рустем 2019, стр. 128–130.
  45. ^ Рустем 2019, с. 125.
  46. ^ Рустем 2019, стр. 125–128.
  47. ^ Рустем 2019, стр. 126–130.
  48. ^ аб Кубань 2010, с. 537.
  49. ^ аб Гудвин 1971, с. 387.
  50. ^ Рустем 2019, с. 172.
  51. ^ ab Rüstem 2019, с. 174.
  52. ^ Рустем 2019, с. 176.
  53. ^ Гудвин 1971, стр. 387, 418.
  54. ^ Кубань 2010, с. 543.
  55. ^ abc Rüstem 2019, с. 180.
  56. ^ Экинчи, Экрем Бугра (21 октября 2016 г.). «Скворечники: Миниатюрные особняки Стамбула». Ежедневный Сабах . Проверено 21 сентября 2021 г.
  57. ^ Рустем 2019, с. 182.
  58. ^ аб Кубань 2010, с. 540.
  59. ^ Кубань 2010, стр. 540–541.
  60. ^ Рустем 2019, с. 186.
  61. ^ аб Кубань 2010, с. 541.
  62. ^ Рустем 2019, стр. 190–191.
  63. ^ Рустем 2019, стр. 194–195.
  64. ^ Рустем 2019, с. 185.
  65. ^ аб Гудвин 1971, с. 391.
  66. ^ Рустем 2019, с. 184.
  67. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 166.
  68. ^ Рустем 2019, стр. 195–196, 198–200.
  69. ^ Рустем 2019, стр. 199–200.
  70. ^ Рустем 2019, с. 200.
  71. ^ Рустем 2019, стр. 198–200.
  72. ^ Рустем 2019, стр. 212–214.
  73. ^ Рустем 2019, с. 215.
  74. ^ аб Гудвин 1971, с. 396.
  75. ^ Кубань 2010, стр. 537, 544.
  76. ^ Рустем 2019, стр. 234–235.
  77. ^ Гудвин 1971, стр. 397–398.
  78. ^ Рустем 2019, с. 236.
  79. ^ аб Гудвин 1971, с. 397.
  80. ^ Рустем 2019, стр. 236–237.
  81. ^ Гудвин 1971, стр. 398–399.
  82. ^ ab Rüstem 2019, с. 223.
  83. ^ ab Rüstem 2019, с. 225.
  84. ^ Рустем 2019, с. 226.
  85. ^ ab Rüstem 2019, с. 230.
  86. ^ Кубань 2010, стр. 519–520.
  87. ^ abc Гудвин 1971, с. 411.
  88. ^ Кубань 2010, с. 546.
  89. ^ Кубань 2010, стр. 546–548.
  90. ^ Рустем 2019, с. 252.
  91. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 365.
  92. ^ Гудвин 1971, с. 412.
  93. ^ Рустем 2019, с. 254.
  94. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 366.
  95. ^ Рустем 2019, с. 253.
  96. ^ аб Кубань 2010, с. 520.
  97. ^ Кубань 2010, стр. 548–550.
  98. ^ Кубань 2010, с. 552.
  99. ^ Рустем 2019, стр. 247, 254.
  100. ^ Рустем 2019, стр. 254–255.
  101. ^ Рустем 2019, с. 255.
  102. ^ abcdef Кубань 2010, с. 554.
  103. ^ ab Rüstem 2019, с. 248.
  104. ^ Рустем 2019, с. 257.
  105. ^ Рустем 2019, с. 264.
  106. ^ аб Кубань 2010, с. 555.
  107. ^ Гудвин 1971, с. 420.
  108. ^ abc Rüstem 2019, с. 256.
  109. ^ Рустем 2019, стр. 258–260.
  110. ^ Рустем 2019, стр. 259–260.
  111. ^ Кубань 2010, с. 545.
  112. ^ Рустем 2019, стр. 258–259.
  113. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 76.
  114. ^ Рустем 2019, с. 99.
  115. ^ аб Гудвин 1971, с. 393.
  116. ^ Кубань 2010, стр. 430, 435.
  117. ^ Рустем 2019, стр. 242–243, 261.
  118. ^ Рустем 2019, с. 238.
  119. ^ Рустем 2019, стр. 98–99.
  120. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 79.
  121. ^ Атасой 2011, стр. 32–34.
  122. ^ Гудвин 1971, стр. 392–393.
  123. ^ Рустем 2019, с. 159.
  124. ^ Рустем 2019, стр. 158–159.
  125. ^ Кубань 2010, стр. 435–436.
  126. ^ Атасой 2011, с. 58.
  127. ^ Гудвин, Годфри (1999). Дворец Топкапы: иллюстрированный путеводитель по его жизни и личностям. Книги Саки. п. 93. ИСБН 978-0-86356-067-5.
  128. ^ Атасой 2011, стр. 64, 71.
  129. ^ Сёзен, Метин; Акшит, Ильхан (1987). Эволюция турецкого искусства и архитектуры. Хашет Китабеви. п. 183.
  130. ^ Акшит, Ильхан (2014). Дворец Топкапы . Перевод Клайна, Стюарта. Akşit Kültür ve Turizm Yayıncılık. стр. 100–101.
  131. ^ Кубань 2010, с. 437.
  132. ^ Кубань 2010, стр. 437–438.
  133. ^ Рустем 2019, стр. 255–256.
  134. ^ Кубань 2010, с. 438.
  135. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 363.
  136. ^ abcd Гудвин 1971, с. 404.
  137. ^ аб Гудвин 1971, с. 416.
  138. ^ Кубань 2010, с. 550.
  139. ^ аб Кубань 2010, с. 605.
  140. ^ Кубань 2010, с. 610.
  141. ^ Гудвин 1971, стр. 414–415.
  142. ^ abcde Гудвин 1971, с. 417.
  143. ^ ab Rüstem 2019, с. 269.
  144. ^ ab Rüstem 2019, с. 270.
  145. ^ аб Кубань 2010, с. 631.
  146. ^ Гудвин 1971, стр. 417–418.
  147. ^ Гудвин 1971, стр. 418–419.
  148. ^ abc Гудвин 1971, с. 418.
  149. ^ Самнер-Бойд и Фрили 2010, с. 417.
  150. ^ Гудвин 1971, стр. 400–401.
  151. ^ Гудвин 1971, с. 402.
  152. ^ Киль, Махиэль. "Афины". Во флоте, Кейт; Кремер, Гудрун; Матринг, Денис; Навас, Джон; Роусон, Эверетт (ред.). Энциклопедия ислама, Три . Брилл. ISSN  1873-9830.
  153. ^ "АТИНА - TDV Ислам Анциклопедиси" . TDV İslam Ansiklopedisi (на турецком языке) . Проверено 8 марта 2022 г.
  154. ^ Кубань 2010, с. 594.
  155. ^ Кубань 2010, стр. 592–593.
  156. ^ "ШЕРИФ ХАЛИЛ ПАША КУЛЛИЕСИ - TDV Ислам Анциклопедиси" . TDV İslam Ansiklopedisi (на турецком языке) . Проверено 7 марта 2022 г.
  157. ^ Блэр и Блум 1995, с. 251-255.
  158. ^ abc Дежорж, Жерар (2004). Дамаск . Фламмарион. стр. 192–198. ISBN 2080304569.
  159. ^ Кубань 2010, с. 586.
  160. ^ Бернс, Росс (2007). Дамаск: История. Рутледж. п. 244. ИСБН 978-1-134-48850-6.
  161. ^ abcdef Беренс-Абусейф, Дорис (2011). «Комплекс султана Махмуда I в Каире». Мукарнас . 28 : 195–220. дои : 10.1163/22118993-90000178.
  162. ^ Рустем 2019, с. 288 (примечание 18).
  163. ^ Рустем 2019, с. 180-181.
  164. ^ Беренс-Абусейф, Дорис (1989). Исламская архитектура в Каире: Введение. Лейден, Нидерланды: Э.Дж. Брилл. стр. 167–170. ISBN 9789004096264.
  165. ^ Уильямс, Кэролайн (2018). Исламские памятники в Каире: Практическое руководство (7-е изд.). Каир: Американский университет в Каире Press. С. 138, 194, 226, 240.
  166. ^ «Каср аль-Азм - Откройте для себя исламское искусство - Виртуальный музей» . islamicart.museumwnf.org . Проверено 28 августа 2021 г.
  167. ^ Гудвин 1971, стр. 404–407.
  168. ^ Кубань 2010, стр. 583–584.
  169. ^ "Дворец Ишак Паша - Откройте для себя исламское искусство - Виртуальный музей" . islamicart.museumwnf.org . Проверено 28 августа 2021 г.
  170. ^ Кубань 2010, стр. 505–506, 605.
  171. ^ Кубань 2010, с. 605 и позже.
  172. ^ Кубань 2010, стр. 609–612.
  173. ^ Гудвин 1971, с. 419.
  174. ^ Кубань 2010, стр. 605–606.
  175. ^ Кубань 2010, стр. 606, 614, 673–676.
  176. ^ Рустем 2019, Введение .
  177. ^ Рустем 2019, с. 5 и позже.
  178. ^ аб Гудвин 1971, с. 6.
  179. ^ Рустем 2019, с. 6-7.
  180. ^ Рустем 2019, с. 8-9.
  181. ^ Рустем 2019, с. 9 и позже.

Библиография

дальнейшее чтение