Персидская традиционная музыка или иранская традиционная музыка , также известная как персидская классическая музыка или иранская классическая музыка , [1] [2] [3] относится к классической музыке Ирана (исторически известного как Персия ). Она состоит из характеристик , разработанных в классическую, средневековую и современную эпохи страны . Она также оказала влияние на области и регионы, которые считаются частью Большого Ирана . [4]
Благодаря обмену музыкальной наукой на протяжении всей истории, многие классические стили Ирана связаны с традициями соседних культур.
Классическая музыкальная культура Ирана продолжает функционировать как духовный инструмент, как это было на протяжении всей истории, и гораздо меньше как развлекательная деятельность. Она принадлежит, по большей части, социальной элите , в отличие от фольклорной и популярной музыки , в которой участвует все общество. Однако компоненты классической музыки Ирана также были включены в композиции народной и поп-музыки . [4]
История музыкального развития в Иране насчитывает тысячи лет. Археологические записи, приписываемые «доиранским» цивилизациям , таким как Элам на юго-западе и Окс на северо-востоке, демонстрируют музыкальные традиции в доисторические времена. [5]
Мало что известно о музыке классических иранских империй Мидии , Ахеменидов и Парфян . Однако сложная музыкальная сцена раскрывается через различные фрагментарные документы, включая те, которые наблюдались при дворе [5] [6] и в публичных театрах [7], а также те, которые сопровождали религиозные ритуалы и подготовку к битве. [5] Джамшиду , царю в иранской мифологии , приписывают «изобретение» музыки. [8]
История сасанидской музыки лучше документирована, чем более ранние периоды, и засвидетельствованы названия различных инструментов и придворных музыкантов времен правления Сасанидов . Во время правления Сасанидов модальная музыка была разработана весьма прославленным поэтом-музыкантом при дворе по имени Барбад , которого помнят во многих документах. [9] Он, возможно, изобрел лютню и музыкальную традицию, которая должна была трансформироваться в формы дастгаха и макама . Ему приписывают организацию музыкальной системы, состоящей из семи «королевских ладов » ( xosrovāni ), 30 производных ладов ( navā ), [10] и 360 мелодий ( dāstān ). [5]
Хосров II был великим покровителем музыки, и его самый известный придворный музыкант Барбод, как говорят, разработал музыкальную систему с семью модальными структурами (известными как королевские лады), тридцатью производными ладами и 365 мелодиями, связанными с днями недели, месяцами и годами»[17].
Академическая классическая музыка Ирана, помимо сохранения типов мелодий, приписываемых сасанидским музыкантам, основана на теориях звуковой эстетики , изложенных такими иранскими музыкальными теоретиками в первые века после мусульманского завоевания Сасанидской империи , в частности, Авиценной , Фараби , Котб-эд-Дином Ширази и Сафи-эд-Дином Урмави . [4]
Он также напрямую связан с музыкой империи Сефевидов XVI–XVIII веков . Во время правления династии Каджаров XIX века были разработаны классические типы мелодий, наряду с внедрением современных технологий и принципов с Запада. [4] Мирза Абдоллах , выдающийся мастер тара и сетара и один из самых уважаемых музыкантов двора позднего периода Каджаров, считается одним из главных источников влияния на преподавание классической иранской музыки в современных консерваториях и университетах Ирана. Радиф , репертуар, который он разработал в XIX веке, является старейшей задокументированной версией системы семи дастгяхов и рассматривается как переработка старой системы 12 макамов. [11] В поздний период Каджаров и ранний период Пехлеви было создано множество музыкальных композиций в рамках параметров классических иранских ладов, и многие из них включали западные музыкальные гармонии . [12]
Введение и популярность западных музыкальных влияний в раннюю современную эпоху подверглись критике со стороны традиционалистов, которые считали, что традиционная музыка находится под угрозой исчезновения. До 1950-х годов в музыкальной индустрии Ирана доминировали классические музыканты. [13] В 1968 году Дариуш Сафват и Нур-Али Боруманд [14] помогли сформировать учреждение под названием Центр сохранения и распространения иранской музыки с помощью Резы Готби , директора Национального иранского радио и телевидения , что считается спасением традиционной музыки в 1970-х годах. [ необходима цитата ]
«Радиф иранской музыки» был официально включен в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО в 2009 году, описываясь как «традиционный репертуар классической музыки Ирана». [15] [16]
Классическая музыкальная культура Ирана опирается как на импровизацию , так и на композицию и основана на серии модальных гамм и мелодий, включая двенадцать дастгахов и авазов . [17] Композиции могут сильно различаться от начала до конца, обычно чередуясь между низкими, созерцательными пьесами и атлетическими проявлениями музыкальности, называемыми тахрир . Общий репертуар состоит из более чем 200 коротких мелодических движений ( гуше ), которые классифицируются в семь ладов ( дастгах ). Два из этих ладов имеют ответвляющиеся от них вторичные лады, которые называются аваз . Весь этот корпус называется радиф , у которого есть несколько версий, каждая в соответствии с учением конкретного мастера ( остад ).
К концу империи Сефевидов более сложные музыкальные движения в 10, 14 и 16 тактов перестали исполняться. В раннюю эру Каджаров ритмические циклы ( осул ) были заменены метром, основанным на казаль , а система классификации макам была реконструирована в систему радиф. Сегодня ритмические пьесы исполняются в тактах от 2 до 7, за некоторыми исключениями. Ренг всегда находится в тактовом размере 6/8. [ требуется цитата ]
Типичное иранское классическое исполнение состоит из пяти частей, а именно: пишдарамад (« прелюдия »; сочиненная метрическая пьеса), чахармезраб (быстрая метрическая пьеса с повторяющимся ритмическим рисунком), аваз (импровизированная центральная пьеса), тасниф (сочиненная метрическая песня классической поэзии) и ренг (ритмическая заключительная композиция). [4] Исполнение образует своего рода сюиту. Нетрадиционно эти части могут быть изменены или опущены.
Классическая музыкальная культура Ирана основана на вокале, и вокалист играет решающую роль, поскольку он или она решает, какое настроение выразить и какой дастгях относится к этому настроению. Во многих случаях вокалист также отвечает за выбор текста. Если для выступления требуется певец, певцу аккомпанирует по крайней мере один духовой или струнный инструмент и по крайней мере один тип ударных . Может быть ансамбль инструментов, хотя основной вокалист должен сохранять свою роль. В некоторых песнях тасниф музыканты могут сопровождать певца, подпевая нескольким куплетам. [ требуется цитата ]
Включение религиозных текстов в тексты песен было в значительной степени заменено работами средневековых суфийских поэтов , особенно Хафиза и Руми . [ необходима ссылка ]
Исконные иранские музыкальные инструменты, используемые в традиционной музыке, включают струнные инструменты , такие как чанг ( арфа ), канун , сантур , руд ( уд , барбат ), тар , дотар , сетар , танбур и каманче , духовые инструменты , такие как сорна ( зурна , карна ), ней и нейанбан , и ударные инструменты, такие как томбак , кус , даф ( дайере ), накаре и дохол . [ требуется ссылка ]
Некоторые инструменты, такие как сорна, нейанбан, дохол и накаре, обычно не используются в классическом репертуаре, но используются в народной музыке . Вплоть до середины империи Сефевидов чанг был важной частью иранской музыки. Затем его заменил канун ( цитра ) , а позже западное фортепиано . Тар выполняет функцию основного струнного инструмента в исполнении. Сетар особенно распространен среди суфийских музыкантов. Западная скрипка также используется с альтернативной настройкой, предпочитаемой иранскими музыкантами. Гайчак , то есть тип скрипки , вновь вводится в классическую музыку после многих лет исключения. [ необходима цитата ]
Следующие статьи в персидской Википедии (легко переводятся с помощью браузера, например, Chrome) охватывают материал, еще не включенный в английскую Википедию. Легко приукрашивать ритм , инструмент и песню , как имеющие те же значения, что и в западной музыкальной теории, когда они имеют конкретные значения в персидской музыкальной теории.
(Перс.
нава
, ар.
лахн
,
нахма
и т. д.)
17. Мирразави, Фирузе, Персидская традиционная музыка, Iran Review, 2020
