«Мечта о редкостном злодее» — газетный комикс американского карикатуриста Уинзора Маккея , начатый 10 сентября 1904 года. Это был второй успешный комикс Маккея после того, как Маленький Сэмми Чих обеспечил ему место в штате карикатуристов New York Herald . Rarebit Fiend появился в Evening Telegram , газете, издаваемой Herald . По договорным причинам Маккей подписал полосу псевдонимом «Сайлас».
В ленте не было непрерывности или повторяющихся персонажей, но была повторяющаяся тема: персонажу снится кошмар или другой причудливый сон, обычно после того, как он съел валлийское раритет - блюдо с тостами из сыра. Персонаж просыпается на заключительной панели и сожалеет, что съел редкий кусок. Сны часто раскрывают нелестные стороны психики сновидцев — их фобии , лицемерие , дискомфорт и темные фантазии. Это резко контрастировало с красочными фэнтезийными мечтами в фирменном стрипе Маккея « Маленький Немо» , который он начал в 1905 году. В то время как целевой аудиторией Немо были дети, Маккей нацелил «Rarebit Fiend» на взрослых.
Популярность Rarebit Fiend и Nemo привела к тому, что Маккей в 1911 году заключил контракт с сетью газет Уильяма Рэндольфа Херста со звездной зарплатой. Его редактор посчитал, что высококвалифицированные карикатуры Маккея «серьезны, а не смешны», и заставил Маккея отказаться от комиксов в пользу редакционных карикатур. Маккей возродил полосу в 1923–1925 годах под названием Rarebit Reveries , от которых сохранилось лишь несколько экземпляров.
Появился ряд экранизаций Rarebit Fiend , в том числе игровой фильм Эдвина С. Портера «Мечта о Rarebit Fiend» в 1906 году и четыре новаторских анимационных фильма самого Маккея: « Как действует комар» в 1912 году и «Ошибочный водевиль» 1921 года . Домашнее животное и Летающий дом . Говорят, что эта лента предвосхитила ряд повторяющихся идей в популярной культуре, таких как мародерство гигантских зверей, наносящих ущерб городам, что позже популяризировали Кинг-Конг и Годзилла .
.jpg/1280px-Welsh_rarebit_(3436445626).jpg)
Уинзор Маккей впервые выпустил «Сон о редкостном злодее» в 1904 году, за год до мечтательных развлечений своего « Маленького Немо» и за целое поколение до того, как художники сюрреалистического движения обрушили на публику бессознательное . В ленте не было повторяющихся персонажей, но она следовала теме: съев валлийскую редкость, главный герой дня подвергался темной стороне своей психики. [1] Обычно лента начиналась с абсурдной ситуации, которая становилась все более и более абсурдной, пока на последней панели не просыпался Дьявол – мечтатель. Некоторые ситуации были просто глупыми: слоны падали с потолка или дрались две женские норковые шубы. В других случаях они могли быть более тревожными: [2] персонажи оказываются расчлененными, похороненными заживо с точки зрения первого лица [3] или мать ребенка, посаженная и превращающаяся в дерево. [2] В некоторых лентах Дьявол был зрителем, наблюдающим, как фантастические или ужасные вещи происходят с кем-то из его близких. [4] Главными героями обычно, но не всегда, являются растущее городское население Америки, принадлежащее к среднему классу, которого Маккей подвергает страху публичного унижения, потери социального уважения или респектабельности или просто неконтролируемо странной природы бытия. [5]
Rarebit Fiend был единственным из лент Маккея, в котором он затрагивал социальные или политические темы или затрагивал современную жизнь. Он обращался к религиозным лидерам, алкоголизму, бездомности, политическим выступлениям, самоубийствам, моде и другим темам, тогда как другие его ленты были фэнтези или имели, казалось бы, смутное, вневременное прошлое. [6] Полоса отсылает к современным событиям, таким как выборы Теодора Рузвельта в 1904 году ; недавно построенный Флэтайрон-билдинг (1902 г.) и отель St. Regis (1904 г.) в Нью-Йорке; и русско-японская война 1904–05. [7]
Rarebit — это блюдо, которое обычно готовят из насыщенного сыра, разбавленного элем, и подают расплавленным на тосте с добавлением кайенского перца и горчицы . ассоциировался с кошмарами, [9] тем самым демонстрируя свое незнание давно существовавшего (особенно в Англии) убеждения, что употребление сыра - и особенно поджаренного сыра - может вызывать неприятные сны. [10]
Самый известный персонаж Маккея, Маленький Немо, впервые появился в первый год « Сна редкостного злодея» , 10 декабря 1904 года . [12] По сравнению с «Маленьким Немо» , иллюстрации полос Rarebit Fiend имели минимальный фон, [13] и обычно делались со статической точки зрения, а главные герои часто находились в фиксированном положении. [14] Содержание Rarebit Fiend сыграло гораздо большую роль, чем в Little Nemo , где упор был сделан на красивые визуальные эффекты. [15] Истории были самостоятельными, тогда как история Немо продолжалась из недели в неделю. [13] Сны в «Немо» были нацелены на детей, но в Rarebit Fiend были темы, ориентированные на взрослых — социальное смущение, страх умереть или сойти с ума и так далее. Некоторые из снов в обеих полосах были фантазиями об исполнении желаний . [16]
В отличие от большинства комиксов того времени, Rarebit Fiend не является (прямо) юмористическим или эскапистским. Полоски подчеркивают темную сущность читателей — лицемерие, лживость, фобии и дискомфорт. Они часто предлагают резкие социальные комментарии и показывают вопросы брака, денег и религии в негативном свете. [1] Маккей был заинтересован в расширении формальных границ, и во многих лентах играет роль игривая самореференция ; [17] персонажи иногда обращаются к альтер-эго Маккея «Сайласу» или к читателю. [18] Хотя эта самореференция часто встречается в Rarebit Fiend , она не появляется в других лентах Маккея. [19]
В отличие от искусных иллюстраций, надписи на диалоговых выносках , как и в других работах Маккея, были неуклюжими и могли быть почти неразборчивыми, [20] особенно в репродукциях, где произведения искусства обычно сильно уменьшались в размерах. [21] Маккей, казалось, не обращал особого внимания на диалоговые шары, их содержание и их расположение в композиции. Они, как правило, содержат повторяющиеся монологи, выражающие растущее беспокойство говорящих, и показывают, что дар Маккея был визуальным, а не вербальным. [22]
Маккей начал рисовать карикатуры в 1890-х годах, и его работы публиковались в журналах и газетах. Он стал известен своей способностью быстро рисовать - талантом, который он часто использовал во время бесед мелом на сцене водевиля (наряду с такими людьми, как Гарри Гудини и У. К. Филдс ). До «Сна о редкостном злодее» и «Маленьком Немо» Маккей проявлял интерес к теме снов. [1] Некоторые из его ранних работ, насчитывавших не менее 10 обычных комиксов, [23] имели такие названия, как « Мечты наяву» и «Это был всего лишь сон» . [1] Маккей не был первым комиксом на тему сновидений, который был опубликован: работодатель Маккея, New York Herald , напечатал по крайней мере три таких комикса, начиная с « Сонливого Дика » Чарльза Риза в 1902 году. [24] Психоанализ и толкование сновидений имели большое значение. начал проникать в общественное сознание с публикацией в 1900 году « Толкования сновидений » Фрейда . [23]
Маккей первым предложил сюжет, в котором табачный маньяк оказывается на Северном полюсе, не имея возможности достать сигарету и свет. На последней панели он просыпается и обнаруживает, что это сон. The Herald попросила Маккея сделать серию полос, но с валлийской темой раритета вместо табака, и Маккей подчинился. [25] Лента появилась в дочерней компании Herald , Evening Telegram , и редактор Herald потребовал, чтобы Маккей использовал псевдоним для ленты, чтобы отделить ее от других своих работ. Маккей подписал ленты Rarebit Fiend как «Сайлас» - имя, которое он позаимствовал у местного водителя мусорной тележки. [25] После перехода на нью-йоркскую американскую газету Уильяма Рэндольфа Херста в 1911 году Маккей отказался от псевдонима «Сайлас» и подписал свою работу своим собственным именем. [26]
Маккей женился в 1891 году [1] , и брак не был счастливым. По словам биографа Маккея Джона Кейнмейкера, Маккей изображает брак в Rarebit Fiend как «минное поле лицемерия, ревности и непонимания». [27] Маккей был невысоким человеком, ростом едва пять футов (150 см). [28] Над ним доминировала его жена, которая была такого же роста, как и он сам. Изображения маленьких, застенчивых мужчин, над которыми доминируют их более высокие или толстые жены, часто появляются в Rarebit Fiend . [29] Гигантизм, когда персонажи были подавлены быстро растущими элементами, был еще одним повторяющимся мотивом, возможно, как компенсация со стороны Маккея за чувство малости. [30] Брат Маккея Артур был помещен в психиатрическую лечебницу, что, возможно, вдохновило на темы безумия, которые распространены в стрипе. [31]
Несмотря на мрачный вид ленты, работы Маккея были настолько популярны, что Уильям Рэндольф Херст нанял его в 1911 году со звездной зарплатой. Редактор Hearst Артур Брисбен посчитал работу Маккея «серьезной, а не смешной» и заставил карикатуриста отказаться от своих комиксов (включая Rarebit Fiend и Nemo ), чтобы работать полный рабочий день, иллюстрируя редакционные статьи. [1]
Такие ученые, как Клод Молитерни, [4] Ульрих Меркль, Альфредо Кастелли и другие, определили возможные влияния. К ним относятся популярная «Книга чепухи » Эдварда Лира (1870), [32] Гелетт Бёрджесс « Книга чепухи Бёрджесса» (1901), «Приключения Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла (1865) (особенно сцена со слезами на глазах, которая кажется связанный с потоком пота в одном из ранних стрипов Rarebit Fiend [33] ), а также множеством карикатур и иллюстраций снов, которые появлялись в различных периодических изданиях, с которыми Маккей, вероятно, был знаком. [4]
Наиболее вероятное влияние на ленту оказали «Валлийские редкие сказки» (1902) Харла Орена Камминса. Камминс заявил, что для создания этого сборника из пятнадцати научно-фантастических рассказов он черпал вдохновение из кошмаров, вызванных употреблением валлийских раритетов и лобстеров. Некоторые из пост-лент Маккея « Вестник » 1911 и 1912 годов даже назывались «Сон злодея-лобстера» . [34]
Другие влияния были установлены: Герберт Уэллс , «Чудесный волшебник страны Оз » Л. Фрэнка Баума (1900), « Питер и Венди » Дж. М. Барри (1904), « Приключения Пиноккио » Карло Коллоди (1883), Артур Конан Дойл. рассказ Шерлока Холмса «Приключение большого пальца инженера» (1889), « Quo Vadis » Генрика Сенкевича ( 1896), « Доктор Джекилл и мистер Хайд» Роберта Льюиса Стивенсона (1886) и «1 000 000 фунтов» Марка Твена. Банкнота» (1893). [35]
Маккей никогда не признавал влияния Зигмунда Фрейда, чья «Толкование сновидений» была опубликована в 1900 году. Ученый Маккея Ульрих Меркль говорит, что, скорее всего, Маккей знал о теориях венского врача, поскольку о них широко сообщалось и говорили в нью-йоркской газете. газетный мир, частью которого был Маккей. [36]
Dream of the Rarebit Fiend был самым продолжительным комиксом Маккея. Он снял на 300 эпизодов «Rarebit Fiend» больше, чем более знаменитого «Маленького Немо» . [37] Первая полоса появилась 10 сентября 1904 года в газете New York Herald , через несколько месяцев после первого появления книги Маккея « Маленький Сэмми Чих» . [38] Это была вторая успешная газетная полоса Маккея после того, как Сэмми Сниз обеспечил ему должность в штате карикатуристов Herald . Dream of the Rarebit Fiend была опубликована в Evening Telegram , которую в то время публиковала Herald . [13]
Полоса выходила два-три раза в неделю. Обычно он занимал четверть страницы газеты в будние дни и половину страницы по субботам. [37] Полоса обычно появлялась в черно-белом цвете, но 29 полос появлялись в цвете [39] в течение 1913 года и выпускались еженедельно в « Вестнике» . Это были полоски, нарисованные между 1908 и 1911 годами, которые « Вечерняя телеграмма» не напечатала. [37] Маккей иногда призывал читателей присылать идеи мечты, чтобы их отправили на попечение о Вестнике «Сайласу Мечтателю». [40] Маккей подтвердил принятие материалов, написав «спасибо…» на полосе рядом со своей подписью. Среди отмеченных заслуг был пионер научной фантастики Хьюго Гернсбек . [41]
Первоначальный выпуск «Мечты о редком злодее» продолжался до 1911 года. В период с 1911 по 1913 год он снова появлялся в различных газетах под другими названиями, [42] такими как «Сны в летнюю ночь» и «Это был всего лишь сон» . [43] С 1923 по 1925 год [44] Маккей возродил полосу под названием Rarebit Reveries . Хотя и подписал «Роберт Уинзор Маккей-младший». (сын Маккея), полоски, похоже, написаны рукой Маккея, за исключением, возможно, надписей. Маккей также подписал некоторые из своих анимационных и редакционных мультфильмов именем своего сына. По состоянию на 2007 год было известно только семь экземпляров Rarebit Reveries , хотя почти наверняка были напечатаны и другие. [45]
_cover.jpg/1280px-Dreams_of_the_Rarebit_Fiend_(Stokes_1905)_cover.jpg)
Самый ранний сборник под названием Dreams of the Rarebit Fiend вышел в 1905 году у Фредерика А. Стоукса и переиздал 61 полосу. Dover Publications переиздали этот сборник в 1973 году в увеличенном на 10% издании с новым вступительным материалом. Издание в Дувре исключило последнюю полосу из оригинального сборника, поскольку она содержала этнический юмор , который, по мнению издателя, не пришелся бы по вкусу аудитории 1970-х годов. [46]
Примеры Rarebit Fiend появляются в Daydreams and Nightmares ( Fantagraphics , 1988/2006; редактор Ричард Маршалл ), сборнике разных работ Маккея. [47] Checker Books перепечатали многие ленты Rarebit Fiend в восьми томах серии Winsor McCay: Early Works [32] и в 2006 году переиздали 183 цветных субботних полоски в Dream of the Rarebit Fiend: The Saturdays . [48] В книгах The Checker переизданы все известные ленты Rarebit Fiend , за исключением около 300 . [32]
В июле 2007 года немецкий историк искусства Ульрих Меркл самостоятельно опубликовал 464-страничный том размером 17 × 12 дюймов (43,5 × 31 см) под названием Dream of the Rarebit Fiend , в котором 369 полос воспроизведены в полном размере. [32] Предыдущие переиздания полоски уменьшали ее примерно до трети первоначально опубликованного размера, что приводило к потере деталей и усложняло чтение букв. Размер книги делал невозможным автоматическое переплетение , поэтому ее приходилось переплетать вручную. Книга была выпущена ограниченным тиражом в 1000 экземпляров, и к ней прилагался DVD со сканами 821 известной части ленты, [21] полным текстом книги, [39] каталогом -резонне полос, [49] и видео. примера анимации Маккея. [50] Источниками полосок были личная коллекция Меркла, Библиотека исследования мультфильмов Университета штата Огайо , [21] и микрофильмы , приобретенные в Публичной библиотеке Нью-Йорка , содержащие полный тираж ленты New York Evening Journal . [32] Меркл сообщил, что в среднем на сканирование и восстановление одной полоски уходило шесть часов . [21] В книге также представлены два эссе итальянского редактора комиксов Альфредо Кастелли [51] и одно эссе Джереми Тейлора , [49] бывшего президента Международной ассоциации по изучению сновидений. [39]
Несколько примеров из Dream of the Rarebit Fiend были переизданы в книге Forgotten Fantasy: Sunday Comics 1900-1915 , опубликованной в 2011 году издательством Sunday Press Books . ISBN 978-0-97688-859-8
Работы Маккея пользовались большой популярностью. Маккей и другие адаптировали его к фильму и выбрали для показа на Бродвее. [1] «Комическая опера или музыкальная феерия» под названием Dream of the Welsh Rarebit Fiend так и не была выпущена, хотя Маккей подписал контракт на сотрудничество над ней с музыкой Макса Хиршфельда и стихами Джорджа Генри Пейна и Роберта Гилберта Уэлча. [52]
Пионер кино Эдвин С. Портер в 1906 году для компании Edison выпустил семиминутную экранизацию игрового фильма под названием « Сон редкого злодея» . Дьявола сыграл Джон П. Браун, которого в постели мучают бесы, которые летают по воздуху и оставляют его висеть на шпиле - сцена, похожая на сцену из раннего сериала [ 53] , вышедшего 28 января. 1905 г. [52]
Маккей выпустил четыре рисованных анимационных фильма по мотивам своей серии Rarebit Fiend :
Собранный в декабре 1911 года [54] и выпущенный в 1912 году [55] второй фильм Маккея [56] (также известный как «История комара» ) [57] является одним из самых ранних примеров линейной анимации. Гигантский комар в цилиндре влетает в окно и питается лежащим в постели мужчиной, который тщетно пытается защитить себя. Комар напивается настолько, что взрывается. [56] Вместо того, чтобы расширяться, как воздушный шар, комар наполняется естественным образом в соответствии со строением своего тела. [58] Идея фильма пришла из ленты Rarebit Fiend , опубликованной 5 июня 1909 года. [59] Биограф Маккея Джон Кейнмейкер хвалит Маккея за его способность наделить комара характером и индивидуальностью. [60]
Название сериала в этом фильме написано во множественном числе. В фэнтези «Буг Водевиль» бродяга выходит из группы тщательно нарисованных деревьев и засыпает, бормоча, что сырники вызывают у него странные сны. Серия ошибок, ухудшающих производительность за производительностью на очень детализированном и реалистичном фоне. [61] Спектакль заканчивается тем, что паук хватает силуэт зрителя и съедает его целиком. [62]
Фильм был выпущен примерно 12 сентября 1921 года [63] и основан на опыте Маккея в мирах цирка и водевиля. [64] Фильм представлен как водевиль, но без сценического взаимодействия, которое Маккей использовал в « Динозавре Герти» . [63] Кинокритик Эндрю Саррис похвалил Бага Водевиля как своего любимого из фильмов Маккея за «линейную выразительность рисунков и интуитивный ритм действий». Саррис писал, что такой режиссер, как Федерико Феллини, «был бы удостоен чести таким пониманием ритуала представления». [65]
Название сериала для этого названия написано во множественном числе. На картине «Питомец» изображена пара, которая усыновила загадочное животное с ненасытным аппетитом. Он потребляет молоко, домашнюю кошку, домашнюю мебель, крысиный яд и проезжающие мимо транспортные средства, включая самолеты и дирижабли, становясь все больше и больше. [66] Пока он бродит среди небоскребов города, рой самолетов и дирижаблей собирается бомбить зверя. [65]
Лента Rarebit Fiend от 8 марта 1905 года послужила вдохновением для фильма «Домашнее животное» , [32] который был выпущен примерно 19 сентября 1921 года . [66] По словам биографа Маккея Джона , мрачный фильм был последним, над которым Маккей имел «полный творческий контроль». Канемейкер . [65] Карикатурист Стивен Р. Биссетт назвал его «первым когда-либо созданным фильмом о гигантском монстре, атакующем город». [23]
На фоне быстро урбанизирующихся Соединенных Штатов 1910-х и 1920-х годов один дом из искусственной сетки современной плановой Америки улетает в полет во сне женщины, полакомившейся валлийской редкостью. Летающий дом прорисован до мельчайших реалистичных деталей. Дом традиционен во всех отношениях — пока зритель не доходит до чердака, где муж женщины ухаживает за огромным двигателем. Он прикрепляет пропеллер к валу перед домом и говорит жене, что его действия являются реакцией на намерение домовладельца выселить их из-за неуплаты. Он говорит, что планирует «украсть дом», и пара улетает, чтобы найти место, где их никогда не найдет домовладелец — болото, океан, даже луна, откуда их прогоняет Человек с Луны с мухобойка. Фильм сознательно призывает зрителей обратить внимание на качество и точность анимации, когда дом взлетает в космос, обращая внимание на «замечательную часть анимации, которая следует за этим», точно показывающую вращение Земли и Луны и прекрасное созвездие Ориона ». В конце концов, в дом попадает военная ракета, и кошмар прекращается, когда женщина просыпается в своей постели. [67]
На титульной карточке название сериала меняется на единственное «Мечта», а продюсером указывается Уинзор Селиас Маккей. Фильм был выпущен 26 сентября 1921 года [63] и был приписан сыну Маккея Роберту , хотя Кейнмейкер утверждает, что маловероятно, что Маккей-старший не был в этом замешан. В обзоре New York Times 1921 года фильм был признан «интересным из-за превосходного качества исполнения и фантастического характера», хотя он был «не таким ярким юмористическим», как мог бы быть. Кинокритик Ричард Эдер противопоставил реалистическую кошмарность фильма более невинным качествам, которые стали ассоциироваться с американскими мультфильмами. [65] В 2011 году аниматор Билл Плимптон восстановил фильм, используя Kickstarter для финансирования проекта. Он раскрасил фильм , а актеры Мэтью Модайн и Патрисия Кларксон озвучили его. [68]
Военный оркестр Эдисона исполнил в 1907 году на цилиндре Эдисона (Edison 9585) пьесу под названием «Dream of the Rarebit Fiend», написанную Томасом У. Тёрбаном. Музыка, вероятно, была вдохновлена фильмом Портера 1906 года и, возможно, предназначалась для его сопровождения. Произведение было написано для группы из 18–20 человек и записывалось множество раз. [69]
Rarebit Fiend разработал формулу, которую Маккей должен был использовать в более известном Little Nemo . В большом количестве полосок «Немо» использовались идеи, переработанные из «Rarebit Fiend» , например, эпизод «ходячей кровати» от 31 октября 1907 года, который был использован в эпизоде «Маленького Немо» от 26 июля 1908 года . [70]
Исследователь комиксов Джит Хир назвал Rarebit Fiend «возможно, самой причудливой газетной статьей в американской истории». [1] Меркл отмечает примеры полос, предвещающих идеи и сцены в более поздних средствах массовой информации: полоса включает сцены, в которых мужчина пинает собаку, дает пощечину женщине, бьет слепого и выбрасывает другую женщину из окна, как в Луисе Бунюэле. фильм «Золотой век» (1930); [71] и гигантские персонажи свободно бродят по большому городу, карабкаясь и разрушая здания и поезда метро, как в «Кинг-Конге» (1933). [72] Меркл сравнивает ленту от 9 марта 1907 года, в которой детская спальня превращается в кишащие львами джунгли, с рассказом Рэя Брэдбери 1950 года « Вельдт », [73] и лентой от 26 сентября 1908 года, изображающей растягивающееся лицо, сюрреалистическая картина Сальвадора Дали «Мягкий автопортрет с жареным беконом» (1941) и косметические операции в « Бразилия » Терри Гиллиама . [74] Стивен Р. Биссетт сравнивает ленту, в которой показаны лифты, вылетающие из зданий, и другие сцены с фильмом Тима Бертона 2005 года «Чарли и шоколадная фабрика» . [75]
Полоса, скорее всего, повлияла на эпизоды раннего комикса Фрэнка Кинга « Бобби Притворство» . Многие учёные полагают, что Карл Баркс , ярый поклонник « Маленького Немо» , вероятно, подвергся воздействию Rarebit Fiend , который появился в журнале The San Francisco Examiner , который Баркс читал в детстве. В нескольких эпизодах ленты Баркса о Дональде Даке сюжеты, похоже, взяты из Rarebit Fiend . Говорят , что многие сцены из анимационных фильмов Текса Эйвери, снятых между 1943 и 1954 годами, явно демонстрируют влияние Rarebit Fiend . [76] Иллюстратор научной фантастики Фрэнк Р. Пол нарисовал несколько обложек журналов под влиянием Rarebit Fiend . [77]
Арт Шпигельман отдал пародийную дань уважения Rarebit Fiend в своем стрипе 1974 года « Real Dream ». [78] В 1991 году Рик Вейч начал выпускать короткие комиксы, основанные на его мечтах. Начиная с 1994 года, он выпустил двадцать один выпуск Roarin' Rick's Rare Bit Fiends из своей собственной King Hell Press. [12] Джон Эшбери опубликовал стихотворение под названием «Мечта редкого злодея». [79]
