Сэм и Дэйв — американский соул- и R&B-дуэт, выступавший вместе с 1961 по 1981 год. Тенор (высокий) голос принадлежал Сэму Муру (родился в 1935 году), а баритон/тенор (низкий) голос — Дэйву Пратеру (1937–1988).
Прозванные «Double Dynamite», «The Sultans of Sweat» и «The Dynamic Duo» за их суровые, наполненные госпелом выступления, Sam & Dave считаются одними из величайших живых выступлений 1960-х годов. Многие последующие музыканты называли их как оказавших влияние, включая Брюса Спрингстина , Эла Грина , Тома Петти , Фила Коллинза , Майкла Джексона , Стива Ван Зандта , Элвиса Костелло , The Jam , Тедди Пендерграсса , Билли Джоэла и Стива Уинвуда . Blues Brothers , которые помогли создать всплеск популярности соула , R&B и блюза в 1980-х годах, находились под влиянием Sam & Dave — их самым большим хитом был кавер « Soul Man », а их выступление и сценическое шоу содержали много отсылок к дуэту.
Согласно Залу славы рок-н-ролла, Сэм и Дэйв были самым успешным дуэтом в стиле соул и привнесли звучание чёрной госпел-церкви в поп-музыку с помощью своих записей в стиле «вызов-ответ». Записанные в основном на Stax Records в Мемфисе, штат Теннесси, с 1965 по 1968 год, они включали « Soul Man », « Hold On, I'm Comin' », «You Don't Know Like I Know», « I Thank You », « When Something Is Wrong with My Baby », «Wrap It Up» и многие другие классические песни Southern Soul. За исключением Ареты Франклин , ни один соул-исполнитель в годы работы Сэма и Дэйва в Stax (1965–1968) не имел более последовательного успеха в чартах R&B, включая 10 синглов подряд в топ-20 и три альбома подряд в топ-10. [1] Их популярность в чартах (13 появлений подряд и два сингла в топ-10) помогли проложить путь к принятию соул-музыки белой поп-аудиторией, а их песня «Soul Man» была одной из первых песен черной группы, возглавившей поп-чарты, используя слово «soul», что помогло определить жанр. «Soul Man» была поп-хитом номер один ( Cashbox : 11 ноября 1967 г.) и была признана одной из самых влиятельных песен за последние 50 лет Залом славы Грэмми , Залом славы рок-н-ролла, журналом Rolling Stone и RIAA Songs of the Century. «Soul Man» была использована в качестве саундтрека и названия для фильма 1986 года, а также телесериала 1997–1998 годов, а «Soul Men» был художественным фильмом 2008 года.
Сэм и Дэйв включены в Зал славы рок-н-ролла , Зал славы вокальных групп , Зал славы музыки Мемфиса и Зал славы ритм-энд-блюза . [2] Они выиграли премию Грэмми за «Soul Man», а в 2019 году получили премию Грэмми за достижения всей жизни. [3] Журнал Rolling Stone поместил Сэма и Дэйва на 14-е место в своем списке 20 величайших дуэтов всех времен. [4]
Ранние музыкальные интересы Сэма Мура и Дэйва Пратера включали прослушивание и пение госпел-музыки у себя дома и в церквях, а в случае Дэйва — также пение госпел-музыки в хоре своей церкви. Позже Дэйв пел со своим старшим братом Дж. Т. Пратером в госпел-группе The Sensational Hummingbirds, которая записала «Lord Teach Me» в 1950-х годах. Сэм записал «Nitey-Nite»/«Caveman Rock» в 1954 году с ду-воп-группой The Majestics, а позже пел с госпел-группами The Gales и The Mellonaires. Мур и Пратер упоминали Джеки Уилсона и Сэма Кука как оказавших влияние на их стили, [5] а на Мура также повлиял Литтл Вилли Джон , для которого он и Дэйв часто выступали на разогреве в начале 1960-х годов.
Сэм и Дэйв встретились, работая в сфере госпел-музыки, а позже в небольших клубах Майами во время любительских вечеров в 1961 году, по словам Дэйва. [6] Они пели вместе однажды ночью в клубе King of Hearts и сразу же начали работать вместе, разрабатывая живое выступление с призывом и ответом, вдохновленным госпелом. Соул-певец и музыкальный продюсер Стив Алаймо обнаружил их во время выступления на одном шоу с ними в ночном клубе King of Hearts в Майами и подписал с ними контракт на Marlin Records .
После того, как в начале 1962 года два сингла были выпущены на местном лейбле Marlin, принадлежащем Генри Стоуну из Майами , Стоун помог им подписать контракт с Roulette Records в Нью-Йорке . Они выпустили шесть 45-дюймовых пластинок с 1962 по 1964 год (два из них были переизданиями записей Marlin) на Roulette и один сингл на лейбле Stone and Alaimo's Alston Label. Несколько синглов получили региональную ротацию, но не достигли успеха в национальных чартах. Песни, некоторые из которых были спродюсированы Стивом Алаймо , а некоторые — Генри Гловером , были во многом похожи на записи R&B Сэма Кука, Джеки Уилсона и Литтл Вилли Джона. Пратер был ведущим вокалистом на большинстве этих синглов, а Мур пел гармонию и альтернативные куплеты. [ необходима цитата ]
Летом 1964 года Стоун представил дуэт Джерри Векслеру из Atlantic Records , который подписал с ними контракт на Atlantic. [7] Векслер попросил Stax Records из Мемфиса, штат Теннесси , которую Atlantic распространяла по всей стране, поработать с Сэмом и Дэйвом. Векслер хотел южных корней и госпел-стиля их живых выступлений, поэтому пара была отдана в аренду Stax для записи, хотя они оставались артистами Atlantic Records . Согласно автобиографии Векслера Rhythms & Blues , «Их живое выступление было наполнено оживлением, гармонией и кажущейся доброжелательностью. Я помещаю Сэма в сладкие традиции Сэма Кука или Соломона Берка , в то время как у Дэйва был зловещий голос, похожий на голос Леви Стаббса из Four Tops , проповедника, обещающего адский огонь». [ требуется цитата ]
Когда Сэм и Дэйв прибыли в Stax, они работали с продюсером и инженером Джимом Стюартом и авторами песен, включая гитариста MGs Стива Кроппера , который написал или был соавтором четырех из их первых восьми записей. Затем дуэт перешел к относительно новым авторам и продюсерам Айзеку Хейсу и Дэвиду Портеру . Хейс и Портер написали и спродюсировали самые большие хиты дуэта (хотя они не получили продакшн-кредитов до LP и синглов Soul Men ). По словам Мура и Пратера, они также сильно повлияли на стиль пения дуэта [8] и изменили свой стиль записи со стиля своих записей Roulette на более живой, более энергичный госпел, чувство вызова и ответа и бит-управляемый соул-стиль, которым группа известна сегодня.
Записи Stax Сэма и Дэйва также выиграли от музыкантов и инженеров Stax. Домашняя группа Stax, Booker T. & the MG's , и духовая секция Stax, The Mar-Keys , были музыкантами мирового класса, которые писали вместе (часто без указания авторства) и вносили вклад в записи — те же музыканты, которые записывались с Отисом Реддингом , Уилсоном Пикеттом , Карлой Томас и другими соул-исполнителями. Записи Stax Сэма и Дэйва до 1967 года были спродюсированы основателем Stax Джимом Стюартом , который создал Memphis Sound, записывая живые выступления одним дублем. Стюарту приписывают инструментальные миксы, которые позволили инструментальному разделению и отчетливому вкладу каждого инструмента в общее ощущение песни.
В то время как первые два сингла Stax не попали в чарты, третий, композиция Хейза/Портера (со сходством, включая название, со стандартом госпела) «You Don't Know Like I Know», попал на 7-е место в R&B-чарте в 1966 году. Это был первый из 10 последовательных хитов в топ-20 R&B-чартов за три года и 14 появлений в R&B-чартах за всю их карьеру.
" Hold On, I'm Comin' " (R&B#1/Pop#21), выпущенная в марте 1966 года, стала огромным хитом R&B для Sam & Dave, а также их первым синглом, вошедшим в топ-40 поп-чартов. Песня была названа песней № 1 года в 1966 году по версии Billboard R&B charts и провела 20 недель в R&B-чартах в 1966 году, достигнув пика на 1 месте в июне. В 1988 году Rolling Stone назвал ее одной из 100 лучших песен за последние 25 лет. " Hold On, I'm Comin ' " получила запоздалый золотой рекорд RIAA за один миллион продаж в 1995 году, через 29 лет после ее выпуска. [9] " Hold On, I'm Comin ' " с тех пор была записана десятками других исполнителей.
"Hold On, I'm Comin ' " также была первой записью, на которой Мур взял на себя ведущую роль в первом куплете, а Пратер получил ответную роль и второй куплет по предложению Хейса и Портера. Дуэт использовал этот формат (пение двух ведущих) в большинстве своих песен. Песня была создана, когда Хейс позвал Портера, который был в ванной. Портер предположительно сказал: "Hold on, man. I'm Comin'", и Хейс и Портер написали песню в течение 10 минут. [9] "Hold On, I'm Comin' " , когда был выпущен, получил возражения от радиостанций из-за намекающего названия. Это привело к смене имени Стюартом и быстрой перезаписыванию и переизданию, и почти все оригинальные американские копии сингла носят название "Hold On, I'm A-Comin'".
Пластинка Hold On, I'm Comin' (4/66) достигла первой позиции в чартах R&B-альбомов на 19 недель в 1966 году. После успеха Sam & Dave в чартах Roulette быстро выпустили альбом Sam & Dave в 1966 году, сборник сторон A и B их шести Roulette 45, которые не попали в чарты.
Следующим большим хитом в стиле R&B от Sam & Dave стала песня «When Something is Wrong With My Baby», их единственный сингл-баллада, выпущенный в январе 1967 года. Автор Stax Роб Боумен назвал ее «одной из самых возвышенных записей в истории соул-музыки», а трубач The Mar-Keys Уэйн Джексон назвал ее величайшей песней, которую он когда-либо слышал. Это был единственный хит Sam & Dave, где Дэйв спел первый куплет соло; их другие хиты начинались с того, что Сэм и Дэйв пели вместе или Сэм пел первый куплет. «When Something is Wrong With My Baby» с тех пор стала часто записываемым и исполняемым дуэтом для певцов и певиц, выступающих вместе.
Дуэт также попал в чарты в конце 1966 года с хитами R&B, вошедшими в десятку лучших, "Said I Wasn't Gonna Tell Nobody" и "You Got Me Hummin". Эти три сингла, наряду с другими треками, были включены в Double Dynamite (12/66), второй LP Сэма и Дэйва на Stax. LP достиг 7-го места в R&B и 118-го места в Pop.
Самый большой хит и самая запоминающаяся песня Сэма и Дэйва, " Soul Man " (R&B #1/Pop #2), [10] была выпущена в августе 1967 года. Это была песня № 1 в США по версии журнала Cashbox Pop charts в ноябре 1967 года. Сэм и Дэйв выиграли премию Грэмми в 1967 году в номинации "Лучшее исполнение – Rhythm & Blues Group" за "Soul Man", их первую золотую пластинку. "Soul Man" была включена в Зал славы Грэмми в 1999 году. Песня помогла назвать новый музыкальный жанр "Soul Music". По словам соавтора Айзека Хейза, название было навеяно новостными сообщениями о гордости соул, которые появились после расовых беспорядков 1967 года, когда истории о том, что нарисованное на вашей двери слово "soul" было посланием для мародеров обойти ваш дом стороной. Хейз-Портер экстраполировал это на «Я брат по душе, я человек по душе». Она была признана одной из лучших или самых влиятельных песен за 50 лет Залом славы Грэмми, Залом славы рок-н-ролла, Rolling Stone и RIAA Songs of the Century. «Soul Man» использовалась в качестве саундтрека и названия для фильма 1986 года, фильма 2008 года Soul Men , телесериала 1997–1998 годов. В 2019 году «Soul Man» была выбрана Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи как «культурно, исторически или эстетически значимая». [11]
Soul Men LP (октябрь 1967) был третьим LP Сэма и Дэйва на Stax (R&B #5/Pop #68). [12] Музыковед Роб Боумен назвал Soul Men «одним из величайших альбомов соул-музыки всех времен». «Don't Knock It» с этого LP был выпущен как сингл во Франции, но другие песни не были выпущены как синглы в США из-за длительного пребывания «Soul Man» в поп-чартах (15 недель), к тому времени как «I Thank You/Wrap It Up» был готов к выпуску. «May I Baby», би-сайд «Soul Man», также считается классической песней на LP в справочнике Whitburn's «Top Pop Singles» и была популярной песней, часто исполняемой вживую Сэмом и Дэйвом.
В 1968 году Сэм и Дэйв снова попали в чарты с вдохновленной госпелом песней "I Thank You/Wrap It Up" (R&B #4/Pop #9). Критики отметили, что би-сайд "Wrap It Up" мог бы стать отдельным успешным синглом, которым он позже и стал для The Fabulous Thunderbirds . Поскольку дуэт был очень занят гастролями, Хейс и Портер отправились в Европу, чтобы записать вокальную партию для "Wrap It Up", чтобы выпустить сингл. Из-за окончания дистрибьюторского соглашения между Stax и Atlantic Records в мае 1968 года " I Thank You " стал последним синглом Сэма и Дэйва на Stax. Хотя они продолжали работать на Stax с Хейсом/Портером, по состоянию на май 1968 года работа дуэта была выпущена на Atlantic Records. "I Thank You" был продан тиражом более миллиона копий, что принесло ему статус золотой пластинки. [13]
Первым синглом Sam & Dave 1968 года для Atlantic была песня «You Don't Know What You Mean to Me», написанная Эдди Флойдом и Стивом Кроппером (R&B #19/Pop #48). Sam & Dave сказали, что это их любимая песня. [14] Sam & Dave также выпустили «Can't You Find Another Way (of Doing It)» (#20 R&B/#54 Pop), но она не была включена в альбом I Thank You . Их последний сингл 1968 года, «Everybody Got to Believe in Somebody», попал в нижние строчки поп-чартов и положил конец череде синглов Sam & Dave из 10 синглов R&B, подряд попавших в двадцатку лучших.
Хотя на Atlantic, I Thank You LP (10/68) включал в себя 1968 синглов изначально на Stax и Atlantic. LP достиг пика на 38 месте в R&B чартах, и был единственным LP их записей Stax, который не попал в чарт Pop LP. [15]
Выступление Сэма и Дэйва принесло им прозвище «Двойной динамит». Фил Уолден, менеджер Отиса Реддинга, сказал: «Я думаю, что Сэм и Дэйв, вероятно, выдержат испытание временем как лучшее выступление, которое когда-либо было. Эти ребята были абсолютно невероятны. Каждый вечер они были потрясающими». Статья из Time в октябре 1968 года гласит: «Из всех R&B-котов никто не зажигает так, как Сэм и Дэйв... плетясь и танцуя (при этом распевая!), они выполняют столько акробатических трюков, что изнашивают более 100 костюмов в год». Джерри Херши описала в « Некуда бежать » : Они носили красные костюмы, белые костюмы, костюмы-тройки цвета лайма, все с подходящими лакированными ботинками и шелковыми платками, которые были совершенно неспособны впитывать ночные излияния человека, обладающего душой. И Сэм, и Дэйв много говорят о поте. Для Дэйва это доказательство того, что он отработал свою зарплату. Для Сэма это существенно, почти мистически. Он говорит, что не может работать без него. «Если мое тело не достигнет определенной температуры и не начнет разжижаться, я просто не чувствую себя хорошо без него». Уэйн Джексон сказал, что Сэм и Дэйв оставляли лужи пота на сцене к концу выступления.
В марте 1967 года Сэм и Дэйв были со-хедлайнерами Stax/Volt Revue в Европе, в котором участвовали Букер Т и MGs , The Mar-Keys , Эдди Флойд , Карла Томас , Артур Конли и хедлайнер Отис Реддинг . Это была первая поездка дуэта в Европу. Хотя Реддинг был хедлайнером тура, многие согласились, что Сэм и Дэйв украли шоу во многих вечерах. По словам менеджера Реддинга и Сэма и Дэйва Фила Уолдена, Реддинг отказался снова выступать в одном концерте с Сэмом и Дэйвом, не желая следовать за их взрывным выступлением. Концертная версия "Soothe Me" с альбома Sam & Dave's Double Dynamite была записана в Париже во время тура 1967 года. Выпущенная как сингл в середине 1967 года, она продолжила серию хитов Sam & Dave, вошедших в двадцатку лучших в США в стиле R&B, и стала их первой в британском Топ-40.
После тура Сэм и Дэйв работали хедлайнерами в США и Европе осенью 1967, осенью 1968 и январе 1970 года, а также в Японии в 1969 и 1970 годах. В среднем они давали 280 концертов в год с 1967 по 1969 год, а в 1967 году у них было всего десять выходных дней. Другие яркие моменты включают в себя выступление в качестве хедлайнеров на Всемирной выставке в Монреале в 1967 году, выступление на трибьюте Мартину Лютеру Кингу-младшему в Мэдисон-сквер-гарден в июне 1968 года, первое выступление чернокожего соул-исполнителя, ставшее хедлайнером фестиваля Fillmore East в декабре 1968 года, и два вечера в августе 1969 года, когда они были хедлайнерами Техасского международного поп-фестиваля . Сэм и Дэйв также выступали на американском и европейском телевидении, в том числе дважды появлялись на шоу Эда Салливана в 1969 году, появлялись на шоу The Tonight Show и American Bandstand в 1967 году и выступали на шоу Майка Дугласа в 1969 и 1970 годах. Мур часто вспоминает выступления на шоу Эда Салливана как самые яркие моменты своей карьеры.
Год 1969 начался хорошо, с релизом The Best of Sam & Dave LP на Atlantic в январе. Он содержал все их стороны A Stax, за исключением «A Place Nobody Can Find» и нескольких B-сайдов, и достиг пика на 24 месте в чартах R&B LP и на 89 месте в чартах Billboard LP. [16] Их первый сингл года, «Soul Sister, Brown Sugar», вернул Sam & Dave в двадцатку лучших R&B и стал хитом № 15 в Великобритании. [17] Последующий «Born Again» достиг нижних уровней чартов и стал последним синглом Sam & Dave, записанным на Stax.
Джерри Векслер с сопродюсером Томом Даудом пытались продюсировать Sam & Dave в Нью-Йорке с авторами песен и музыкантами Atlantic. Потребовалось восемь месяцев, чтобы выпустить "Ooh, Ooh, Ooh", первый сингл Atlantic в августе 1969 года. Это была не очень хорошая запись, по собственному признанию Сэма, и это был первый случай за четыре года, когда сингл Sam & Dave не попал в чарты.
В 1970 году вышло еще два сингла: «Baby, Baby, Don't Stop Now» и «One Part Love, Two Parts Pain». Первый был остатками записи Hayes-Porter от Stax; второй был спродюсирован Векслером и Даудом в Нью-Йорке и написан руководителем Stax Элом Беллом и Алленом Джонсом. Оба не попали в чарты. По словам Векслера, «Мы просто сделали несколько дерьмовых записей с ними. Я никогда не вникал в их чувства как продюсер». [18] Затем Векслер отправил дуэт на юг в Muscle Shoals и Майами, чтобы поработать с продюсерами Брэдом Шапиро и Дэйвом Кроуфордом над их следующим синглом «Knock It Out The Park», который также не попал в чарты.
По словам Мура, Сэм и Дэйв расстались в июне 1970 года из-за его недовольства дуэтом и желания продолжить сольную карьеру. [19] [20] По словам Пратера, они расстались, потому что «[Мур] решил делать то, что хотел, самостоятельно». Мур выступал со своим собственным ревю в 1970 году. [19] Он записал три сольных сингла (ни один из которых не попал в чарты) для Atlantic в течение следующего года и готовил альбом, спродюсированный Кингом Кертисом, который был отложен после того, как Кертис был зарезан в 1971 году. Пратер записал сингл для Олстона. Ни один из них не имел коммерческого успеха как сольный исполнитель, и они воссоединились в августе 1971 года.
В октябре 1971 года их последний сингл на Atlantic, " Don't Pull Your Love ", был кавером на хит Hamilton, Joe Frank & Reynolds . Эта продукция Шапиро/Кроуфорда была небольшим хитом (R&B #36/Pop #102), но не имела достаточно существенного коммерческого успеха, чтобы сохранить дуэт на лейбле. Сэм и Дэйв записали четыре последние песни для Atlantic в августе 1972 года, ни одна из которых не была выпущена лейблом. Их контракт с Atlantic истек вскоре после этого.
Несмотря на неспособность привлечь крупный лейбл после Atlantic, спрос на публичные выступления все еще был, особенно в Европе. [21] Они гастролировали по Турции весной 1972 года и по Англии весной 1973 года. Сэм и Дэйв также продолжали быть заметными в США, выступая на телешоу, включая The Midnight Special и The Mike Douglas Show . По словам Сэма, большинство американских шоу в 1970-х годах были небольшими клубами, старыми шоу и всем, что они могли получить. Он приписывал их плохие заказы в этот период слухам об употреблении наркотиков и неприязни между дуэтом.
Сэм и Дэйв вернулись в студию в 1974 и 1975 годах, записав альбом новых песен под названием Back at Cha для United Artists. Альбом — их первый альбом с новым материалом за 7 лет — был спродюсирован Стивом Кроппером , и в нем приняли участие MGs и The Memphis Horns, а также был небольшой R&B-сингл « A Little Bit of Good » (R&B #89). Среди авторов песен были Кроппер, Аллен Туссен и Джимми Клифф. [22] Хотя LP получил положительные отзывы, он не попал в чарты. В качестве стороннего проекта они записали вокал для «Come On, Come Over» для Жако Пасториуса для его дебютного альбома на Epic в 1976 году.
В 1976–77 годах Сэм и Дэйв записывали песни в Великобритании с продюсером Джоном Эбби. Два сингла были выпущены на лейбле Contempo Эбби в Великобритании и Германии, с ограниченным успехом. По иронии судьбы, учитывая разногласия дуэта, одним из последних синглов Сэма и Дэйва был кавер на песню The Beatles « We Can Work It Out ». Сэм и Дэйв также ненадолго вышли на пенсию в 1977 году, Дэйв работал в дилерском центре Pontiac в Нью-Джерси, а Сэм — в юридической фирме в Остине, штат Техас, в качестве судебного пристава.
В 1978 году Сэм и Дэйв перезаписали старые хиты для пластинки Sweet & Funky Gold (Gusto), а также перезаписали песни и другие соул-хиты в этот период в Нэшвилле для альбома The Original Soul Man , выпущенного на лейбле K-Tel Records . [23] Летом 1978 года они гастролировали по Германии в течение двух недель.
В 1979 году интерес к Сэму и Дэйву значительно возрос в результате появления персонажей-скетчей Дэна Эйкройда и Джона Белуши «Братья Блюз » и кавера «Soul Man» комиков, вошедшего в топ-40 1979 года. Мур заявил, что им предложили выступить на сцене с Белуши и Эйкройдом в SNL, но они отказались, когда Белуши сказал, что Сэм и Дэйв должны исполнить вступление, а затем «Братья Блюз» возьмут верх. Согласно интервью Эйкройда в апреле 1988 года в Chicago Sun-Times , Эйкройд увидел Сэма и Дэйва подростком на выставке в Монреале в 1967 году и сказал, что они оказали на него наибольшее влияние при создании «Братьев Блюз». Эйкройд убедил режиссера Джона Лэндиса включить персонажей Джейка и Элвуда Блюза, слушающих «Hold On, I'm Comin ' » и «Soothe Me» во время поездки в блюзмобиле в фильме 1980 года «Братья Блюз» в качестве дани памяти Сэму и Дэйву.
Также в 1979 году Сэм и Дэйв открывали шоу The Clash в их туре по США, в том числе в Palladium в Нью-Йорке. В 1980 году дуэт выступил в фильме Пола Саймона One Trick Pony и, наконец, в Saturday Night Live . В 1980 году они также были представлены в туре по США на разогреве у группы возрождения 1950-х годов Sha Na Na .
В 1981 году они перезаписали множество хитов вместе с каверами Сэма Кука и Отиса Реддинга для пластинок Soul Study Vol. 1 и Soul Study Vol. 2 (Odyssey). В последний раз пара выступала в канун Нового года 1981 года в Old Waldorf в Сан-Франциско. По словам Мура, когда они уходили со сцены, это был последний раз, когда они разговаривали друг с другом. [24]
В 1982 году Prater начал гастролировать под названием «Sam & Dave» или как «The New Sam & Dave Revue» с Сэмом Дэниелсом, который выступал с Дейвом с октября 1982 года до его смерти в 1988 году. Мур пытался запретить Prater использовать название группы, [25] но в целом безуспешно. В течение следующих семи лет Daniels & Prater играли по 100 концертов в год, в том числе в Европе, Японии и Канаде.
В 1983 году Сэм и Дэйв обратились к Джей Си «Билли» Дэвису с просьбой собрать группу для выступления на концерте в Пайн-Ноб в Кларкстоне, штат Мичиган, где они выступали на разогреве у Джеймса Брауна . [26]
В 1985 году Пратер и Сэм Дэниелс выпустили недавно исполненное попурри из хитов Сэма и Дэйва, записанное в Нидерландах, которое достигло 92-го места в R&B-чарте и было приписано "Sam & Dave". Сэм Мур добился того, чтобы звукозаписывающая компания отозвала сингл за использование имени "Sam & Dave" без разрешения, и запись была переименована и переиздана "The New Sam & Dave Revue". [27]
В последний раз Пратер выступал с Сэмом Дэниелсом 3 апреля 1988 года на Stax Reunion в Atlanta Civic Center, где также выступали Айзек Хейз, Эдди Флойд, Руфус и Карла Томас. Шесть дней спустя, 9 апреля 1988 года, Пратер погиб в автокатастрофе в Сикоморе, штат Джорджия, по дороге в дом своей матери.
Мур продолжал выступать и записываться как сольный исполнитель, а также выступал в многочисленных дуэтах с другими популярными артистами.
Сэм и Дэйв были известны своим очень бурным партнерством в течение большей части их 21 года вместе. По словам Мура, они не разговаривали друг с другом вне сцены почти 13 лет. В 1970-х годах они много раз расставались и, как правило, появлялись на шоу по отдельности, требовали отдельных гримерок, не смотрели друг на друга на сцене и общались через посредников. [28] У них также были выступления в 1970-х годах, на которых появлялся только один из них, что привело к окончательному уходу Мура и продолжению названия «Сэм и Дэйв» Пратером в паре с вокалистом Сэмом Дэниелсом. Мур описывает личные проблемы с Пратером, употребление наркотиков, усталость от гастролей и желание сделать свой собственный проект с новым материалом как факторы, способствовавшие их распаду и замене Дэйва. [20] Пратер приписывал их разлад и распад разочарованию Мура, который хотел заниматься собственным делом и разнообразить свою деятельность, отойдя от постоянного исполнения песенного каталога Сэма и Дэйва (который, по словам Пратера, Муру не очень нравился). [6]
Песни Сэма и Дэйва были записаны другими артистами, включая 29 каверов на песню «Hold On, I'm Comin'». Другие исполнители, попавшие в чарты с песнями Сэма и Дэйва, включают ZZ Top – «I Thank You», The Fabulous Thunderbirds – «Wrap It Up», James & Bobby Purify – «I Take What I Want», Linda Ronstadt (feat. Aaron Neville ) – «When Something Is Wrong with My Baby», Chuck Jackson & Maxine Brown – «Hold On, I'm Comin'», Elvis Costello – «I Can't Stand Up for Falling Down» и Lydia Pense & Cold Blood – «I Take What I Want». Разнообразная группа других успешных артистов также записала каверы Сэма и Дэйва, в том числе: Арета Франклин , Питер Фрэмптон , The Temptations , Бонни Райт , Джеки Уилсон , Eurythmics , Рори Галлахер , Том Джонс , The Band , Марта Ривз и The Vandellas , Майкл Болтон , Патти ЛаБелль и Трэвис Тритт , Брайан Ферри , Мэрилин МакКу и Билли Дэвис-младший , The Hollies , Пол Баттерфилд , Тадж-Махал (музыкант) , Гай Себастьян , Эрик Клэптон и Би Би Кинг . [29]
В 2003 году в Мемфисе открылся Музей американской соул-музыки Stax , а Сэм и Дэйв снялись в фильме, снятом для музея под названием Soulsville , а также у них есть постоянная настенная и видеоэкспозиция.
Барак Обама использовал "Hold On, I'm Comin ' " в качестве музыкальной темы во время предвыборной кампании, пока Сэм Мур не попросил его прекратить ее использование. Одиннадцать месяцев спустя Сэм Мур исполнил "Soul Man" со Стингом и Элвисом Костелло на одной из инаугурационных вечеринок Обамы. Пародия на "Soul Man", созданная Муром, "I'm a Dole Man", использовалась в президентской кампании Боба Доула 1996 года , пока владельцы авторских прав не возразили и не потребовали от кампании прекратить ее использование. Сэм и Дэйв выпустили редкий сингл "Hold On, Edwin's Coming" в 1982 году в поддержку третьего баллотирования губернатора Луизианы Эдвина Эдвардса на пост губернатора. Другая пародия, "I'm a Suns Fan", была записана Муром и использована для баскетбольных игр Phoenix Suns .
Песни Сэма и Дэйва часто использовались в саундтреках к фильмам, телесериалам и рекламе, включая «Hold On, I'm Comin ' » в саундтреке к фильму 2007 года «Американский гангстер» . «Hold On, I'm Comin ' » и «Soothe Me» звучали по радио и на 8-дорожечном проигрывателе (альбом под названием: «The Best of Sam & Dave») в Bluesmobile во время показа фильма 1980 года «Братья Блюз » . «A Place Nobody Can Find» использовалась на заднем плане в одной из сцен сериала HBO «Прослушка» . Джей Лено использовал «Hold On, I'm Comin» во время вождения своего AC Cobra в рекламе Суперкубка 2009 года, чтобы объявить о переходе своего шоу в новое время. «Wrap It Up» использовалась в качестве перехода к рекламной паузе для The O'Reilly Factor . «Soul Man» была использована в качестве названия и заглавного трека в фильме 1986 года с участием C. Thomas Howell, а также в телесериале 1997–1998 годов с участием Dan Aykroyd. В фильме Tapeheads , выпущенном в 1988 году и с Джоном Кьюсаком и Тимом Роббинсом в главных ролях , Сэм Мур и Джуниор Уокер были представлены как вымышленный, легендарный соул-дуэт под названием The Swanky Modes.
Фильм Soul Men , выпущенный в ноябре 2008 года, был комедией с Берни Маком и Сэмюэлем Л. Джексоном в роли двух враждующих соул-певцов под названием «The Real Deal». В феврале 2009 года Мур подал иск против кинокомпании ( The Weinstein Company ) и продюсеров за нарушение прав на товарные знаки «Soul Man» и «Soul Men», утверждая, что фильм основан на карьере Сэма и Дэйва и нанес ущерб как репутации, так и карьере Мура. Иск был отклонен в порядке упрощенного судопроизводства в мае 2012 года. [30]
