Скитер Дэвис (урожденная Мэри Фрэнсис Пеник ; 30 декабря 1931 — 19 сентября 2004) — американская певица и автор песен в стиле кантри , исполнявшая песни в стиле поп-музыки, в том числе « The End of the World » 1962 года . Она начала свою карьеру в составе группы «Сестры Дэвис», будучи подростком в конце 1940-х годов, и в конечном итоге попала на RCA Victor . В конце 1950-х годов она стала сольной звездой.
Одна из первых женщин, добившихся большой известности в сфере кантри-музыки в качестве сольной вокалистки, она оказала признанное влияние на Тэмми Винетт и Долли Партон , а музыкальный критик The New York Times Роберт назвал ее «выдающейся кантри-поп-певицей». Палмер . [1]
Дэвис родилась Мэри Фрэнсис Пеник 30 декабря 1931 года [2] и была первой из семи детей, рожденных фермером Уильямом Ли и Сарой Рэйчел Пеник (урожденная Робертс) в Гленко, Кентукки . [а] Поскольку ее дедушка считал, что у нее много энергии для маленького ребенка, он дал Мэри Фрэнсис прозвище «Скитер» (сленговое слово « комар »), имя, которое она носила до конца своей жизни. [4]
Когда Дэвис была маленькой , ее двоюродный дедушка был осужден за убийство ее деда по материнской линии (его брата) в Индиане . [5] После этого инцидента Дэвис вспоминала, что ее мать впала в «горько депрессивную женщину». [6] На протяжении всего детства мать Дэвис предпринимала несколько попыток самоубийства , некоторые из которых Дэвис сама предотвратила: «Однажды я выбила изо рта бутылку « Клорокса» , которую она пила, и села ей на руки, чтобы она не дотянулась до нее. за нож для мясника», — вспоминала она. [7] Однажды ее мать попыталась выпрыгнуть из окна семейной квартиры с Дэвис и ее младшим братом на руках. [7] Ее отношения с матерью оставались натянутыми на протяжении большей части ее жизни, и, по словам Дэвис, она «казалось, не могла завоевать уважение и привязанность моей матери, [поэтому] я обратил свое внимание на своего отца». [8]
В середине 1930-х годов семья Пеник переехала в Цинциннати , штат Огайо, где они оставались в течение нескольких лет, прежде чем вернуться в Драй-Ридж. [9] Позже они переехали в Эрлангер, штат Кентукки , в 1947 году. Дэвис был воспитан протестантом и посещал церкви Учеников Христа . [10] Будучи подростком, Дэвис был вдохновлен музыкой Бетти Хаттон , а также проявил интерес к мюзиклам, запоминая песни из таких фильмов, как « Столовая у двери сцены» (1943) и «Я буду видеть тебя» (1944). [11] Иногда она устраивала выступления на заднем дворе, танцевала, пела и рассказывала соседским детям истории о привидениях . [12] Когда Дэвис училась в седьмом классе, ее отец переехал в Ок-Ридж, штат Теннесси , по работе. [13] Она и ее братья и сестры остались на попечении своей матери, которая за это время стала алкоголичкой . [14] Летом 1948 года Дэвис и ее семья переехали в Ковингтон, штат Кентукки , где ее отец работал электриком, и переехали в дом, принадлежавший Академии Вилла Мадонны , которой управляли бенедиктинские монахини . [15] Дэвис был очарован сестрами и какое-то время думал о том, чтобы стать монахиней. [16]
Во время учебы в средней школе Дикси-Хайтс в Эрлангере Скитер познакомился с Бетти Джек Дэвис, и они стали близкими друзьями, которых связала любовь к музыке. [17] Они начали вместе петь песни и играть на гитаре во время перемен в школе, что привлекло внимание одноклассников, [18] и выступили в нескольких школьных шоу талантов. [19] Во время поездки в Grand Ole Opry они убедили режиссера позволить им за кулисами, где они встретили Хэнка Уильямса и Чета Аткинса . [20]
В первом классе средней школы Скитер и Бетти Джек выиграли местный конкурс по йодлингу , призом которого стало пение в местном дневном телешоу. [21] Эти двое были объявлены сестрами Дэвис , а Скитер взяла фамилию Бетти Джек, несмотря на то, что они не связаны между собой. [22] Их появление в местной программе привело к тому, что они получили возможность петь в программе Barnyard Frolics на радиостанции Детройта WJR . [23] После окончания средней школы в 1949 году Дэвис вместе с Бетти Джек переехал в Детройт, где они завершили демонстрационные записи для Fortune Records ; среди них была песня «Jealous Love», выпущенная как сингл в 1953 году .
Продюсер RCA Victor Стив Шоулз услышал их демо и был впечатлен их гармонией. Весной 1953 года Скитер и Бетти Джек встретились с Шоулзом в штаб-квартире RCA в Нью-Йорке , который предложил им контракт на запись. [25] После подписания контракта они покинули Нью-Йорк, чтобы начать запись материала в Нэшвилле, штат Теннесси . [26] 23 мая 1953 года они записали « I Forgot More Than You'll Ever Know », песню, которая ранее была записана Сонни Джеймсом . [27] Сестры Дэвис гастролировали по региону в поддержку сингла в прямом эфире радиопрограмм, хотя Дэвис вспоминал, что обе «были настолько неуверены в себе и неосведомлены о [музыкальном] бизнесе». [28] Сингл имел значительный успех, проведя восемь недель на первом месте в чартах стран в 1953 году, [29] а также попав в топ-20 поп-чартов. По словам историка Billboard Джоэла Уитберна , пластинка занимает 65-е место в списке 100 лучших кантри-синглов всех времен .
1 августа 1953 года сестры Дэвис выступили на вечернем шоу WWVA в Уилинге, Западная Вирджиния . [30] После полуночи они покинули Уилинг и направились обратно в Ковингтон. Около 7:00 утра 2 августа недалеко от Цинциннати проезжавший мимо автомобилист уснул за рулем, столкнувшись лоб в лоб с автомобилем, в котором ехали Скитер и Бетти Джек Дэвис. [31] Бетти Джек погибла в результате столкновения, а Скитер получил серьезные травмы головы. [31] [32] Водитель автомобиля также выжил. [33] В газетных сводках того времени ошибочно сообщалось, что обе сестры Дэвис были объявлены мертвыми в больнице Богоматери Скорби в Цинциннати. [34]
После аварии Дэвис переехал к матери Бетти Джек, Олли, пока восстанавливался после травм. В своей автобиографии она рассказала, что Олли «воспользовалась этой трагической ситуацией в своих целях», утверждая, что она держала Скитер под снотворным с помощью лекарств, прописанных местным дантистом, и изолировала ее в доме, где она неоднократно проигрывала пластинки девочек. . [35] Как только Скитер выздоровела, Олли «с трудом дождалась своего шанса воссоздать сестер Дэвис», предполагая, что ее место в певческом дуэте займет младшая сестра Бетти Джек, Джорджия. [36] Дэвис неохотно согласилась, и через шесть месяцев после аварии она возобновила пение в дуэте с Джорджией Дэвис. [37] В своей автобиографии она написала, что чувствовала, что Олли промыл ей мозги и заставил возобновить музыкальный дуэт. [38]
Между 1954 и 1956 годами Скитер и Джорджия выпустили в общей сложности девять синглов для RCA под названием Davis Sisters, которые они записали в Нью-Йорке и Чикаго , а также совершили поездку по Соединенным Штатам в составе RCA Caravan of the Star вместе с Минни Перл . Хокшоу Хокинс и Чет Аткинс, среди других. [39] Синглы, записанные с Джорджией, были заметно менее успешными, чем предыдущий материал дуэта, с низкими позициями в чартах, хотя Дэвис считал, что «материал был хорош». [39] Эти двое устроили дань памяти Бетти Джек в Grand Ole Opry в 1954 году. [40] В 1955 году сестры Дэвис были приглашены в региональный тур вместе с Хэнком Сноу , сестрами Картер (без Джун ) и Элвисом Пресли. . [41] Дэвис рассказала о своей дружбе с Пресли в своей автобиографии. [42] Сестры Дэвис официально распались в 1956 году, вскоре после первого брака Дэвис с Кеннетом ДеПью. [43]
В конце 1950-х годов, во время замужества с ДеПью, Дэвис страдала от депрессии и «питала желание смерти» из-за горя по поводу смерти Бетти Джек, а также ее «надуманного» брака. [44] Она возобновила сольные выступления, гастролировала с Эрнестом Таббом , а также написала и записала песню « Set Him Free » для RCA, спродюсированную Четом Аткинсом. [45] Песня принесла Дэвису номинацию на премию Грэмми за лучшую кантри-запись. [45] Где-то в этот период, c. В 1958 году Дэвис и ДеПью развелись, и она переехала в Нэшвилл. [46] В том же году Дэвис записала « Lost to a Geisha Girl », песню-ответ на хит Хэнка Локлина «Geisha Girl», который достиг 15-го места в стране и стал ее первым сольным хитом. [47] Аткинс работал с Дэвисом в качестве гитариста на всех этих сессиях. По предложению Дэвиса Аткинс часто дублировал голос Дэвиса на несколько треков, чтобы гармоничный вокал напоминал звучание сестер Дэвис. [48] Это эхо можно найти в некоторых из ее ранних сольных хитов, таких как « Am I That Easy to Forget ». [49]
Впоследствии она стала соавтором и записала еще один хит, вошедший в топ-20, под названием « Homebreaker », который достиг 15-го места в чарте Hot Country Songs в ноябре 1959 года . В том же году Дэвис присоединилась к Grand Ole Opry . [49] За это время она гастролировала с Джун Картер , и они стали хорошими друзьями. [51]
С 1960 по 1962 год Дэвис входил в десятку лучших хитов с песнями « (I Can't Help You) I’m Falling Too », « My Last Date (With You) », « Where I Ought to Be » и «My Last Date (With You)». Оптимистичный ». [52] [53] «(I Can't Help You) I'm Falling Too» ознаменовало первое появление Дэвис как сольной артистки в поп-чартах Billboard в 1960 году [54] и привело к тому, что ее пригласили выступить на Дике Кларке . Американская эстрада . [55] Песня вошла в топ-40, что было неслыханно для кантри-певицы того времени. В 1961 году она записала второй поп-хит с лирической версией (написанной Скитером) инструментальной кантри-поп песни Флойда Крамера « Last Date » под названием «My Last Date (With You)», которая оказалась еще лучше, попав в топ-30. в поп-чартах. Обе эти песни исключительно хорошо зарекомендовали себя в чартах кантри , заняв второе и пятое места соответственно.
В 1963 году Дэвис добилась своего самого большого успеха с хитом в стиле кантри-поп « The End of the World ». [56] Песня едва не попала на вершину кантри- и поп-чартов в том году; тем не менее, он возглавил современные чарты для взрослых. Пластинка также неожиданно вошла в пятерку лучших в ритм-н-блюзовых чартах, что сделало Дэвис одной из немногих белых певиц, вошедших в десятку лучших на этом рынке. Сингл был продан тиражом более миллиона копий и был удостоен золотого диска . [57] "The End of the World" вскоре стала фирменной песней Дэвиса. Дэвис добился еще одного кантри-поп-хита с написанной Джерри Гоффином и Кэрол Кинг песней « I Can't Stay Mad at You », которая достигла седьмого места в поп-чартах и второго места в чарте Easy Listening в 1963 году . В 1964 году она была номинирована на премию Грэмми за лучшее женское вокальное исполнение в стиле кантри за запись песни « He Says the Same Things to Me ». [59]
Успех Дэвиса продолжился песнями « I'm Saving My Love » и « Gonna Get Along Without You Now » 1964 года , обновленной кавер-версией хита 1956 года группы Patience and Prudence . Оба вошли в десятку лучших в кантри-чартах и в поп-чарты Billboard Top 50, хотя успеху "Gonna Get", вероятно, помешал еще один ремейк песни вокалистки Трейси Дей, который одновременно поднялся в чартах и достиг пика немного ниже, чем версия Дэвиса. . Более поздние поп-альбомы, такие как «Let Me Get Close to You» в июле 1964 года, не попали в Billboard Hot 100 , [60] что отражало изменение характера поп-стилей из-за продолжающегося британского вторжения . В 1965 году она записала дуэт с Бобби Бэром под названием « A Dear John Letter », который едва не попал в десятку лучших кантри. В следующем году она получила свою третью номинацию на Грэмми за песню « Sun Glasses », которая достигла 30-й строчки. в чарте Hot Country Songs. [61]
В 1967 году Дэвис вернулся в десятку лучших с песней « Что нужно (чтобы такой человек, как ты, был доволен) ». За оставшуюся часть десятилетия Дэвис исполнил только два других крупных кантри-хита: « Fuel to the Flame » (написанная Долли Партон , которой Дэвис отдал дань уважения альбомом под названием Skeeter Sings Dolly в 1972 году) и « Есть дурак, рожденный каждую минуту». ". Она получила свою четвертую номинацию на Грэмми за песню «What Does It Take» 1967 года. [62]
В конце 1960-х она записала несколько полноформатных альбомов, в том числе два трибьюта: Skeeter Davis Sings Buddy Holly (1967) и I Love Flatt and Scruggs (1968). [63] Запись Дэвис антивоенной песни « One Tin Soldier », выпущенная в 1972 году, принесла ей появление в The Midnight Special . [64] Сингл имел большой успех в Канаде, войдя в десятку лучших в кантри-чартах RPM и современных чартах для взрослых. [65]
В 1970 году у Дэвиса был еще один хит в топ-10 с песней « I'm a Lover (Not a Fighter) » и еще один дуэт с Бобби Бэром с «Your Husband, My Wife». В следующем году у нее появился хит автобиографической книги «Проезд на автобусе в Кентукки». Однако впоследствии ее успех в чартах начал угасать. Синглы, такие как «Трудно быть женщиной» и «Love Takes a Lot of My Time», не смогли попасть в топ-40 кантри. Ее последним крупным хитом стала песня 1973 года «I Can't Believe That It's All Over», которая достигла пика в 1973 году. номер 12 в стране и номер 101 в поп-чарте. В 1970-х годах она начала регулярно гастролировать по зарубежным странам, таким как Барбадос , Сингапур и Швеция , где у нее остались поклонники. [66]
У Дэвис возник первый и единственный скандал в ее карьере, когда во время выступления Grand Ole Opry в 1973 году она посвятила госпел группе молодых церковных служащих, которые, как она отметила во введении, были арестованы за евангелизацию в местном торговом центре. Opry отстранила ее от членства после получения жалоб от некоторых местных полицейских. [67] Она была восстановлена в должности в Опри более года спустя. [68] [69] Потеряв несколько заказов за этот период, Дэвис стал активно петь в ряде религиозных служений и провел длительный период евангелизации в Африке. [70]
Дэвис вернулась в студию звукозаписи в 1976 году, ненадолго проработав на Mercury Records , где было выпущено два сингла, включая ее последнюю песню, попавшую в национальные чарты, "I Love Us" 1976 года. В 1978 году она записала первый из нескольких альбомов для второстепенных звукозаписывающих компаний, что время от времени записывала в 1990-е годы.
Альбом She Sings, They Play она записала со своим третьим мужем, басистом Джои Спампинато и его группой NRBQ . [71] Ее автобиография « Проезд на автобусе в Кентукки » (названная в честь ее песни 1971 года ) была опубликована в 1993 году. В 1998 году она вместе с Кэти Пеллетье написала детскую книгу « Рождественская записка» .
В 1956 году Дэвис встретил Кеннета ДеПью, железнодорожника и знакомого из Джорджии. [72] Они начали встречаться и вскоре поженились, хотя Дэвис позже заявлял, что женился на ней ради ее дохода: «Он увидел красивую новую мебель, которую Дэвисы купили на мои деньги; он увидел «Олдсмобиль» и знал, что у меня есть деньги. банк. Я мог бы быть кратчайшим путем к легкой улице. [73] По словам Дэвиса, их брак был заключен только через восемь дней после начала медового месяца. [74] Пара развелась в конце 1959 года. [75]
В 1960 году она вышла замуж за диск-жокея WSM Ральфа Эмери во Франклине, Кентукки . [76] Их брак был бурным: Дэвис вспоминал, что Эмери ревновал ее и контролировал ее, не позволяя ей работать больше нескольких дней в месяц, одержимо звонил ей, пока она была в туре, и периодически обвинял ее в неверности: «Ральф обвинил меня в том, что я был со всеми: от гитаристов до агентов, продюсеров, парикмахера и, хотите верьте, хотите нет, от брата и сестры. Мужчина или женщина, это не имело значения». [54] Пара какое-то время проживала в Риджтопе, штат Теннесси , прежде чем Эмери построил для них дом в районе Брентвуда . [77] В 1964 году, после четырех лет брака, Дэвис развелся с Эмери, обнаружив, что тот был ей неверен, и зачал ребенка от другой женщины. [78]
Позже Дэвис женился на басисте NRBQ Джоуи Спампинато в 1987 году. Пара развелась в 1996 году .
Дэвис стала вегетарианкой в 1974 году и оставалась таковой до конца своей жизни. [79] Она решила воздержаться от употребления мяса после выступления на благотворительном концерте в Кении , где организаторы концерта убили и зажарили козу для банкета артистов. «У меня действительно была связь с этой козой, — рассказала она, — и я не могла ее съесть». [79] Она отказалась участвовать или разрешить использовать свою музыку в нескольких прибыльных рекламных кампаниях по мясу и мясным продуктам. [79] Дэвис частично объясняла свое вегетарианство христианством , поскольку она считала, что убийство животных для употребления в пищу несовместимо с ее религиозными убеждениями. [79]
В августе 1988 года у Дэвиса диагностировали рак груди . [80] Она перенесла мастэктомию правой груди для лечения рака [81] и находилась в состоянии ремиссии в течение нескольких лет, прежде чем в 1996 году у нее случился рецидив. [80]
В 2001 году Дэвис стала недееспособной из-за рака молочной железы, который дал метастазы. В следующем году она дала свое последнее выступление в Grand Ole Opry, исполнив «Конец света». Она умерла от рака груди в хосписе в Нэшвилле, штат Теннесси , 19 сентября 2004 года в возрасте 72 лет. [82] Она похоронена в Мемориальном саду Уильямса во Франклине , штат Теннесси. [82]
Песня Дэвиса « The End of the World » оказала большое влияние на нескольких исполнителей: среди них Лу Рид [83] и певица и автор песен 21-го века Лана Дель Рей , которые оба назвали ее одной из своих любимых записей. все время. [84] Боб Дилан также записал версию «I Forgot More Than You'll Ever Know» с аранжировками сестер Дэвис для своего альбома « Self Portrait» 1970 года . [28] « Конец света » также использовался в популярной видеоигре Fallout 4 .
Нина Гордон , ранее работавшая в Veruca Salt , также сделала кавер на эту песню в своем альбоме 2000 года Tonight and the Rest of My Life .
За свою карьеру Дэвис написала около 70 песен и получила две награды BMI : за «Set Him Free» и «My Last Date With You», последнюю также записали Анн-Маргрет , Пэт Бун , Кей Старр , Джони Джеймс. и несколько других, в дополнение к оригинальной хитовой версии Дэвиса. Дебора Гарри записала ремейк версии Дэвиса в 1993 году с участием Майкла Стайпа , давнего поклонника Дэвиса. ( Конвей Твитти написал новый текст для инструментала в 1972 году под названием «Lost Her Love (On Our Last Date)», который достиг первого места в кантри-чарте, как и римейк версии Твитти 1983 года, написанный Эммилу Харрис, под названием «Lost His Love ( На нашем последнем свидании)".)
