Ван Аллен Клинтон Маккой (6 января 1940 — 6 июля 1979) — американский музыкальный продюсер, аранжировщик, автор песен и певец. Он известен своим всемирно успешным хитом 1975 года « The Hustle ». Он имеет около 700 авторских прав на песни в своем активе и продюсировал песни таких исполнителей, как Brenda & the Tabulations , David Ruffin , The Stylistics , The Presidents, [1] Faith, Hope & Charity, New Censation, Gladys Knight & the Pips , Aretha Franklin , Peaches & Herb , Lesley Gore , [2] и Stacy Lattisaw .
Ван Маккой родился 6 января 1940 года в Вашингтоне, округ Колумбия , и был вторым ребенком Нормана С. Маккоя-старшего и Лилиан Рэй. [3] Он научился играть на фортепиано в раннем возрасте и пел в хоре баптистской церкви Метрополитен в юности. [4]
К 12 годам он начал писать собственные песни, в дополнение к выступлениям в местных любительских шоу вместе со своим старшим братом Норманом-младшим. Два брата сформировали ду-воп -группу под названием Starlighters с двумя друзьями, когда учились в средней школе Теодора Рузвельта . В 1956 году они записали сингл под названием «The Birdland», [3] новинку танцевальной записи. Она вызвала некоторый интерес, что привело к турне с саксофонистом Ви Бернсайдом . В 1959 году Starlighters выпустили три сингла для End Records , среди которых был «I Cried». Брак и другие обязательства в конечном итоге привели к распаду группы в середине 1950-х годов. Ван также пел в группе под названием Marylanders. [5]
В сентябре 1958 года Маккой поступил в Университет Говарда , чтобы изучать психологию , но бросил учёбу через два года, чтобы переехать в Филадельфию, где он основал собственную звукозаписывающую компанию Rockin' Records, выпустив свой первый сингл « Hey Mr. DJ » в 1959 году. [6] [ требуется цитата ] Этот сингл привлёк внимание владелицы Scepter Records Флоренс Гринберг , которая наняла Маккоя в качестве штатного автора и представителя A&R для лейбла. [6] Работая там, Маккой сочинил свой первый успех «Stop the Music» для популярной женской вокальной группы The Shirelles в 1962 году. Он был совладельцем Vando Records вместе с филадельфийским диджеем Джоко Хендерсоном . Он владел лейблом Share и совладельцем лейбла Maxx в середине 1960-х, курируя таких артистов, как Gladys Knight & the Pips , Chris Bartley и The Ad Libs .
Он добился успеха, сначала поработав с ведущими продюсерами Джерри Лейбером и Майком Столлером в качестве автора, а затем подписав контракт с крупным музыкальным издательским концерном April-Blackwood, связанным с Columbia Records . Маккой продолжил писать ряд хитов в течение 1960-х годов. Он написал « Giving Up » для Глэдис Найт и Пипс (позже ставшую хитом для The Ad Libs [7] и Донни Хэтэуэя ), « The Sweetest Thing This Side of Heaven » для Криса Бартли , « When You're Young and in Love » для Руби и Романтикс (позже ставшую хитом для The Marvelettes ), « Right on the Tip of My Tongue » для Бренды и Табуляций , [6] « Baby I'm Yours » для Барбары Льюис , [6] «Getting Mighty Crowded» для Бетти Эверетт , «Abracadabra» для Эрмы Франклин , «You're Gonna Make Me Love You» для Сэнди Шелдон и « I Get the Sweetest Feeling » для Джеки Уилсон . [6]
Партнером по написанию песен для Ван Маккоя был Джо Кобб. С Маккоем Кобб сочинил по крайней мере восемнадцать хитов, попавших в чарты. Среди них «So Much Love» группы Faith, Hope & Charity, «Triangle of Love (Hey Diddle Diddle)» группы The Presidents, «Right on the Tip of My Tongue» группы Brenda & the Tabulations и «Come Back and Finish What You Started» группы Gladys Knight & the Pips. [8]
Cash Box сообщил в выпуске от 13 июня 1964 года, что Маккой был назначен на должность штатного автора музыкального издательства April-Blackwood Music . Он работал под руководством Джерри Тейфера. В его обязанности входило написание музыки и текстов песен для всех их лейблов, крупных и независимых. Он также отвечал за поддержание связи с артистами и продюсерами. В то время композиция Маккоя " Giving Up " Глэдис Найт и Pips хорошо продвигалась в чартах. [9] Она была на 56 месте в Cash Box Top 100 и на 10 месте в Cash Box Top 50 в чарте R&B Locations. [10] [11]
В 1965 году Барбара Льюис выпустила композицию " Baby I'm Yours " , написанную Ван Маккоем . Изначально она не хотела ее записывать. В том году она достигла 11-го места. [12]
К июлю 1965 года Маккой и Дэвид Капралик основали Daedalus Productions. Их первым произведением должен был стать релиз The Spellbinders . В то время композиция Маккоя " Before and After " Чада и Джереми и "Baby I'm Yours" Барбары Льюис обе были в Cash Box Top 100. [13]
Около 1965 года Маккой продвигал Sweet Things, женский вокальный ансамбль. Однажды, зайдя в магазин пластинок в Вашингтоне, округ Колумбия, он был вынужден провести прослушивание для молодого продавца. Это произошло в кладовой. Вскоре после этого у него возникла идея, что он мог бы познакомить продавца, Херба Фэйма, с солисткой Sweet Things Франсин Баркер, и они стали бы дуэтом. И это было началом Peaches & Herb . [14] В итоге он аранжировал и стал сопродюсером их первого хита «Let's Fall in Love» для дочерней компании Columbia Date в 1966 году. [6]
В 1966 году он основал свой собственный недолговечный лейбл Vando. [6]
В выпуске Cash Box от 11 марта 1967 года появилась статья , информирующая читателей о том, что Маккой покинул Daedalus Productions и основал собственную продюсерскую компанию VMP (Van McCoy Productions [15] ). Новая компания Маккоя должна была сформировать новые лейблы и распространять продукцию через независимых. Она также должна была выпускать артистов для различных лейблов. На момент печати постановка Daedalus, которую Маккой аранжировал, спродюсировал и провел, " Let's Fall in Love " группы Peaches & Herb, была в чартах. Также на предыдущей неделе пластинка Сэнди Шелдон ("You're Gonna Make Me Love You" [15] ) была выпущена Okeh Records . Это было сделано под вывеской Soul Sound Productions. [16]
Одной из групп, для которой Ван писал и продюсировал наиболее последовательно, были The Presidents , у которых был хит « 5-10-15-20 (25-30 Years of Love) ».
В начале 1970-х годов Маккой начал долгое и успешное сотрудничество с автором песен и продюсером Чарльзом Киппсом и аранжировал несколько хитов для соул-группы The Stylistics и т. д. [17]
Маккой также имел успех с альбомом Дэвида Раффина Who I Am (1975), включающим « Walk Away from Love » (номер 9 в США, номер 1 в R&B) в США и успех в десятке лучших в Великобритании. Он продолжил продюсировать следующие два альбома для Раффина, которые породили дальнейший успех. Его раннее открытие Faith, Hope And Charity имело большой успех в 1975 году с «To Each His Own». Это был еще один R&B-чарт-топпер. Также в 1975 году он аранжировал две свои композиции «My Heart's Too Big for My Head» и «You've Got to Tell Her» для альбома Аши Путли She Loves to Hear the Music . [18] [ необходима цитата ]
Примером нескольких композиций Маккоя в одном чарте была неделя, закончившаяся 15 ноября 1975 года, в чарте Billboard Hot Soul Singles Chart. В дополнение к его хиту " Change with the Times ", который на 6-й неделе был на 8-м месте, там были "To each His Own" Faith Hope & Charity на 10-м месте на 14-й неделе, "When You're Young and in Love" Choice Four на 71-м месте на 11-й неделе и "I Destroyed "Your Love" Special Delivery на 71-м месте на 5-й неделе. [19]
За неделю, закончившуюся 8 мая 1976 года, четыре композиции Маккоя попали в чарт Billboard Hot Soul Singles. На десятой неделе «Heavy Love» Дэвида Раффина была на 17-м месте, а «This is It» Мельбы Мур на шестой неделе — на 29-м месте. Его собственный сингл «Night Walk» на четвертой неделе был на 52-м месте, а «Hey What's that Dance You're Doing» группы The Choice Four на пятой неделе — на 60-м месте. [20]
1976 год был годом, когда Маккой продюсировал песни Мельбы Мур « This Is It » и «Lean on Me». [6]
Изменив название своей продюсерской компании Whitehouse Productions на McCoy-Kipps Productions в начале 1976 года, Маккой и Чарльз Киппс вступили в новое предприятие к концу того же года. Они заключили продюсерское соглашение на продюсирование двух альбомов новых R&B-исполнителей. Биографический лист McCoy-Kipps Productions для Киппса указывал, что одним из артистов может быть актриса Тамара Добсон . [21] Добсон подписала контракт с MCA где-то в конце 1976 года. [22] Подтверждение того, что дела идут, появилось в выпуске Billboard от 27 ноября . Добсон была первой артисткой, релиз которой был запланирован на начало 1977 года. [23] До этого, в 1975 и 1976 годах, Маккой был замечен в сопровождении Добсон, а также танцующим с ней на различных площадках. [24] [25] [26]
В 1977 году он продюсировал альбом Still Together группы Gladys Knight & the Pips . [6]
Маккой вместе с братом Норманом и двумя одноклассниками, Фредди Смитом и Полом Комеди, сформировали The Starlighters. В то время он все еще учился в Dunbar High School. Именно тогда, после того как он перевелся в Roosevelt High School в округе Колумбия, в 1956 году была записана песня "The Birdland". Позже группа записала "I Cried", которая была выпущена на лейбле End Records в 1959 году. [27]
8 июля его сингл « Mr. DJ » вошел в чарт Cash Box Looking Ahead под номером 42, [28] [29] затем достиг пика под номером 5 19 августа. [30] [31] [32] Он также добрался до 101 места в чарте Billboard . [33]
Отметив успех Маккоя с "Mr. DJ", Cash Box сделал обзор его сингла "Girls are Sentimental" / "Baby Don't Tease Me" (Rockin' 1012). В разделе "Выбор недели" рецензент дал бит-песне с любовной балладой на стороне А и романтической песне с ча-ча-битом на стороне Б национальный потенциал. [34]
Познакомившись с Кендрой Спотсвуд (также известной как Сэнди Шелдон), которая жила недалеко от его семьи в 1961 году, она стала его романтическим интересом, и они стали парой. В течение следующих пяти лет они пели и записывали музыку вместе профессионально. Их отношения закончились, когда Маккой отложил их свадебные планы из-за рабочего контракта, который он подписал с Columbia Records . [35]
К 1965 году Columbia Records недавно приобрела Van McCoy. История McCoy как автора песен была известна в отрасли. В то время ею управлял Дэвид Капралик , и именно Капралик познакомил McCoy с вице-президентом Columbia Уильямом П. Галлахером. Columbia хотела продвинуть его как записывающегося артиста. Статья в выпуске Billboard от 2 октября писала, что лейбл использовал свою силу в стратегии продвижения, чтобы представить его через тур по радиостанциям от побережья до побережья, обширную торговую рекламу и рекламную рассылку диск-жокеям и т. д. Среди этого должна была быть заглавная статья о McCoy в общенациональном журнале звукозаписывающей компании Insight .
Первый сингл для лейбла состоял из двух оригинальных песен Маккоя, « Butterfly » и «Keep Loving Me». [36] Сингл в то время имел «Keep Loving Me» в качестве стороны А. Подкрепленный «Butterfly», он был аранжирован Гэри Шерманом и выпущен на Columbia 43415. В выпуске Billboard от 2 октября он был в разделе Pop Spotlights Top 60, запись, как предсказывали, достигла топ-60 чарта HOT 100. [37] На следующей неделе Billboard опубликовал фотографию сидящего Маккоя, подписывающего свой контракт с вице-президентом Columbia Уильямом П. Галлгахером и наблюдающим за этим менеджером Дэйвом Капраликом. [38] Полностраничная реклама сингла с изображением Маккоя появилась на странице 5 того же выпуска. [39]
Он попал в чарты Канады, дебютировав в чарте RPM Play Sheet на 36-м месте на неделе 25 октября. [40] В своей колонке в Нью-Йорке Харриет Вассер ( нью-йоркский корреспондент RPM [41] ) упомянула, что пение Маккоя в «Butterfly» немного похоже на Нэта Кинга Коула и Джонни Матиса . [42] С журналом, который теперь называется RPM Music Weekly , сингл достиг 10-го места на неделе 6 декабря. [43] [44]
В 1966 году Маккой записал сольный альбом для Columbia под названием Night Time Is Lonely Time . [6] Его продюсировал Митч Миллер . [45]
В 1972 году он выпустил свой собственный сольный LP на лейбле Buddah , Soul Improvisations . [6] Альбом включал небольшой хит «Let Me Down Easy», но он не имел успеха из-за плохой рекламы. Несколько лет спустя, после его успеха с The Hustle, он был переиздан в сокращенной форме (на две песни меньше) как From Disco to Love. Он сформировал свой собственный оркестр, Soul City Symphony [17] и вместе с певицами Faith, Hope и Charity выпустил несколько альбомов и дал много концертов. [6]
В 1975 году Маккой выпустил по низким ожиданиям в основном инструментальный LP Disco Baby для лейбла Avco (позже H&L). Заглавная песня "Disco Baby" была написана Джорджем Дэвидом Вайсом, Хьюго Перетти и Луиджи Креаторе , а также была исполнена The Stylistics для их альбома 1975 года Thank You Baby . Неожиданно сингл под названием " The Hustle " с альбома, написанный о танце с тем же названием и записанный последним для альбома, возглавил как поп-, так и R&B чарты Billboard (также № 3 в Великобритании) [46] и выиграл премию Грэмми . Альбом также был номинирован на премию Грэмми. Маккой, которого тогда считали диско- хитмейкером, так и не повторил успех песни, хотя более поздние синглы "Party", "That's the Joint" и " Change with the Times " получили значительную ротацию в эфире. [47] Последний достиг 6-го места в чарте Billboard R&B и вошел в топ-40 хитов в Великобритании. [46]
На неделе 26 апреля 1975 года, в то время как "The Hustle" была на 7 месте в Record World Disco File Top 20. Четыре его песни также были в Discotheque Hit Parade. "The Hustle" крутили в Flamingo в Нью-Йорке, а также в The Zanzibar в Вашингтоне, округ Колумбия, и в The Directoire в Нью-Йорке. " Fire " крутили на Disco 1985 в Лос-Анджелесе, "Disco Baby" крутили в The Zanzibar, а также "Turn this Mother Out". [48] [49]
19 июня 1975 года Маккой был в Монреале, Канада, на приеме, организованном Quality Records в ночном клубе Limelight. Там ему вручили огромную награду с надписью: «Вручено Ван Маккою компанией Quality Records Limited в знак признания того, что «Love Is the Answer» стала хитом в Квебеке». Церемония также должна была отметить первое концертное появление Ван Маккоя и симфонического оркестра Soul City Symphony в Монреальском форуме на следующий день, 20-го числа. [50]
Дебютировав в чарте Cash Box Top 100 R&B на неделе 27 сентября 1975 года, «Change with the Times» оказался на 78 месте. Также на той неделе другая его композиция, « To Each His Own » группы Faith Hope and Charity, оказалась на 12 месте в том же чарте. [51] «Change with the Times» достиг пика на 8 месте в чарте Top 100 R&B Singles на неделе 22 ноября. [52] [53] Он также дебютировал на неделе 4 октября в чарте Cash Box Top 100 Singles на 89 месте, сразу за « Fly, Robin, Fly » группы Silver Convention , которая также дебютировала. [54] [55] На неделе 8 ноября сингл добрался до 52 места в чарте Cash Box Top 100 и удерживал эту позицию ещё неделю. [56] [55] [57]
Вторник, 27 апреля 1976 года, был днем признания Ван Маккоя. Его чествовали члены вашингтонского вещательного и политического сообщества. Это было в знак признания его вклада в диско. В праздновании и его спонсорами были Douglas Stereo, Sam K's Record Shop, Gerrie's International House of Music и Universal Discount Records. К ним присоединился Рэй Мотт, владелец ресторана Sagittarius. Диско-вечеринка проходила там. В этот день также были показаны 60-секундные радиоролики на большинстве станций. Ролики были куплены H & L Records . Мероприятия включали посещение Маккоем каждого из магазинов пластинок. Он давал интервью радиостанциям WKYS, WOL и WHUR, причем последняя чествовала его в своих программах весь день. Он также давал интервью телевизионным станциям, включая TTG-TV. [58]
В канун Нового года, 31 декабря 1976 года, Маккой выступил с группой Stuff и встретил Новый год в The Bottom Line , исполнив « When I Fall in Love ». Шоу было записано с помощью звуковой панели группы. Эта песня и другая песня Маккоя, «You Still Be the One», появились на неофициально выпущенном альбоме Stuff, Countdown To 1977 , в который также вошли некоторые треки Эшфорда и Симпсона . [59] [60] [61]
После его мегауспеха с "The Hustle" в США не было дальнейших крупных продаж, несмотря на серию последующих альбомов, From Disco to Love (сокращенное переиздание Soul Improvisations 1975 года ), The Disco Kid (1975), The Real McCoy (1976) и Rhythms of the World (1976). [6] Тем не менее, он снова попал в пятерку лучших в Великобритании в 1977 году с инструментальным успехом "The Shuffle". [46] который стал музыкальной темой для Sport on Four на BBC Radio 4. [ нужна ссылка ]
25 марта 1978 года был рассмотрен его новый альбом My Favorite Fantasy . Он был составлен из оригинальных композиций Маккоя и был спродюсирован совместно с Чарльзом Киппсом . Были отмечены ясность, плавность и легкость его вокала, а также сила и инструментальный ритм. Выбор Billboard был следующим: «That's the Story of My Life», «Two Points», «You're So Right for Me», « Before and After » и «Wings of Love». « My Favorite Fantasy » тогда не был выбором. [62] Однако две недели спустя, 8 апреля, Billboard поместил «My Favorite Fantasy» в качестве рекомендуемого соул-сингла в раздел Top Single Picks. [63] В обзоре альбома Сьюзан Клут в Record Mirror она отметила безупречный вокал Маккоя, аспекты человеческой жизни и душераздирающие тексты и т. д. Однако она не проявила никакого энтузиазма. [64]
"My Favorite Fantasy" станет хитом. Пока она была в чартах, другая его композиция, " Don't Pity Me " Faith Hope & Charity , участвовала в тех же чартах Billboard и Cash Box . [65] [66] [67] В Соединенных Штатах "My Favorite Fantasy" достигла пика на 76 месте в чарте Billboard Hot Soul Singles, [68] [69] достигла пика на 51 месте в чарте Cash Box Top 100 R&B , [67] [70] и достигла пика на 48 месте в чарте Record World R&B singles. [71] [72] В Канаде она достигла пика на 37 месте в чарте RPM Adult Oriented Playlist. [73] [74] Она также попала в чарты Великобритании, попав в чарт Record Mirror UK Disco Top 90, достигнув пика на 70 месте. [75] [76]
К июлю 1978 года Faith Hope & Charity записали композицию Маккоя « Don't Pity Me » и выпустили её как сингл. [77] [78] На самом деле она была записана ранее британской участницей Евровидения 1976 года Луизой Джейн Уайт и выпущена как би-сайд её сингла 1977 года «Don't Stop». [79] [80] Faith Hope & Charity, спродюсированная им, была выпущена на 20th Century TC-2370. [81] [82] Песня дебютировала в чарте Cash Box Top 100 R&B на неделе, закончившейся 27 мая 1978 года. [83] 12 августа на двенадцатой неделе она достигла 12-го места. [84] [85] Она достигла 20-го места в чарте Billboard Hot Soul Singles на неделе, закончившейся 5 августа. [86] [87]
В конце 1978 года он спродюсировал и сочинил сторону А сингла " I'm Not Dreaming ", приписанную Zulema (и другу) . Она сопровождалась "Gotta Find a Way", выпущенной на LeJoint 5N-34002. [88] [89]
В выпуске Cash Box от 30 декабря 1978 года сообщалось , что MCA воздерживается от записи Van McCoy "Patrolers Theme". Вместо этой записи они выпускают "Lonely Dancer", которая была с будущего LP McCoy. Проект курировал Билли Смит, а Ричи Ривера занимался микшированием. [90]
В начале января Ричи Ривера впервые представил свой микс песни Van McCoy «Lonely Dancer» в одном из клубов Нью-Йорка. [91] На неделе 20 января 1979 года Cash Box написал, что на этой неделе на MCA выйдет 12-дюймовый релиз «Lonely Dancer» / «Samba». [92]
Сингл Zulema and friend "I'm Not Dreaming" попал в раздел Soul в Billboard's Top Single Picks за неделю с 20 января 1979 года. Рецензия была благоприятной. Выяснилось, что неназванный друг, поющий с Zulema, на самом деле был Ван МакКой. Рецензент поставил его на один уровень с другими "шелковистыми, романтическими" недавними хитовыми записями Johnny Mathis & Deniece Williams , Roberta Flack & Donny Hathaway . [93]
К февралю вышел альбом Lonely Dancer . Он был рассмотрен Cash Box в выпуске от 24 февраля. Ссылаясь на производственные ценности Маккоя и Чарльза Киппса как на звездные и первоклассные фоновые гармонии, рецензент сказал, что баритональный вокал Маккоя был в основном первоклассным. Выбор пал на «Merry Go Round», «The Samba» и «Lonely Dancer». [94] Его релиз был частью обширной кампании MCA для февральских релизов, в которую вошли релизы Джо Эли, Лейна Коделла, Джеффри и Мела Тиллиса. Стратегия продвижения альбома Маккоя заключалась в создании прочной базы на уровне диско и R&B. Атрибутика, которая должна была распространяться в прессе, на радио и в розничных сетях, включала четырехцветный постер и четырехцветный значок. [95]
«I'm Not Dreaming» вошла в чарт Billboard Hot Soul Singles, достигнув пика на 76-м месте (седьмая неделя) 17 марта 1979 года, [96] удерживая позицию ещё неделю. В общей сложности она продержалась в чарте девять недель. [97] [98]
Также в марте вышел альбом Stuff It группы Stuff . Вместе с Faith Hope & Charity, Vanetta Fields , McCoy исполняла бэк-вокал. [99]
В 1979 году Ван Маккой все еще был связан с диско-сценой. Cash Box опубликовал недавнюю фотографию в своем выпуске от 31 марта. Маккой был сфотографирован с группой людей в Нью-Йорке во время Национального диско-конвента. На фото были Джоанна Бек, Кит Барроу , Тони Бек, Ламарр Рене, радиоведущая WBLS ; Маккой, Ник Манди, член семьи Бек ; и Билли Смит, национальный менеджер по продвижению диско в Лондоне . [100]
29 июня 1979 года Маккой перенес сердечный приступ у себя дома в Энглвуде, штат Нью-Джерси . Он был госпитализирован и впал в кому, но умер в больнице Энглвуда неделю спустя в возрасте 39 лет. [101] [102] Он похоронен на семейном участке Маккоев на кладбище Lincoln Memorial Cemetery в Сьютленде, штат Мэриленд , пригороде Вашингтона, округ Колумбия.
Маккой собирался жениться на Кендре Спотсвуд весной 1966 года. Они были в отношениях с 1961 года. [103] [35] Погоня Маккоя за своей карьерой разрушила их свадебные планы. [104]
В 1975 и 1976 годах Маккой был замечен на различных мероприятиях с актрисой Тамарой Добсон . [24] [25] [26]
Маккой никогда не был женат и не имел детей. [103] [25] [105] Он обожал четверых детей своего брата и дарил им подарки из мест, куда ходил. На него сильно повлияла внезапная смерть матери в 1973 году от кровоизлияния в мозг и смерть бабушки Мэри Линдси Рэй в августе 1976 года. После смерти матери он пытался отвлечься, сосредоточившись на своей карьере. После смерти бабушки в возрасте 101/102 лет его физическое и психическое здоровье ухудшилось. [35]
Ван Маккой появился на шоу Майка Дугласа и был постоянным гостем на шоу The Tonight Show . [106] Он написал и исполнил заглавную песню для фильма 1978 года «Секстет» , в котором снимались Мэй Уэст и Тимоти Далтон , и сыграл в нем эпизодическую роль, сыграв делегата из Африки. Он также внес вклад в музыку для фильма «Женщина по имени Моисей» . [3] Вместе с Faith Hope & Charity, Brass Construction и Johnny Dark он появился в эпизоде 4.20 « Рок-концерта » Дона Киршнера . [ 107]