Spymonkey — международная компания комедийного и физического театра , базирующаяся в Брайтоне . В его состав входят Тоби Парк и Петра Мэсси , оба британцы, Айтор Басаури, испанец, и Стефан Крайсс (1962-2021), немец. По словам директора театра Тома Морриса , «Обезьяны-шпионы следуют богатой комической традиции, которая простирается от Томми Купера через Моркамба и Уайза до Ривза и Мортимера . Они высшие клоуны, первосвященники дурачества». [1] Для Джулиана Крауча из Improbable Theater это «новаторские и невероятно блестящие танцы Spymonkey, находящиеся на грани художественной храбрости». Они идут на большой риск в своей работе, и им удается одновременно быть верными экспериментальному процессу и взять с собой в это путешествие свою аудиторию». [1]
Пак, Мэсси и Басаури познакомились в 1997 году, когда они работали со швейцарской театральной группой Karl's Kühne Gassenschau в Цюрихе. В следующем году в Брайтоне они создали свое первое шоу Stiff с Полом Вайленманном (их бывшим боссом в KKG), режиссером Кэлом Маккристалом и дизайнером Люси Брэдридж. Когда Виленманн ушел, Spymonkey разместил объявление о поиске «забавного немца» на его замену и в 2000 году нашел Стефана Крейсса. Позже МакКристал вспоминал: «Мы заставили его произвести впечатление на Гитлера, чтобы проверить, есть ли у него чувство юмора. И он сделал это очень, очень хорошо». [2]
Пак, Мэсси, Басаури, Крейсс и МакКристал тренировались у французского мастера-клоуна Филиппа Голье . Первые выступления Spymonkey были созданы совместно с МакКристалом, который помог сформировать их сценические образы. В интервью 2013 года Пак сказал: «Он действительно собрал компанию вместе с точки зрения определения того, как мы четверо работаем вместе на сцене, статусных отношений и комедийного взаимодействия между нами четырьмя, того, что мы бы назвали нашими клоунами... По сути, это части нас четверых, которые прошли через Кала Маккристаллографа и взорвались, исказились и расширились до огромных размеров, похожих на мультяшные. Но все они основаны на некоторой доле истины. Я был и остаюсь слегка претенциозным и напыщенным в своих творческих амбициях, но в костюме выгляжу хорошо. Стефану действительно плевать, бесит он нас или нет, он остается анархистом, очень непредсказуемым. Айтору всегда хотелось бы, чтобы его считали великим серьезным театральным актером, а не очень забавным испанцем, и он очень расстроится, если вы будете смеяться над ним, когда он говорит серьезно». [3]
Первая пьеса Spymonkey, комедия «Стифф» , действие которой происходит в похоронном бюро, была впервые показана в 1998 году. Тоби Парк — Форбс Мэрдстон, напыщенный трагик. После смерти жены Мэрдстон написал сентиментальную мелодраму, чтобы выразить свое горе, но совершил ошибку, наняв для участия в ней полную энтузиазма, но некомпетентную труппу актеров. Штефан Крайсс — мистер Келлер, назойливый тевтонский бальзамировщик, одержимый карточками доноров органов. Айтор Басаури — Альфредо Грейвс, чрезмерно усердный испанский гроб. Петра Мэсси — Мэнди Бэнди, безумно романтичная секретарша и визажистка. Попытки Мэрдстона поставить свою пьесу постоянно подрываются этими троими, и его разочарование нарастает, что приводит к большому комическому эффекту на протяжении всего спектакля.
В своей диссертации Роуз Бруфорд Мэтью Бэйнтон рассмотрел одну сцену, чтобы описать «многослойную динамику» работы Spymonkey:
«Форбс пришел обсудить организацию похорон его покойной жены. Возможно, именно поэтому клоун Петры, Аманда Бэнди, решила, что может улучшить шоу, сыграв любовную сцену – она думает: «зрители не хотят впадать в депрессию из-за сцены о похоронах, им нужна классическая история любви!» ' или, возможно, она просто хочет произвести впечатление на агентов в аудитории, используя каждую сцену, чтобы продемонстрировать другую сторону своего разностороннего актерского диапазона... Форбс сначала пытается вмешаться, но вскоре теряет терпение... и в конце концов сдается по ее прихоти, берет кольцо, которое она ему сует, и уходит. Вся эта сцена была спонтанным выбором Мэнди Бэнди и полной неожиданностью для Forbes. Здесь мы имеем многослойную динамику шоу Spymonkey: актеры играют клоунов, которые играют персонажей». [4]
В рецензии на пьесу в «Таймс» в 2001 году Дональд Хутера написал: «Глупые выдумки великолепно умелого актерского состава подняли меня в воздух в состояние хихикающего, конвульсивного и буквально слезящегося счастья». [5]
Декорации, реквизит и костюмы были разработаны Люси Брэдридж, которая с тех пор работала над всеми постановками Spymonkey, кроме «Рождественской песни» в 2018 году .
В 2001 году Spymonkey и McCrystal создали свое второе шоу Cooped . Это готический роман, вдохновленный детской любовью Маккристала к американскому готическому сериалу « Темные тени» . В «Куподе» «юная девушка приезжает на отдаленную железнодорожную станцию в самом сердце темного Нортумберлендширхэмптона, чтобы занять должность конфиденциального секретаря затворника Форбса Мэрдстона. Красивая, оленевидная, подвижная, но заложница страсти, Лаура знает теперь, что жизнь – и любовь – уже никогда не будут прежними... А она сирота! [7] Пьесу снова предположительно написал актер-менеджер Мэрдстон (Парк), который в очередной раз ошибся с выбором трех неподходящих исполнителей – звезды испанского мыла Альфредо Гравеса (Басаури), немецкого экспрессиониста Удо Келлера (Крисс) и поп-дивы. Мэнди Бэнди (Мэсси).
«Купед» открылся аншлаговым тиражом на Эдинбургском фестивале и получил почти всеобщее признание критиков. [8] Люси Рэй рецензировала спектакль в театре Лестер-сквер, когда его возобновили в 2013 году: «Нахальная Мэнди Бэнди в исполнении Петры Мэсси с самого начала преуменьшает свою роль инженю Лоры дю Лэй, но она – и ее «проблема с пищеварением» – быстро становится таковой. из основных источников юмора. Она постоянно демонстрирует восхитительную неспособность своего персонажа сгибаться. Айтор Басаури играет самовлюбленного актера Альфредо Гравеса, человека, известного (в Испании и Парагвае) тем, что он сыграл главную романтическую роль в высокооктановой теленовелле «Тропическая больница». Когда во время шоу он чувствует себя особенно недооцененным, он включает телевидение, чтобы зрители могли полюбоваться эпизодом, в котором он соблазняет монахиню. Стивен Крайсс играет непредсказуемого немецкого экспрессиониста Удо Келлера, питающего нескрываемую ненависть к Гравесу. Спарринги и плевки между ними забавны своей беспощадностью». [9]
В 2003 году Spymonkey потерпели серьезную неудачу, когда их следующий проект, Bless , не получил финансирования гастролей от Совета по делам искусств Англии , несмотря на премию Total Theater Award , поддержку международных гастролей со стороны Британского совета и выступления на Лондонском международном фестивале пантомимы . три года подряд. Дороти Макс Прайор, редактор журнала Total Theater , прокомментировала: «Казалось, что физическая комедия не попала в книгу спонсора, будучи популярной среди зрителей всех возрастов, очевидно, делая их развлечением, а не искусством – тяжелое положение, которое в то время также отрицательно сказывалось на повлияло на многие компании уличного искусства и цирка (которые также использовали недооцененные навыки клоунады, пантомимы и физической комедии)». [10]
В то же время Spymonkey и Кэл МакКристал приняли предложение от Cirque du Soleil создать и исполнить комедийные номера для Zumanity – Another Side of Cirque du Soleil , шоу-кабаре для взрослых, которое они создавали в Лас-Вегасе. Джулиан Крауч написал: «Наша потеря — это выигрыш Лас-Вегаса». [1]
Spymonkey провел два года, исполняя Zumanity в специально построенном театре отеля и казино «Нью-Йорк-Нью-Йорк» , где их посмотрело полмиллиона человек. Обезьяны-шпионы также появляются в документальном фильме Льюиса Коэна «Тоска любви» 2004 года о создании шоу.
Находясь в Лас-Вегасе, Spymonkey снял короткометражный фильм « Нет выхода» (первоначально известный как « Комната любви ») режиссера Кэла Маккристала. Это физическая комедия о сексуальной одержимости, в которой движимые похотью Айтор Басаури, Стефан Крайсс и Петра Мэсси преследуют друг друга под музыку Генри Манчини в спальне отеля в Лас-Вегасе. Пак в роли Мэрдстона из Forbes представляет фильм, объясняя, что его вдохновило кошмарное видение фильма Жан-Поля Сартра « Нет выхода »: «Для этих трех душ буквально нет выхода!» Фильм можно посмотреть на YouTube.
Третье шоу Spymonkey, Bless , в 2007 году завершило трилогию Forbes Murdston и стало их последним сотрудничеством с McCrystal. Мэрдстон теперь священник-идеалист, надеющийся реабилитировать серийного насильника (Мэсси), поджигателя (Крисс) и казнокрада (Басаури) посредством драматической терапии. Впервые к ним присоединился пятый исполнитель — дизайнер и кукольник Грэм Гилмор, сыгравший тюремного охранника. Его роль заключалась в том, чтобы усмирить поджигателя Крайсса, выкрикивая слово «Штутгарт!» в него.
Андреа Кэмпбелл написала рецензию на пьесу в канадском журнале FFWD: «Благословением , подлым закулисным исследованием мужчин и женщин, которых мы теперь почитаем как святых, Spymonkey завершает трилогию веселья, которую она начала с Stiff и продолжила с Cooped ... Великолепная подача, от ее двойника Матери Терезы до ее танцующей на пилоне Святой Екатерины, смягчает сдержанный юмор Басаури. Повторяющаяся трансформация Крейсса из возбудимого пиромана в заранее подготовленного хнычущего идиота одновременно вызывает симпатию и невероятно забавна. Однако изюминкой актерского состава является Пак, который играет своего восхитительно альтруистического священника с одинаковой степенью честности и ясного сарказма... Мистер Мэрдстон в исполнении Пака одновременно узнаваем по своей наивности и забавен своей искренностью». [11]
Для «Моби Дика» в 2009 году Spymonkey работал с двумя новыми режиссерами: Жосом Хубеном, одним из основателей Théâtre de Complicité , и Робом Тиртлом, помощником режиссера и драматургом. Декорации, масштабное воссоздание палубы «Пекода » , были созданы Грэмом Гилмором, а Люси Брэдридж предоставила костюмы и реквизит.
Тим Артур сделал рецензию на постановку « Time Out» в Lyric Hammersmith : «Более свободная и хаотичная, чем предыдущая работа, все это разыгрывается в возбужденных глубинах бреда. Истерически смешной от начала до конца, спектакль представлен как новая работа Compagnie Tony Parks, претенциозного ансамбля европейских неактеров. Эта пьеса внутри пьесы колеблется от катастрофы к катастрофе, поскольку четыре актера пытаются сыграть всех членов экипажа обреченного китобойного корабля Ахава «Пекод». Эта вольная интерпретация проверенного временем шедевра представляет собой мастер-класс физической комедии, возвышенного безумия и изысканно глупой игры слов. Айтор Басаури, Петра Мэсси, Тоби Парк и Стефан Крайсс — вероятно, четверо величайших клоунов, работающих сейчас в британском театре. Поющие русалки, танцующие морские анемоны и необычайно трогательный, захватывающий финал — все это создает водевильское проявление силы». [12]
«Моби Дик» включил в себя одно из самых знаменитых физических упражнений Spymonkey, в котором Стефан Крейсс в роли гарпунера Квикега неоднократно терпит поражение от шагов на палубе «Пекода». «Там, откуда он родом, нет лестницы…» можно увидеть на YouTube.
В 2011 году Spymonkey создали Love In , кабаре-шоу, в котором собраны самые забавные номера из предыдущих шоу. В их число входили танцующая на пилоне Жанна Д'Арк в исполнении Петры Мэсси из «Благословения» и ее оргазмический номер со стрельбой мячом для пинг-понга, который был показан как в Zumanity , так и в Cooped . Был также новый материал, в котором квартет появился как «Love In Organization», в кремовых костюмах и с блаженным выражением лица. По словам Доминика Максвелла в «Таймс» : «Здесь есть несколько хороших новых материалов, с их разговорами о Нью-Эйдже, застенчивыми «пятерками» – «серединой пятерки», если хотите – и такого рода участием аудитории, которое вас скорее расслабляет, чем замораживает». вверх. В основном это инструмент для создания отдельных частей бизнеса. Это настоящая клоунада, переданная с мускулистой телесностью и стремлением отодвинуться на задний план: Жак Лекок встречается с Маленьким и Большим ». [13] Режиссером шоу выступил Кристофер Грин , а оригинальный материал — Кэл Маккристал.
Для «Эдипусси» в 2012 году Spymonkey работал с Эммой Райс , художественным руководителем Kneehigh Theater , и ее партнером по сценарию Карлом Гроузом. Райс описала зарождение спектакля в блоге Rose Theater: «Я знала, что хочу найти прочную основу повествования, на которой можно было бы повесить феноменальную креативность, анархию и непочтительность Spymonkey. Я люблю правила, даже если они существуют только для того, чтобы их нарушать. Я считаю, что для того, чтобы с удовольствием сбиться с пути, вам нужно знать, где и что это за путь… Греческая трагедия — один из самых сильных «путей» в литературе, прекрасно сочетающий время, место и действие. По этой причине это казалось идеальным местом для начала. Я выбрал «Эдипа», потому что он просто лучший, а «киску», потому что он именно такой, каким кажется – дерзкий, соблазнительный и явный признак того, что это не будет похоже ни на одну греческую трагедию, существовавшую раньше. Введите Барбареллу, Бонда, бикини, яйца, шик и трусы... Обезьяны-шпионы — мои герои: преданные идиоты и провидцы в истинном смысле этого слова». [14]
Сочетание Бонда, Барбареллы и греческой трагедии вдохновило Люси Брэдридж на создание «совершенно захватывающих дух костюмов, сохраняющих реализм эпохи в форме тог, хитонов и доспехов; в отличие от футуристических купальников, подплечников и туфель на платформе, боди, пастушьих плащей и шерстяных штанов с такими тварями, как овечьи шарики, египетскими бородами, шляпами и туниками, а также величественной и изысканной одеждой фибенских и коринфских царей и цариц. ' [15]
Рецензия на пьесу была написана Либби Первс в «Таймс» : «Немец Стефан Крейсс — маниакальный Эдип, в то время как Пак, Петра Мэсси и испанец Айтор Басаури носятся через другие части, максимально используя узкие входы в декорации с колоннами в поисках реквизита». и головные уборы прилипли... Под пухом веселья трагическая суть никогда не стирается... Когда ослепленные глаза Эдипа падают длинными красными лентами, код «Боги добьются своего» звучит плоско и неожиданно мощно. ...Некоторые люди никогда не «поймут» Spymonkey. Это их потеря. Это не просто изобретательная комедия, а утверждение всех человеческих слабостей, усиленное их зрелостью, двумя тяжелыми акцентами и лающим безумным бесстрашием Петры Мэсси, женщины, которая сделает все – что угодно! – это действительно служит шутке или истории, в одежде или без нее. Радостно. [16]
В 2013 году Spymonkey создала «Spookshow», специальную комиссию в Зимних садах Блэкпула для фестиваля Showzam, праздника цирка, магии и нового разнообразия. Дэвид Аптон написал рецензию на спектакль в «Британском театральном путеводителе»: «Используя изображения обратной проекции, они спускаются в хранилище мумии, не забывая включить сцену танца на песке; кроваво пронзают себя или отрубают конечности — естественно, при участии зрителей — и завершают все это еще более ужасной пьесой «Вечеринка Эбигейл», чем оригинальная пьеса. Не все из этого работает, но это часть его привлекательности. Настоящей звездой шоу должна стать великолепная китчевая обстановка, которая, вероятно, никогда раньше не использовалась с таким прекрасным эффектом». [17]
В 2013 году Spymonkey также сняли пилотную версию ситкома под названием Fleapit . Его написали Эбигейл Дули и Эмма Эдвардс, а режиссером стал Крис Кертис. Действие Fleapit разворачивается в неудачном артхаусном кинотеатре «Ла Скала», которым управляет претенциозный киноман Кеннет Форбс (Тоби Парк), которому помогают Лоренцо (Айтор Басаури), который управляет необычным киоском, и Отто (Стефан Крайсс), обнаженный мачете- владеющий киномехаником. Кинотеатр недавно был выкуплен сетью кинотеатров Cinegiant, которая направила Дебору Рейнольдс (Петра Мэсси), своего временного временного координатора, для внесения изменений. Эксцентричный персонал изо всех сил пытается адаптировать свой причудливый мир к корпоративному видению Cinegiant. В повествование вплетены стили из фильмов, в том числе «Голова-ластик» и «Атака 50-футовой женщины» , отражающие страхи, фантазии и неудачи персонажей. Spymonkey играют всех персонажей в фильмах, показанных на экране Ла Скала, и в фильмах, играющих в головах сотрудников кинотеатра. Пилотную серию, показанную в кинотеатрах как короткометражку перед фильмом, можно посмотреть на Vimeo.
В мае 2016 года Spymonkey поставила «Полные смерти» , предварительный просмотр которого состоялся в Royal & Derngate в Нортгемптоне, а премьера состоялась в Королевском театре Брайтона в рамках Брайтонского фестиваля . В спектакле, посвященном 400-летию со дня смерти Шекспира , они исполнили все 75 сценических смертей драматурга, вплоть до «черной злополучной мухи», убитой в третьем акте, сцена 2 « Тита Андроника» . Компания работала с новым режиссером и сценаристом, гуру концептуального театра Тимом Краучем , который также живет в Брайтоне. В рецензии на шоу в The Stage Наташа Трипни написала: «Сотрудничество Spymonkey с режиссером Тимом Краучем оказалось вдохновляющим. Шоу содержит моменты физического великолепия, но также и не менее занимательное перепрофилирование образов живого искусства... Лучшие моменты - это когда ему удается одновременно почувствовать себя одновременно шоу Spymonkey и постановкой Тима Крауча, кровавым браком фарса. и еще кое-что интересное в инсценировке смерти: исчезновение жизни и света. Но он никогда полностью не убирает язык со щеки; Основная цель постановки - рассмешить публику, что она часто и делает. Мы смеемся вместе с ними над смертью». [18]
Сара Хемминг написала в Financial Times рецензию на книгу «Полные смерти» : «Исторические пьесы превращаются в турне по исчезновению. Беспощадный чиновник сидит за столом и включает гигантский зуммер, когда кто-нибудь кусает пыль. Попытки серьезного артистизма — «Макбет» в стиле Пины Бауш, «настоящая» шекспировская игра Айтора Басаури, суровые заявления Тоби Парка о художнике как «агитаторе» — все это подрывается неизбежной силой смешного. Но метатеатральная чепуха скрывает подлинное метатеатральное исследование. «Пробраться под провалы» — это искреннее исследование того, как театр может — и действительно — соответствовать смертельному исходу. Актеры могут есть, потеть и плакать по-настоящему на сцене, но они не могут умереть. Сценические смерти по своей сути абсурдны. И все еще. Гамлет «умирает» в кровавой бане, но не раньше, чем Шекспир заставил его – и нас – задуматься о значении смертности». [19]
В 2018 году Spymonkey поставили адаптацию « Рождественской песни» в Liverpool Everyman . Режиссером выступил Эд Гоган, который написал сценарий вместе со Spymonkey, Софи Рассел, Мэтью Кросби и Элис Пауэр. Тоби Парк сыграл Скруджа, а Айтор Басаури, Петра Мэсси и Софи Рассел сыграли несколько ролей вокруг него. В своем обзоре в Guardian Кэтрин Лав написала: «Это глупо. Очень глупо. Диккенс продолжает читать не ту книгу. Призрак прошлого Рождества хочет сняться в фильме ужасов. Мистер Феззивиг играет кубинского наркобарона… Сизифова задача исполнить рассказ Диккенса с актерским составом всего из четырех человек превращается в постоянную шутку, поскольку квартет артистов лихорадочно извивается и снимает костюмы и парики. Собрать выводок Крэтчитов за столом на рождественский ужин - это особая задача. буйный вызов». [20] Газета Liverpool Echo описала это шоу как «радостное, глупое, самоуверенное и удивительно забавное рождественское шоу, которое является идеальным праздником для взрослых и детей старшего возраста, которые не слишком увлечены традиционными панто и могут пережить странное озорное слово невредимым». [21]
В 2019 году Spymonkey отпраздновали свое 20-летие возрождением Cooped , который гастролировал по Великобритании в мае и июне. Чтобы не обидеть, сцены снов Лауры дю Ле, в которых участвовали евреи-хасиды и китайские бойцы боевых искусств, были заменены ссорящимися монахами, а две сцены переработаны из «Благословения» . Затем Петра Мэсси вернулась в Лас-Вегас, чтобы сыграть Бузи Скунктона, ведущего шоу Atomic Saloon Show на канале Spiegelworld , режиссера Кэла Маккристала. [22] Тем временем возрождение Spymonkey продолжалось: Энн Голдман заменила Мэсси в роли Лоры дю Лэй. Шоу, переименованное в «Истерия» , проходило в течение двух месяцев осенью в Straz Center в Тампе, Флорида. [23]
В августе 2021 года компания объявила, что «друг Spymonkey, давний соратник и неугомонный гений-клоун Стефан Крайсс умер». Он внезапно и неожиданно скончался в понедельник, 16 августа, после непродолжительной болезни... Вся компания пытается смириться с этой разрушительной новостью. Он оставляет огромную дыру в мире комедийного театра... Его абсурдное, анархическое чувство юмора и непревзойденные физические навыки комедии снискали ему восхищение как своей профессии, так и международной публики » . Дань уважения Крейсу на его веб-сайте: «Стефан был одним из самых забавных исполнителей, которых мне когда-либо доводилось видеть, и он делал то, что делают все великие клоуны: он делал это легко и непринужденно. Впервые он рассмешил меня в фильме «Пенни правильного размера ». Это было ужасно в 1993 году и продолжало делать это в течение следующих 28 лет. Я никогда не забуду его неоднократные попытки подняться по лестнице на борт корабля в великолепной версии «Моби Дика» Spymonkey, вся публика беспомощно смеялась, желая, чтобы он сделал это снова, что он, конечно, и сделал». [25]
Потеря Крейсса и длительное отсутствие Мэсси в Лас-Вегасе заставили Пака и Басаури сместить свое творческое внимание с выступлений на режиссуру. В 2023 году они поставили первое детское шоу Spymonkey « Волосатые» , совместное производство с лондонским детским театром «Полька» и театрами и музеем Уортинг . В актерский состав вошли Жасмин Чиу, Кэти Грейс, Мэтью Фошер и Джон-Люк Робертс, игравшие ярко окрашенные ссорящиеся волосяные фолликулы (Хэйрнри, Хайрмиона, Хэрриет и Эл). В своем обзоре Time Out Анджей Луковский описал это произведение как «совершенно необычный час выступления... определяемый его истерически непринужденным взаимодействием с публикой, в которой исполнители упорно отказываются признавать, что она моложе своего возраста». В частности, Джон-Люк Робертс - это грязное сердце и душа сериала в роли раздраженного Джобсуорта Эла, который радостно ссорится и придирается к пятилетним детям, часто угрожая полностью сорвать шоу, поскольку дисциплина зрителей рушится, а его коллеги-актеры рушатся. начать безумно трупеть». [26]
В 2023 году Пак и Басаури также поставили оперетту Жака Оффенбаха « Орфей в аду » для Венской народной оперы . Пак описал оперетту как «идеально подходящую для нашего комедийного стиля. Будучи пародией на древность и пародией на миф, пьеса представляет мир, который все знают, и разумно переворачивает его с ног на голову. Именно таковы наши перформативный язык и форма комедия тоже работает!». [27] По мнению Wiener Zeitung , пьеса была «триумфом комедии», в которой Оффенбах предстает как персонаж, «который в своих тщетных поисках своей статуи шатается во время действия и действует всем на нервы – кроме публики, которые в восторге от комедийного выступления Марселя Мохаба. Редко можно услышать такой громкий смех в оперном театре». [28]
В 2023 году Басаури и Паркс воссоединились на сцене в новой постановке Spymonkey « Лягушки » Аристофана , продолжающей тему путешествия в греческий преступный мир. Пьесу адаптировал Карл Гроуз, ранее написавший «Эдипуссию» , и поставил Джойс Хендерсон. В обзоре Time Out это описывается как версия « Лягушек» , «верная оригиналу по духу и сюжету, а также пьеса о Spymonkey в постановке «Лягушек» , а также пьеса о Spymonkey самой компании. Когда-то труппа четыре основных участника, Петра Мэсси «уехали в Лас-Вегас», а Стефан Крейсс умер в 2021 году, оставив только Паку и Басаури разбираться, что представляет собой компания в ее нынешнем виде. Третий актерский состав, Джейкоба Уильямс, играет все остальные роли. , побуждает их стать дуэтом, обратившись к первому в мире двойному акту, Дионису и Ксанфию». [29] В The Observer Клэр Бреннан описала «Лягушек» как «смелую постановку с трагикомической современной предысторией». [30] Доминик Кавендиш в The Telegraph высоко оценил взаимопонимание Пака и Басаури: «первый сочетает в себе невроз и напыщенность, второй — мастер невозмутимости, изнеженной изысканности и выставленной напоказ волосатости». [31] В своем обзоре Chortle Стив Беннетт заявил, что «настоящие звезды шоу… это великолепные и изобретательные костюмы от дизайнера Люси Брэдридж». [32]
Премьера спектакля состоялась в январе 2024 года в театре «Ройял и Дернгейт» в Нортгемптоне, где к актерскому составу присоединился «хор сообщества Роял и Дернгейт, танцующий чечетку в стиле риббит-реббит-лягушка в ярких зеленовато-желтых дождевых костюмах». [33] В феврале он был переведен без хора сообщества в Килн , Лондон.
Spymonkey неоднократно сотрудничала с другими компаниями. К таким работам относятся варьете-кабаре Miss Behave's Variety Nighty (2008) в Roundhouse Camden; Palazzo (2008–2009 гг.) — гастрономическое кабаре spiegeltent в Амстердаме; «Рождественский крекер» Сэнди Токсвиг (2010) в Королевском фестивальном зале; «Джекилл и Хайд» (вроде) — совместный фильм с Лириком Хаммерсмитом и Пиполикусом, поставленный Шоном Холмсом по сценарию Джоэла Хорвуда для фестиваля Latitude в 2011 году; «Каждый последний трюк» (2014) Жоржа Фейдо (адаптация Тэмсин Оглсби), сотрудничество с Полом Хантером для Royal & Derngate Northampton; и «Рождественский пробник миссис Хадсон» (2014) в лондонском Wilton's Music Hall, режиссер Эд Гоган. Тоби Парк и Айтор Басаури также поставили и написали финскую клоунскую оперу «Сказочные братья Бэкстрем» (2014) в музыкальном театре Капсякки в Хельсинки; и снял физическую комедию для постановки Чичестерского фестивального театра « Мак и Мейбл» (2015) с Майклом Боллом в главной роли .
Айтор Басаури работает штатным преподавателем в Школе Филиппа Голье в Париже с 2007 года. Путешествуя по миру со Spymonkey, Басаури, иногда с Петрой Мэсси, проводит клоунские мастер-классы, описанные на веб-сайте компании: «Вы узнаете, как начать доверяйте своему инстинктивному и спонтанному «я». Мы научим вас технически рассмешить людей с помощью статусных плей-офф, пародий, импровизации и многих других игр и упражнений». [34] Басаури пишет: «Артист, который осмеливается стоять перед толпой, не боится совершать ошибки и находит удовольствие в своей удивительной глупости, пожнет плодотворные награды». В Spymonkey мы твердо верим, что именно в этот момент может начаться зачаток лучших выступлений. Оказавшись перед публикой, это удовольствие приведет вас от одной смешной ошибки к другой, вы всегда будете счастливы, всегда оптимистичны, играя перед публикой». [34]
Профессор Джейн Николс из Йельской школы драмы оставила отзыв: «Эйтор обладает безграничной энергией. Ему нравится то, чему он учит, и он любит учить. Легкий и уравновешенный темперамент Айтора настолько же искренен и обнадеживает, насколько он убедителен и вдохновляет. Его энтузиазм по поводу того, что он делает, очевиден и заразителен. Он подходит к своим ученикам так же, как и к материалу... с юмором, ясностью и авторитетом, со знаниями и глубоким уважением. Точно так же, как он и другие члены замечательного Spymonkey подходят к тяжелому, иногда извращенному или трагическому материалу с юмором и оттенком изящества, так и Айтор, подходя к отчаянию, сопротивлению или личной трагедии ученика, он применяет тот же юмор и изящество. То, что в его профессиональной работе достоинство сочетается с абсурдом, является свидетельством его гениальности как художника. То, что он, как художник, стремится вызвать такую же чувствительность у своих учеников, является свидетельством его глубины как гуманиста – и его приверженности образованию». [34]
В 2015–2019 годах Петра Мэсси проводила в Лондоне собственные клоунские семинары Spymonkey для компании Phoenix Futures, которая помогает людям, выздоравливающим от зависимости. Они «нацелены на тех, кто стабильно выздоравливает от наркотиков или алкоголя. Петра будет работать над методами, которые придадут вам уверенности, оптимизма и творческих способностей, а также будет использовать то, что заставляет нас смеяться и почему... находить смешное». [35]