stringtranslate.com

Стейнвей Д-274

D-274, представляющий продукцию завода Steinway в Гамбурге, Германия.

D-274 (или D ) — название модели концертного рояля , флагмана компании Steinway & Sons , [1] впервые построенного в 1884 году. [2] [3] Его обычно называют первым выбором большинства концертных пианистов. [1] По состоянию на 2017 год рекомендованная розничная цена D-274 с отделкой из полированного черного дерева составляет 175 700 долларов США. [4] [5]

При длине 274 см (9 футов 0 дюймов), ширине 156 см (5 футов 1 дюйм) и весе 480 кг (1060 фунтов) [6] D-274 слишком велик для большинства домов. [1] С другой стороны, в концертных залах D-274 является основным инструментом. Примером может служить знаменитый Международный конкурс пианистов имени Ван Клиберна , на котором участникам предлагается на выбор два D-274, принадлежащих Фонду Ван Клиберна, один из которых — инструмент с мягким звучанием, сделанный в Нью-Йорке, другой — инструмент с ярким звучанием, сделанный в Гамбурге. Они дополняются третьим фортепиано Steinway, привезенным для этого мероприятия. [7]

По оценкам 2003 года, более 90 процентов концертных роялей во всем мире — это D-274. [8] [9]

Дизайн

Студийное фото Генри Э. Стейнвея, сделанное Мэтью Брэди

Практически все основные элементы дизайна Steinway 'D' были разработаны в 19 веке. Среди них — механика и конструкция струнной шкалы, усовершенствованные Генри Стейнвеем-младшим, сыном основателя компании ; молоточки, чугунная рама и ламинированный деревянный обод, все из которых заимствованы из конструкций, запатентованных CF Теодором Стейнвеем, другим сыном основателя; трапверк (педали), впервые изобретенный Альбертом Стейнвеем, третьим сыном; и большинство аспектов деки . С тех ранних лет было сделано только два заметных усовершенствования модели: концентрическая форма деки, конструкция, запатентованная младшим членом семьи Полом Билхубером, была введена в 1936 году; совсем недавно действие было изменено, чтобы обеспечить большее механическое преимущество для игрока, что привело к меньшему сопротивлению касания без потери мощности. [10]

История

Ранний столетний D-270, построенный в сентябре 1877 г. (собранный корпус), собирается после транспортировки

Еще до того, как семья немецкого происхождения эмигрировала в Соединенные Штаты, основатель компании, Генри Э. Стейнвей , построил рояль в 1836 году (так называемый «кухонный рояль»), который сегодня хранится в Steinway Hall в Нью-Йорке. Такие рояли с ограниченным набором клавиш в 6 или 6,5 октав и двойными струнами производят меньшую громкость звука, чем концертный рояль D-типа. [11]

Концертные рояли полного размера способны заполнить концертный зал звуком для 2000–3000 зрителей. Это было предвосхищено в 1860-х годах, когда рояли получили арфы или рамы из чугуна . Первоначально используемые для того, чтобы компенсировать кумулятивное и чрезвычайное натяжение струн, тем самым защищая деревянную конструкцию от разрушения, железные рамы быстро способствовали резкому увеличению натяжения струн. С увеличением натяжения струн увеличилась мощность и проекция.

На выставке Centennial Exposition 1876 года в Филадельфии, штат Пенсильвания, было несколько конкурсов производителей, включая конкурс пианино. Компания Steinway отправила два рояля, демонстрируя свои последние разработки, демонстрируя инновационное и заметно улучшенное качество пианино фирмы. [11] Их решительное стремление к качеству было вознаграждено на всемирной выставке золотой медалью. Steinway выиграла конкурс у нескольких известных американских производителей пианино, включая Chickering & Sons и Weber Piano Company .

Этот концертный рояль Steinway, прямой предшественник сегодняшней модели «D», стал известен как «Centennial grand». Он оставался в производстве до 1878 года, когда усовершенствования побудили Steinway переименовать свои модели, заменив числовые обозначения (типы 1–4) буквенными обозначениями моделей, т. е. A, B, C и D. Эти буквы до сих пор обозначают типы четырех самых больших инструментов Steinway.

Это было время замечательного прогресса:

Всегда заботясь о производстве и совершенстве, Steinway понял, что покрытие пинблока пластиной сэкономит производственные затраты. Открытые блоки потребовали нескольких уровней (чтобы учесть разницу в высоте между басовыми и дискантовыми мостами), тогда как это несоответствие можно было легко компенсировать при литье полной рамы. Кроме того, пинблок больше не был виден и, как таковой, не нуждался в косметической обработке, такой как привлекательный шпон.
В то время как аграфы продолжают использоваться в басе, теноре и нижнем дисканте современных инструментов, ранние фортепиано также использовали их в верхнем дисканте. Массивная литая планка каподастра, неотъемлемая часть пластины, усиливала ясность и мощь верхнего дисканта
Педалирование стало более надежным и точным и выдерживало интенсивное педалирование, которое часто сопровождает агрессивную игру.
Эти и другие усовершенствования значительно повысили производительность, мощность и яркость звучания новой модели Steinway «D», что позволило ей заполнить постоянно расширяющиеся концертные площадки достаточным количеством звука.

Развитие современного Д-274

Художник Steinway Даниэль Баренбойм , 11 лет, играет на D-274 с дирижером Моше Люстигом и симфоническим оркестром Гадна в Израиле 1 августа 1953 года.

В 1878 году Steinway начала производить свои новые малые модели «A» и «B» с ламинированными кленовыми корпусами, создав современный «ободковый» корпус: очень длинные, тонкие (3,5 мм) планки клена покрывались мездровым клеем, сгибались вокруг формы, скреплялись вместе и высушивались. Этот процесс ускорял изготовление обода, а полученная конструкция становилась прочнее и устойчивее. Он также был дешевле, требовал меньше человеко-часов и был менее расточительным по отношению к твердой древесине, которая требовала нескольких лет хранения и точной выдержки . Этот более быстрый метод производства имел большое преимущество во времена огромного спроса на хорошие пианино.

В 1880 году две большие модели роялей «C» и «D» были изменены соответствующим образом. Как старый 85-нотный рояль «C» (ранее называвшийся «Parlor Grand»), разработанный «Henry» (отцом и сыном), так и концертный рояль модели «D», который имел большой успех на Centennial Exhibition 1876 в Филадельфии, получили корпус «обода». Среди сохранившихся роялей Centennial (1875-1884) примерно две трети имеют «сконструированный корпус», а более новая треть имеет корпус с изогнутым ободом. [12]

Существует несколько идентичных роялей Centennial D-270, так быстро Steinway внедряли новые идеи в свое производство. Соответственно, эта модель теперь рассматривается как переходная, мост к первой полностью современной модели 'D', выпущенной в последний год производства Centennial. [13]

После концертного успеха прототипа «D» 1883 года [14] , который отличался ламинированным корпусом, радикально более высоким натяжением струн и каподастром (который начинался с ноты 36, но сохранял остаточные аграфы вплоть до ноты 88), Steinway представила «D» 1884 года, полностью реализованную новую модель с переработанной гаммой (включая бас из 20 нот вместо 17), каподастром в обеих верхних дискантовых секциях, новой конструкцией педальной лиры и многоламинированным корпусом. [15]

В последующие годы произошло несколько изменений, хотя длина инструмента немного увеличилась (концертные рояли D "ободного типа" с 1884 по 1895 год имели длину всего 272 см). Однако в 1936 году была представлена ​​дека, основанная на патенте Пола Билхубера, "свекра" семьи Стейнвей. Билхубер создал деку, которая равномерно сужалась от самой толстой центральной точки к более тонкому периметру, и было признано, что она обеспечивает большую отзывчивость и долговечность.

Не все инновации Steinway были успешными. В 1961 году в рояли, произведенные в США, были встроены тефлоновые втулки для игрового механизма — модификация, которую производители фортепиано в гамбургском филиале не приняли, несмотря на сильное давление со стороны нью-йоркской компании. Они смогли сопротивляться только потому, что прибыль гамбургского завода была больше, чем у нью-йоркской фабрики.

Тефлоновые втулки были предназначены для уменьшения проблем с трением, которые могли возникнуть из-за сезонных изменений влажности, но они сами по себе вызывали чрезмерное трение. Кроме того, поскольку они были твердым и размерно стабильным веществом (закрепленным в дереве, которое не является таковым), в определенное время года они ослабляли свои отверстия и вызывали щелчки во время игры. После многих лет жалоб от пианистов и техников, в 1982 году нью-йоркские производители вновь представили классические войлочные втулки с пропитанной сухой смазочной жидкостью, изготовленной из частиц тефлона, что позволило им продолжать использовать слово «тефлон» в своей рекламе. [16]

Steinway Model 'D' составляет около 5 процентов от всех произведенных роялей Steinway, что значительно больше доли концертных роялей, чем 1-2 процента, которые производят другие производители. Объяснение можно найти не только в их исключительном качестве, но и в их сложных маркетинговых программах — программа Steinway Artists и банки концертных роялей в Нью-Йорке, Лондоне и Гамбурге фактически гарантировали лояльность концертных артистов по всему миру. На сценах США более 90 процентов выступлений с использованием концертного рояля используют Steinway 'D'.

Из примерно 600 000 фортепиано, выпущенных Steinway (по состоянию на 2010 год), около 25 000 — модели «D». Было выпущено всего 424 предшествующих фортепиано «Centennial D»; известно, что до сих пор существует около 30. [17]

Предпочтения исполнителей – географическое происхождение и конкретные инструменты

Стивен Беус играет на D-274 на Международном конкурсе пианистов имени Джины Бахауэр 2006 года

Steinway производит «D» на двух заводах, один в Нью-Йорке и один в Гамбурге, Германия. Внешне нью-йоркские и гамбургские «D» отличаются больше всего отделкой: первый имеет традиционный сатиновый лак, а второй — высокоглянцевый полиэстер. [18] Однако различия в тоне и характере игры соответствующих инструментов привели к тому, что отдельные пианисты стали отдавать предпочтение продукции той или иной фабрики; например, Владимир Горовиц предпочитал нью-йоркский «D», тогда как Марк-Андре Хамелин , Альфред Брендель , Мицуко Учида , Буркард Шлиссманн , Григорий Соколов , Аркадий Володось , Артур Рубинштейн и Кристиан Цимерман были неравнодушны к гамбургскому продукту. Гаррик Ольссон в юности предпочитал блеск гамбургского инструмента, но теплоту нью-йоркского «D» по мере взросления. Сергей Рахманинов купил три 'D', все нью-йоркские продукты, для своих домов в Соединенных Штатах, но он установил гамбургский 'D' на своей швейцарской вилле . Разница между нью-йоркскими и гамбургскими фортепиано Steinway сегодня менее заметна. [19] Пианист и художник Steinway Эмануэль Акс говорит, что "... различия больше связаны с отдельными инструментами, чем с местом их изготовления". [19]

У нескольких художников сложились задокументированные ассоциации с определенными буквами D. Вот несколько примеров:

Специальные выпуски и рекордные цены

Специально разработанный D-274 в Белом доме
Специально разработанный рояль D-274 Steinway Alma Tadema , который является самым дорогим в мире роялем, проданным на аукционе.

За эти годы Steinway выпустил небольшое количество специальных или ограниченных выпусков D-274. Различия в этих фортепиано могут варьироваться от богато украшенного резного корпуса до больших изменений в цветовой гамме. [26] [27] [28] [29] Также изготавливались D-274 по индивидуальному заказу; например, «полностью кристаллизованные» D-274 с более чем миллионом индивидуально расположенных кристаллов Swarovski , покрывающих каждое фортепиано. [30] [31]

В Белом доме есть специально разработанное пианино D-274, которое обычно размещается в самой большой комнате Белого дома, Восточной комнате . [32] [33] [34] [35] На рождественской открытке Белого дома 2002 года изображено это пианино. [36] [37]

Самым дорогим роялем в мире, проданным на аукционе, является специально разработанный D-274 под названием Steinway Alma Tadema ; [38] он был продан за 1,2 миллиона долларов в 1997 году на аукционе Christie's в Лондоне, [39] побив собственный ценовой рекорд Steinway 1997 года в 390 000 долларов. [40] D-274 был построен в 1883–1887 годах и спроектирован сэром Лоуренсом Альма-Тадемой . Он выставлен в художественном музее Clark Art Institute . [41] В 2006 году Steinway воссоздал точную копию этого фортепиано. [39]

Записи

D-274 был представлен в многочисленных записях, охватывающих широкий спектр жанров и всю историю звукозаписи. Следующий список включает в себя некоторые относительно недавние примеры в различных, в основном, передовых форматах, включая классические , фолк , блюз и альбомы new-age ; один тестовый аудиодиск высокого класса ; и знаменитый обман:

D-274 также фигурировал во многих телевизионных программах, в том числе:

Банки концертных роялей

Для удобства гастролирующих исполнителей [61] и в убеждении, что каждый D-274 несколько отличается по характеру, [62] Steinway хранит коллекцию D-274 в «банках концертных роялей» по всему миру; [61] например, компания хранит более 40 в подвале Steinway Hall на Манхэттене. Таким фортепиано присваиваются обозначения «CD», и они получают сменные трафареты, рассчитанные на лучшую видимость на расстоянии. [62] Пианист, посещающий один из этих банков, может попробовать и выбрать из ряда D-274, в соответствии со вкусом, для публичного выступления или записи; Steinway подготавливает и транспортирует выбранный инструмент, [61] хотя артист несет расходы на эти услуги. [62] Как отмечалось выше, некоторые артисты развили симпатию к определенным инструментам, включенным в эту программу; Требование, чтобы инструменты, поставляемые таким образом, были зачислены на Steinway, привело к вышеупомянутой покупке Ольгой Самарофф D-274, на котором она делала записи. [25]

Популярные отчеты о производстве

По крайней мере три независимых отчета подробно описали процесс, с помощью которого Steinway производит D-274. В 1982 году Майкл Ленехан опубликовал статью в Atlantic Monthly , в которой он проследил за созданием D-274, обозначенного как K 2571 во время производства, а позже, после его принятия в программу банка фортепиано, как CD-129. Несколько переработанная версия статьи, размещенная в Интернете, включает информацию, обновленную в 1997 году. Оригинальная статья, датированная примерно временем продажи компании CBS, описывала многие практики, сохранившиеся с 19 века, в основном персонализированные путем сосредоточения внимания на отдельных сотрудниках, которым было поручено их исполнение, но она также касалась того, что тогда было перспективными изменениями, рассматриваемыми для модернизации определенных аспектов производства. Обновление 1997 года продолжает этот подход, обновляя различные личные истории, а также подробно описывая последующую историю владения компанией и принятие отдельных новых методов производства. [62]

В 2003 году The New York Times опубликовала серию статей [10] , в конечном итоге опубликованных в виде книги [63] , после строительства D-274, обозначенного как K 0862. В 2007 году независимый документальный фильм под названием Note by Note: The Making of Steinway L1037 следил за строительством D-274 в течение более года, от поиска древесины на Аляске до демонстрации готового инструмента в Steinway Hall на Манхэттене . Фильм впервые был показан в кинотеатре на кинофоруме в Нью-Йорке в ноябре 2007 года [64] [65] и получил в целом благоприятные отзывы. [66] Представлены обсуждения и демонстрации инструментов Steinway в целом и D-274 в частности членом семьи Steinway Генри З. Стейнвеем и пианистами Пьером-Лораном Эмаром , Кенни Барроном , Биллом Шарлапом , Гарри Конником-младшим , Элен Гримо , Хэнком Джонсом , Лангом Лангом и Маркусом Робертсом . [67] [68]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abc Fine, Larry, The Piano Book: Buying & Owning a New or Used Piano , Third Edition, Boston: Brookside Press 1994
  2. ^ "Руководство по роялям Steinway и отраслевые стандартные размеры", Bluebook of Pianos . Доступ 12 марта 2010 г.
  3. ^ Кэти Хафнер: Роман на трёх ногах: навязчивые поиски идеального фортепиано Гленна Гульда , Bloomsbury Publishing USA: Нью-Йорк, 2008, ISBN  1-59691-525-0 и ISBN 978-1-59691-525-1 . 
  4. ^ "Стоимость фортепиано Steinway | Цены на фортепиано Steinway по типу и модели". 7 декабря 2018 г.
  5. ^ «Руководство по ценам на фортепиано Steinway & Sons | Рекомендуемые цены».
  6. ^ «Технические характеристики и особенности – Модель D» Архивировано 09.02.2010 на Wayback Machine , официальном сайте Steinway & Sons , дата обращения 12 марта 2010 г.
  7. ^ "Кантрелл, Скотт, "Ван Клиберн 2009: Участники стартовали на волне в первый день предварительного раунда", The Dallas Morning News, 23 мая 2009 г., дата обращения 20 марта 2010 г.". Архивировано из оригинала 13 января 2010 г. Получено 20 марта 2010 г.
  8. ^ «Почти идеально: дихотомия дизайна фортепиано Steinway» Архивировано 13 июля 2011 г. в Wayback Machine , STEP Inside Design , выпуск за ноябрь/декабрь 2003 г., стр. 68.
  9. ^ «Мифы в Schwarz-Weiß, Wie ein Steinway-Flügel entsteht» [ постоянная мертвая ссылка ] , отчет от 5 апреля 2010 г., Norddeutscher Rundfunk (NDR) (на английском языке: North German Broadcasting) .
  10. ^ ab «Сегодняшние фортепиано имеют прелюдию во вчерашних; наследие семьи Steinway проникает на фабрику в Квинсе», The New York Times, 19 июля 2003 г. (дата обращения: 24 марта 2010 г.)
  11. ^ ab Рональд В. Рэтклифф: Steinway. Chronicle Books, Сан-Франциско (США) 1989, ISBN 0-87701-592-9 . 
  12. ^ Частные расследования, автор этой информации охотится за информацией Centennial D с 2010 года.
  13. ^ Частные расследования, автор этой информации охотится за информацией Centennial D с 2010 года.
  14. ^ "'д' 47562".
  15. ^ Джеймс Баррон: Фортепиано — Изготовление концертного рояля Steinway. Times Books, Нью-Йорк 2006, ISBN 978-0-8050-7878-7 . 
  16. ^ Сьюзен Голденберг: Steinway — от славы к противоречиям — семья — бизнес — фортепиано. Mosaic Press, Оквилл (Онтарио, CDN) 1996, ISBN 0-88962-607-3 . 
  17. ↑ Сайт фортепианного мастера Билла Шулла, Лос-Анджелес
  18. ↑ Аллен, Фредерик, «Steinway: где высокие технологии выполняют только самые простые работы», American Heritage, осень 1993 г. (дата обращения: 22 марта 2010 г.) Архивировано 6 ноября 2009 г. на Wayback Machine
  19. ^ ab «Steinway с немецким акцентом...», The New York Times , 27 августа 2003 г. Доступ 25 марта 2010 г.
  20. ^ Харрисон, Макс, Рахманинов: Жизнь, Творчество, Записи, Лондон: Continuum (2005)
  21. ^ ab Сайт Zenph Studios (дата обращения: 18 марта 2010 г.)
  22. ^ "История Прамбергера", веб-сайт Riverside Music (дата обращения: 18 марта 2010 г.)
  23. ↑ Бетьюн, Брайан, «Glenn Gould's Steinway», Энциклопедия музыки в Канаде, перепечатано из Maclean's от 23 июня 2008 г. (дата обращения: 27 ноября 2013 г.)
  24. ↑ Баззана, Кевин, Джеффри Пейзант и Джон Беквит, «Гулд, Гленн», Энциклопедия музыки в Канаде (дата обращения: 27 ноября 2013 г.)
  25. ^ ab Самарофф-Стоковский, Ольга, История американского музыканта , Нью-Йорк: WW Norton and Co., Inc., 1939
  26. ^ Например: Walden Woods Архивировано 2010-01-04 на Wayback Machine , официальном сайте Steinway & Sons . Доступно 12 марта 2010 г.
  27. ^ Например: Roger Williams Gold Piano Архивировано 29.03.2010 на Wayback Machine , официальном сайте Steinway & Sons . Доступ 12 марта 2010 г.
  28. ^ Например: Rhapsody piano Архивировано 01.03.2010 на Wayback Machine , официальном сайте Steinway & Sons . Доступ 12 марта 2010 г.
  29. ^ Например: Peace Piano, Tallahassee Antique Car Museum . Доступ 13 марта 2010 г.
  30. ^ "CrystalRoc Piano – The World's First Range of Fully-Crystallized Pianos", Официальный сайт CrystalRoc . Доступ 1 декабря 2010 г.
  31. ^ "CrystalRoc & Steinway & Sons Swarovski Piano" Архивировано 30 ноября 2010 г. на Wayback Machine , официальный сайт Luxury-Insider.com . Доступ 1 декабря 2010 г.
  32. ^ "Хронология истории Белого дома: музыкальные выступления" Архивировано 06.03.2014 в Wayback Machine , Историческая ассоциация Белого дома . Доступ 18 марта 2010 г.
  33. ^ «Рождение фортепиано, требующее практики; для достижения полного величия K0862 может потребоваться несколько концертов», The New York Times . Доступ 18 марта 2010 г.
  34. ↑ Steinway & Sons – 150 лет, стр. 65.
  35. ^ «Рождение фортепиано, требующее практики; для достижения полного величия K0862 может потребоваться несколько концертов», стр. 2, The New York Times . Доступно 18 марта 2010 г.
  36. ^ "Лора Буш проводит предварительный просмотр рождественских украшений Белого дома" Архивировано 10 июня 2011 г. на Wayback Machine , Life . Доступно 18 марта 2010 г.
  37. ↑ Статья: «Hallmark Designs 2002 Presidential Holiday Card», PR Newswire , 6 декабря 2002 г. См. часть статьи здесь: Часть статьи [ постоянная неработающая ссылка ]
  38. ^ Prettejohn, Elizabeth (1 марта 2002 г.). «Лоуренс Альма-Тадема и современный город Древнего Рима (критическое эссе)». The Art Bulletin . 84 (1): 115–129. doi :10.1080/00043079.2002.10787013. JSTOR  3177255. S2CID  191476043.
  39. ^ ab "Alma-Tadema". Сайт Steinway & Sons'. 2014. Архивировано из оригинала 2014-01-30 . Получено 5 апреля 2011 .
  40. ↑ Восемь ключей к покупке фортепиано – Руководство по выбору идеального инструмента, стр. 10.
  41. ^ "Сэр Лоуренс Альма-Тадема – Британия, 1836-1912 – Сэр Эдвард Джон Пойнтер – Steinway & Sons" Архивировано 27 мая 2010 г. в Wayback Machine , Clark Art Institute . Доступ 14 марта 2010 г.
  42. ↑ Карл Лозье, обзор диска на Enjoy the Music.com, доступ 5 августа 2010 г.; Лозье указывает, что акустика места записи скрывает различия между инструментами.
  43. ^ Указано в буклете, прилагаемом к альбому.
  44. ^ Обзор SA-CD.net книги Йорама Иш-Хурвица «Альбенис: Иберия, том 1», доступ 5 августа 2010 г.
  45. ^ Обзор SA-CD.net книги Йорама Иш-Хурвица «Альбенис: Иберия, том 2», доступ 5 августа 2010 г.
  46. ↑ Указано в буклете, прилагаемом к альбому. Архивировано 07.07.2011 на Wayback Machine , доступ получен 8 августа 2010 г.
  47. ↑ Список на сайте AIX Records для A Gypsy Life, доступ 5 августа 2010 г.
  48. ↑ Дискография на интернет-сайте Marcel Worms, доступ 5 августа 2010 г.
  49. ↑ Интернет-сайт Naked Piano, доступ 5 августа 2010 г.
  50. ^ Сайт Stereophile Internet, список композиций для тестового CD 2, доступ 5 августа 2010 г.
  51. ^ Атес Орга, Джойс Хатто: The Recordings, интернет-сайт MusicWeb International, доступ 5 августа 2010 г.
  52. ^ "Jay-Z Super Bowl XLIV Kick Off", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  53. ^ "Nobel 2009 Peace Prize (12) Piano Interlude", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  54. ^ "Air and Simple Gifts – John Williams", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  55. ^ "Emily Bear on Ellen 11.17.08", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  56. ^ "Выпускница Астанова выступает на шоу 'Today'", Университет Райса . Доступ 14 января 2011 г.
  57. ^ "События и выступления", Официальный сайт Лолы Астановой . Доступ 14 января 2011 г.
  58. ^ "TCU – Ahead of the Curve", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  59. ^ "Mercedes Benz Modern Ark", Moggach . Доступ 14 января 2011 г.
  60. ^ "Mercedes Ark Commercial", YouTube . Доступ 14 января 2011 г.
  61. ^ abc Steinway & Sons – 150 лет , стр. 32.
  62. ^ abcd Ленехан, Майкл, «K 2571: The Making of a Steinway Grand», первоначально опубликовано в несколько иной форме в Atlantic Monthly под названием «The Quality of the Instrument» в августе 1982 г.; обновлено в 1997 г. (дата обращения: 23 марта 2010 г.)
  63. ^ Баррон, Джеймс, Фортепиано: Изготовление концертного рояля Steinway , Нью-Йорк: Times Books, 2006 ( ISBN 0-8050-7878-9 ) 
  64. ^ "Note by Note: The Making of Steinway L1037", Film Forum . Доступ 13 марта 2010 г.
  65. ^ "Note by Note: Создание Steinway L1037 (2007)", Rotten Tomatoes . Доступ 13 марта 2010 г.
  66. ^ "Note by Note: The Making of the Steinway L1037 (2007)", Rotten Tomatoes . Доступ 15 февраля 2008 г.
  67. ^ "Note by Note: The Making of Steinway L1037", IMDb.com . Доступно 12 марта 2010 г.
  68. ^ "Note By Note: Создание Steinway L1037 (2007)", The New York Times . Доступ 12 марта 2010 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки