Tatsunoko Production Co., Ltd. (株式会社タツノコプロ, Kabushiki gaisha Tatsunoko Puro ) [a] и часто сокращается до Tatsunoko Pro (タツノコプロ, Tatsunoko Puro ) — японская анимационная компания. Название студии имеет двойное значение на японском языке: «дитя Тацу» (Татсу — прозвище Тацуо) и « морской дракон », что послужило источником вдохновения для ее логотипа в виде морского конька . [3] [4]
Tatsunoko Production была основана в 1962 году и занимается планированием и производством аниме-фильмов и телесериалов , а также лицензированием персонажей. [5] Компания выпустила множество популярных аниме-сериалов с 1960-х по 1980-е годы и владеет многочисленными оригинальными правами и авторскими правами на персонажей своих оригинальных работ в Японии и за рубежом. [5] Компания является одной из ведущих аниме-студий Японии по широте и богатству контента: от героев тяжелых боевиков до комедий , научной фантастики , антропоморфных животных и бытовых драм . [6] [7] [8] Со времени выхода первой работы «Space Ace» они выпустили множество работ, таких как « Speed Racer» , «Hakushon Daimaō» , «Science Ninja Team Gatchaman » и сериал «Time Bokan» , поддерживая зарождение японской анимации. [7] [9] Хотя позже компания начала производить произведения, действие которых происходит в Японии, с самого начала она, по сути, стремилась производить произведения, которые можно было бы использовать в любой точке мира без гражданства. [7]
В генеалогии анимационных студий в истории японской анимации Тацуноко известна как студия, создавшая множество производных студий наряду с Toei Doga (ныне Toei Animation ), Mushi Production и Tokyo Movie (ныне TMS Entertainment ). [10] [11] [12]
В прошлом у Тацуноко была производственная система, в которой почти все процессы, от планирования до написания сценария, рисования, кинематографии и монтажа, выполнялись собственными силами. Компания продолжала использовать эту систему еще долгое время после того, как Toei Doga и Mushi Production, имевшие аналогичную производственную систему, стали нежизнеспособными из-за оптимизации и банкротства. [6] [13] [б]
Первоначально основатель Тацуо Ёсида пытался создать собственный стиль своей студии с помощью реалистичных рисунков, точно изображающих мышцы и скелеты. [9] [14] В то время было общеизвестно, что анимацию следует сокращать или деформировать, а изображения следует максимально упрощать, чтобы показать движение. [14] [15] Ещё Mushi Production и Disney рисовали машину так, что при трогании она сначала сжимается как резина, а потом выскакивает как пуля из-за отдачи, а когда останавливается, то сжимается один раз за счёт торможения а затем расширяется и возвращается в исходное состояние. [14] [15] Однако Тацуо Ёсида настоял на реалистичной анимации и создал Mach GoGoGo . [6] [16] Для сцены, где машина вращается, он арендовал автошколу и попросил водителя фактически продемонстрировать вращение на машине, а аниматоры нарисовали сцену, не деформируя ее, ссылаясь на демонстрацию. [14] [15] [17] Он был настолько хорошо принят, что стал началом студии и привел к последующим реалистичным, жестким работам. [7] Однако рисунки Ёсиды с их множеством линий, точностью и резкостью были непригодны для анимации, которая требовала множества рисунков одной и той же картинки, и другим аниматорам было трудно имитировать их. [7] [17] Большинство аниматоров отказались участвовать в постановке, и график компании оказался на грани срыва. Однако компания смогла пережить напряженный сезон, когда в производственную ротацию попала комедия с простым дизайном. [14] Это позволило компании научиться управлять студией, которая чередовала серьезную анимацию боевиков с подробными рисунками и комедийную анимацию с простыми рисунками с использованием деформации, что привело к появлению широкого спектра стилей. [9]
Студия была основана в октябре 1962 года пионером мангаки и аниме Тацуо Ёсидой и двумя его младшими братьями, Кенджи , который руководил Тацуо, и Тоёхару (более известным под псевдонимом « Иппей Кури »), художником манги , в собственном доме Тацуо. . [3] [7] [18] Первоначально она начиналась как продюсерская компания, специализирующаяся на манге и управляющая авторскими правами на мангу Тацуо Ёсиды и его помощников. [19] Однако в то время только началась трансляция Astro Boy , первого японского аниме-телесериала, созданного компанией Mushi Production Осаму Тэдзуки , и сообщество художников манги гудело. [6] Тацуо Ёсида заинтересовался производством аниме после известия от Хироши Сасагавы , художника манги, который работал ассистентом Тэдзуки, [c] и Тацуноко намеревались создавать аниме. [7] [20] Тацуо увидел, что все больше и больше людей покупали телевизоры в начале 1960-х годов, и предсказал, что в будущем им потребуются аниме-программы более высокого качества, поэтому он решил предоставить им их. [3] Примерно в это же время Тоэй Дога, услышав о надеждах Тацуо, пригласил Тацуноко снять аниме-сериал. [21] Это была выгодная сделка для Тацуноко, которому доверили оригинальный сюжет, сценарий и режиссуру, в то время как Тоэй работал над последующими промежутками , отделкой, кинематографией и т. д., а Тоэй обучал аниматоров в течение трехмесячного периода. сотрудники Тацуноко, включая Тацуо и Сасагаву, также могут участвовать в тренировках. [14] Однако переговоры прервались из-за проблем с авторскими правами, поэтому Тацуноко решил создать оригинальную работу самостоятельно. Они купили участок земли в Кокубундзи , расчистили лесной массив и построили сборный дом , ставший импровизированной мастерской. [14] [15] [d] Что касается аниматоров, у Тацуноко было три художника манги, Тацуо, Кури и Сасагава, и около 10 помощников Тацуо, поэтому они были уверены, что справятся, но большинство из них отказались, сказав, что они хотели быть художниками манги, а не создавать анимацию. Не имея выбора, Тацуноко разместил в газете объявление о поиске аниматоров и обучил 50 любителей со всей страны на основе своего опыта обучения в Тоэй. [6] [14] [21] Кроме того, арт-директор Мицуки Накамура из Toei Doga и сценарист Дзинзо Ториуми из Nikkatsu перешли в компанию для оказания немедленной помощи. [15] [e] У Тацуноко еще не было никакого опыта, поэтому они подготовили 15-минутную пилотную версию и представили ее телеканалам. [14]
В 1965 году в эфир вышел первый аниме-сериал Тацуноко « Космический Эйс» . [7] [21] Сериал стал популярным и успешным. Тацуо был настолько доволен успехом, что сразу же приступил к работе над следующей серией. [8] [21]
В 1967 году начал транслироваться второй анимационный сериал Тацуноко «Mach GoGoGo» . [15] Его не только неоднократно повторяли в Японии, но и экспортировали за границу. В частности, в США он транслировался под названием Speed Racer и стал очень популярным, открыв путь для распространения по всему миру. [4] [15] Это была первая полноцветная работа Тацуноко. [3] [22] В то время цветные телевизоры не были широко доступны в Японии, и большинство семей смотрели телепрограммы в черно-белом режиме, но Тацуноко осмелился выпускать этот сериал в полноцветном режиме, с самого начала предполагая, что он будет транслироваться. В Соединенных Штатах. [22] Это произошло из-за желания Тацуо переместить картинки, как американские комиксы, и создать анимацию в американском стиле, а также по финансовым причинам. [16] Средств коммерческих телеканалов и спонсоров было недостаточно для покрытия производственных затрат, поэтому Тацуноко решил, что единственный способ завершить сериал — продать его в США. В качестве темы они выбрали автомобильные гонки, потому что их целью в США было автомобильное общество. [22] Однако из-за небрежной работы японских посредников «Тацуноко» мало что получил от своего мирового успеха и не получил никакой дани, кроме упоминания в титрах более позднего игрового фильма . [4]
В 1972 году команда Science Ninja Team Gatchaman начала вещание. Тацуо требовал тщательного реализма в возглавляемых им работах. Хотя результаты были превосходными, аниматоры неохотно брались за следующую серию из-за увеличения количества анимационных ячеек, а также времени и усилий, необходимых для их прорисовки. Поэтому Тацуноко нанял и обучил новых аниматоров и познакомил их с этим сериалом. [21] Сериал имел огромный успех, и сопутствующие товары хорошо продавались. Благодаря доходам от авторских прав Tatsunoko наконец смогла окупить производственные затраты и получить прибыль. Поэтому с тех пор Тацуноко стала активно внедрять меха в свои работы для производителей игрушек . [14] За пределами Японии независимый упаковщик телепрограмм Сэнди Франк приобрел права на синдикат Gatchaman по всему миру, за исключением Азии. Он изменил сериал, вырезав боевые сцены в соответствии с кодами вещания США, изменив диалоги, чтобы воспользоваться популярностью тогдашнего хита « Звездные войны» , и изменив место действия произведения на космическое пространство , а также изменил название на « Битва планет». . Сериал транслировался в США и по всему миру, и он получил значительную прибыль от его продажи. Однако Тацуноко не получил выгоды от сериала, потому что ему передали зарубежные авторские права. [3]
В 1975 году начал вещание Time Bokan , первый из серии Time Bokan . Этот сериал, добавивший элемент комедии к уже ставшему визитной карточкой Тацуноко действию, продлился восемь лет и стал новым шедевром Тацуноко. [23]
В то время Хироши Сасагава, преуспевающий в комедиях, и Хисаюки Ториуми , обладавший жестким и серьезным стилем, поддержали расцвет Тацуноко в 1970-х годах как две подписи. [24] Также в этот период Тацуноко пытался воспитать директоров с университетским образованием внутри компании, следуя примеру Тоэй Доги, вместо того, чтобы нанимать директоров со стороны. Это были Мидзухо Нисикубо, Коичи Масимо , Хидехито Уэда и Мамору Осии . [13] [25]
5 сентября 1977 года Тацуо Ёсида скончался от рака печени . Кенджи Ёсида был назначен вторым президентом. [3] [26]
Примерно в то же время производственная площадка Тацуноко была на грани краха из-за занятости и нехватки средств, и из компании происходил постоянный отток персонала, особенно сотрудников новаторского периода. [13] [27] [ж]
В 1978 году был основан Научно-исследовательский институт аниме-технологий Тацуноко, учреждение по подготовке аниматоров.
В 1982 году Тацуноко выпустил Super Dimension Fortress Macross , первую игру в серии Super Dimension. Macross — это проект студии Nue , который был принят рекламным агентством Bigwest , которое обеспечило места для вещания компаниям-спонсорам и коммерческим телеканалам. Однако Нуэ была не способна производить анимацию, поэтому продюсировать сериал поручили компании Artland , которую возглавил режиссёр Нобору Исигуро . Однако субподрядчик Artland был признан недостаточно способным, и Тацуноко взяла на себя функции генерального подрядчика, разместив заказы у Artland и ее собственной дочерней компании Anime Friend. [28] Однако позже Bigwest выпустила продолжение, Super Dimensional Fortress Macross II: Lovers Again , без Тацуноко или Studio Nue, и в ответ Тацуноко подписала контракт с Harmony Gold USA без согласия Bigwest и Nue, в результате чего спор о правах интеллектуальной собственности. [29] В Японии Тацуноко подал в суд на Bigwest и Studio Nue по поводу авторских прав и выиграл, но, наоборот, проиграл иск, поданный ими по поводу дизайна персонажей и механизмов. В результате судебного разбирательства было решено, что Tatsunoko Productions сохранит за собой право собственности на фильм, но дизайн будет принадлежать Bigwest и Studio Nue. Тем временем за границей компания Harmony Gold USA, получившая лицензию, адаптировала и транслировала несколько произведений Тацуноко как единый эпический сериал Robotech , изображающий разные эпохи и поколения в одном и том же мире. Bigwest и Harmony Gold в течение многих лет имели разные права на права на серии Macross и Robotech , а Macross не разрабатывался для бизнеса во всем мире, а Robotech - в Японии. [30] Однако в 2021 году обе компании объявили о соглашении о всемирных правах на серии Macross и Robotech с этого момента. [31] Это позволит сериалу «Макросс» развиваться во всем мире и подтверждает, что Bigwest не возражает против выпуска игрового фильма «Роботех » в Японии. [31] Кроме того, была ратифицирована эксклюзивная всемирная лицензия за пределами Японии на использование персонажей и механизмов Macross в серии Robotech , одобренная Тацуноко для Harmony Gold до 2021 года. [31] [г]
В 1987 году Кенджи Ёсида ушел из Tatsunoko Production, а третьим президентом стал Иппей Кури. Кенджи основал новую продюсерскую компанию Yuū Entertainment.
В декабре того же года Мицухиса Исикава вместе с филиалом Tatsunoko Production, состоявшим в основном из сотрудников, участвовавших в Zillion , стал независимым и основал IG Tatsunoko Ltd. (ныне Production IG ). [32] [33] [ч]
В 1990 году Научно-исследовательский институт аниме-технологий Тацуноко под руководством Кодзи Сугии стал независимым и принял участие в создании Animation 21.
В 1995 году Кенджи Ёсида вернулся в Tatsunoko Production и стал ее первым председателем.
С 1990-х годов Тацуноко вернула бывших ключевых сотрудников, в том числе Хироши Сасагаву, покинувшего компанию, и выпускала в основном ремейки старых работ.
3 июня 2005 года крупный производитель игрушек Takara (ныне Takara Tomy ) приобрел 88% акций Tatsunoko у семьи Ёсида, превратив компанию в дочернюю компанию. [34] Соответственно, председатель Кенджи Ёсида и президент Иппей Кури подали в отставку, и вся семья Ёсида, включая руководителей, покинула руководство Tatsunoko Production. В том же году Тацуо Ёсида был удостоен Премии за особые достижения как один из 20 человек, создавших японскую анимацию на церемонии вручения премии Tokyo Anime Award, проходившей на Токийской международной ярмарке аниме .
В 2010 году Production IG приобрела 11,2% выпущенных акций Tatsunoko. Кроме того, Мицухиса Исикава, президент Production IG и IG Port , становится неисполнительным директором Tatsunoko Production. [35] [36] [37]
В 2013 году Horipro приобрела 13,5% акций, став вторым по величине акционером (на тот момент) после Такара Томи. [38] [39] В том же году компания сменила название с Тацуноко Пуродакушон (竜の子プロダクション) (написано кандзи ) на Тацуноко Пуро (タツノコプロ) (написано катаканой ). В то же время головной офис был перенесен из города Кокубундзи, Токио, в город Мусасино , а разбросанные корпоративные функции были объединены. [40]
На Anime Expo 2013 компания Sentai Filmworks объявила о сделке по лицензированию и выпуску некоторых произведений Тацуноко, включая Gatchaman и Casshan . [41]
В 2014 году Nippon TV приобрела 54,3% размещенных акций, принадлежащих Такаре Томи, и превратила Tatsunoko Production в дочернюю компанию. Такара Томи продолжала владеть 20% акций компании и поддерживала партнерство. [5] [42] [43]
В 2019 году Тацуноко основала новый лейбл Bakken Record. [44] В том же году четыре человека, связанных с Тацуноко, получили Премию за достижения на Токийской аниме-премии: Кунио Окавара , Акиёси Сакаи, Хисаюки Ториуми и Цунео Ниномия. [25]