The College Dropout — дебютный студийный альбом американского рэпера и продюсера Канье Уэста . Он был выпущен 10 февраля 2004 года на лейблах Def Jam Recordings и Roc-A-Fella Records группы Jay-Z . За годы, предшествовавшие выпуску, Уэст получил похвалу за свою продюсерскую работу для таких рэперов, как Jay-Z и Талиб Квели , но столкнулся с трудностями, когда деятели музыкальной индустрии приняли его как самостоятельного артиста. Намереваясь продолжить сольную карьеру, он подписал контракт с лейблом Roc-A-Fella и записывал альбом в течение четырех лет, начиная с 1999 года.
Продюсированием The College Dropout в основном занимался Уэст, и он продемонстрировал его музыкальный стиль « бурундук-соул », в котором использовались ускоренные вокальные семплы со смещением высоты тона из соул- и R&B -записей, а также собственные барабанные программы Уэста , струнный аккомпанемент и и госпел-хоры ; В альбоме также участвуют Jay-Z, Mos Def , Джейми Фокс , Силина Джонсон и Лудакрис , среди других. В отличие от преобладавшего тогда гангстерского образа в хип-хопе, тексты Уэста затрагивают темы семьи, самосознания , материализма , религии, расизма и высшего образования.
The College Dropout дебютировал под номером два в Billboard 200 США , продав 441 000 копий за первую неделю продаж. Альбом имел крупномасштабный коммерческий успех: к 2014 году было продано более 3,4 миллиона копий на внутреннем рынке, а в 2020 году он был четырехкратно платиновым от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). Альбом продвигался с помощью таких синглов, как " Through the Wire " . , « Jesus Walks », « All Falls Down » и « Slow Jamz », последние два из которых вошли в первую десятку Billboard Hot 100 , а «Slow Jamz» стал первым синглом Уэста, занявшим первое место в качестве ведущего исполнителя. .
Имея широкий успех у критиков, The College Dropout получил высокую оценку за продюсирование Уэста, юмористические и эмоциональные рэпы, а также за баланс самоанализа и основных чувств в музыке. Альбом принес рэперу несколько наград, включая номинации на « Альбом года» и «Лучший рэп-альбом» на церемонии вручения премии «Грэмми» 2005 года , победив в последней. С тех пор многочисленные издания назвали его одним из величайших альбомов всех времен, включая Rolling Stone и NME , которые поставили его на 74 и 273 места соответственно в своих списках 500 величайших альбомов всех времен , и ему приписывают популяризацию соула бурундука. и осознанные поджанры рэпа в 2000-х.
Канье Уэст начал свою карьеру продюсера в середине 1990-х, создавая биты в первую очередь для начинающих местных исполнителей, и в конечном итоге разработал стиль, который включал ускорение вокальных сэмплов из классических соул-записей. Какое-то время он выступал в качестве продюсера-призрака у Дерика «D-Dot» Анджелетти. Из-за своей связи с D-Dot Уэст не смог выпустить сольный альбом, поэтому он сформировал и стал участником и продюсером Go-Getters, чикагской рэп-группы конца 1990-х, в которую вошли он, GLC , Тимми Джи. , Really Doe и Arrowstar. [1] [2] Группа выпустила свой первый и единственный студийный альбом World Record Holders в 1999 году. [1] Уэст добился признания благодаря своему вкладу в влиятельный альбом Jay-Z 2001 года The Blueprint . [3] The Blueprint был назван журналом Rolling Stone 252-м величайшим альбомом всех времен, а критический и финансовый успех альбома вызвал значительный интерес к Уэсту как к продюсеру. [4] Выступая в качестве штатного продюсера Roc-A-Fella Records, Уэст продюсировал записи для других артистов лейбла, включая Beanie Sigel , Freeway и Cam'ron . Он также написал хиты для Лудакриса , Алисии Киз и Джанет Джексон . [3] [5] [6] [7]
Хотя Канье Уэст добился успеха как продюсер, он стремился стать рэпером, но изо всех сил пытался заключить контракт со звукозаписывающей компанией. [6] Звукозаписывающие компании игнорировали его, потому что он не изображал образ гангста, заметный в мейнстриме хип-хопа того времени. [8] После серии встреч с Capitol Records Уэсту в конечном итоге было отказано в контракте с артистом. [9] По словам Джо Вайнбергера, представителя Capitol Record, к нему подошел Уэст и почти подписал с ним сделку, но другой человек в компании убедил президента Capitol не делать этого. [9] Отчаявшись удержать Уэста от перехода на другой лейбл, тогдашний глава лейбла Дэймон Дэш неохотно подписал Уэста контракт с Roc-A-Fella Records . Jay-Z , коллега Уэста, позже признал, что Roc-A-Fella изначально не хотел поддерживать Уэста как рэпера, утверждая, что многие видели в нем в первую очередь продюсера, и что его опыт контрастировал с опытом его коллег по лейблу. [8] [10]
Прорыв Уэста произошел годом позже, 23 октября 2002 года, когда, возвращаясь домой из калифорнийской студии звукозаписи после допоздна работы, он уснул за рулем и попал в автокатастрофу, которая едва не закончилась смертельным исходом. [11] В результате аварии у него была разбита челюсть, которую пришлось зашить в реконструктивной хирургии. Авария вдохновила Уэста; Через две недели после того, как его поместили в больницу, он записал песню на Record Plant , все еще с застегнутой челюстью. [11] Композиция « Through the Wire » выразила переживания Уэста после аварии и помогла заложить основу для его дебютного альбома, поскольку, по словам Уэста, «все лучшие артисты выразили то, через что они прошли». [12] [13] Уэст добавил, что «альбом был моим лекарством», поскольку работа над пластинкой отвлекала его от боли. [14] «Through the Wire» впервые был доступен на микстейпе Уэста Get Well скоро... , выпущенном в декабре 2002 года. [15] В то же время Уэст объявил, что работает над альбомом под названием The College Dropout , общая тема которого заключалось в том, чтобы «принимать собственные решения. Не позволяйте обществу говорить вам: «Это то, что вы должны делать»» [16].
Уэст начал записывать The College Dropout в 1999 году, и на это ушло четыре года. [17] Запись проходила на Record Plant в Лос-Анджелесе, Калифорния, но производство пластинки в течение нескольких лет происходило в другом месте. По словам Джона Монополи, друга, менеджера и делового партнера Уэста, у альбома «...[не было] конкретной даты начала. Он собирал биты годами. Он всегда продюсировал с намерением стать рэпером. биты на альбоме, который он буквально копил для себя много лет». В какой-то момент Уэст колебался между созданием части продукции в студии и большей частью в своей квартире в Хобокене, штат Нью-Джерси . Поскольку это была квартира с двумя спальнями, Уэст смог оборудовать домашнюю студию в одной из комнат, а свою спальню — в другой. [6] [18]
Уэст принес в студию рюкзак Louis Vuitton , наполненный старыми дисками и демо-версиями, записывая треки менее чем за пятнадцать минут. Оставшуюся часть альбома он записал в Лос-Анджелесе, восстанавливаясь после автомобильной аварии. Как только он завершил работу над альбомом, информация о нем просочилась за несколько месяцев до даты его выпуска. [6] Однако Уэст решил воспользоваться возможностью, чтобы просмотреть альбом, и перед выпуском The College Dropout был значительно переработан, ремастирован и переработан. В результате некоторые треки, изначально предназначавшиеся для альбома, были впоследствии отозваны, в том числе «Keep the Receipt» с Ol' Dirty Bastard и «The Good, the Bad, and the Ugly» с Consequence. [19] Уэст тщательно доработал постановку, добавив струнные аранжировки , госпел-хоры , улучшенное программирование ударных и новые куплеты. [6] В своем личном блоге в 2009 году Уэст заявил, что его больше всего вдохновил The Miseducation of Lauryn Hill , и он слушал альбом каждый день во время работы над The College Dropout . [20]
Песня "School Spirit" была подвергнута цензуре для альбома, потому что Арета Франклин не позволила рэперу испробовать ее музыку без обещания цензуры. [21] Plain Pat сообщил , что существовало еще около трех версий песни, но Уэсту они не понравились. Пэт сказал по поводу сэмпла Франклина: «Эта песня была бы такой слабой, если бы мы не очистили этот сэмпл». [22] В 2011 году версия трека без цензуры была распространена в Интернете. [23]
Уэст закончил запись примерно в декабре 2003 года, по словам его старшего двоюродного брата и певца Тони Уильямса , которого рэпер нанял за две недели до крайнего срока выхода альбома для участия в вокале. Уильямс произвел впечатление на Уэста, спев импровизации под « Космический корабль » во время одной из их совместных поездок. Позже певец вспоминал запись с Уэстом для The College Dropout на Record Plant: «Я вошел, зашел в кабинку, начал вибрировать на «Spaceship» и закончил ее. В этот момент он сказал: «Хорошо, ладно, давайте». я посмотрю, что ты делаешь в этой песне». Думаю, именно тогда мы записали «Последний звонок». Одна песня следовала за другой, и к концу выходных у меня было около пяти песен. Потом мы записали совместную песню «I'll Fly Away». [24] В интервью GQ в январе 2020 года Уэст рассказал, что от 30 до 40 процентов альбома было записано на Roland VS-1680. [25]
The College Dropout отошел от доминирующего тогда гангстерского образа в хип-хопе в пользу более разнообразных и актуальных тем для текстов. [13] На протяжении всего альбома Уэст затрагивает ряд различных вопросов, взятых из его собственного опыта и наблюдений, включая организованную религию, семью, сексуальность, чрезмерный материализм, застенчивость, труд с минимальной заработной платой , институциональные предрассудки и личную борьбу. [26] [27] [28] Музыкальный журналист Келефа Санне написала: «На протяжении всего альбома мистер Уэст насмехается над всеми, кто в него не верил: учителями, руководителями звукозаписывающих компаний, полицейскими и даже своим бывшим боссом в Gap » . [29] Уэст объяснил: «Моя личность такова, что я обычный человек. Просто подумайте о том, через что вы прошли на прошлой неделе, и у меня есть песня об этом в моем альбоме». [30] Альбом был примечателен в музыкальном отношении уникальным развитием Уэстом своего стиля производства « бурундук-соул », [31] в котором сэмплы R&B и соул-музыки были ускорены и смещены по высоте . [32] [33]
Альбом начинается со скетча , в котором профессор колледжа просит Уэста произнести выпускную речь. За скетчем следует «Нам все равно», в котором Уэст комично прославляет жизнь наркоторговца такими строками, как «Мы не должны были дожить до 25 лет, шутка над вами, мы все еще живы», а затем критикует ее влияние на детей. [29] Следующий трек, "Graduation Day", включает Мири Бен-Ари на скрипке [34] и вокал Джона Ледженда . [35]
В « All Falls Down » Уэст атакует потребительство. [5] [36] В песне участвует певица Силина Джонсон, и она содержит интерполяцию песни Лорин Хилл «Mystery of Iniquity». [35] Уэст призвал Джонсона переспеть вокальную часть "Mystery of Iniquity", которая попала в окончательный микс. [37] Госпел-гимн с элементами ду-вопа " I'll Fly Away " предшествует "Spaceship", треку с расслабленным битом, содержащему задушевный сэмпл Марвина Гэя . Тексты в основном критикуют рабочий мир, где Уэст размышляет о том, чтобы улететь на космическом корабле, чтобы оставить свою скучную работу, а приглашенные рэперы GLC и Consequence сравнивают современную розничную торговлю с рабством. [36]
В « Иисус идет » Уэст исповедует свою веру в Иисуса, а также обсуждает, как религия используется различными людьми и как средства массовой информации, похоже, избегают песен, затрагивающих вопросы веры, и предпочитают композиции о насилии, сексе и наркотиках. [36] [38] «Иисус идет» построен на основе сэмпла «Walk With Me» в исполнении хора ARC. [35] Гарри Малхолланд из The Observer описал это как «возвышающийся ад боевых битов, глубочайшие цепные песнопения банд , дерзкий детский хор , евангельские вопли и шипящие оркестровые паузы». [39] Первый куплет песни рассказывается глазами торговца наркотиками, ищущего помощи у Бога, и, как сообщается, Уэсту потребовалось более шести месяцев, чтобы черпать вдохновение для второго куплета. [40]
« Never Let Me Down » написан под влиянием автокатастрофы, в которой Уэст чуть не погиб. В песне участвует Джей-Зи, который рифмуется о сохранении статуса и власти, учитывая его успех в чартах, а Уэст комментирует расизм и бедность. [36] [41] В песне представлены стихи устного исполнителя Дж. Айви , который дает воодушевляющие комментарии. «Never Let Me Down» повторно использует куплет Jay-Z, впервые услышанный в ремиксе на его песню « Hovi Baby ». [36] [42] «Get Em High» — это совместная работа Уэста с двумя социально сознательными рэперами, Талибом Квели и Common . [43] « Новый план тренировок » — это призыв к фитнесу, чтобы улучшить свою личную жизнь. [36] " Slow Jamz " включает в себя Twista и Джейми Фокса и служит данью уважения классическим исполнителям плавного соула и медленным джем- песням. [5] Песня также появилась на альбоме Twista Kamikaze . [5] В песне «School Spirit» Уэст рассказывает о своем опыте ухода из школы и содержит ссылки на известные братства , женские клубы , певицу Нору Джонс и звукозаписывающий лейбл Roc-A-Fella Records. « Два слова » включает комментарии по социальным вопросам и включает в себя Mos Def , Freeway и Хор мальчиков Гарлема. [44]
"Through the Wire" включает в себя пронзительный вокал Чаки Хана и рассказывает о реальном жизненном опыте Уэста, связанном с попаданием в автомобильную аварию. [11] Песня представляет собой в основном комедийный рассказ о его трудном выздоровлении, а также показывает, как Уэст читает рэп, когда его челюсть все еще закрыта после аварии. [11] [35] Припев и инструментальная композиция представляют собой улучшенную версию сингла Чаки Хана 1985 года « Through the Fire ». [5] «Family Business» — это душевная дань уважения духовному брату Тарри Тораэ, одного из многих соавторов альбома. [45] Песня «Last Call» рассказывает о переходе Уэста от продюсера к рэперу, а альбом заканчивается почти девятиминутным автобиографическим монологом, который следует за песней «Last Call». Однако это не отдельный трек. [46]
Название альбома частично является отсылкой к решению Уэста бросить колледж, чтобы осуществить свою мечту стать музыкантом. [47] Это действие сильно не понравилось его матери, которая была профессором университета, из которого он ушел. Позже она сказала: «Мне вбили в голову, что колледж — это билет в хорошую жизнь… но некоторые карьерные цели не требуют колледжа. Для Канье создание альбома под названием [The] College Dropout было больше связано с тем, что он смелость принять то, кем вы являетесь, вместо того, чтобы следовать по пути, который общество проложило для вас». [48]
Обложку альбома разработал Эрик Дювашель, который тогда входил в команду дизайнеров бренда Roc-A-Fella. Уэст уже сделал фотографии в костюме Медведя-бросителя, который снова появится в его более поздних работах, и Дювошель выбрал изображение его, сидящего на трибунах , поскольку его привлекало одиночество того, что должно было стать «самым популярным представительство школы». Изображение обрамлено золотым орнаментом, который Дювошель нашел в книге иллюстраций 16-го века, и Уэст хотел использовать его, чтобы «привнести ощущение элегантности и стиля в то, что обычно представляло собой гангстерский образ рэп-исполнителей ». Внутренняя обложка соответствует ежегоднику колледжа с фотографиями известных художников из их юности. [49]
В то время как в оригинальном выпуске альбома на обложке использовался коричневый фон, в более поздних ремастерах альбома фон был белый. [45]
Первоначально выпуск альбома College Dropout был запланирован на август 2003 года, но перфекционистские привычки Уэста к созданию альбома привели к тому, что его релиз откладывался трижды. Сначала он был отложен до октября 2003 г., затем до января 2004 г., а затем наконец поступил в продажу 10 февраля 2004 г. [50] [51]
За первую неделю выпуска альбом был продан тиражом 441 000 копий и дебютировал под номером два в чарте Billboard 200 США , уступив первое место второму студийному альбому Норы Джонс Feels Like Home . [52] The College Dropout оставался на втором месте после Feels Like Home в течение двух недель подряд: было продано 196 000 единиц за вторую неделю и 132 000 за третью неделю соответственно. [53] [54] В 2004 году The College Dropout занял двенадцатое место по популярности в году в Billboard 200. [55] К ноябрю 2004 года в США было продано 2,3 миллиона копий альбома. [56] К июню 2014 года На тот момент альбом стал самым продаваемым альбомом Уэста в США с продажами на внутреннем рынке 3 358 000 копий. [57] [58] 23 ноября 2020 года альбом The College Dropout был четырежды платиновым от Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии (RIAA). [59] В британском чарте альбомов альбом достиг 12-го места, а Британская фонографическая индустрия (BPI) к 25 ноября 2004 года присвоила ему двойной платиновый статус; это означает, что было продано 600 000 копий. [60] [61] По состоянию на 2018 год The College Dropout является четырнадцатым по популярности рэп-альбомом в Великобритании в 21 веке. [62] Альбом был продан тиражом более 4 миллионов копий по всему миру. [63]
Четыре сингла, выпущенные в поддержку альбома, вошли в топ-20 чартов : «Through the Wire», «Slow Jamz», «All Falls Down» и «Jesus Walks». [64] « The New Workout Plan » стал пятым и последним синглом. [65] "Spaceship" планировалось стать шестым синглом, но Def Jam решили отказаться от рекламной кампании The College Dropout и начать маркетинг следующего альбома Уэста, Late Registration (2005). [66] В какой-то момент "Two Words" также планировалось выпустить как сингл, и видео на эту песню было снято, а затем загружено Уэстом в Интернет в 2009 году. [43]
Отчисление из колледжа было встречено широкой критикой. На сайте Metacritic , который присваивает рецензиям профессиональных изданий нормализованный рейтинг из 100, альбом получил средний балл 87 на основе 25 рецензий. [67]
Пластинка была названа Келефой Санне из The New York Times «первым великим хип-хоп-альбомом 2004 года». [29] Рецензируя его для The AV Club , Натан Рабин заметил в музыке «содержательность, социальные комментарии, праведный гнев, злобный гуманизм, черный юмор и даже христианство», назвав его «одним из тех замечательных кроссоверных альбомов, которые нравятся огромной аудитории». аудитории, не жертвуя ни капли честности». [76] Сотрудники Mojo заявили, что их исключительная постановка хип-хопа была чудом в то время, когда практика сэмплирования хип-хопа становилась «все более спорной», [71] а сотрудники Urb считали это «одновременно интуитивным и эмоциональным, опрыскивая танцполы слезы и пот». [77] Дэйв Хитон из PopMatters нашел его «музыкально привлекательным» и «истинным продолжением личности и опыта Канье», [36] в то время как Хуа Сюй из The Village Voice чувствовал, что его ускоренные сэмплы «несут в себе скромный, человеческий вид». , позволяя слушателям «услышать крошечные следы присутствия реальных людей внутри». [78] Критик Fellow Village Voice Роберт Кристгау писал, что «[Уэст] не только создает уникальный образец для подражания, этот образец для подражания опасен - его аргументы против образования так же ориентированы на рынок, как и аргументы других рэперов в пользу бандитской жизни». [75] По мнению Джоша Лава из журнала Stylus Magazine , Уэст «ниспровергает клише с обеих сторон хип-хоп разделения», «пытаясь отразить весь спектр хип-хопа и опыта чернокожих, ища утешения и спасения в традиционные убежища церкви и семьи». [26] Майкл Эндельман из Entertainment Weekly подробно остановился на том, как Уэст избегает доминирующего на тот момент «гангста» образа хип-хопа:
Уэст поставляет товары, используя обезоруживающую смесь исповедальной честности и саркастического юмора, искреннего идеализма и сутенерского материализма. В сцене, где все еще доминируют битвы за аутентичность и гангстерское позерство, он политически сознательный, постбандитский, буржуазный рэпер среднего класса – и этого нечего стыдиться. [69]
Некоторые рецензенты были более компетентны в своих похвалах. Джон Караманика из журнала Rolling Stone считал, что «Уэст недостаточно MC, чтобы удерживать весь диск», хотя утверждал, что «тузом в рукаве Уэста является его фирменный уютный звук», [72] в то время как Сал Чинквемани из Slant Magazine заметил «слишком много приглашенных артистов, слишком много интерлюдий и слишком много песен» на пластинке, которую он считал «поразительно самовосхвалительной», но юмористической, глубоко искренней и трогательной пластинкой. [27] Критик Pitchfork Роб Митчум назвал его «испорченным, слишком длинным, лицемерным, эгоистичным и в целом потрясающим альбомом». [3] Сотрудники Rolling Stone отнеслись к ретроспективному обзору более восприимчиво, чем Караманика ранее к публикации, назвав альбом «демонстрацией того, что хип-хоп — настоящий, громкий, коммерческий хип-хоп — может быть средством для детального самовыражения». -экспертиза и музыкальная тонкость». [79]
The College Dropout был признан лучшим альбомом года по результатам ежегодного опроса американских критиков Pazz & Jop , проводимого The Village Voice . [80] Альбом возглавил списки на конец года журналов Rolling Stone , [81] Spin , [82] Vibe , [83] и PopMatters . [84] Голландский журнал OOR назвал его седьмым лучшим альбомом 2004 года. [85] Billboard назвал The College Dropout вторым лучшим альбомом 2004 года. [86] Rhapsody назвала его седьмым лучшим альбомом десятилетия и четвертым лучшим хип-хоп альбомом. десятилетия. [87] [88]
В 2005 году Pitchfork назвали его 50-м местом в своих лучших альбомах 2000–2004 годов. [89] В 2006 году альбом был назван журналом Time одним из 100 лучших альбомов всех времен. [90] В своем ретроспективном выпуске за 2007 год журнал XXL назвал его одним из выпусков журнала с рейтингом «XXL»; Эту высшую оценку журнал ранее давал только шестнадцати другим альбомам. [91] В 2012 году Complex назвал альбом одним из классических альбомов последнего десятилетия, [92] и 20-м лучшим дебютным альбомом в стиле хип-хоп за всю историю. [93] Дагсависен поместил альбом на одиннадцатое место в списке сорока лучших альбомов десятилетия 2000-х. [94] Альбом также был включен в книгу «1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть» . [95] NME поместил альбом на 273-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен за 2013 год , [96] а журнал Rolling Stone поставил его на 74-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен в 2020 году . [97]
Будучи молодым чернокожим ребенком, особенно тем, кому приходилось проходить грань между опасными условиями и гораздо лучшими, Канье был прекрасным средством быть верным обеим сторонам меня. Я помню, как слушал «Выбывший из колледжа» в автобусе с мероприятия Leadership Broward, где меня выбрали одним из лидеров завтрашнего дня или чего-то еще. Я помню, как слушал ее, проходя мимо двух черных матерей в тапочках, дерущихся на улице. Я помню, как слушал ее по дороге на автобус, чтобы поехать в школу за пределами моего района, чтобы получить лучшее образование. … «Космический корабль», «Все рушится», «Никогда не подводи меня», «Иисус идет», «Семейное дело». Это были мои гимны, которые я держал в заднем кармане своего сердца, проходя грань между черными людьми, считающими меня слишком белым или правильным, и белыми людьми, требующими, чтобы я был их «черным другом».
— Аундре Ларроу, Chicago Reader (2014) [122]
The College Dropout вызвал возрождение социально сознательного рэпа в середине 2000-х годов, [123] придя в то время, когда поп-рэп был насыщен песнями с продакт-плейсментом и очень жестокими текстами, воплощенными такими рэперами, как 50 Cent , Nelly , Ja Rule , Ludacris. и П. Дидди . [122] Вместо этого Уэст создал в мейнстриме пространство, позволяющее рэперам выразить себя и черную идентичность, не прибегая к распространенной в хип-хопе теме бандитской культуры . [124] Рауль Верма из The Independent сказал: «Уэсту предъявлено обвинение в том, что он доказал, что у мейнстримного хип-хопа есть совесть, своими питающими содержательными посланиями, бросающими вызов аморальному большинству, увековечивающему клише об оружии, девушках и шике», [125] в то время как Vibe Старший редактор Ной Каллахан-Бевер утверждал, что привнесение Уэстом «поп-чувственности» в его в остальном прогрессивный хип-хоп «преодолело разрыв», и побудило рэперов больше тяготеть к центру между мейнстримом и альтернативными формами. [126] Today отметил, что « The College Dropout » выделяется на фоне рэпа своей нетипичной прозой. его жизнь." [127]
По словам журналиста DJBooth Брэда Калласа, альбом также «помог укрепить соул бурундука как не только определяющее звучание эпохи Roc-A-Fella, но и как самый популярный поджанр в хип-хопе». [128] «Такое ощущение, что этот альбом породил целый поджанр», — написал Макс Вайнштейн в ретроспективе для Vibe , продолжая говорить: «Палитра эмоций была настолько широкой, глубина тем настолько жгуче актуальной, что это было обязательно произведет впечатление на любого артиста, который его услышал. RZA, возможно, и породила соул бурундука, а Black Star усовершенствовала умную лирику для группы JanSport , но «Вы принесли все это в массы в одном единственном, удобоваримом продукте, разрушив разделения». между мейнстримным рэпом и сознанием уровня Rawkus ». Вайнштейн также отметил, что The College Dropout напрямую повлиял на 10 альбомов: Lupe Fiasco's Food & Liquor (2006) Лупе Фиаско , School Was My Hustle (2006) Kidz in the Hall , Don't Quit Your Day Work! (2007) группы Consequence , A Kid Named Cudi (2008) Kid Cudi , Asleep in the Bread Aisle (2009) Ашера Рота , одноименный первый EP Кендрика Ламара (2009), Camp (2011) Childish Gambino , Мир Коула: Побочная история (2011) Дж. Коула , When Fish Ride Bicycles (2011) группы The Cool Kids и Acid Rap (2013) группы Chance the Rapper . [129]
С выходом альбома у Уэста появилось множество поклонников, которые не могли понять тексты песен, прославляющие гангстерский образ жизни, но все же наслаждались рэп-музыкой и больше интересовались его размышлениями о семье и любви. [124] В 2005 году комик Крис Рок засвидетельствовал, что слушал The College Dropout во время написания своего стендап-материала. [130] Музыкальные журналисты, такие как Миган Гарви, Эндрю Барбер и Эрика Рамирес, также были связаны с альбомом в годы их становления, причем Барбер сказал в ходе круглого стола для Noisey : «Я больше всего отождествлял себя с этим проектом, потому что учился в колледже. В то время я чувствовал себя неудачником в своей жизни. Я не был уверен в своем будущем. Слова [Уэста] в песне «Last Call» вдохновили меня следовать за своими мечтами и побудили меня закончить учебу, несмотря на название альбома». В той же дискуссии музыкальный журналист Эрик Сандерманн назвал The College Dropout первым в трилогии поп-рэп-альбомов Уэста, за которой последуют Late Registration в 2005 году и Graduation в 2007 году, а Крейг Дженкинс назвал его «переломным моментом в истории рэпа 2000-х, когда ботаники ворвались в школу, чтобы отобрать у спортсменов контроль, и этот сдвиг запомнился двумя альбомами позже, когда Graduation разгромил альбом 50 Cent Curtis в их продажах в 2007 году». [131]
Все треки спродюсированы Канье Уэстом , кроме «Last Call» (совместно с Evidence ; дополнительное производство — Porse) и «Breathe In Breathe Out» (совместно с Брайаном Миллером).
Кредиты адаптированы из примечаний к альбому. [35] [132]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite journal}}
: Требуется цитировать журнал |journal=
( помощь )